色影君

一个摄影师审美水平和发现美的能力是重要的基本功，那么如何才能练就这种能力呢？我想有一下两点非常关键。第一、学习借鉴兄弟艺术汲取其养分，所有的艺术门类都是相通的，只是表现的形式不同而已，例如美术它的构图、色调及影调几乎和摄影相同的，两者只是再现的形式不同而已，美术用的是加法而摄影用的是减法。音乐讲究的是节奏，摄影同样也有节奏，书法讲究有留白变化，摄影也同样如此。第二、要多练多和高手交流且不断总结，只有通过通过交流才能不断的提高自己的审美意识和发现美的能力。第三、熟悉掌握你使用的器材，现代的相机是非常的先进，准确曝光基本上已不用你过多考虑的问题，但如何使用光圈，光圈是用大还是小，这个是你值得关心的。因为如何使用好光圈也是作品成败的关键。只有我们具备了发现美的能力和能够驾驭的器材工具才能创作出赏心悦目，且赋有内涵的摄影作品。

摄影佬郑建文

摄影爱好者的基本功学习，可以分为“技术”和“技艺”两部分。只有扎实的基本功，才能在摄影之路上走的更远。

一、技术，是指对摄影器材的性能要吃透，明白焦段、光圈的含义，对于变焦镜头和定焦镜头有合理的评估和取舍；对各种拍摄模式的优缺、适用要了然于胸；对正常曝光(直方图、曝光补偿）、白平衡要会合理运用；对不同拍摄模式下，光圈、快门、感光度的组合搭配，至最佳的状态。当然，吃透器材的话，上边提到的只是很小一部分，还不包括更种灯及配件。

这个器材基本功的学习，也不是，也不可能一步到位的。也就是说在你摄影的过程中，对于器材的深入和学习，是永不停止的。

器材基本功的奠定，不仅仅在于后期器材的使用，也可以避免很多无谓、无用、低效器材的盲目购入。用最适合自己的器材去拍摄最理想的照片。

二、有了好的器材，并且深悉器材的特性，相当于宝剑在手。那这时候，技艺就是“剑招”。这个需要有一定的天赋，学习摄影一定要对美有足够的理解、感悟和捕捉能力，这里面理解和感悟的东西太多。当然，定式的技艺，还是可以系统的学习的，对画面美的理解是可以在实践中慢慢摸索和领悟的。

构图方式、学习正确测光、对各种光线环境下的拍摄要求，这个是可以先理论学习，然后去后期实践的。应该说常规的三分法构图、井字构图、引导线、框中画等构图方式，对摄影入门还是有很大的帮助和实际效果的。用光的要求，前期基本功阶段，一定要了解掌握，平顺光、侧光、逆光等拍摄环境下，出片为什么不一样，其实这是一个测光的学习，没有这个基本功，以后的废片率是控制不住的。

摄影要学习的东西真的是太多太多，大部分都要理论结合实践，才能发现问题，改正并真正掌握的。摄影学习，只看理论，不做实践，无疑于纸上谈兵，一无用处。

基本功是一个慢慢垫定的过程，除非你就是摄影天才，要不摄影的学习真的没有捷径，是一步一步走出来的，是一张一张片拍出来的。

你看到摄影师的照片，大部分都是光鲜的，惊艳的、美丽的，你是没看到大堆大堆的废片、烂片。学好技术和技艺的基本功，后期拍摄真的是少出废片，所以，这个基本功的学习，对于摄影人是相当重要的。

陌上小麋鹿

1 不要把摄影当成装逼用的高大上东西

2 绝大部分摄影爱好者都是器材党，相信我绝大部分情况下，红圈头对你的帮助还不如一块20元的反光板。

3 会PHOTOSHOP不会错

4 数据对了远不如感觉对了来得重要，有点过爆 有点欠爆 构图有点偏等等……这些都不重要，重要的是 通过这张照片传达出来的感觉

个人感觉，我最好的状态就是——

我想通过相机传递当时的感情，而不是想通过相机证明自己摄影很牛逼

杰伦音乐频道

题主问了两个比较大的问题，根据我的所学所知，简单发表下个人看法。

先来看看需要学会哪些基本功

1、理论知识

俗话说，“理论是实践的基础”。虽然说现在摄影的门槛越来越低，但是想要学好摄影，一些理论基础还是有必要掌握的。因为，只有掌握了理论基础，在后期的拍摄实践中，你才能更容易理解某一项操作所带来的改变。这里的理论基础包括但不限于相机结构、成像原理、快门、光圈、焦距、景深、白平衡、感光度、曝光补偿等含义或关系。

2、合理曝光

摄影的本质是通过物体所发射或反射的光线使感光介质曝光的过程。因此，曝光是首当其冲需要学会的基本功。怎样得到正确的曝光，不同场景或题材需要用到什么样的曝光模式，哪些情况需要认为的介入进行曝光补偿等等都是需要掌握的。

3、取景构图

摄影圈里有一种说法，“摄影是减法的艺术”。它和绘画不同，摄影是从我们所感知的世界中通过取景器来截取部分，并将其通过影像定格。相同的场景，顶尖摄影师和普通摄影爱好者拍出的效果不一样，这在很大程度上是取景和构图来决定的。

4、正确对焦

对于大多数题材的照片来讲，我们需要获得焦点清晰的主体，这就需要我们掌握基本功之一——对焦。而根据不同场景和使用需求，又分为单次自动对焦、人工智能伺服自动对焦、人工智能自动对焦等。

5、景深处理

除了第一点中提到的理解景深的含义和影响因素、关系外，还需要在实际拍摄中熟练掌握。如何调整搭配光圈、焦距、拍摄距离以获得想要的景深，这也是摄影的基本功之一。

6、快门运用

面对运动的物体，不同快门拍摄会有不同的效果。高速快门可以定格画面，将主体的瞬间动作或瞬间表情记录下来；慢速快门可以将主体一部分虚化或追焦拍摄出动体实背景虚的效果，捕捉动感的画面。

7、光线选择

摄影圈里还有一种说法，“摄影是用光的艺术”。光线是影响照片效果的重要因素之一，我们要掌握不同光线下可以拍摄出什么样的效果。或者说，根据想要的特定效果，需要在什么光线下拍摄。比如顺光有利于精准呈现画面细节与色彩变化，侧光可以增强画面的立体感和主体的质感，逆光可以突出主体的轮廓及营造戏剧感的氛围。

8、色彩搭配

虽然摄影不能像绘画那样自由搭配色彩，但我们在拍摄时还是可以通过取舍来进行画面色彩的搭配选择的。比如冷暖色的反差搭配增强画面视觉冲击，同色系的搭配增强画面和谐感等等。

其他的还有很多，比如不同焦距下的景别、常见配件使用场景及效果、后期基础操作等等，都是需要掌握的基本功。

再来看看如何练好基本功

个人认为最有效的方法是理论结合实践的练习。下面，简单讲下个人的练习流程。

1、读懂说明书，弄清相机操作

第一次接触摄影，买了相机，首先可以一边阅读说明书、一边通过相机来学习如何操作使用相机。这是最基础也是最基本的要求。

2、实践检验，帮助理解理论

弄清相机的功能和操作后，就可以结合实际练习去理解其中的原理了。通过拍摄实践，去搞明白光圈、快门、感光度、曝光补偿、白平衡等基本原理。例如在其他因素不变的情况下，调节不懂光圈大小去理解光圈对景深的影响。

3、固定练习，零散变系统

到这一阶段，可以在一段时间内固定进行专项练习。比如上述列举的基本功按照顺序分配在不同时间段内，进行各个击破。集中时间单项练习，可以加深你对该项的影像，有助于积累形成一个系统。

总之，摄影基本功不是短时间就可以达到的，它需要通过长期的一个积累。天道酬勤，即使没有天赋，也要相信你自己能够掌握。

我是JV视界，专注于摄影

JV视界

摄影，首先是一门技术，然后是一门艺术；初期是一种模妨和复制，然后是一种创意、创作和创造。只有走过了两个阶段和层次，才能成为一个有手艺、有艺术、有建树的摄影人、摄影师和摄影家。

这样的摄影人必须具备多方面的基本功，除了包括一定的道德修炼之外，下面的四项基本功的掌握是必须的。

第一、器材基本功。器材的使用基本功是基础之基础，特别是自己在手使用的武器，对于它的操作、性能和特性必须是熟透于心，甚至于要达到“盲操”的水准，不能再在操控器材上去费时费力；对于主器材之外的配件、附件和关联用品，也要能运用得游刃有余；对于同类别或相似器材、配件的使用也要触类旁通，拿起来就能上手。

第二、构图基本功。构图的功夫决定了一个画面的基本构思，是一个画面基本主题确立的载体。当一个场景出现在眼前时，必须立马在脑海里出现一幅画，画面的主体是什么，陪体是什么，主题是什么，用什么光线来配合，尽量避开什么，重点刻化什么，必须迅速作出设计和决策，“来什么兵岀什么将”、“什么马配什么鞍”，就像电脑一样，程序化的作出反应。

第三、用光基本功。光线的配合和运用，决定了画面的色彩和影调，也决定了画面的风格。大多时候，光线的出现不是人为的，你不是在调配它，而只能是在利用它；你必须及时、迅速、准确地作出判断，因为，有的光线条件其实是稍纵即逝的，你不抓住它，它就会很快逃离你、“背叛你”，这是一门精深的功课。

第四、后期基本功。后期其实就是一次再创作。后期的运用难的不是技术的掌握，难的是对症下药和恰到好处。处理不足则难以表达主题，处理过了则会画蛇添足或者是狗尾续貂。所以度的把握是一大难题，这个需要长期的功夫积累和艺术积淀。

其实，摄影生活中的“基功”远远不止上面四个方面，概括上面的，只是提示大家从主要的线索上去苦练基本功、掌握基本功。

那又怎么去练就这些功夫呢，只能是多练习、多探索、多思考、多反馈和多总结，具体的就不必细说了。

如果觉得说的有道理，请为我的回答点个赞。

拍客张光林

摄影技术诞生至今为止仅一百多年的时间，但是它对于人类文明的进步已经产生了毋庸置疑的巨大推动作用，由于有了摄影，我们的眼界变得从未有过的开阔，从而喜欢摄影的人也越来越多，那么作为一个摄影师如何练习好基本功，又有哪些基本功必须学会的呢？

拍摄前期的准备事项，这是必须熟练的，

或许有朋友会认为，拍摄前期的事情算什么基本功啊，不着急啊，准备工作做好了，才能进入拍摄的状态中，让拍摄的更顺利，比如，你要学会正确握持照相机，在使用照相机进行拍摄时，必须注意防止照相机在快门打开的一瞬间出现晃动，不然的话会导致拍摄出来的影像清晰度下降，

其次，要学会选择合理的拍摄姿势，拍摄姿势通常有两种，站姿和跪姿，当你采用站姿进行拍摄时，应该首先保持姿势的稳定，一般可以让双腿稍微分开，采用跪姿，也就是蹲着进行拍摄时，要想办法稳定好照相机，毕竟照相机是有重量的，而人的手又容易疲劳，要防止相机摇晃，

摄影时的基本技巧，也就是进入拍摄的状态了，

摄影爱好者都很清楚，摄影是以“光影”为核心的，要掌握好光影的任何细微的变化，有效的捕捉光影是摄影师最基本的素质；首先要学会曝光控制，曝光是由光圈和快门速度决定的，光圈和快门就像调节器，对照片的亮度起到调节的作用，快门速度控制着进光时间，光圈大小控制着一定时间内的进光量，一张曝光准确的照片需要光圈和快门的完美配合才能达到，

其实，学会影调控制，所谓的影调，是指摄影画面在光线的作用下所产生的黑、白、深浅不同的灰等多层次的调子，影调是黑白摄影的灵魂，当然了，在彩色摄影创作中也同样要有控制影调的意识，总而言之，摄影的基本功也是摄影最为重要的创作技巧，说来说去，就是学会怎样正确巧妙灵活的运用光影效果，

影影圈圈

作为一名摄影师需要掌握的知识面很广，必须学会的基本功也非常多，我把基本功分为以下几个方面：

首先是对器材的掌握。相机和镜头是摄影师吃饭的家伙，如果对自己使用的器材都不了解，那是不可能拍出好照片的，所以在拿到器材的第一时间，必须详细查看说明书。了解设备的特点。

好色之图

本人已经从事新闻摄影工作10年，分享一下关于关于摄影基本功的问题。我觉得可以概括为“两力”：“体力”和“脑力”。

关于“体力”。摄影工作，特别是风光摄影、新闻摄影，有追求的摄影师会准备很多的摄影器材，机身、镜头、三脚架、移动硬盘、无人机等等，份量不轻，为了创作出好的作品，常常背着沉重的设备，风餐露宿、爬山涉水，如果没有好的体力基本上无法胜任摄影师的工作。

关于“脑力”。这可以分为三个方面，一是关于摄像器材的基础知识，要能够熟练操作摄影设备，包括照相机、镜头和三脚架、快门线、滤镜等各种辅助设备。二是关于光线和色彩的基础知识，要学会如何正确还原所拍摄的对象，要能够正确判断现场的光源及其特点，懂得如何通过ISO、光圈、快门速度等参数控制进光量，达到所需要的光影效果。三是关于所拍摄对象的基本常识，对于感兴趣的题材领域要认真学习揣摩，可以拍摄什么样的内容，选择什么时机拍，在哪个角度拍摄，有何禁忌等，要提前做足功课。

强化路径有“三多”：即多练（体育锻炼+摄像实拍练习），多看（优秀作品、摄影大师工作现场），多悟（比较自己的作品和大师的作品，对照别人的操作和自己的操作），假以时日，苦练基本功，只要智商没问题，拍片也不会差到哪里去。

我是学帮主：新闻战线摸索了22年的老兵，期待与您一起终身学习。

学帮主

摄影师如何练好基本功，有哪些基本功？虽说摄影师拍摄作品是靠灵感和天赋的，但是技巧也是不可或缺的因素。下面就是一些关于摄影师必须掌握的技巧也就是所谓基本功。

1、如何握持相机

良好的相机握持方法有助于拍摄出更为清晰的照片，一般比较稳妥的方法是双手平衡地握紧相机，由于相机的外形，也由于每个人握持的习惯不尽相同，手持相机的方法也就不一定完全一样。但总的原则是顺手、方便、稳定。

2、手动对焦以及各种焦距镜头的熟练使用

手动对焦，是指通过转动镜头对焦环、或通过按机身方向键步进以实现对焦清晰的对焦方式。虽然现在相机都带有自动对焦，但是很多场景都还是会用到手动对焦。比如说弱光场景，拍摄白色体，拍摄运动的物体等等。所以说熟练掌握手动对焦，有助于你在各种场合下灵活切换，运用自如。熟练的运用各种焦距镜头（镜头各焦段)进行拍摄练习,借此了解镜头各个焦距的特点,帮助你更快的理解画角、透视关系和不同焦距镜头的景深。

3、找寻合适的主题

一个作品中最基本的是主题明确,画面简练,能传达出被摄场景的气氛。如果一个作品主题不明确会让人感觉到残缺有遗憾，这是不完整的是不能被称之为作品的。

4、构图方式

对于新手来说如何构图如何布局是一个难题。当然我们也不能太过于急躁，摄影本来就是一个循序渐进的过程，你可以先试着只使用一俩个构图方式来进行创作，当你有自己的感觉之后再来学习更多的构图方式。最基本的构图方式有三分式，对称式，框架式等等。

以上便是一些摄影师需要掌握的基本功，希望对大家有所帮助。

路过人间的猫

既然是摄影师了就已经有了基本功了。我觉得初学者应该从几个方面来练好基本功。1.熟悉自已所使用的相机，从相机使用说明书上逐条的每天练习和掌握好一项相机上的功能。当你完全熟练的了解相机上的功能后，你就会根据拍摄的题材合理的设置和使用相机上的功能。2.选择自己喜好的摄影方向，如风景，人像，纪实等。在网上或书店看一些正规的教材寻找感兴趣的题材练习构图，用光。也可以在有条件的情况下参加正规的摄影培训班，从而尽快的拍出一些好的片子。3.多看一些大师们拍的片子，从中选择自己喜欢的影调，练习他们的拍摄手法，用光的技巧，拍摄的题材。4.掌握好了基本功后还要根据需要发挥和创新，拍出具有自己风格的作品。我觉得说说很容易，但是我直到现在仍然停留在只是按快门的阶段，，，

關鍵字: 摄影师 美的 摄影