影影圈圈
繪畫藝術
是畫家都有最初的過程，如果是初步基礎訓練幾何形體與石膏像類，會有適當的枯燥乏味，邊參考畫師的表現手法，初期的後階段色彩寫生時，可以換個方式鬆弛緩衝一下，呼吸新鮮空氣，如三天室內兩天室外，到郊外寫生，有利於構圖造型與形體空間感的提升。
當練習到畫人物肖像時，會動用許多心思，廢棄忘食的去投入，這過程中需要邊畫一邊博覽群書，雖難破萬卷書，也得破百卷書，向千卷書攻克，儘量爭取畫得更好些。基本上熟練掌握繪畫技法之後，結合動人的生活中的題材，才談得上創作美的畫面。創作是從生活體驗中去尋覓，創作素材是靠生活閱歷與分析和觀察事物。
根據個人的思路和風格，逐步去感悟和積累素材，如：祖國山河欣欣向榮的面貌、社會文化思想精神的體現、科學技術與經濟發展變化、獻愛心助人為樂的情景、人民奔小康的生活狀態等類，具備有思想健康進步向上的題材內容和目標，大方向不偏，出佳作的機率較穩妥些。
竹林堡人
如同審美也會出現“疲勞”一樣，再有趣的事情如果日復一日經年累月的去做，也會有感到枯燥乏味的時候，學習藝術也是這樣。縱然藝術很吸引人，很有魅力，相比學習其它應該更能調動學習者的興趣，但如果天天重複做這一件事的話，總也有感到無趣甚或厭倦的時候。
那麼，有什麼方法可以解決學習藝術時感到枯燥乏味的問題呢？
一，換一下環境。
學習藝術是一件自發自覺積極主動的事情，如果對藝術沒有濃厚的興趣執著的追求持續的堅持肯定是學不好藝術的。當學習藝術感到枯燥乏味時，切忌不要氣綏，不能喪失信心，也不要硬著頭皮心不在焉地去做，可以暫時先把學習藝術這件事放一放，換一種環境。比如做些其它事情或到外邊放鬆放鬆，把心情調整過來。當然這裡說的“換一下環境”時間不能長了，三五天即可。事實上，對於真正喜歡藝術自願選擇學習藝術的人來說，有時是會感到枯燥乏味，但真有幾天不接觸藝術恐怕會覺得更枯燥乏味的。
二，換一下方式。
以學繪畫為例。如果一個時期每天都是學習素描，素描來素描去，就難免會覺得枯燥，這時可以換一下學習方式。比如找來一些名畫欣賞或到戶外大自然中練習寫生，也可以看看文學、哲學、歷史一類的作品，當然還可以聽聽音樂等，這樣就可以從“枯燥狀態”中走出來，也是一種休息調整，有利於接下來更好的學習。
三，換一下心態。
學習藝術是一項艱苦而又長期的事情，這一點應該是學藝人必須認識和接受的。當學習藝術感到枯燥乏味時，要靜下心來分析一下，捊一捊，有沒有自己主觀上的原因，比如急於求成的心理，浮躁的心理，受一些不好影響對學習藝術的功利心較重等，進而對學習藝術產生“枯燥乏味”之感。如果是這樣，那就是自己的心態出現了問題，要重新調整心態，端正態度，樹立正確的學藝觀，堅定學好藝術的決心恆心和信心。著名風景油畫大師透納就多次對他的學生講，年輕人要是吃不了苦，不能放平心態，持之以恆，就不要學習藝術。
燈影書畫
學習藝術，貴在堅持，但很多人在沒有度過枯燥期時就終止學習了，讓人可惜。怎麼度過枯燥期，下面我們暢談一下幾個簡單易學的方法。
一、多給予學習者以關心鼓勵。無論你是小學生還是老年大學的退休老人，作為老師要給你的學生多關心鼓勵，對於學生的每一點進步多加讚賞，讓他們感覺到自己學藝術的溫暖，感覺到自己很棒，這樣就會專心投入，不覺得學藝術是枯燥無味的。除了老師，家長、愛人之間也要經常鼓勵支持：“寶貝，你學的真棒！”“親愛的，學了跳舞你真有氣質！”這些話一定要多說。
二、多進行一些學生喜歡的藝術體驗活動，以學畫畫為例，老師可以帶學生到戶外、景區等地遊玩、寫生，既看了風景，又提高了學生的學習熱情，讓學生感知學習藝術並不枯燥，從而激發他們積極地學習快樂地學習。
三、經常進行藝術交流和比賽活動，讓學生體驗到學習藝術的成就感。以學畫畫為例，可以通過舉辦畫展、送作品、交流聯誼等活動，讓學生感受學習藝術的魅力和快樂感、成就感。
四、對於學習者個人來說，不要把學習藝術作為一種負擔，而是作為一種快樂和興趣愛好，培養一種能力，心情好了，學習起來就不那麼枯燥了。
總之，學習藝術能陶冶情操，培養能力，只要認真對待、認真關愛、激發興趣，枯燥期就會輕鬆度過。
九嶷山詩文客棧
你好親，很開心回答你的問題
學習藝術，比如學習畫畫時，感到枯燥乏味怎麼辦？
其實，學習繪畫基本功，比如素描，確實枯燥乏味，一天到晚練習構圖，結構，透視，形體，黑白灰光影關係
學習素描的過程很枯燥，素描靜物我們就練習了一年多
如果親學習畫畫，純屬興趣愛好，不以藝考為目的，那解決學習繪畫中，感覺枯燥的方法也不是很難
如果親學習畫畫，純屬興趣愛好，不以藝考為目的的話
那麼親一直練習繪畫基礎，確實枯燥
但是親如果不走專業路線的話，那麼你也不必時時刻刻都在畫素描，色彩，速寫
繪畫表現形式，不止素描，色彩，速寫，還有彩鉛，水彩，油畫等等
也許親剛開始接觸素描，覺得很新奇，但是久而久之，反反覆覆練習幾何體素描，素描靜物，確實覺得枯燥，甚至產生不想畫的念頭
其實親不必時時刻刻練習素描，色彩，親可以畫畫彩鉛畫，比如彩鉛多肉植物，彩鉛花卉等等
親也可以畫畫油畫，不一定非要繪畫基礎牢固紮實，才能畫油畫
繪畫功底紮實深厚，可以畫高難度的油畫，比如油畫人體，油畫全身像
繪畫功底很弱，也可以畫一些簡單的油畫，或者報名參加成人零基礎油畫班，畫一些簡單的油畫
練習繪畫基礎同時畫一些彩鉛，或者漫畫，調劑一下，一直畫素描難免枯燥。
如果親是藝考生，那就沒辦法了
繪畫基礎是你必須練習的，哪怕很枯燥都要堅持，因為你要考學，不能耍性子，
畫畫，如果你想畫出優秀的作品，必然要付出許多代價的，其中要經過許多酸甜苦辣的感受
對於美術藝考生，如何在枯燥，壓力山大的繪畫學習中，避免感到枯燥
1個人拙見，先給自己定小目標，比如一定要考上八大美院，或者一定要考上哪個綜合大學美術專業
人生一旦設定了明確的目標，就會繞開許多迷茫的彎路
藝考集訓美術，過程很枯燥，天天接觸素描，色彩，速寫，記得我們藝考時，有次畫室的同學們一連畫了三個星期的素描半身像，最後一天許多人都畫吐了
所以，一定要設定目標，你朝著目標努力，就不會覺得畫畫枯燥了
2藝考集訓，也要經常調劑
比如你畫一個星期素描，接下來最好要畫一個星期色彩，變著花樣畫才不會覺得枯燥
有時候也畫畫生活速寫
3藝考集訓期間，如果你想考好大學，勤奮是必然的首要條件
如果你對自己要求很低，你很瀟灑，覺得隨便考一個大學就行了，那麼你不必把自己逼得太緊，三天打魚兩天曬網地畫畫，你自然不會覺得有多枯燥
大家都明白，你的繪畫作品，得到了老師的認可，你自然有動力畫下去，不會覺得枯燥
一幅優秀的範畫作品，背後肯定付出了許多時間精力
所以你應該付出大量時間精力，哪怕畫室某天不上課你也要堅持去畫室畫畫，晚上也要堅持畫畫
你畫出了優秀的畫作，得到老師同學們的認可，你自然就更有動力畫下去。
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
藝術狂人2
“藝術”有兩個極端，那就是“非常簡單”和“非常複雜”，說藝術非常簡單，那是藝術來源於生活；說藝術非常複雜，那是藝術表現的是人的精神與萬物哲理，問題來了：作為藝術愛好者，你有什麼方法可以解決“學習藝術時感到很枯燥乏味”的狀況呢？
解決學習藝術時感到很枯燥乏味的狀況
不可否認，藝術之美，一見可知，藝術的魅力，讓人無可阻擋，從而現在學習藝術的人也越來越多，或許由於人的時間與精力的原因，在學習藝術的過程中，難免會感到很枯燥乏味，喜新厭舊是人的天性，每個人在學藝術的過程中也會有這種感覺，
開篇簡單提到了，藝術非常簡單，那是藝術來源於生活；藝術非常複雜，那是藝術表現的是人的精神與萬物哲理，換句話說，如果一個人學習藝術時感到很枯燥乏味，那麼就要去體驗生活，以及豐富自己的精神素養，提高領悟萬物哲理的能力，這樣便可擺脫枯燥乏味的狀態，
我們舉例說明，如果是學繪畫藝術，那就是離不開寫生了，這“寫生”是有講究的，並不僅僅是天天呆在畫室裡對著一個活生生的模特畫畫，而是在戶外、大自然去觀察一切真實的現實現象，體驗真實人物事物帶給自己的內心感受，這也叫體驗生活，然後再通過畫筆表現出來，
學藝術還要明白“藝術是相通”的道理，學繪畫，可以去欣賞優秀的音樂、攝影作品，學書法，可以去欣賞閱讀優秀的文學哲學作品，這樣才可以豐富自己的精神素養，提高領悟萬物哲理的能力，這樣就覺得頭腦思想充實了，無形之中感受到藝術的魅力，自然就不會枯燥乏味了，要知道，任何藝術都不只是停留在技巧層面上的。
詩夜城主
學習藝術大部分是自己的愛好，感到枯燥乏味時應該是遇到瓶頸期了。
特別是畫畫提升水平是一個循序漸進的過程。有的人悟性高可能過瓶頸期時間短，有的人則止步不前怎麼感覺都沒有大的變化，時間久了心理發生變化，要不半途而廢要不趕緊枯燥乏味無法沉下心再去作畫。
無論你學習什麼技能，起初學習入門較難，進入後感覺提升很快！但是過了虛榮膨脹的時間後發現止步不前了，這就是自我意識的提升！需要提升一個階層，但是突破這層又需要不斷的學習，要麼請高人指點要麼打破自己過去來個新的突破。只有不斷的突破，不斷取得新的成就你才會越來越有信心，這個時候你就不會感到枯燥乏味了。
總而言之，枯燥乏味不一定是壞事，他是你意識的提升！只有不斷突破自己，才能有更高的水平！遇到這個瓶頸期一定要有正確的認識，想辦法去突破就好！
希望我的回答對你有所幫助！
藝術領域
對於初學藝術的人來說，剛開始學習藝術帶有新鮮感和興趣感，努力學習藝術，當學習藝術到達一定程度時，難度越來越大，感受到學習藝術枯燥乏味，併產生不想學習藝術的情緒。學習藝術是要走上曲折不平的道路，在學習藝術中遇到困難和厭煩這是很正常的事情。
一、作為藝術愛好者來說，要想學好藝術有所成就，就要忍受寂寞的枯燥無味，困難的的退卻，要走一條艱難曲折、枯燥無味之路。學習藝術不但要在寂寞中勤奮努力，還要有要有遇到困難勇敢向前的精神。
二、學習藝術，主要在於自己的藝術修養能力。對於藝術愛好者來說，除了學習藝術理論知識外，還要有深厚的社會生活經驗的積累，並結合藝術理論知識和藝術技法，就有能力欣賞藝術作品，使自己成為一個有藝術修養能力的人。
三、學習藝術遇到了困難，而感到枯燥無味，這是每個學習的人都要走過的必經之路，是很正常的事情。在學習藝術中感到枯燥無味的人，產生不想學的情緒，這是他走在十字路口中徘徊不定，向前走就有出路，向後退沒有出路。所以學習藝術的人，要化解在學習中所遇到的枯燥無味，使自己學習藝術有所成就。
黃智637
很高興來回答這個問題。
學習藝術時感到很乏味枯燥是學習藝術過程中必經階段，但這種所謂的乏味和枯燥在不同的人來說，卻有很大不同。
有的人會把這種乏味和枯燥看做是困難和絆腳石、攔路虎；而有的人卻認為這是一種毅力磨礪，使之愈挫愈勇。主要原因是有無興趣問題。對沒有沒有興趣和興致的人來說，這種乏味和枯燥的訓練就是災難。
一鼎朱朱
在外人看來學習藝術外表光鮮，卻不知在光鮮的背後，是藝術家常年默默無聞地辛勤付出，每個成功作品的背後，都是藝術家無數次反覆的思考、構思、再創造的結果。
學習藝術有其特有的學習規律和學習方法。拿我比較熟悉的繪畫學習來說 ，初期基礎知識的繪畫練習，就是個及其枯燥、機械地學習過程。為了學習素描畫好頭像，要反覆地練習石膏頭像和真實人物的寫生，要幾十張數百張的畫，難免枯燥乏味。我的經驗是，畫幾天石膏頭像後再改畫一張色彩稿，或是到室外畫畫風景，這樣來分散注意力，減緩由於過度集中引起的大腦疲勞。適當的轉換學習內容，也是提升學習興趣、增強學習持久性的好辦法。
繪畫學習的過程比我所說的要複雜的多，不光是反覆枯燥的基礎技法練習會使人感到乏味，有時我們會因為反覆練習不得要領而焦慮，會在一個階段練習沒有明顯進步甚至退步而煩惱。這時，我們不妨放下畫筆，去看看畫展，看看書，去了解研究一下別人是怎樣畫的，自己處理不好的地方別人怎樣處理的。相信通過舉一反三、反覆對比，持之以恆，你的繪畫水平一定會有更大的進步。
個人意見，希望對你有所幫助。
海洋的藝術空間
答：當今，很多家長為了不讓孩子輸在起跑線上，從小培養氣質。於是，不管孩子是否同意，就帶著孩子報名學樂器。比如:鋼琴、古箏、大提琴、小提琴呀等等。而且學樂器參加中高考都有加分的，就算孩子實在不是讀書的料，也有一條後路，可以去讀藝術學校。
我先就拿彈鋼琴來比喻吧：很多孩子一開始興致勃勃，沒過多久面對著音階第一遍、第二遍就枯燥乏味，新鮮感退潮。有一天原本熱情奔放的孩子彈著彈著也會發牢騷；莫名的怒火和焦慮導致他想放棄的念頭。於是沒有少捱打。捱打的原由一部分也來自於昂貴的學費。然而，孩子對金錢是沒有概念的。如果回課不過關，這節課上著上節課的內容，也就是燒錢玩。對於收入不高的家庭，難免父母要憤怒。但學琴的孩子都覺得這是一段死亡之路，沒有自由、沒有童年。尤其是老師的懲罰批評；羞辱意義大於痛感。
作為家長，你是高壓責罵、逼迫，還是放任自流、前功盡棄 ？還是以身作則 ？
與其逼迫孩子學習，不如自己去練好鋼琴，讓自己優美的琴聲去感染孩子。有一天，孩子驚訝的眼神、充滿對你的敬佩和親切感這樣不好嗎？與其拼命的要求孩子，還不如要求自己，用今天的努力，把明天的自己變得更加優秀，用自己的優秀去感染孩子，讓孩子打從心底也希望將來成為現在的你。如果孩子能下定決心把鋼琴彈好，他也會忘了枯燥乏味了，以後恐怕遇到再困難的事也不會畏懼了。
