會火A
郭德綱這些年表演的相聲確實乏善可陳，段子都比較碎，缺乏完整性，聽來聽去就是于謙家裡那些事兒，很難說有什麼經典作品。不過如果說十幾年前剛剛興起的德雲社，那時候的郭德綱還是有不少優秀作品可以留下來的。
《西征夢》根據傳統相聲改編而來
郭德綱最大的本事是讓傳統相聲重新煥發生機，使得老聽眾能夠聽出相聲味兒，聽出相聲門道，使得新觀眾也不覺陳舊，聽到新鮮的包袱兒也能笑出來。那時候郭德綱的很多作品，都是根據傳統相聲改編而來。
最典型的就是《西征夢》和《羊上樹》。很多聽相聲長大的人，可能都聽說過這兩個傳統段子的名字，但幾乎都沒有聽相聲藝人表演過。八九十年代的相聲以電視新相聲為主，幾乎都不見傳統的影子，郭德綱能夠把這些老相聲打撈起來，用更為傳統的穿大褂的外在形式在小劇場進行表演，吸引了很多老相聲迷進門來聽。
《西征夢》是根據傳統相聲《打白朗》改編而來，郭德綱巧妙地加入了美國總統和北京交通等現代因素，讓觀眾聽起來並不覺遙遠。新聽眾即便不知道這個段子的來歷，也能被其中新鮮的包袱兒逗樂。
《論相聲五十年之現狀》是了不起的作品
另外，那時候的郭德綱從業已經很多年，在成名之前有著很深的創作和表演積澱，也有很多心裡話要說，因此很多時候就在節目中進行表達，這一部分段落也非常吸引人，成為日後的經典之作。其中最為突出的，就是《論相聲五十年之現狀》。
它既像相聲又不像相聲，既誇張逗笑，又飽含深情。它可能是中國相聲史上絕無僅有的一段作品，讓人笑也惹人哭。
據說聽到郭德綱在表演中歷數相聲的歷史和現狀，臺下曾多次響起經久不息的掌聲，有人笑著笑著就哭了，後臺也有演員哭。以帶來歡樂為使命的相聲能把人聽哭，也算傳奇。可以說，這是一段了不起的相聲，放到今天聽也毫不過時，該大笑的時候讓人大笑，該深思的地方讓人深思。
《論相聲五十年之現狀》不能說是郭德綱最好的作品，卻也是最特別的一段作品，更可以說是郭德綱的代表作品，也是經典作品。
八個字說一段相聲是能力也是經驗
至於說郭德綱寫八個字就能說一段相聲，我相信他具有這樣的能力，也是多年的經驗積累。這就像對於一個寫過很多年文章的作家來說，他幾乎寫過任何話題的文章，幾十年過後根據別人寫出來的一句話甚至一個詞語，就可以闡發出感慨，寫出一篇文章來。
郭德綱也是如此，他的相聲尤其是這些年來的相聲，在很大程度上是沒有主題的，幾乎是隨便起上一個名字，到臺上該說于謙他爸他媳婦還是照說，到最後十幾分鍾再稍微扣一下題目就行。對於那些碎段子，我相信郭德綱是可以信手拈來的，隨便打開一個話頭就可以進行表演，不一定有多麼精彩，但一定不會無話可說。
相聲表演本來就是活的
前段時間我參加過兩場《歡樂喜劇人》第六季的錄製，郭德綱是現場主持人，我發現郭德綱是出任這一角色的不二人選。他跟臺上的演員都比較熟悉，對相聲和小品又瞭如指掌，加上他不同一般的反應能力和表達技巧，與演員對話總是那麼輕鬆自如，不僅話掉不到地上，還總是能夠出彩兒，相比之下，反而那些演員不像他那樣簡單隨意，有些時候反而顯得笨嘴拙腮。
這些表達和他表演相聲的狀態都是相通的。相聲演員管相聲段子不叫段子，很多時候就叫它活。活是什麼意思？一方面是說這是一件事，另一方面也是指的靈活性，這些作品都不是鐵板一塊，而是活的，可以進行不一樣的調整和改進，從而讓它更加完整和豐富。
郭德綱沒有辜負他的相聲天分
因此，郭德綱是具有相聲表演和創作天分的人，而他又沒有辜負這份天分。
儘管他現在的相聲表演存在一定的停滯，創作也陷入怪圈，但他是對相聲事業有功的人，至今也已經留下一些經典之作。
鄭捕頭
郭德綱最經典的莫過於於老爺子生吃豬大腸那一段，除此之外還真想不出他有什麼著名段子。
姜昆有虎口脫險，苗阜有滿腹經綸，馬三立有逗你玩，蘇文茂有歪批三國，郭德綱真沒有記得住的相聲，不僅他沒有，整個德雲社都沒有。
郭德綱除了嘴尖牙利反應快戲弄別人之外，真沒有什麼真本事，其實他懟人也是有套路的，比如對美女，他多次重複收了你這個妖精吧！
看多之後，一個字，貧！
人喜歡呆在舒適區，思維也是。聽德雲社的貧嘴相聲，就是讓人處於思維的舒適區，不用思考不用感悟就能產生笑。這種笑很無聊。不愛思考愛吃現成飯是屌絲的特性，所以聽他們相聲的多是屌絲。
真正的幽默是心有靈犀，不需要過多解釋，一個包袱話多了，好比炒菜炒老了炒糊了，俗不可耐。
周星馳的電影好像無厘頭，但是笑中帶淚淚中有辛酸。比如在九品芝麻官中，方唐鏡只送給包龍星一兩的賄賂，讓他枉法判案，包龍星收下一兩銀票，做了什麼事？他狠狠地咬了一口吳孟達，然後才判案，這是無厘頭嗎？表面上看是，根本不是，是人性！是弱者只會向更弱者施虐的人性。
郭德綱什麼時候批過這麼深刻的人性？只會說些屎尿屁和汙辱于謙家人的噁心段子，我有時聽著郭德綱，這是什麼玩意兒？咯應人。
鴉先知
郭德綱的天賦和才華，已經不需要幾個所謂經典的段子來證明了！
早前創作的《論相聲五十年之現狀》，深刻的抨擊了現實，諷刺入木三分，搞笑乾脆利落。足足40分鐘的相聲，造就了很多經典段子。
這社會就王八是真的，還叫甲魚！沒法兒能啊！作品其中披露了很多人不知道的歷史。還拿少馬爺馬志明先生砸掛，偷老鄉的蘿蔔。當然還有很多可樂的地兒，就不一一細說了。整個作品一氣呵成，行雲流水，曾被眾多相聲迷列為入選中國相聲經典十大傳世之作之一。
在受到主流相聲圈的抨擊和圍剿之後，郭德綱的創作熱情尤其高漲。《我要反三俗》也如願成為郭德綱的招牌作品。像這樣的作品還有很多，沒必要一一羅列。
于謙所說的郭德綱八個字都能成一段子，足以證明郭德綱的天賦和才華，以及對相聲包袱的信手拈來。相聲大師馬季之子馬東，曾盛讚郭德綱驚為天人！
所謂經典，是真正經得起時間考驗的。小編說再多，沒人看沒人聽，也是枉費。郭德綱能有今時今日之成就，本身已經成了難以逾越的經典了。
娛樂七分熟
作為一個資深的相聲愛好者，我來回答這個問題。
首先，郭德綱是鼎鼎有名的德雲班主，原創能力在當今相聲界，絕對是首屈一指。郭德綱在2005年就一夜爆紅，紅的程度簡直令人髮指啊！他曾經創下了三天連續接受140家媒體訪問的記錄，郭德綱玩笑說連獸醫媒體都來採訪我了！後來到天津演出，畢竟是自己的家鄉，為觀眾返場了26次，可以說又是一個相聲界的奇蹟。如今的德雲社，徒弟學員加起來足有四五百人之多，已經不在是曾經的十幾個人的後臺了，可以說是兵強馬壯，如日中天。能如此的出成功，我覺得和郭德綱的原創能力有著莫大的關係。
早些年，郭德綱說講的傳統段子，《文武雙全》《西征夢》《怯洗澡》《武墜子》等等，融入了自己的元素，舊瓶裝新酒，讓傳統相聲散發出了勃勃生機。郭德綱後來也寫了很多相聲，包括單口相聲，故事真的講的引人入勝，讓觀眾受益匪淺。因為看的書多，相聲包袱也會的多，自然而然也就把笑料融入了生活，于謙老師坦言，郭德綱平時是最能逗大家開心的了！郭德綱八個字寫成一個段子，我覺得完全是有這個能力的，雖然說很多包袱也都是以前的東西，但是他的包袱會的實在太多！小劇場演出，這樣簡單的寫的段子去打磨自然沒有問題，商演大型演出那肯定都是成型的作品了！
好啦，感謝大家的
網遊魅力達人
別聽於謙瞎說，于謙說的這個“郭德綱寫八個字可說一個段子”這是跟于謙說八個字能說一個段子。他要是再換一個捧哏的，就是說八十個字，這場活能不能完整的順下來也不好保證。
你看這句話好像是在誇郭德綱，其實誇的是于謙。
我們都知道于謙的神捧哏技能點已經點滿了，據說有一次於謙喝醉酒了，靠著潛意識也能把一場活給對付下來，腦子都不清醒了，還能保證讓觀眾看不出毛病來，這就是能耐。
郭德綱這八個字，寫的可能是故事梗概，或者段子的包袱底。這兩個是最重要的，捧哏的站在身邊，什麼也可以不知道，靠著捧哏的技巧能對付一大半的內容，但是不知道逗哏要說什麼，或者不知道包袱底，不知道在哪兒結束，這都不行。
郭德綱大概給於謙這麼一說，咱們說一場關於什麼內容的段子，或者告訴于謙這段相聲底是什麼，你到這兒記得打斷我，咱們鞠躬下臺。把這個關鍵節點告訴于謙之後，倆人靠著多年的默契，一場活兒基本順下來是沒有問題的。
郭德綱不可能拿一個八個字的段子就上臺，要是再分給於謙倆字，郭德綱上臺就說六個字啊？
他自己最少有一個關於這八個字的腹稿，這個腹稿是八百個字也打不住的。
比如郭德綱跟于謙在後臺對活。
郭德綱對於謙說，“哥給，今天咱們說個新活怎麼樣？”
于謙說，“行啊，說什麼呢？”
郭德綱說，“咱們就說免費圍觀”【注意，是八個字】
于謙會心一笑，“行行行吧，你願意說就說吧。”
倆人說好了之後，一擼袖子，就往臺上去了。
閒白社
何為經典段子？如果以“反覆聽仍然可以大笑而不膩”為衡量標準，郭德綱早期的《我要反三俗》、《西征夢》、《我這一輩子》、《託妻獻子》、以及“我字系列”等皆可視為經典——當然遠不止於此。無論早期觀眾、還是後來粉絲，大抵皆因聽了這些段子“入坑”。
如果非得要求相聲段子“流芳百世”方可視為經典，那就需要時間去證明了，畢竟郭德綱成名至今也才十幾載。單就娛樂角度而言，當下可樂的段子就是好作品，誰會沒事去聽清末民初的相聲段子呢？
于謙是否有說過“郭德綱寫八個字就可說一個段子”這句話？不得而知，但論“現掛”能力、時下相聲界還真找不出第二個人來。“德、壽、寶”等字輩的老先生們留下了不少相聲佳作，但是否有像郭德綱這樣信手沾來“現掛”段子的老藝人呢？無法定論，因為聽得少。
馬三立是相聲界公認的大師，其在舞臺上呈現的廣為流傳的無數作品，一個字一個字都事先寫在稿子上、並經過反覆斟酌、揣摩和修改後再搬上舞臺，老先生們對藝術的嚴謹可見一斑。
那麼，郭德綱“寫八個字就說一個段子”、是不是對舞臺不存敬畏之心？當然不是這麼解讀，郭德綱早期段子也是都先有稿子再上臺表演的。後來，當上百段作品爛熟於胸、加上其天馬行空的敏捷思維、口若懸河的語言能力，把一些時下熱點事件穿成一串、就足以讓臺下觀眾笑得合不攏嘴。
當然了，這也不必上升到“境界”、就是熟能生巧和厚積薄發。就像一個頂級辯手在“自由辯論”階段，不僅需要口才、還要有平時大量的知識積累、資訊儲存和語言組織能力。
郭德綱不管在相聲舞臺、還是在綜藝節目，幾乎失傳的許多傳統曲目唱段說唱就唱、看似七步之才——這是什麼境界嗎？實際上就是學得多、會得多、鑽研得多。只是，現在又有幾個相聲藝人能沉下心來鑽研學習傳統曲藝呢？
所以，郭德綱常說：不是我多厲害，只是同行的襯托！——大實話。
岑詮
別人的相聲是矬子裡拔將軍，幾乎沒有經典段子，因此突然出現一個，那就算一個經典吧。老郭的相聲每個都是經典，就連罵人的段子都TMD那麼經典，實在找不出更經典的了，乾脆就算沒有經典吧。說那話的人，你勸勸主流的相聲藝術家們多出點經典吧，我們都受不了，到處都是老郭不經典的相聲，我們太想聽聽不是老郭的經典段子了。我求求你了，你能做到，我們感謝你八輩祖宗🤪
劉廣全16
我來回答一下這個問題，郭德綱先生到底有沒有經典的段子，需要看經典這兩個字是如何去理解了，如果今天郭德綱離開了這個舞臺一走就若干年，那麼在他離開的日子裡，你我他這些相聲愛好者們還會記得郭德綱嗎？或者說你還會記得郭德綱的什麼呢？
他的電影？他的綜藝？還是他的某一段相聲呢？如果你還能記得郭德綱的某一個段子或某一個作品裡的某一個人物，甚至可以清晰的複述出來他的那些經典的語言或包袱，那麼說明郭先生的作品是立的住的，他作品的裡的人物也是豐滿的有靈魂的人物。
不過就目前來說，郭先生說過的傳統段子還是創新作品我都無法有一個深刻的記憶，更不要說成為一個社會的符號了。不能否認郭先生的作品搞笑技術一流，從坐在那裡開始你就開始樂吧，他可以讓你從頭樂到尾前仰後合，德雲社，郭德綱可以做到，但出了大門你也許就不記得他說的是啥了。
郭德綱曾經回應過這樣的質疑，他的回答是“你要是都記住了還要我們幹什麼？”這回答也許有他的道理，但我個人覺得你要是連自己說的都無法讓你的粉絲記住，那你說的是什麼呢？于謙說郭德綱寫八個字都能說一個段子，我相信，但那樣的段子裡重複他曾經作品裡的內容會有多少呢？我甚至有的時候都不知道郭德綱說的作品和這個作品的名字到底有多少關係呢？只不過不同作品的最後一個包袱是不一樣的，其他的開始，墊話，碎包袱都是雷同的那樣的相聲還需要取名字嗎？
還是那句話人和人對於經典的理解是不同的，所以對於郭德綱相聲是否經典每個人也有自己的定義，今天我所說的就是我自己對於經典的定義，一家之言，不喜勿噴。
螞蟻小人物0宋老牛
郭德綱把失傳的幾百段相聲收集整理創新，那是真的熱愛。多少名家大碗兒出了名就是掙錢參加各類節目，偶爾說說相聲。而老郭是下了力氣，現在聽聽十幾年前北京相聲大會時期得段子，依然經典，讓相聲愛好者聽到了老段子，也感受到老一輩相聲演員的艱辛。
張文順給郭德綱捧哏那叫真好，比于謙還要高一個檔次，比同期的王文林也高，只是那時候不火，張文順和于謙的順利交界，真是老郭的幸運！
現在聽聽郭德綱的評書，坑王系列，是真的享受，一半講故事一半講知識，底蘊豐厚，評書，京劇，也是行家裡手！
老張侃人
郭德綱的相聲功底還是不錯的，出道以來臨摹了不少相聲前輩的優秀作品，可圈可點，有些水準甚至在前者之上……但是，我們回過頭看德雲社獨立創作的相聲段子，就有些“乏善可陳"了，這裡大家不要誤會，我不是說老郭的相聲不“哏兒"，我是說在創作源頭上，老郭和他的創作團隊，更多的靈感是來源於一些碎片化的幽默短語，故事會，娛樂段子，幽默快評等，然後改裝拼接到相聲情節中，雖然搞笑但缺少了相聲這門古老曲藝的獨立靈魂！不可否認，在相聲青黃不接的年代，郭德綱的劇場相聲重新提振了萎靡的相聲市場，成就了相聲演繹的模範標兵，但創作源泉的枯竭，老郭應該比任何人都清楚……
反觀于謙說的話，我想，第一是處於朋友之間的互相提攜，第二，郭德綱是德雲社的靈魂人物，維護老郭的聲譽，也就是維護德雲社的集體利益，第三，于謙的地位在德雲社是僅次於郭德綱的，換句話說于謙也是巨大的既得利益者……以上三點導致于謙講出了力捧老郭的話語……
