金玉陀螺

在回答这个问题之前，我们要先搞清楚一个概念，是不是拿毛笔写的字都叫书法呢？我想您肯定跟我的回答一样，不是所有拿毛笔写的字都叫书法。那为什么有的就叫书法，有的就被称作江湖体呢？这中间有标准码？很遗憾地告诉你，这还真没有一个条条框框的标准。

早期的所谓江湖体书法，是一群老干部创造的，这些人有一定的身份地位和话语权，练过两年字就以为自己很了不起了，自视甚高目空一切，别人还不敢对着他们说三道四，后来这种书体也被称作“老干部体”。当前也有一些这样的人，有的是普通群众，有的是网红明星，有的是官员名人，喜欢附庸风雅，爱好拿起笔来写上两刷子，周边又有人跟着起哄，于是就真以为自己是书法家了，这样的江湖体书家大有人在。

如果我们把江湖体的形式作个归类的话，大概有以下三种江湖体：

初入江湖

这类人士往往喜欢写少数字，而且喜欢把单个字往画的方向靠。例如写个“佛”字一定要想法搞个和尚出来，写个“马”字一定要写出马鬃的感觉来，写龙必然搞个拖长的尾巴出来，往往不伦不类，非书非画。

门派掌门

这类人往往都有个很响亮的身份，集各种技艺于一身，舞蹈、音乐、杂技、体育等等，创造出来的东西会让你目瞪口呆。例如什么口书、帽子书、手书、性书、倒立书、渔网书、射书、盲书、人体书、空心字、双手写字、写反字等等，有的写的时候大吼大叫，有的打拳跳舞等等。

世外高人

这类人往往伪装的像世外高人，长发长须，对襟小口，檀木手串，平时不出手，出手就是笔走龙蛇的行书大草，没点书法功力的还真看不出来个好坏。

江湖体书法一般不讲究笔法、墨法、章法，以惊世骇人为目的，用笔简单、错字较多，只要对书法有一定的了解的话一眼就能看出来。

那什么是真正的书法

书法必定要有师承和渊源，自古到今，学习书法的不外乎都是临帖中来，师法古人，书学诸家。临摹古人法帖是学习书法的唯一途径，真正的书家都是活到老临到老，在临习的过程中结合自身的审美和性情，化古出新，创出自己的面貌。

翰墨今香

既然当代多数人都承认书法也是一门艺术，那我们就按照艺术的一些基本标准，也能够分辨出艺术与非艺术了。按照几千年约定俗成的书法标准，也就很易判断出一直被多数人声讨的江湖书法了。

当代书法形成了一个很怪的现象。有些人在写江湖书法，但他也承认古代大家的书法精品，他们也认为那是好的书法，但又固执地认为自己的江湖书法是在创新。这是为什么呢？实际上这就是在执行双重标准了。一部分人因为忍受不了书法下功夫的寂寞，或没有时间下功夫，但又要表现自己在书法界占有一席之地，所以就知不可为而为之地胡写，称作标新立异。更重要的是现在的书法圈里，有了江湖书法的容身之地，那就是已经形成了一定的江湖书法的势力，有了众多的江湖书法市场，得到了一定的认可。这就让我想起了当学生时学过的龚自珍写的《病梅馆记》。这篇文章讲的是“文人画士以曲为美、以欹为美、以疏为美”的扭曲的品梅标准，这反映了时人自身扭曲的审美标准和心理。那江湖书法是否也是有这样的扭曲的书法审美心理呢？在以曲以欹为美的文人画士眼中，梅花那种自然天成的状态不如病态弯曲残缺的梅花美，他们需要一种病态的美，变态的美。而江湖书法也是这样，他们因为写不出来功力深厚的笔画、巧妙合理的结构、和谐完美的章法作品，只能用唬人的举动，夸张的巨幅，惊人的书写形式来吸引大众眼球。真正懂一点书法道理的人是一眼就能看出江湖书法的表演的。

现时我想大概可以从这几方面来判定书法和江湖书法的区别了。第一，笔画的精致。好书法的笔画是很有艺术功力的。就是笔线条的质量是很高的。不论是楷书、行书还是草书等其它书体，他们共同的特点就是线条的优质。羲之看了献之的书法，加了一个点，献之拿给其母看，母亲看后说只这点还不错。献之这才知道书法是要下很深功夫才能有所成就。第二是姿态典雅。上乘的书法作品，不论是楷书、行书或草书，都能表现出舒展轻盈、矫健挺拔、秀美圆润、流畅自然等让人有清爽愉悦的感觉。第三是抒发真情实感。书法佳作都应该是作者情绪真实的展示和心灵的写照。南齐书法家王僧虔认为“书之妙道，神采为上”。张怀瓘在《书断》中写道“文则数言乃成其意，书则一字已见其心”。历史上被公认的一二三行书，都是书写者感情的自然流露。以至于我们后代人在观赏这些书法作品时也能与书写者有了共鸣。虽然相隔上千年，但我们还是能够体会到当时书写者的心境，也深切地得到了审美的体验，享受到了美的陶冶。

中和之水

书法是中华民族几千年来在长期的生产生活实践中积累创造和继承发展的一种书写艺术，她是以汉字为载体，以笔、墨、纸、砚为特定的书写工具和材料，形成篆、隶、楷、行、草，诸体皆从右到左竖写的章法、字法、墨法、笔法为习惯的书写形式，以呈现和表达人们的思想和精神面貌，从而体现人与自然的社会关系，使得书法不仅仅是一种艺术，更使有“百艺之母”的汉字书写成为一种文化，列为中国国学十大艺术之一、世界非物质文化遗产！

书法和写字虽然都是用毛笔书写中国的汉字，而书法却不同于一般的写字，那是因为书法有法，书体不同笔法有别，而相同的是都要根植传统，深入临帖摹碑，把古圣贤的笔法、墨法、字法、章法等技法吸纳于心，还要学习了解中国历史、书史和国学知识，以及有关书法的学术理论，更要学习书法古圣贤们对中国文化的敬仰和热爱的执著精神，只有这样才能提高自身素质，使书法用笔的技法和人品素质提高的心法相融通，达到心手双畅，创作出格调高雅，气韵生动的书法作品。因此中国书法博大精深，非花大气力下大功夫不能登书法这座神圣的艺术殿堂！同样所用材料都是笔墨纸砚，在宣纸上书写，没有深入临习和研究掌握古书贤们的用笔方法，就不能了解古贤们的心法，那么也就不会领略他们的心智和心胸；写字也只能如孙过庭《书谱》所云：“任笔为体，聚墨成形”，以己之所昏昏，焉能使人昭昭，就不能真诚地传情达意；更谈不上把书法的真、善、美、慧展现于世；习书临帖的同时，不深入学习研究古人探索总结的书学理论，就有可能进步慢或停滞不前，有的也可能深入帖而不能出帖，创作也是随灯取影，成为帖中的翻版，毫无生命力而言，终其一生而沦为“书奴”，成为一个写字匠！

书法的功能是“育人”和“娱人”。“育人”是指学书法能使人修心养性，开启人的心灵智慧，促使学者要“读万卷书，行万里路”，不断由楷、隶、篆，向行、草书高峰攀登，直到问鼎大草(亦为狂草)巅峰，使其成为一个有正能量思想修养和气质的人，挥毫写出正大气象的书法作品，这样的过程才有以书娱己，然后以书娱人；“娱人”是用深入继承传统书法，又有自己个性特征的高雅格调书法作品去感染人，让受众在轻松娱快的欣赏中增添生活的情趣和生命的力量！

当下的书坛鱼龙混珠，乱象丛生，改革开放后的书协组织“丑书当道” 、“老干部体”、“射书”、以画入书、描字、人体上写字、会长书法、院长书法、道长书法，有职有位的名人书法……名目繁杂，让这些江湖书法严重地汚染了书坛的清香书风，使那些在人民大众中有生活体验且有深厚传统功力的 书家淹没于社会， 岂不悲哉！

书法是艺术，书法更是一种文化， 有书而成，肇天地自然生，结绳记事，仓颉造字，篆兮隶兮，楷行、草兮，延兮革兮，久兮远兮，独立而流变，周行往复于华夏，可以为百艺母。先为字，后为书，书归于道、道法自然。

        远朔自然之物混成，先天地生，老子不知其名，命之曰道，故书归其道。书之至者，妙于道参。大道域中，天地王亦大，而人居其一，此乃道之四法，而书亦有字、墨、笔、章四法相辅相承。

        道法之序“人法地、地法天、天法道、道法自然”。自然既立，形象生焉。人之状物记事抒怀，故，书发端于道家的自然无为而成其书。书之四要：人法笔，笔法墨，墨法字，字法章。书之有法，书也浑成，书也天成，书也道成，先为实用，后为书艺。实用承载了一部人类生存史、发展史，它源于自然根植生活，可谓功莫大焉；书艺则是究其本源“妙合古人”开拓未来，古今并蓄“即造妙境”，用汉字的几根笔画为载体，锤炼书法线条跳动的音符，组成无穷无尽，变化万千优美动人的旋律，展现丰富多姿，神采焕发的时代乐章与纸上，彰显天人合一的中国文化主脉，可谓是莫能与之比肩的精神产物。

       道括天地阴阳。阴阳之气，相互感应，相消相长，四时之变，五行运转，物极必反，终则复始，物理常然，形而上为阴，形而下为阳；书有虚实，布白为道，留墨为实，虚则阴柔，实则阳刚，刚柔并济，相依相融，骨坚肉丰，凝为表里，如道之四时五行，周日复始，变化无穷；书之为线条艺术，实笔为润，飞白为枯，润枯相间，阴阳相生；线条皆由点、划、的长短、大小、轻重、偃仰、攲斜、方圆……组字而成，无论字法、墨法、笔法、章法上矛盾险象环生，处处皆有阴阳矛盾包罗其中，用儒家中庸和道家允执守中的思想解决矛盾，调和阴阳。代代先贤秉古布新，流变衍生，相依相存，形成书之诸体，又纳楷、行、隶、篆笔意，酿成章、大小今草体，尤是使其篇幅中有大重大轻，章法上有大开大合，节奏上有大起大落，气息上有大儒大雅，形式上有大幅大草，意象上有大象无声、大音声稀、大美无言的狂草“一笔书”体，可谓大道载书，而皆有精、气、神、韵、律于书之画中，情趣百生，气象万千，立于百艺之巅，绽放出书之博大，境之幽远，魂之深邃。

       孙过庭《书谱》云：“君子立身，务求其本”，“通会之际，人书俱老。”学书之道，识道之本，入书之道，融老子之道于书道，是书学必修的内容之一。可谓得道成书，得道成仙，人仙书仙。其书之线型、线律、线质可为仙风道骨，超然神逸。 (孙伯伦)

孙伯伦草書

怪事，现时一谈起正统书法的评论总是一个腔调，有没有新语言?那些从千百年中前贤总结出来的书论，习书者基本都听过读过，陈腔滥调了，搬运出来让人听着作呕，别装扮得像个卫道者，字，是写来给今人给活人看的，不是写给古人写给死人看的。每个年代书体都有"质"存于字表，显露出那个年代所追求的风格，是雄強是柔媚，是刚瘦是肥美，这是历代在各自对书体的表达，并不能成为控制后世对书法的创新，古书体是后人学习的宝贵书法艺术，但不是压在后人创新头上的大山。有人是食古不化，动不动就指责不同表达的书体为异类"江湖书法"，实属鼠目寸光，是不该。我自认我的字为"江湖字"，令人痛心的是，居然很难得到民间认可，很无奈。自以为你是真正正宗书法者，晒出你的真正书法给江湖人开开眼界。看我的江湖字。

林庆逢358

什么是书法？书法就是写字的艺术。那么，什么是中国书法呢？中国书法就是以中国文字(汉字、少数民族文字以及约定俗成的草书符号)为载体，以一定的技法和法度写字的造型艺术。

真正的中国书法有以下特征:

一是，鲜明的民族性。这主要表现在它的载体上，使用中国文字，这是中国书法的根。

二是，悠久的传统性。中国书法几乎与中国文字一样有几千年的历史。它经历了"书"、"书艺"、"书道"、"书法"的发展演变过程，终由开始的象形形式发展成为意象艺术。

三是，独特的书写工具、书写方法和传承方式。传统的笔墨纸砚。传统的技法和法度。以临帖为主的传承方式。

正因为中国书法具有这些本质属性和特征，所以它既是民族的，也是世界的；既是中华民族的国粹，也是世界艺术宝库中一颗璀璨的明珠。

传统书法与江湖书法的根本区别在于:

一是在结体上。传统书法上"体"，江湖书法随意。

二是基本功的差异。传统书法讲求笔墨功夫，一招一式有章可循，江湖书法看似洒脱，但线条象泼出去的水，软而且滑，苍白无力。

三是，表现方式不同。传统书法从执笔到书写依据的是传统的技法和法度，而江湖书法似表演，似杂耍，似卖弄，以达到哗众取宠、沽名钓誉、名利双收的目的。

四是，目的不同。传统书法追求的是艺术，江湖书法追求的是名利。

76651703812笑抒心语

不知源起何时，国人过分地注重身份标签，并以此划分在朝与在野、庙堂与江湖。窃以为，就是掌握着话语权的人弄出来的玩意。

没入作协，诗人就不是诗人？作家就不是作家？没入书协，书法就是江湖？殊不知，李白、杜甫等人有没有入过作协，拿没拿证书！王羲之、颜真卿等类有没有入过书协，发没发证件！只听说，几百年来人们顶礼膜拜的《石门颂》书作者名不见经传，已不可考，但其书法之光芒至今闪耀。

毫无疑问，书法常在民间，并不以官职身份增值。书法是功夫、是悟性、是勤学苦练，与身在何处何方关系不大。古往今来，求实者自求实，慕名者自慕名，道不同不相为谋。可谓:你写你的，我写我的。

当今社会，各种协会早已成为谋名谋利工具，设置几道门坎倒也能收取不少的入门费用。操纵者们虽能进出自如，但书法毕竟是要拿作品作业来说话。

真正醉心艺术的人，是不会在乎"协不协"的，既没这心情，也不费这精力。

白鹤书屋

什么正统不正统的，书法艺术缘于汉字，终于汉字。归根结底就是毛笔字的线条造型艺术，只要你是经过系统的学习和训练，然后脱颖而出，有了自己的风格，能写出富有个性有艺术欣赏价值的作品，就是正统书法，也无须书协的认可，自新中国成立以来，书法就成了大众化文化艺术，普及性很强，只要肯下功夫，有这方面的天资和悟性，都可以成为正统书法的书写者，至于什么是正统书法的话语权，确实掌握在少数人手里，一些庙堂之上的人，空有一身头衔，他们所书写的字，连江湖书法都不配，要我说就是鬼画桃符。没办法，体制内与体制外就这么不公平。

所谓江湖书法笔法与正统书法的区别其实很简单，能写漂亮江湖书法的人，都天生写得一手漂亮的文字…"线条舒畅，赏心悦目"，但他们没有认真临个帖，也没有系统地学习过书法技法，只是凭个性，凭自己的审美，去创造的个性化字体，看上去虽然美，却不传神，飘浮没有意境，笔法也随意，没有古法原则，字面上看，还是比较漂亮，因为笔画线条不受约束，因此才会流畅自然，像那些艺术签名一类的字体，其实都属于江湖体，与丑书不同，江湖体还是有江湖体的笔法规律。别以为我在信口雌黄，我也是个书法爱好者，是从漂亮的江湖体入的门，后来才系统地规范自己的笔法。

好，就说这么多了，如果我的回答能令你满意，就点个赞吧！

书中烟火

书法，是中国几千年的历史长河中宝贵的瑰宝之一。纵观书法的起始，从初始简单的书写升华到书法艺术，集书写性、艺术性，观赏性为一体，尤以魏晋为巅峰，其脉络无出其右，米黄苏蔡等代以下皆以为榜，无不百家齐放，百花争鸣，令书坛绚烂多彩。

千年以来，书法发展到现代，新技术、新材料、新形式使书法表现更是多样化，更深入大众，再不是庙堂之上的独宠。芸芸众生爱好书法着不在少数，其市场很大。专业着，有国省市书协；业余者，民间书家众多。但随着社会发展，追逐名利不可避免。有的书家为博人眼球，不惜以丑、恶、乱为噱头，曰创新，但不为受众所接受，只能自我欣赏。有的不临帖，但热爱，书写多年，装饰性大于艺术性，不登大雅之堂，却也为少数人所喜爱。可以说乱像频出。

我认为，书法之所以称之为艺术，必须有传承、师承，有明确的发展脉络和出处。必须大量临帖。在解决了技术和传承之后，其学识、修养、阅历则为厚积薄发，开门立派奠定了基础。如无传承，闭门造车，只能说是书写装饰性，而无书法艺术性。这应该就是区别性。

天山雪松211345061

什么是真正的书法，于江湖书法有何区别？

江湖书法的存在，是因为时代浮躁而形成的产物，而是在一种俗气场中应运而生，属于不规范的书墨形貌，书写创意大部分是脱法度，之所以成为江湖，即是社会层面的一种大众娱乐文化，其中有一部分书艺者乐此不疲。

借助于汉字的象形意，而变创字体，或图案貌状，或多或少是一种自由体。近似杂耍的笔触。

对与书法艺术的标准有偏离。不具有一定的书法方寸，变相怪杰，标新立异。

此类现象，而今有了收敛，仅仅很小的圈子中y娱乐，因为众之反对，这种非书法笔墨的怪相。

不利于健康的发展书法艺术，有乱书艺切磋交流。

由此可见，真正的书法艺术，是建立在绳墨之上。江湖书法实际就是一种个别自娱。

狂喜淡墨a

核心就是传统的继承问题。

书法需要学古，有出处，找得到根儿。

这样的书法，有继承，就没人说你江湖了。

反之，传统功力不足，就想着创新，自己一通乱写，那就是江湖体了。

当然，有种现象是:网友看不懂的书法，他就会喷是江湖书法。这种现象是网友自己欣赏力不够，不用太在乎。对有些网友来说，你给他米芾黄庭坚的书法，他也是欣赏不来，只会喷丑书。

总之，书法要有继承，然后再有创新，传统在前。

也要有自己的东西，不能食古不化，要努力出师。

關鍵字: 文化 书法 毛笔