提问达人魔力侠
说说我的看法。
三大国粹之一的京剧，世界三大表演体系之一的京剧，如今确实有点低谷，观众减少，且呈老龄化状态，年轻人普遍抱怨“听不懂”，以前无限风光的京剧，如今不再红火，造成这种状况的原因我想有以下几个方面：
1：演员的原因
以前京剧的红火，离不开一大批大师、艺术家的精彩表演，无论是“四大名旦”，还是“四大须生”，唱念做打无一不精，而当今京剧演员水平滑坡早已是不争的事实，滑坡幅度之大令人瞠目。
2：时代的原因
京剧盛极一时，其实也有艺术形式单调的原因，如今传媒发展日新月异，各种外来文化的大批涌入，必然分散观众群体，任何艺术形式想要一枝独秀领风骚几乎都是不可能的。
3：社会的原因
几十年来，我们不是全力以赴的搞斗争，就是一门心思搞经济，对中国几千年的优秀传统文化非但没有很好的总结、继承、发扬，反而有“十年浩劫”之痛，断代的演员，断代的观众，京剧不再红火也就不难理解了。
4：体制的原因
随着戏班变为剧团，演员们变得不再为生存而演出，演出成了完成领导安排的任务，票房号召力与演员没有了直接利害关系，没人看也不会饿着，一年不演出对收入没有丝毫影响，体制导致了惰性。
5：剧目的原因
不论是梅兰芳还是程砚秋，不论是麒麟童还是马连良，这些大师根据自己的艺术风格，创编了大量的新剧目，不断满足观众的欣赏要求，如今的情况是传统剧目水平不如前辈，新编剧目不伦不类，翻来覆去的《四郎探母》、《锁麟囊》、《失空斩》、《大探二》，再好也有听腻的时候，何况有水平更高的前辈视频、音频资料做对比，没有了创新，甚至连继承都做不到，怎会红火？
6：文化的原因
当今的教育相比以前更全面，但在国学方面远不如以前，多了理科，少了诗词歌赋。宽度的延展必然影响深度的钻研。而欣赏京剧需要一定的历史、文学知识，也需要一定的艺术鉴赏力，如今行色匆匆的人们，有多少时间可以平心静气的欣赏博大精深的艺术，还是碎片化的“快餐文化”更对口味。京剧不再红火成了大势所趋。
明扬51，个人浅见，欢迎指正，期待关注。
明扬51
不光是京剧，粤剧、评戏、黄梅戏等等不也都走向衰落了，我不说什么基本功、难、不如其他赚钱等的问题。
现在社会的娱乐行业多样化，不变化走向改革就意味着被其他的超越，走向衰败也是必然的，以前的人们娱乐项目不多，看戏可以打发漫长的时间，现在社会人心都很浮躁，再加上娱乐多样化，有看戏的时间可以听很多歌曲和mv了，给你几个的娱乐项目选择：游乐场、看电影、唱k、逛街、听戏，我想基本没几个会选择听戏吧？
相声行业之前不也是衰败了，还多亏了郭德纲。
小品行业还不是多亏了陈佩斯朱时茂的改革。
国内音乐行业还不是因为早期刘欢他们那群人。
还有很多行业通过改革走向了兴盛，当然也有很多行业还在死命挣扎着。
简单说，戏曲在当下这个社会有些格格不入了，还在固守着那些以前的东西，不去变化，创新改革，现代某个戏曲大师不就在综艺上说过很烦那些乱改戏曲的人，原话不记得，大概就这个意思，一点改变都不去做，还想要兴盛，套用郭德纲的一句话：你也是想瞎了心了，就好比衣服，你长大了，你儿时的衣服还能穿进去吗？你不去适应社会却想让社会适应你，怪我喽？
改革也不是一下子就能改好的，一口吃成个胖子不存在，但也是需要循序渐进的，改都不想改你就别说京剧等为啥都没落了呢，不是每个行业都有个像陈佩斯、郭德纲这样的人。
毕竟是国粹，衷心的祝愿早日有一个能另辟蹊径的人去引领国粹们走向新的辉煌。
于于娱
以前都是为了吃饭！不管大雅之堂还是山野乡村！不管堂会还是剧场演出都去演！现在不行了！你看看国家京剧院去那个农村演过！由国家财政支出，不演也饿不死了！等商演就赚他个盆满钵满！这些再加国家支持就行了！所以导致分化了！他不愿意演！他不愿意看！愿意看的不舍得买高价票！一个农民谁会花千八的买张长安大戏院的票呢！
还有就是一前娱乐少！现在看看那个不是低头玩手机！小视频的上市更加挤兑了传统文化的市场！
嘀嗒嘀嗒嗒嘀嗒
抛开所有的情怀，用最简单的理论来套就知道：没落的东西，如果没有强制性的外因，那么多半就是因为落后了。这个理论不说绝对，但可能性至少高于99%。具体分析京剧，实话说吧，真的想不出来它有什么可以和现代的娱乐项目比拼的地方。声色艺，他的声比得过在现代录音棚里精心录制出来的流行音乐，他的乐曲创作人有流行乐百分之一吗？他的唱法可以和现代歌曲相比吗？别不服气，如果真的不服气，你就让他们去和刘欢，韩红，李谷一，韦唯（说这些人是因为你们大概看不上张学友，王菲）比一下。色方面，他凭什么和电影里漫威那种宇宙星辰天地破灭的景象相比？艺方面不要提什么动作，什么手眼身，连艺术体操都吸引不了眼球，连跑酷那非人的身手都镇不住现代人了，千万不要说京剧可以超过这些。是的，京剧没落其实是一件好事，因为他说明了我们有更好的娱乐，更好的艺术出现了，我们进步了！让京剧进入博物馆吧，就像甲骨文进入博物馆一样。如果古老的东西不进入博物馆，反而一直是我们生活的中心和主流，那么可能我们这个国家应该进博物馆了。
海石花1819
现在的演员无论演什么的，出了点名，就大师，艺术家，明星的，高高在上，京剧也是如此，哪还是老百姓喜闻乐见的艺术了，只有大干部，有钱人才能在大剧院或胜会上看到，老百姓只能望洋兴叹，票价动着几百，上千元，象毛主席说的那样，我们的文学艺术，首先是为工农兵的，以经是历史，是故事了，无论什么艺术家，大师，明星都在向钱看。
老韩162736405大飞
传统京剧就是没有文革也照样衰败，那些所谓的四大花旦、几大须生在世也不行，他们救不了京剧。感谢江青同志的大力扶持，京剧改革成样板戏后辉煌了20年，现在能听的、好听的还是样板戏的唱段。现在的京剧太不接地气了，文革时人人会唱京剧，现在谁会唱几句京剧好像很了不起似的，京剧整的太高大上了！
木土小仁
火不了，都成了襁褓里的婴儿，国家的钱养成了一个个的巨婴。真正的戏曲是走向社会，面向人民，自负盈亏，才能激励出精品，出人才。以前的四大老生，四大青衣的称号，哪一个不是摸爬滚打，艰苦奋斗获得的。若想舒舒服服的躺着，靠国家喂养，靠媒体吹捧成艺术家，这样是发展不了京剧的，人民也是不买账的。
贯求
京剧音乐不合今天人们的欣赏口味，这是关键。乾隆以前皮黄戏是陕西第一剧种，嘉庆以来梆子已超过皮黄，上世纪五十年代关中已无此剧，但梆子至今红火。这是群众的自然选择。京剧在北方衰落，各省的梆子戏却很红火。这不能简单认为是娛乐形式多样造成的。
关西樵夫
一埸史无前例的文革造就了断层八个样板戏可看十年，文艺团体当干部一样养了起来，除了汇报演出慰问活动，谁还創作练功离人民大众越来越远。外来文化解放前比现在碰撞的还甚，又怎样京剧的发展还不是红红火火。过去看场电影看场戏那是奢侈的事情，德云社就干了件好事先培养观众，培钱也要把京评剧先保留下来不管那些肖小说什么。不能把祖辈的好东西封在象牙塔里。
用户696241631840
国粹沦落成这个样子？是喜是悲？看到前几天一篇对张火丁10年磨一剑的霸王别姬说词，真不知这些人是怎么想的，如张火丁这般执着为京剧而努力拼争且如此低调单纯的人，这些人好像对她有深仇似的说词，只怕这一国粹得到一些传承，难道前辈们的东西到此为止才合这些人的胃口吗？能有点雅量容别人去闯一闯不行吗？
