leonides
弘一法师俗名李叔同，是中国历史上少有的一位通才，作为新文化运动的先驱，他最早将油画、钢琴、话剧引入中国，擅长书法、诗词、丹青、音律、金石，是整个学术界神一般的存在。
我们非常熟悉的一首歌《送别》就是他的作品：
长亭外，古道边， 芳草碧连天， 晚风拂柳笛声残， 夕阳山外山…
多年以后，演唱此曲的朴树感叹，如果这歌词是自己写的，愿意当场死去……
叶圣陶在谈弘一晚年书法时说：“弘一法师近几年的书法，有人说近于晋人。但是，摹仿的哪一家实在说不出。我不懂书法，然而极喜欢他的字。若问他的字为什么使我喜欢，我只能直觉地回答，因为它蕴藉有味。就全幅看，好比一位温良谦恭的君子，不亢不卑，和颜悦色，在那里从容论道，毫不矜才使气，功夫在笔墨之外，所以越看越有味。”
弘一法师，当代著名高僧，原名李叔同。出家后，更名演音，号弘一，诸艺俱疏，唯书法不废。1880年10月23日生于天津一个富足的书香门第，1912年前往上海，后应聘至杭州省立第一师范学校，教授国画、音乐。1918年正值盛年并处在艺术巅峰的李叔同毅然决然的在杭州虎跑寺出家，从此淡泊名利、孑然一身。
其实我的感觉和叶圣陶先生一样，弘一法师的书法给我一种淡雅、从容、谦谦君子的感觉，初看结构并不是很美丽，但是越看越有味道，越看越赏心悦目，可以说弘一法师把书法的质朴发挥的淋漓尽致。
弘一法师的书法由在俗时的绚烂到脱俗后的平淡，是修心的结果，是大师心灵境界的升华，出家之前的弘一法师字体写的也非常好，当时的水平已经可以跻身于民国大家的行列，其魏碑书法大气磅礴、刚劲挺拔、用笔果断且多用方笔。
出家以后的弘一法师在性格和人生追求上发生了很大的变化，这种变化也反映到了书法上，出家以后弘一法师的书法变得厚重圆润起来，不仅没有了斩钉截铁的方笔，笔画都变得柔和起来，连锋利的钩画都显得那么平易近人。这和弘一法师在y佛教上的修为有很大的关系。
弘一法师的书法大概可以分为三个时期，早起中期和晚期，现在我们来一一欣赏，不知道你是喜欢他哪个时期的作品呢？
一：早期作品：
二、中期作品：
三、晚期作品：
不二斋
我个人是非常喜欢弘一法师的作品的。
弘一法师原名李叔同， 1880年出生于天津，在他39岁的1918年，进入西湖旁边的虎跑定慧寺正式出家，才拥有了“弘一”这个法号。
第一、弘一法师戏剧、书画、音乐歌赋都是专家，多才多艺，皈依佛门后，其它的才艺都舍弃了，唯留书法一事与众生结缘。
第二、弘一法师的书法也因为佛学的修养，去掉的雕饰与行笔的走势，唯一静心，低调不显。顶礼弘一法师！南无阿弥陀佛!
第三、楷书主要取法《张猛龙》，篆书主要学邓石如气势，隶书主要学习的是杨岘方圆兼用的用笔。
第四、弘一大师的书法字形瘦长，即使无一渴笔，无一飞白，墨浓如漆，亦不嫌臃肿。如果像苏轼那般取左右横式开张，或如朱耷那般取方圆字态，那极可能给人用墨过丰之印象。上下取势，较好地解决了饱满黑亮和态浓肥腻之间的矛盾。
书法是心灵的迹化。弘一大师书法由在俗时的绚烂到脱俗后的平淡，是修心的结果，是大师心灵境界的升华。
书画日课
弘一法师的书法你喜欢吗？
书法艺术造诣很深，后期走进了脱俗境界。力摹汉魏六朝，尤力于《天发神谶碑》、《张猛龙碑》及魏齐诸造像，摹写皆不下百余通，用功勤苦，可见一斑。
上款有九月初一下午六时写。“悲欣交集”
一生的概括，有悲有喜，四字流露出弘一法师人生阅历。其实用在每一个人身上都准的人生体验。
字写的略长。布局心思随意，没有丝毫的雕饰，宽博简散，有似乎简单明了，从用笔看不出那家书体，形式于行书体，自然返朴书境，于此脱尘埃，佛光普照。
究竟清凉，追求清凉心境。书墨不见险绝，不见法度，点画天真可爱，烂漫清气，也由此归回平正，诸艺概舍唯书不废，多书经文佛号弘法结缘，成恬淡静穆、弃一丝烟火气的“弘体”书风，
弘一法师的书法俗人已经无言评析，因了心性意佛，此境界，已经无挂碍，色即是空，空即是色。
狂喜淡墨a
无论是谁的字，，不落款或不看落款，（去掉有色眼镜，爱屋及乌的干扰），，评论就方便准确多了，名人字画和字画名人是两回事，，阿弥陀佛善哉。
孙金库书画
寡淡的气质，最符合出家人性情！
福智善通2
看后能让人心平气和，放下
边疆9349
现在的价格炒的喜欢的只是这价格而已了！
旺吴居士
悲欣交集四字,上下结构非常奇特,感觉是寸肠欲断,有种矛盾心里的交集,但与俗世之人不同,俗世人会烦燥不安,我认为他心空也,有点无赖,有点不甘,心里多少还倦念着啥,,,,,,,,,,,
胡思一一乱想
这不叫书法，只能叫汉字
火眼金睛wsl
超凡脱俗，非人间烟火也🙏🙏
