全球最偉大的50支樂隊——Sonic Youth

在20世紀80年代美國地下搖滾樂隊的發展史上,“音速青年(Sonic Youth)”是一個不可思議的傳奇。他們的音樂大部分脫胎於地下天鵝絨樂隊那種無拘無束的嘈雜樂聲,並融合了紐約後崩克先鋒音樂的元素,為世人展示了噪聲在搖滾樂中的作用,也為樂壇展示了一個嶄新的音樂領域。隨著他們事業的發展,年歲的增長,Sonic Youth的音樂越來越柔和。今天小編就帶大家一起來領略這支樂隊的傳奇過往。

全球最偉大的50支樂隊——Sonic Youth


吉他手瑟斯頓·摩爾1977年初搬到紐約後不久,他和室友們組了名叫“迴音”的樂隊,後來名為“車伕”。摩爾開始與斯坦頓·米蘭達(StantonMiranda)發生衝突“車伕”解散。米蘭達的樂隊是以金·戈登(KimGordon)為主角的CKM樂隊。在1981年6月之前,摩爾和戈登組建了一支樂隊,在正式更名“音速青年”前樂隊以“男性紐帶”、“紅牛奶”和“阿卡迪亞人”等名字演出。這個名字來自於將MC5的弗雷德“索尼克”史密斯的暱稱與雷鬼藝術家“大青年”的“青年”結合起來。戈登後來回憶說,“瑟斯頓一想到“音速青年”這個名字,我們就產生了一種更為強烈的共鳴。”1981年6月,樂隊在紐約的白柱畫廊舉辦了“噪音節”,當時李拉納爾多是格倫布蘭卡電吉他合奏團的成員。現任團員為瑟斯頓•摩爾(主唱、吉他)、金•戈登(主唱、貝斯、吉他)、李•拉納爾多(主唱、吉他)、馬克•艾伯德(貝斯)以及史蒂夫•雪萊(鼓)。

他們的表演給摩爾留下了深刻的印象,摩爾形容他們是“我一生中見過的最兇猛的吉他樂隊”,他邀請拉納爾多加入樂隊。新的三人組在本週晚些時候沒有鼓手的情況下在音樂節上演奏了三首歌。每個樂隊成員輪流打鼓,直到他們遇到鼓手理查德·埃德森。

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對於八十年代早期的主流樂壇而言,樂隊擁有一位女樂手是件新奇的事,但對朋克搖滾卻並非如此。

Moore和Ranaldo都是從高中開始學的吉他,但Gordon則剛接觸貝斯,上臺演出對她來說,是跨越式的前進。“我更多的認為自己是在傳達情感,而不是實打實地演奏音樂,”Gordon說,“如果要我真的去演奏什麼,我可能什麼也做不好,所以需要給自己另外的定位。”

“不管怎麼說,作為一名女性,我感到自己置身樂隊有點像是一個隱形人,”Gordon繼續說,“甚至偷窺者。”她說到這裡輕輕地笑了。還沒太適應聚光燈的Gordon既希望自己在樂隊裡扮演重要角色,卻又不想太過顯眼,這恰好是貝斯在樂隊裡的擔當。“它很重要,它是整個樂隊的基礎,但它...”她說,聲音減弱,“我喜歡這樣的角色,它很適合我。”不在舞臺上的時候,Gordon依然願意承擔微妙卻也至關重要的任務。Moore總領全局,從寫歌到唱片合同,而Ranaldo則專攻音樂,Gordon更多的是樂隊的藝術審美(或者事務)核心。

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Moore教會Gordon最基礎的貝斯部分。他通過一些雷鬼作品來向Gordon展示,就算只有幾個簡單的音符也能有十足的效果。這種簡潔的嘗試恰如其分,複雜的貝斯線反而會有損他們原本就飽含表現力的音樂。

儘管Moore和Ranaldo不是吉他技術大師,但卻並不妨礙他們製造出激流般傾瀉而下的音樂。“但她卻從來不像我們一樣,”Ranaldo說起Gordon,“她的音很稀疏,極簡,卻意味深長的精妙。這可能和她對和諧與節奏的想法有關係,真讓我有些驚訝。”而當她作為人聲,Gordon選擇了一種漫不經心的呼喊式唱腔,像是一個發現了好東西的小孩子在假裝淡定地呼喚朋友。

Gordon是一個藝術家,她把自己成熟的美學技藝投影在搖滾當中,並且就像朋克音樂所展示的,這一搖滾領域更應看重藝術敏銳力而非表面技巧。“她帶有濃烈的藝術色彩。”Bert說,“這也正是樂隊的精髓。”

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到1987年,SY推出了曾被英國的NME雜誌選為有史以來100張最重要專輯的經典唱片Sister。據報道本張專輯,SY所使用的錄音器具,包括混音版,完全都是採用真空管,所以有一位非常溫暖、立即的感覺。此外,他的主調不是那麼的奇異,要比前幾張更要讓人能接受。我們可以看出,SY從第一張唱片開始,就試著以自己的方式,去更接近人群,而不失去自己的原則。由於SY常以"友情客串"的方式幫別的樂隊助陣,所以同樣有些另類樂隊也在SY專輯中出現。像本張專輯中的一首歌"Msater-Dik",就請到鼎鼎大名的Dinosaur Jr的吉他手J. Mascis。

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與他們同時代的樂隊如:R.E.M.和Huker Du都保持著對傳統歌曲結構和旋律的尊重,而"音速青年”則將一切搖滾樂的規則拋到一邊,用即興和自由的噪音實驗來架構自己的音樂體系。他們受到了"The Velvet Undreground”和"the Stooges”這些樂隊的重大影響,但多半是精神上而非形式上。其更直接的影響則來自"Post Punk”,"Hardcore Punk”和"No Wave”。他們不諧和的吉他回授和反覆重新定義了搖滾樂中的吉他功能。

在80年代中後期的EVOL,Sister和Daydream Nation三張經典傳記已經成為Indie搖滾界的行業標準。樂隊在成長過程中愈發成熟老道,音樂更加動聽而Indie精神和創意卻未見減少。

回到"Msater-Dik"這首歌,Trouser Press說:"這是一首令人難忘且具有力量的曲子。"本張唱片的第2首歌"Catholic Block"在旋律上已經是一首地地道道的搖滾歌曲。有好記的和絃,簡單卻又感覺複雜的吉他單音,幾乎聽上二三遍,就可以朗朗上口。這在以往的SY作品中,是很難見到的。還有,在"Pacific Coast Highway"這首歌中,有非常熟悉的Kim Gordon式唱腔,和極震撼的歌詞。SY的作品中,歌詞佔的重要性,雖沒有樂曲來的令人振奮,但也是極重要的一部分。他們常探討的是,都市人生活的矛盾、緊張、壓力。也許是他們是來自紐約這個集天堂與地獄於一身的都市,所以特別能感受到現代人在面對自己時的不知所措。本張專輯的偉大之處,我想是處於SY作品的轉型期,不僅能保有以往SY的精神性,也融入了流行音樂的因子。Sister可以說是早期SY的總結,是一張極好的入門專輯。

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人們至今還無法創造一條搖滾術語,來公正合理地概括Sonic Youth那種喧鬧的噪音藝術所具有的內在衝擊和革命熱情.作為紐約No Wave風格的旁支,以及70年代末、80年代初Hardcord Punk的主要代表,Moore、Goydon、吉他手Lee Ranaldo和鼓手SteveShelley在現代搖滾中佔據了一個特殊、不可動搖的地位.特別是由Moore、Ranaldo和Gordon3把吉他一齊彈奏出來的那種喧鬧的電吉他音效,在不和諧調式的兇猛狂潮中形成明顯的Punk標誌.

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你可以在樂隊80年代中期推出的一組非同凡響的地下音樂風格的專輯:《Confusion Is Sex》(1983),《BadMoon Rising》(1985),《EVOL》(1986),《Sister》(1987)以及具有里程碑意義的雙張套LP《Daydrean Nation》(1988)中,傾聽到這種喧鬧聲在令人窒息的推進力中,在彩虹般的吉他和聲中跳動著、發展著。專輯《Experimenal Jet Set,Trash and NoStar》同樣充滿獨特的誘人氣息和令人不安的威脅感。

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1988年可說是SY有史以來作品最多的一年。除了剛談到的Master-Dik EP以外,還有現在要來說的Daydream Nation這"部"作品,與年底SY和 Mike Watt(為前 Minutemen, Firehose貝司手)組成的臨時組合Ciccone Youth所發行的The Whitey Album專輯。為什麼說Daydream Nation是一部作品呢?因為它是SY成立以來最具有概念性一張專輯。Rolling Stone雜誌給其五顆星評價,其重要性與搖滾史上任何一張經典搖滾專輯相提並論。我認為Daydream Nation之於 SY,好似Sgt. Pepper's Lonely Heart Club Band之於The Beatles。英國的Volumn雜誌說:"這是一張藝術史詩和處於他們力量巔峰的作品,這是SY最好的專輯,並且也永遠是如此。"Rolling Stone雜誌認為Daydream Nation取得了一個在旋律和噪音;接受度和醜惡之間的完美平衡。Trouser Press更以"大師級作品"來評論本專輯,更說從EVOL和Sister以來的探討內心世界的主題。在Daydream Nation得到了開花結果。《非古典》雜誌在1995年一、二月號也有專文介紹此專輯。

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Sonic Youth經過百般努力,終於和大唱片公司簽下了合約,並同時保住了自己的獨立創作權力。他們為非主流樂隊樹立了一個先例,顯示在大唱片公司也能夠追求自己的音樂道路。

90年代無論是英國還是美國的Indie搖滾團體無不受到Sonic Youth的巨大影響。而"音速青年”也逐漸成為一支偶像級的明星樂隊,他們在90年代的每張專輯都打入了排行榜的前一百名。

1990年,樂隊在大唱片公司的第一張專輯《Goo》面世,在大學音樂電臺風行一時,並進入排行榜前100名。

樂隊大受鼓舞,第二張專輯《Dirty》迅速推出,在1992年夏天成為非主流類音樂熱門大碟,其中單曲《100%》、《Youth Against Fascism》、《Sugar Kane》尤受歡迎。

似乎一夜之間,Sonic Youth突然成了美國非主流音樂的教父,而非主流音樂,也似乎一下子成了最流行的音樂類型。《Dirty》最終達到了黃金銷量。

成 就



樂隊1994年發行專輯《Trash and No Star》,該專輯在美國排行榜上排第三十四位,在英國排行榜上排第十位,這是他們有史以來在排行榜上排名最好的作品。

1995年,樂隊發行《Washing Machine》。


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2004 年,樂隊發行《Sonic Nurse》。第二年,樂隊的一名成員離開去做了電影導演。

2006年,樂隊發行專輯《Rather Ripped》。


Sonic Youth現場

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