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TVB的經典是無法超越的，在那個年代，影視業百花齊放，香港作為新世紀窗口，敢想，敢拍，敢創新，這是內地影視正好欠缺的靈活多變。
所以那個時期不僅有港劇火遍全國，更有臺灣瓊瑤劇一枝獨秀。
那麼為什麼這幾年，無論港劇還是臺灣劇都"銷聲匿跡"呢？
1.中國整體影視產業的迅速崛起
其實中國影視作品一直是隨著大眾口味在調整，最為突出當屬於正，說他是個網絡風向標也不為過，從一開始《宮鎖心玉》到如今大火的《延禧攻略》，改變的根本是大眾開始追求高級臉，內涵劇。
而不是一味的家長裡短，警察黑幫和有時候get不到的港劇笑點。
2.暢銷小說翻拍
近些年，小說翻拍更是大火，網絡劇也收穫頗豐。
在尊重原著基礎上，適當潤色就會吸引很多觀眾，口碑也不會太差。
相比一下，tvb雖說也在創新，可終究無法擺脫之前經典留下來的殘殼，不是說不好看，只能說不夠主流，觀眾看膩了。
3.tvb演員流入內地
這是一個浮躁的時代，有作品沒熱度是不行的，總是那麼幾個老演員跑劇組，新面孔得不到很好的宣傳。
加上近些年內地影視演員混得風生水起，導致很多TVB演員選擇換平臺，有名氣的炒名氣，沒名氣的混臉熟，總好過在TVB窮困潦倒，之前新聞也有提過某TVB群演深夜猝死街頭，當然，這也是個例，不能說明一切，但也側面反應出高昂的房租和頗低的收入，讓演員們壓力很大。
所以，導致很多TVB演員轉而投入到內地市場，陳偉霆，劉愷威，佘詩曼……
4.資金方面pk
內地劇組是真有錢啊，無論道具還是演員選擇，都是誰火找誰，絲毫不考慮成本問題，明星自帶流量，至今為止特別震撼的是《建國大業》，光大明星出場187名，更有很多是近些年才有名氣的演員，曾經也在裡面客串龍套角色，那更是數不勝數。
光是這樣的排場，也足夠說明中國影視行業這些年的盛況了。
北斗電影
問題的分析還是為了找到解決的方法，因為喜愛所以擔憂。一直都希望TVB能取得更大的進展，能一直在激烈的市場競爭中存留下來，不希望它只是曇花一現，從而留下太多的遺憾。還是希望TVB能長足發展，同時也是對粵語的一種保護和弘揚。
80年代到2000年這是TVB繁榮的30年，捧紅了無數的藝人，TVB的明星們跟港劇紅遍香港跟大陸。許多TVB劇集都是我們耳熟能詳的。老實說，我就可以算作是看著TVB的劇長大的。可是其實有點難過，近年來TVB出的新劇跟好劇越來越少，TVB越來越淡出我們的視線。可是TVB為什麼逐漸沒落了？其實是有很多原因的，許多知名人士也都分析過這個問題。以下是對他們觀點加上自己的個人想法的總結。
一是大環境下TVB沒有跟上時代。TVB作為電視臺，一家內容生產以及傳播的公司，雖然坐擁香港最大的電視資源平臺，卻在這麼多年中一直沒有一個積極的改變態度。尤其是電視劇方面，製作費用削減，演員的工資不高積極性不強，編劇無法提供更好的劇本，這是一條產業鏈。產業鏈中的任何一環都能直接推動TVB的衰落。
二是劇本情節老套難有突破。港劇中反應香港人生活的無非是商戰、愛情、小市民的家長裡短，此外還有職業劇。而職場劇無非是：警察、律師、醫生、商人香。TVB最多的類型片無疑是警匪，律政，醫生以及商戰，這也是你看的港劇出現了大量的警匪片，律政片，醫生片。老套路的劇本使人產生了嚴重的視覺疲勞。社會在改變，每一個人的價值觀也在發生變化，喜歡的東西也會有變化，但是劇本的一成不變必然遭到市場的淘汰。
三是更多優勢內容資源滲入TVB無從接招。社會優勢資源的湧入，讓內容市場一下子變得更大，原有的TVB劇集一下子被稀釋。一些國外的，網絡的，內地的電視劇同時衝擊。但別人都在進步，美劇強大的內容優勢，內地劇超大的規模和佈景，韓劇的唯美都衝擊了港劇。所以問題出在沒有很好地抓住觀眾的胃口。
四是小生青黃不接， 演員重複率高，人物性格刻畫無特點。TVB的小生隊伍顯得有些蕭條，甚至可以用青黃不接來形容。一線男星多是40已過或者正在奔四的人，致力培養的新人都是30未到的大男孩。目前TVB的演員重複率非常高，雖說是“鐵打的營盤流水的兵”，不難發現基本上每個港劇都在用同一班人馬。來來回回就是這幾個人來回的轉，所以使得近年的TVB劇集在人物的刻畫上無法讓觀眾記憶深刻。
五是觀眾層面的單一。 關於TVB男藝人的評價，聽到最多的就是“師奶殺手”。所以瞭解到TVB的觀眾群體主要還是師奶級別的人。港人工作以外的生活很豐富，晚上的閒暇，年輕人大多會用來拍拖、唱K或者是泡吧，中年男人或忙於交際或忙於打拼，留在家裡看電視的大多是師奶和菲傭，也就是說以女性觀眾為主要收視群體。
蜜糖小飛仙
不是TVB沒落了，而是大陸娛樂圈太強大了！
TVB一直都沒落，相對大陸來說不是一個量級的了！
20年前，大陸窮，連個電視都沒有，飯都吃不飽，何來影視劇等等！
所以那時候TVB的市場主要靠香港，亞洲等等，所以整體來說，還算不錯！
20年後，大陸的市場全世界最大的，不管是電影，電視劇產量，還是娛樂公司等等都是亞洲最多的！
TVB面對大陸的影視公司，競爭已經不是一個級別的！
我舉個例子：臺灣製作一起綜藝節目100W人民幣都算天價，而香港TVB最好也就200W左右，能好點，大陸的綜藝節目，你像奔跑吧，兄弟，極限挑戰等等一期都是預算在2000W左右，能比嗎？
電影電視劇更明顯了！
大陸隨便的電影都是上億，香港預算一般上億都算大片頂級明星了，臺灣忽略不計，上億的電影基本沒有！
這就是差距，影視劇製作，投資大，肯定效果是最好的，面向全球化的！
TVB能比嗎？所以跟大陸的娛樂圈比，TVB倒閉是遲早的事！
這也沒辦法，多謝採納！
影展
從經濟學角度來分析這個問題哈。首先，經濟增長取決於兩種主要的要素，一種是勞動力，另一種是資本，因此我們也可以認為一家電視臺的發展同樣取決於這兩種要素，一種是勞動力（即旗下的藝員），另一種是資本。TVB之所以呈現出如今“沒落”的局面，很大程度上是對這兩種要素都沒有管理和掌控好，而外部的因素更多的是香港電視行業長期缺乏競爭而導致TVB呈現“壟斷”的局面，但是技術的發展又令現在的觀眾有了更多的選擇，所以“壟斷”而產生的紅利正逐步消失。
首先來說一下競爭。我們都知道TVB的黃金時期事實上是上世紀90年代和21世紀初期，這一時期誕生了太多的經典劇集，以在內地知名度較高的作品為例，如金庸武俠劇集，94版射鵰英雄傳、98版鹿鼎記、97版天龍八部、96版笑傲江湖等，還有大時代、天地男兒、天地豪情、刑事偵緝檔案、鑑證實錄等，這一時期之所以會如此百花齊放，很大程度上歸功於亞視這個競爭對手，當時的亞視（ATV）也有不少好劇與TVB相抗衡，同時也積極從內地引進了《還珠格格》等劇集。
時過境遷，當亞視徹底成為歷史之後，能與TVB相抗衡的對手以及絕跡，此前的HKTV曾經試圖撼動TVB的霸主地位（《選戰》、《來生不做香港人》、《導火新聞線》等劇其實都算拍得很有誠意），但是終因牌照問題而無緣廣播電視，如今雖然也有像VIUTV（瑪嘉烈與大衛系列）等選擇，但是這些劇集終歸是小眾的，難以引起轟動。
另一方面當然是“錢”的問題。TVB劇集曾經的比較優勢是劇本創作優秀，“甘草”演員演技過關等，如今更多的短板已經暴露出來了——服化道、佈景等經費的預算遠遠低於不少內地大製作的劇集，有時候好不容易飛來橫店等影視城取景，也是極其“摳門”。在某種程度上，劇集製作經費與最終呈現的質量是高度正相關的。另一方面，劇本創作如今也已經陷入了“靈感枯竭”的境地，其實這一點觀察美國電視產業也可見一斑，大部分的新劇採用了IP改編、經典劇集續拍、翻拍等方式，新的有創新的劇本寥寥無幾。TVB近年來的“炒冷飯”劇集也異常得多，大部分經典劇集都選擇了續拍的方式來“引流”，但這一效果其實不盡理想。以今年的《使徒行者2》和《溏心風暴3》為例，儘管前者在網絡流媒體點擊量上成績不俗，但是兩部續拍之作都沒能在口碑上比肩前作。
最後的是演員的問題。TVB的藝員管理也在求新求變，但是似乎已經為時已晚。過去長時間的工作量使得演員幾乎沒有休息的時間（佘詩曼曾經在訪談節目中就說過這一點），另外“人工”實在是太低，基本上TVB的合約制藝員每月拿到的生活費僅為幾萬港幣，相較於香港的高物價，對比起來內地的邀約無論在彈性工作時間、還是人工薪酬方面都遠勝TVB了。還有就是TVB每年頒出的萬千星輝頒獎典禮，長期默默耕耘的演員沒法在自家公司年終獲得表現的肯定，當然也是“企業文化”層面的一個留不住人的主要原因。最後就是TVB的監製們似乎“不敢”用新生代的演員或者過於放膽去用新港姐等，出現了好的演員一直找不到機會“擔正”，新演員們被“揠苗助長”等情況。
暫時的沒落不代表永久，只要TVB求新求變，緊盯著觀眾需求的變化，並且能夠接受新的挑戰，我相信未來TVB仍有機會再續輝煌。
美劇販
我最有感觸來回答的這個問題？為什麼？因為我見證了香港的繁榮期和到後來的發展遲緩期……
TVB是一家電視臺，在香港擁近半個世紀的歷程，上世紀70年代香港的經濟崛起，到80年代文藝伴隨著香港的經濟開始深度娛樂化，加大了香港的影響力！在西式管理下，加之中國人的勤奮，迅速的工業化推動下，經濟強勁的香港一舉成為耀眼的東方之珠。當時亞洲除了日本之外，只有香港是亞洲金融發達的地區，當時的大陸，菲律賓，馬來，越南等地都很落後。所以人人紛紛將眼光投給了香港，所以香港的一舉一動都吸引著周邊地區！
在亞洲甚至全世界高度關注的環境下，香港人粘了當時的人和天時地利，所以香港出品的文藝節目受到很大的關注，成就了成堆的明星天王天后歌后等！
不是TVB沒落了，而是香港的影響力和關注度，持續發展能力正在續年下降……但絕對不是經濟下降，如果香港的經濟在下個20年，沒有新發明新生科技和經濟新動力的方向，香港經濟下降在所難免，到時候TVB何止是沒落？結業都有可能！因為沒有互聯式的經濟支持，沒有錢，什麼娛樂文藝都扯蛋……
今後，這種下降，如果香港的社會凝聚力再找不出未來的方向，未來下降無法避免的，因為香港物質限制性太強，物質缺乏，新生科技能力低，社會定位不明朗，社會共識和社會方向的領導力，相關人才等問題！刻不容緩……
百里大壞蛋
主要原因是大環境的因素，電視臺電影屬於娛樂文化產業，TVB也屬於裡邊。
近年來，香港的優勢經濟面對大陸的崛起，被大陸搶走了許多。就拿電影電視行業來說。大陸各個衛視面對13億人的市場，迅速崛起。香港大量藝人北上拍戲，造成香港娛樂行業人才空虛。這是根本原因。
為什麼北上？很簡單，來大陸拍戲更賺錢。所以無論香港，還是臺灣有大量的藝人過來大陸拍戲賺錢，還有很多綜藝節目。
相對大陸的13億用戶的各種衛視，香港TVB只能算地方臺。一個地方臺，如何有實力支撐這麼龐大的演員培養。
如何破？面對13億市場，製作符合市場的電視劇，讓各大衛視購買播放，錢自然就來。有錢，自然有人了。
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1、編劇水平大不如前
2、演員待遇苛刻，紛紛離巢
3、配音不行
4、演藝班老師水平不行？這個我猜的，以前TVB都有無線藝員班，很多優秀演員出自那裡。隨便一個配角都分分鐘演技爆發。
5、內地演藝界崛起太快太強大。
小顧132539482
當然巔峰期的港劇在大部份劇迷心目中肯定是無法超越的，上個世紀90年代很多朋友的童年幾乎被港劇所佔據，而這也形成了現在不少人說的港劇情懷，當年一部《天龍八部》十幾家衛視同時在播，當時幾乎換到哪個臺都是《天龍八部》，據說也正是因為這部劇讓港劇永遠撤出了衛視的黃金檔，其實也是那時起港劇在內地的影響也開始走向下坡路。
關於港劇是否沒落其實是一個老生長談的事情了，當年《金枝欲孽》播出後好多人說這已經是港劇的巔峰了，而《巾幗梟雄》兩部的時候也有類似的說法，像我是2011年進入微博當年《潛行狙擊》大火，當時五小生五小花除了陳鍵鋒剛剛約滿離巢其他人都還在，現在看來當時的TVB應該可以是人才濟濟，但我在做微博的時候好多人都在說TVB已經沒落了，現在還有人在看港劇嗎？但事實證明到每天追港劇的朋友還是不少，廣東省的不用說他們可以通過電視看港劇，而更多的內地朋友則通過不同的渠道在追劇，追港劇已經成為很多朋友生活的一部分。
而今年開始TVB也開始嘗試與內地視頻網站合作以網劇的形式來做港劇，已經播出的《踩過界》（內地名盲俠大律師）以及正在播出的《使徒行者2》就是很好的嘗試，而事實證明也取得了不錯的效果，不僅繞過了廣電的一些政策，內地的資金也可以讓TVB製作更多精良的劇集。相信這種方式也會讓港劇重新走近內地市場，讓更多有港劇情懷的朋友可以第一時間看到最新的港劇。
TVB劇透社
TVB今年的臺慶劇《謎》早已播完，而身為主演的鄭嘉穎也已經離巢，這讓不少觀眾在深感遺憾的同時，不禁奇怪：TVB近年是怎麼了，為什麼一眾當家花旦小生都留不住？
其實TVB留不住人早已不是什麼新鮮事，雖說近期確定已經離巢的“頂樑柱”除卻鄭嘉穎外，只有佘詩曼、陳豪、林峰，但稍微關注點TVB相關話題的小夥伴都應該知道，其實胡杏兒、黃宗澤、胡定欣等藝人也都曾離開過，只是最後又被TVB拉回來罷了。
那麼為何TVB近年人才大量流失呢？外界一直猜測是因為薪酬的問題，畢竟車保羅、高鈞賢、吳啟華、陳鴻烈、王喜、張衛健等老演員都算是前車之鑑，當然也有網友懷疑是不是因為他們咖位不夠或者過氣的緣故。
那麼以佘詩曼為例，彼時的她還在TVB且完全擔得起“一姐”的稱號，但她的片酬最高才每集3W港元，而大陸給她片酬卻高出不止3倍，水往低處流，人往高處走，那麼離巢TVB自然也不是奇怪的事情。
何況近日已經息影的女演員葉翠翠，更是向港媒揭露了自己為何提前解約的真相：那就是TVB不僅片酬壓得極低，甚至經常藉故要減薪，加上她在TVB的10年間根本得不到重用，有臺詞的戲至今也只拍過4部，於是她乾脆就藉著嫁人的緣由，賠了一筆違約金後直接走人。
而葉翠翠能這麼“任性”說走就走，也是有後盾的，別看她與黃有龍有緣無分，甚至分手後鬧得十分不愉快，但她後來卻還是遇到了那個願意將她寵成小公主的男人——周曉東。
周曉東是一名建築師，雖然不算大富大貴，家境卻也是足夠殷實，更重要的是他有一顆願意為葉翠翠付出所有的真心，在兩人大婚時他就耗資千萬，在自己能承受的最大範圍內給了葉翠翠一個盛大的婚禮，婚後看老婆工作不開心，他也是主動讓葉翠翠辭職，並十分乾脆地拿出了數目不算小的違約金。
女星想嫁豪門其實無可厚非，普通人也有不少都有這種想法，這並沒有什麼可恥的，但千萬別因“富麗堂皇”迷惑了雙眼，要知道世上還是有些男人即便非常富有，但卻不願意給女方身上花一分一毫，這樣的男人再有錢又有什麼用呢？所以嫁人即便要看條件，但前提還是要先考慮對方對你好不好。
囧囧俠
1、花旦相對過剩。 TVB的女性超過了半邊天，所謂的“美女”更是不計其數。每年港姐選舉之後，當選的、落選的都會成為TVB的新鮮血液。每個女主角都會有好幾個閨蜜，或者是男主角總是與好幾個女的有一些說不清的關係，沒辦法，因為TVB女演員多，所以劇本只能這麼寫。
2、小生青黃不接。 相對於TVB花旦的“人丁興旺”，TVB的小生隊伍顯得有些蕭條，甚至可以用青黃不接來形容。隨著古仔的離開，TVB的小生斷層愈發地明顯了。現在的TVB還在靠陳豪，黎耀祥這幾個老臉來搶收視率，雖然說近期在力捧林峰、黃宗澤、馬國明幾個小生，但是效果都不是特別好。一線男星多是40已過或者正在奔四的人，致力培養的新人都是30未到的大男孩。TVB也嘗試讓某些人扮老或裝嫩，可是效果都很差，人生的閱歷和歲月的痕跡豈是那麼容易就可以加減的嗎？一招不行，TVB又開始向舊時愛將大搖欖枝，可惜歸鳥們也已漸露疲態，不復往日之勇了。
3、幕後缺乏新鮮血液。 TVB在演員上已經開始了換血的動作，在幕後的編導方面卻只知減員，未見有新鮮人出現。還是那幾個大監、小編。先不說一個人的風格很難改變，容易形成一種模式化，就單單是論其才華，誰又能做到取之不盡，歷久嘗新，故事編多了難免會養成下意識的機械性思維，所以雷同或者相似的臺詞、情節才層出不窮。我想說，一個人的創作力和想象力都是有限的，所以金庸才會封筆，所以張藝謀才會技窮，某些編劇也應該充充電了，某些監製也應該讀讀書了。抄襲別人是可恥的，複製自己是可悲的，切莫把自己榨乾了再添水再榨，誤人害己。
4、捧人踩人過於刻意。 TVB喜歡如楊思琦般聽話乖巧的藝人，所以她可以一年連上七部戲，只是我看不出思琦在她所參與的某些劇集中有什麼舉足輕重的份量。就比如說《青出於藍》，有她沒她好像差別不大，最主要的目的是混個“臉熟”，重在參與。TVB在2004年的時候捧楊思琦的意圖很明顯，只是過於急功近利，楊思琦的表現並不像她所得的獎項那般亮眼。所以現在人氣下降的也很厲害。TVB捧人厲害，踩人更是一絕，雯女本來憑“如妃”一角已經出頭，“最佳女主角”勝利在望，怎料她不夠青春貌美又不夠馴服，以至於獎項花落別家之後連《胭脂水粉》中的角色也丟掉了。而近期由於她對《金枝欲孽2》收視率的不滿，更是傳出TVB要封殺她，事實上，娛樂圈中人的個性最好只在屏幕前張揚，在幕後絕對要做一個俯首貼耳的“乖小孩”，這樣才會讓星途變得坦蕩。不知道雯女會不會被雪藏，但是TVB的專制卻可見一、二。
5、觀眾層面單一。 關於對TVB男藝人的評價，聽到最多的就是“師奶殺手”。從這個稱號裡就能瞭解到TVB的觀眾群體主要還是師奶級別的人。港人工作以外的生活很豐富，晚上的閒暇，年輕人大多會用來拍拖、唱K或者是泡吧，中年男人或忙於交際或忙於打拼，留在家裡看電視的大多是師奶和菲傭，也就是說以女性觀眾為主要收視群體。這樣的觀眾群體直接導致歷史劇、武俠劇以及記實劇不太受落，相反地喜劇、言情劇、宮廷爭鬥劇卻高溫不退，這也是TVB劇種比較單一，只成就“師奶殺手”的原因。
