峻浛
素描的浓淡简单来说就是素描作品中的黑白灰，浓也就是其中的“黑”，静物素描要画浓怎么办？
一、加重用笔的力道。
对于铅笔素描而已，最简单的当然是加重力道啦，力道的轻重直接关系线条和块面的颜色深浅，另外，画铅笔素描的时候如果一开始用的是铅比较硬的铅笔，那后面再用铅比较软的铅笔在上面加深加黑颜色的话只会让画面的灰色垢得发腻，经验教训我觉得颜色深的地方用铅比较软的铅笔去画会比较好～
二、深入刻画，加强黑白灰的对比。
一些素描作品看着灰蒙蒙的发灰，一般都是白和黑少了，或者没有，开始我们可以试试把白留出来，不要画，然后把黑画出来，然后在黑白之间加一些灰，这样锻炼几次，相信你对黑白灰的表现会有进步哟～
三、掌握好“三大面”“五大调”的基础知识，这样对作品色调深浅的表现会更自信更大胆。
四、大胆！大胆！大胆！对于画画而已，特别是素描，画的时候胆子一定要大，不要怕把作品画毁了，很多朋友越小心，反而越怕加重颜色，这样作品的重色当然出不来。
丁又下
静物素描不是说一定画浓，是指对比关系，暗面和投影一定要出来，对比才更明显。如果把暗面画暗呢！
1.暗面用4B以上的铅笔或者炭笔进行绘制，炭笔千万不要和铅笔同用，初学者而言，用铅笔的一遍遍加深，B数越大，越容易深入。
2.上颜色后可以越擦笔和纸巾去擦拭，然后再上色，效果会比较好。
3，颜色上去了，暗面要透气，注意明暗交界线的处理，和表达。
4.亮面一定么干净，因为整个颜色是对比的，过渡要自然
强加练习吧。对比很快能够出来的
南昌高校校园生活
一般来讲方法有这么几种供朋友们参考。其一，工具上的讲究为铅笔是越软越能画浓画深。炭笔软硬可深，炭条，炭精条，炭精棒随着力度地变化就可以加深。这是工具上的使用变化。其二，是要你自己的设计思维变化构思能力的应用变得浓厚就画的浓厚。其三，为对比普通写生中在黑白对比的变化里去寻找浓厚深入的关系。
夜色主义绘画
对于绘画专业从业者不是难事，没有画坏的画，要随机应变。素描就是讲个造型，“三大面，五大调”。不难
丰园美术工作室
想要画的深一点，首先就是有对比，黑白灰关系处理好，画的浓可以选择B数大一点的，基本素描是用4B起型构图，暗部可以选择6B以上的铅笔，而且还要注意排线和笔触，画过一遍后可以用卫生纸或者手指轻轻蹭匀，然后再画一层。如果觉得腻的话就用硬一点的如2B用小线条再画一层，就很好了。
本可以更优秀
个人观点…
一般素描，宜用2B~4B，5B~6B慎用或少用，避免画面感墨糊沉重…
正常情况下，3B的作用率是重点！如果是画石膏像，更是要用比较硬性的B笔…以现笔调线路的层次感。
一幅优秀的素描，收盘后呈现在画面上~都是各种线条排列的协调聚合….最后还需不留痕迹的合并交溶，就算这一节点完美收管。
清水静流221302694
想要画的深一点，首先就是有对比，黑白灰关系处理好，画的浓可以选择B数大一点的，基本素描是用4B起型构图，暗部可以选择6B以上的铅笔，而且还要注意排线和笔触，画过一遍后可以用卫生纸或者手指轻轻蹭匀，然后再画一层。如果觉得腻的话就用硬一点的如2B用小线条再画一层，就很好了。
发型设计师分析
越软的铅笔画的色调越重，一般静物素描在处理黑白灰的时候，要找到画面中色调最重(黑)的物体和最亮(白)的物体，最白物体的暗部不要超过最暗物体的亮部。新手建议暗部和重色调用4B或8B，亮部用HB或2H,4H来画，因为你还控制不住一根铅笔的浓淡，所以从铅笔上来区分。一幅画只要黑白灰关系到位，结构透视准确，有空间感，不论浓淡都是一幅完整的好作品。
维维克克
谢谢激请:如果有一定的基础可以用碳素铅笔，注意黑白灰色调控制。初学可以用铅笔可选择B6以上的比较好控制一此色调调整可用脱脂棉棒，或卫生卫纸擦涂
秋风寒树点点红
不能用很黑的高B铅笔画一步画到位，要先打调子，找感觉，在逐层加重加深，这样，调子看上去才会舒服自然。
