屈原、陶渊明、李白、苏轼在中国历史上谁的艺术成就最高?

三哥7536


这就完全看个人偏好了,文无第一,并不存在“客观”的普遍标准。

仅以我个人偏好而言:

李太白独一档,因为他的自由气质和想象力是中国传统极度缺乏的,他的诗是几千年中国人压抑个性的集中爆发,这不是任何其他文学家可以望其项背的。

屈原次之,实际上屈原是李白风格的祖师爷,之后是曹植,再后李白。曹子建也是我个人心目中仅次于李白的大诗人。

苏轼再次,他也是这个风格的延续,他的词,我的个人评判是在李白曹植之后。当然他的文章也很好。

至于陶渊明,个人不太感兴趣。


帖木兒


这个问题非常有意思。一个战国时期的爱国诗人,一个东晋末期的隐逸居士,一个盛唐飞歌的豪侠剑客,一个大宋巅峰的文学全才。

四个人在仕途上都不顺畅,一个投江,一个入山,一个叛乱,一个流贬。官场和人生的不顺反而让他们的文学作品艺术性直线飙升,自成一派。但是,由于时代不同,物质生活的变化,以及语言文字的不断丰富,文学作品的表现能力不断加强,所以光从作品的高度来比较是不大公平的。

我们剥离一些东西,从文学史(中国历史也就是文学史)来看。

苏轼作为经济最发达的宋朝的顶尖文人,不光诗词书画精通,还在生活中留下了许多传说,比如“东坡肉”、“苏小妹”、“佛印”之类的传闻逸事,让他在普通老百姓心中的地位也非常高。而他在文学上的最主要成就就是帮助词脱离了歌女和羁旅题材的局限,开创了豪放一派,再通过后来人的努力,终于将宋词送上与唐诗一样辉煌的地位。苏轼可以说在鼎盛的宋词期间居功至伟,在词牌的发展史上可以说是第一人。

李白所在的盛唐也是盛世王朝,前朝齐梁体在初唐被猛烈批判,体裁上发展出格律诗,题材上不再囿于前朝颓靡,立意上大开大合,昂扬向上。李白处在这个诗歌大发展的时代。一方面官方科举考试推动诗歌兴盛,一方面诗歌理论复古,反古,格律,百花齐放,他凭借个人的不世文采,浪漫想象,道家思想,落拓仕途为世人展现了诗歌最离奇,最伟大的一面。被尊为“诗仙”。

陶渊明所在的东晋时期就很不行了。他出来当几年官,因为和上司不合,“不为五斗米折腰”,一气之下辞官回家。后来复出,过了几年又因为丧母丁忧,再出山的时候东晋都灭亡了。作为东晋名臣陶侃之后,不仕成为了他的一种态度,他选择了“采菊东篱下”清苦至死。他在诗歌史上的成就主要就是开启了田园诗派,并注入了隐士精神,为后世的落魄文人提供了一种寄托,仰望的方向。但是在经世治国的儒生心中,陶渊明的活法只不过是官场不遇的选择。不顺利的时候,就想起学陶渊明了,飞黄腾达的时候,更想成为的是凌烟阁上的画像吧。

最重量级的最后出场。我们不讲政治方面,只讲文学艺术。屈原是一个伟大的诗人,是文学史上首个你能记住的诗人,其开创了个人咏叹的先例,使得文学从众人口头创作而进步为文人个人创作,即便不是绝对的开创,也是诗歌创作的分水岭。也就是说,中华民族千年来诗歌第一人,非屈子莫属。他在楚辞中开创了为诗歌取名字的先例,他以前的《诗经》里的诗有名字吗?都没有;同时在艺术手法上,开启七言,杂言这些结构,为后世五言诗,七言诗打下了基础;在思想创作上,由于楚地荒蛮,巫术横行,屈原的创作充满了奇丽鬼魅的想象,是为浪漫主义的先河。

后世李白,李贺以及众多文人的想象都脱离不了屈子为他们打下的底稿。

屈原在诗歌上的开创是中国几千年来文人高山仰止的青天,也是中国浪漫诗人取之不尽的创作源泉。

所以,有答案了吗?


一家之言,欢迎指正评论。


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屈原是战国时期楚国人,是一个政治家,思想家,同时也是一位伟大的爱国诗人,他出身在一个贵族家庭,受家庭环境的影响,接受过很高的教育,在青壮年时期有过很大的理想和抱负,他对楚国文化供献也是很大的,一生中写了很多诗歌,其中具有代表性作品《离骚》是影响后世最长的一首抒情诗歌,诗歌表达了诗人对租国热爱,对租国的忧郁,对劳动人民的同情,同时也揭露了统治阶级的黑暗,荒淫,无度,因此后人为了纪念屈原,有很多民间风俗习惯,以活动方式,来纪念这位伟大的爱国诗人,端午节就是其中之一。

陶渊明是我国古代东晋时期的伟大诗人,和文学家,陶渊明开创了以田园生活为素材的艺术理念,他把田园自然生活,用诗歌方式进行创作,从而达到艺术的最高境界,陶渊明的诗,

感情细腻,风格朴素,思想自然,具有“田园诗人”之美名,他的诗共可分为三类,既,田园诗,饮酒诗,咏怀诗,陶渊明是开创田园诗派的鼻租,乃至今日文人墨客,作家学者以截裁,摹拟陶渊明诗歌里的词句,和文意来进行写诗和创作。

李白是唐朝鼎盛时期大文学家,诗人,李白信奉佛教,道教,一生的诗歌作品大约有九百多首,代表作《将进酒》,《行路难》,《静夜思》等他的作品很多,是以浪漫主义思想的手法去描写生活,李白诗歌有的“热情奔放”有的读时“犹如身临其境”这和他的豪迈自然狂放不羁有关系,因此李白对中国诗歌文化的供献和成就不朽的。

苏轼,字子瞻,号,东坡居士,是北宋时期大文学家,诗人,在书画,诗词,等艺术领域有很高思想造旨,代表作有《赤壁怀古》《蝶恋花》《水调歌头》《卜算子》《定风波》等,他的诗词有其独特的艺术风格,常运用比喻夸张的手法,去阐述诗词中的意境,在对人生理念和社会文化发展上,毫无掩饰的,展现在文学作品中,苏轼的大半生都在漂泊奔走四方中度过,并善于观察自然生活中的点点滴滴,这给诗词,书画,创作提供了很多的原始资料,苏轼对文学创作也倾注了毕生精力,所以说苏轼对诗词,书画,文学创作是有很大贡献的。

总之,这四大家尽管不在一个朝代,他们每个人都在自己的朝代和岗位上,对中国汉学文化的传承都是功“不可没的”这是毋庸置疑。


亮剑2370


这四个人的艺术成就很难比较,不同时代、不同风格、不同文体,很难说孰高孰低,越久远的作品,大众理解越困难,普及度越低。但是艺术成就不是说不高。

这些人的作品形式里,我最喜欢宋词,长短句的形式感觉最有律动和变化,写词的我最爱苏东坡,无论他做人、做事、作文,我都很佩服。

苏轼科举年少成名,但是不是书呆子,可以说是个全能型人才:诗、词、文、赋、书、画、政治、思想、烹饪、酿酒等等各方面都有所建树,文、词最为有名,开豪放派先河,又是唐宋八大家之一。

这几个人的生平经历和性格皆不同,写的作品也就无法又一个标准衡量。屈原怀才不遇、投河而终;陶渊明醉心田园,怡然自乐;李太白潇洒风流,一代诗仙不似人间俗子。

我为什么最爱苏东坡?因为苏轼最鲜活、最温暖、最豁达,他曾说:上可陪玉皇大帝,下可陪田院乞儿。他心里有一种大爱,与所有人交好,不分贫贱,风趣幽默,交友甚广。他是最活在生活里的人,有血有肉有悲有喜。一词二赋光照千古!

大江东去浪淘尽,人间再无苏东坡!

最后,以苏轼的一句名诗结尾:“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。”四位都是名垂青史的大家,孰高孰低,见仁见智。


爱生活的阿P


屈原肯定最高。无论仙骨、浪漫、思想、诗体,都是最具成就,其他三人多是限自己风格。李白乃诗仙:抽刀断水水更流,蜀道难、难于上青天,君不见黄河之水天上来…一听,唯太白风骨。陶渊明则是逸者:采菊东篱下,闲雅之风跃然纸上。苏轼之词格:千古风流人物,其词风格调一听就有居高临下之势。至于各自其他如书画音奕,则都无法超越各自的文学成就的。

而屈原,不仅能出“路漫漫兮其修远,吾将上下而求索"之哲思高度,亦有"与天地兮同寿,与日月兮齐光"之仙韵,还有"朝饮木兰之坠露兮,夕餐秋菊之落英"之逸趣,更有"举世皆浊我独清,众人皆醉我独醒"之傲风。上承诗经,下创词赋。很多人误解屈原只创立一种诗体,其实屈原之诗体、词体、赋体均已集成于他的所有著作里。就是李白、苏轼、陶潜,凡其诗词甚至句韵无不师从屈原之开创。

所以,屈原艺术成就最高。


泓厓子兮


屈原是中国历史上第一位伟大的爱国诗人,中国浪漫主义文学的奠基人,“楚辞”的创立者和代表作者,主要作品有《离骚》《九歌》《九章》《天问》。

李白(701年-762年) ,字太白,号青莲居士,又号“谪仙人”,是唐代伟大的浪漫主义诗人,被后人誉为“诗仙”。

苏轼是北宋中期的文坛领袖,在诗、词、散文、书、画等方面取得了很高的成就。其文纵横恣肆;其诗题材广阔,清新豪健,善用夸张比喻,独具风格。

陶渊明有着高尚的品质,淡泊名利,坚持本心,不愿意世俗黑暗势力同流合污。


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这四位肯定都算是大神级的人物啦😂,谁高谁低,不是专家级别的很难评判吧😄

另外,四位大神历史年代不同,领域也不一样,更加不好说了!

那我就换个角度来说,在普通人眼里谁的知名度高,谁的认知度强👍,那应该是李白大神啦😂

无论是平头百姓,还是学语孩童,甚至是刚学中文的“老外”。应该都听过“床前明月光,疑是地上霜”吧😄

从这个角度来说,普世的认知上李白老大应该是略胜一筹!😂😂






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屈原最大的成就是离骚,辞体影响至今,并被各朝统治者以爱国主义标签进行宣传。

陶渊明按官阶是县令,但归隐的事实和田园风格迎合了好多不如意的文人,被人们称为田园诗人。

李白最大的成就当然是诗,假如自称第二,肯定无人敢称第一。其豪迈洒脱,天马行空等都是可读而不可学的。其诗尽可多言,更有一幅书法作品留世,也是很值得称道。

苏轼的综合成就在历史上可以相提并论的可以说凤毛麟角,留下来的佳话也是很多的。最大的影响还是诗词书画,文章写的好,学生也众多,可谓影响深远。

历史上一个人的成就,很大程度取决于他的历史地位和政治对他的认同,加上为政者的宣传包装,会对其影响产生很大的干扰。只论其中文学,自是各有千秋,仁者见仁了。


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屈原、陶渊明、李白、苏试,他们的文艺成就在古代各个不同时期都已登峰造极,是古代各个不同时期的文壇巨匠,无法相比。屈原的《离骚》开啟了一代文风,以至于后人将有影响的文人称之为骚人。陶渊明是田园诗人的代表,他在饥寒交迫的窘境中还唱着“彩菊东篱下,悠然见南"。李白被誉为诗仙,自信、浪漫、豪放,他始终相信“长风破浪会有时,齐挂云帆济蒼海”。苏试与陆游、辛弃疾、李请照共同确立了宋词在历史上的地位和影响力。用一句:古诗来形容他们较为确切:“江山待有人材出,各领风骚数百年。”


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艺术成就从不同角度是无法确定其成就的高低的。

屈原:开拓了抒情诗的全新境界。他的作品主要是抒情,都是忧愁怨愤之作,在这类作品中屈原运用了许多新的词语,比如《诗经》丰富的多,《诗经》对忧愁怨愤的抒情还比较简单直白,而屈原从自身的遭遇、环境、神情、心态、行为举止多方面综合起来描述,反复吟唱,屈原不仅多方面的、细腻的表现了他缠绵悱恻、殷忧愤懑之态,更主要的是通过抒情表现了诗人的人格,展现了一种崇高的人生境界。

陶渊明:陶渊明是中古时代的大思想家。他的文学思想是魏晋南北朝文学思想的重要组成部分。他对真的理解,既注重历史与生活的真实,更注重思想情感和襟怀抱负的真实,是较完美的艺术真实。同时,他对自然的理解也表现在文学思想的独特性。他不言教化,不事雕凿,注重情感的自由抒发,注重诗文的自然天成,这是一种非常高的境界。然而,无论是提倡艺术真实,还是推崇文学的自然,都是为了酣畅淋漓的表现人生,这就是陶渊明的文学思想灵魂。

李白:他的诗歌带有强烈的主观情感,诗歌的意象往往是超越现实的,他的诗歌生动、大胆的夸张,拥有丰富的奇特想象。他的诗歌创作和杜甫一样,代表了唐代诗歌甚至代表了我国古典诗歌的最高水平,他的诗歌创作不仅具有丰富的思想内容,而且具有很高的艺术价值。

苏轼:他对词的贡献非常突出,开创了豪放一派。苏轼出现前,词的内容受传统观念的束缚,局限于艳情腻语的范围之内,苏轼则吊古伤今、感叹时政,描绘山川景色、农村风光,以至于谈论哲理等题材都进入了词的创作中,大大开拓了词的题材与意境,为宋词的发展打开了新的局面


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