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姜昆和郭德綱相差二十三歲，雖屬相聲界同輩份，卻是兩個時代的相聲圈風雲人物。君問倆人誰的聽眾多，也要分時代說。
擱在上世紀八九十年代，郭德綱是誰、無人知曉，但那時姜昆紅得發紫，更是春晚常客，和李文華搭檔表演的《如此照相》《想入非非》、和唐傑忠的《虎口遐想》，都是那個時代備受觀眾喜愛的相聲作品。
成名成角成領導的姜昆表演相聲越來越少——特別是中後期，和戴志誠搭檔的作品更是越來越沒意思，觀眾不樂自己樂了，許多段子都來自網絡——還是幾年前的。這種狀態，多少有種“躺在成功大道上睡覺”的感覺。
郭德綱從2005年開始暫露頭角，粉絲越圈越多，而且接地氣（有人說三俗，仁者見仁吧）。區別於電視相聲的一招一式、一板一眼，郭德綱相聲更像和觀眾聊天，沒有那麼多條條框框。
觀眾也覺得耳目一新：原來相聲還能這麼說！其實，相聲本色如此、本來就是演員與觀眾的嘮家常，如行雲流水、自然而不做作。
只是登堂入室之後，被“閹割”得太乾淨，失去了藝術的本性和原味，郭德綱立志所要做的就是“說真正的相聲”——這也正是當初成立“北京相聲大會”（德雲社前身）的宗旨。
經過十幾年的大浪淘沙，雖然曲協一再“反三俗”、許多觀眾也指責德雲社相聲“屎尿黃”太多，但並不妨礙德雲社在相聲江湖一枝獨秀。小劇場、專場巡演、國外商演等方面，不論曲協及國營相聲劇團，還是其它民間相聲團體，沒誰能幹得過德雲社。
曲藝藝術，根基在於老百姓、在於觀眾，受眾面廣說明老百姓喜歡，要是沒人看沒人聽了，不就剩下演員自娛自樂嘛。
有的相聲演員說“不能向市場低頭”、“不能讓藝術沾滿銅臭味”，這是太監罵青樓的把戲，純屬吃不到葡萄說葡萄酸的心態。沒有市場和觀眾的票錢反哺藝術，談何藝術發展和昇華，藝人喝西北風嗎？
這也是曲協不表演好作品博觀眾樂、卻指責“滿坑滿谷”的德雲社為“三俗”、結果引來罵聲一片的原因。居於“官位”，拿不出讓觀眾喜歡、追捧的作品，這和倒行逆施有何區別。
時代背景不同，很難做個比較、也沒意義，都為相聲這門傳統藝術做過不可磨滅的貢獻。姜昆屬於日落西山，雖然還執掌著曲協主席，可惜“夕陽無限好、只是近黃昏”。
郭德綱生逢適時，恰逢文化市場大變革年代，在相聲界一片頹勢之時逆流而上，不但賺個滿缽滿盆，而且一定意義上救活了相聲，讓相聲重新迴歸草根。
而且，和曲協的青黃不接相比，德雲社如今人才濟濟，幾個隊長隨便挑出一個，都足以在票房上碾壓一群同數量的體制內相聲隊伍。
岑詮
說實話，作為天津人，從十七八歲就開始聽相聲，談不上喜歡不喜歡，就是離不開這玩意兒，沒有郭德綱的時候也不聽姜昆他們的相聲，看好了是他們，不是貶低，也不是偏見，是真不願意聽，聽得都是老段子，郭榮起，馬三立，劉寶瑞，田立禾，侯寶林，馬季，車上的相聲頻道，笑一笑十年少，基本就這個，雖說他們都是說相聲的，可在我看來，有一部分人根本不懂相聲功課，也不會說相聲，瞎起鬨，譁眾取寵，沒有傳統，沒有創新，低劣的包袱兒，時間久了，聽相聲的越來越少，以至於即將沒落，郭德綱的出現咱不說拯救這麼大話題，至少讓人覺得相聲又回來了，除了老段子，我們又有的聽了，郭德綱的火不是偶然的，姜昆等人排外，不是因為所謂的三俗，是因為嫉妒，因為恨，因為郭不俯首稱臣，作為一個文化部門領導，這樣的胸懷就顯得太狹隘了。
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姜昆的相聲代表了一個時代的精神風貌，先是姜昆，後是馮鞏牛群，現在都冷場了，沒了作品，姜昆當主席了，作為領導，弘揚正能量，是義不容辭的責任，也是人民的期盼，一個國家，要有一個文藝發展的方向，這是主流，倘若相聲都說成是低俗落後的東西，開口閉口找媳婦，找老伴之類的，定會影響社會風氣，封建社會，宣揚孔孟之道，在當時，是教育人民修身，齊家，做個對國對家有用之才，民主革命時期和建國初期，毛主席號召文藝工作者，為工農兵服務，湧現出了大批優秀的文藝作品，人民積極向上，社會風氣清明，改革開放以後，相聲界與時俱進，湧現出，姜昆馮鞏等一大批優秀演員，他們的作品，都是跟著時代走的，這才是正確的方向，而郭德綱的相聲，卻是低俗落後，語言汙穢，這些個作品，確有一定的市場，但永遠不能，也不會是中國相聲發展的方向。只有一點值得肯定，就是雖然有些個演員雖然在郭德綱的麾下，但作品比郭德綱的要好，也有不少好作品，不能一筆抹黑郭德綱。
設計者7136
這個問題就好比問，是聽朴樹的歌人多還是聽鳳凰傳奇的歌的人多？
姜昆，一代相聲名家，也是中國曲藝界的領頭羊，早些年的春晚臺柱子，對春晚前三十年有著巨大的貢獻！他的相聲正統，正統到捧哏就沒有一丟丟包袱和逗哏來分攤！
這就是傳統相聲的弊端，明明是兩個人的演出，大家卻盯著你一個人，不合適！我甚至一度認為逗哏的都很裝b，因為他們全程都不會看捧哏的一眼；而捧哏的都很下賤，不但捧著逗哏，眼睛還得直巴巴的盯著逗哏後腦勺，普通下級給上級拍馬屁一樣，你全心全意盯著我的後腦勺抬我，風頭還全讓我拿走了！
郭德綱，一代相聲名家，姜昆的死對頭，依然是傳統相聲的代表。他的傳統相聲某些部分比姜昆還要傳統，比如唱太平歌詞和各種民間小調，比如早些年還會講一講評書，比如說相聲還要穿長衫，比如捧哏外面放一個小桌子等等。但也有新潮的東西，比如早些年絕對不會出現的“你爸爸……你媳婦……”，比如捧哏的也有了一定的“江湖地位”，可以巧妙的和逗哏的分出幾句包袱來了！
從受眾人群來講，如今的郭德綱要遠遠大於姜昆。因為現在社會浮躁了，人們生活壓力大了，繁忙的工作之餘，就像找點很無腦的快樂，人們不願意顧及什麼對價值觀的影響，對下一代的影響。什麼什麼內涵和什麼什麼教育意義以及什麼什麼諷刺意味都不重要了，只要你能逗老子開心，老子就願意為你花錢，就願意捧你！
而在三十年前，郭德綱的風格絕對不允許登上大雅之堂的，別說曲藝界會限制他，就連普通百姓也會限制他。這內涵就等於傷風敗俗，對全國人民沒有積極影響力，只會帶來頹廢以及不正之風。我記得當年鄧麗君有一首歌就被相關部門打壓的不行，被稱為“糜糜之音”，現在來看，當下的歌曲頹廢度和白水感要遠遠高於那個時代，然而，大家卻都願意買賬了！
朴樹，是一個真正的音樂才子，歌曲富有內涵和深度，然而在當下，受眾人群卻遠遠落後於鳳凰傳奇！但從品質角度講，鳳凰的歌卻遠遠比不上朴樹的！
市場和品質沒有絕對的關係，也就是說，受眾大的，不一定質量就高！
郭德綱做的是商業相聲，姜昆做的是藝術相聲！至於商業的好還是藝術的好，這麼說吧，商業的產生，即為投其所好。而藝術，就得顧慮大方向！
當然，如果真正能理解藝術相聲，除了需要提高一下國民的整體文化素養之外，還要普及一下鑑賞能力！事後，也就是二三十年或者五十年之後，再回頭看目前的市場，也許我們就會深深的信了這句話“當局者迷”了！
青鳥錄音棚
這樣的提問者，是否感到自己可笑吧！姜昆與郭德綱成長生活在相隔二十多年的時間。姜昆最活躍的時期，是在七，八十年的改革開放的前期和初期。而郭德綱則是在開革開放以後的二十一世紀以後。昆的年代是計劃經濟公有制，郭則是市場經濟私有制興起和發展期。讓不同年齡生活成長在不同年代和社會背景下的兩個人，去比較願聽誰的相聲，如同讓生活在不同歷史時期，讓一個在經濟困難科技落後的去坐高鐵，去享受網絡信息，而讓生活在經濟強盛科技發達的一代人，去推碾子拉磨推著獨輪車趕集上店一樣，不可相提並論呀！
近兩天頭條的悟的怪聲怪調的提問不斷，大多是相聲界的問題 。好像不提相聲界的事，頭條便無話可說了。而且引起的爭論越來越激烈，越來越罵聲高漲，情緒衝動部分人失去了冷靜和理性，不分析相聲發展的歷史過程，和在不同時期所發揮的作用。大有洩私分罵幾句解解悶氣，以求一時痛快而毫無責任感！大有暴雨欲來風滿樓，一場政治運動開始的感覺！實在讓人難以理解，作為文學藝術的一個分支的曲藝有如此大的影響力嗎？讓人們不得不懷疑誰在操縱這場爭論呢？大家為這樣一個無足輕重的相聲，而失去理性叫罵不止，甚至有人竟狂妄的喊出動刀子放血的狂嚎！請問值得嗎！有此必耍嗎！到底要通過這次爭論達到一個什麼目的呀！
特別是有兩個提問值得注意；第一個是，如果相聲界沒有郭德綱相聲還存在嗎？誰是中國相聲的大師#悟空問答。第二個提問郭德綱是前無古人後無來者相聲大師嗎？看到這樣的提問，不得不問一句；提出這樣帶有挑撥是非性質的提問者，你想幹什麼？你要幹什麼？你想把這把火燒到什麼程度才罷休？
我們必須客現冷靜理性的承認，能稱的上大師的首先是侯保林大師，是他老人家把相聲這個市井雜耍上升到舞臺，併發楊廣大成為家喻戶曉的曲種。他的歷史牲成就無人可比也無人敢比！侯老先生在那個時期，做出這麼大的成就是得到了全社會認可的。他逝世後全國各大媒體都相續作出了報到和評論，並冠以大師的稱謂！(可查百度)侯保林逝世後舉行了大型追悼會！各地相聲愛好者自發地舉行悼念活動，可見他的影響力有多大！馬三立逝世時各大報利也相繼作了報道，同稱為相聲大師！
值得一提的馬季先生，作為侯先生的高徒，他不僅發揚廣大的相聲的影響力，而且培養了一大批優秀相聲演員。如姜昆，馮鞏，趙言，牛群，劉威，等等數不勝數。全國部隊，學校，企業，以及各地文藝團體都有相聲演員，其盛況空前！馬季先生與侯保林大師一樣，都創作表演了大量膾炙人口的優秀作品，至今流傳不衰。馬季先生在上海逝世後舉行大型追悼會，並有數萬計的相聲愛好者自願參加了紀念活動，全國各種報刋，電視臺，網絡都作了報導。一些媒體還對馬季先生的生平和對相聲事業作出長篇評論。人民日報，中央電視臺均在晚間新聞中作出報道。並以，著名相聲大師馬季同志在上海病逝！(有資料可查，不在此贅述)這些便是對馬季先生相聲大師的肯定，這是任何人都推翻不了的！
對於郭德綱對中國相聲的貢獻必須於以肯定！他在改革開放，市場經濟的大背景下，一改傳統統相聲以歌頌讚楊為主題的方式，堅持用諷刺時癖，發楊以娛樂為表達風格的相聲表演的新形式！受到廣大人民群眾特別是年輕一代的歡迎！並大膽改革成立了第一傢俬營企業管理形式的德雲社，培養了一批熱愛相聲事業的青年演員。可是說郭德綱是新時期的弄潮兒，他的成績來之不易！受到一些人的熱捧也是理所當然。應該說時代成就了郭德綱，郭德綱利用了時代，才有今天的成就！
但是今天把郭德綱稱為大師還為時過早，把郭德綱神化為前無古人後無來者更是不切合實際。因為郭:不具備大師的條件，他的經歷和水平與侯保林，馬季，等不在一個水平上。他畢竟還年輕，未來的發展變化的空間還很大，今天稱其為大師為時過早！若現在下結論稱其為，前無古人，後無來者更是無稽之談！這不僅不利於郭德綱相反會傷害了他。我想郭德綱夲人也不會認可這種說法吧？
在不同的時期，受時代背景的影響，總會有精英出現。郭德綱可以算作新時代的精英，而非大師或聖人！用一分為的方法分析郭德綱，他有成績有優點，然而還不同程度地存在著這樣或那樣的不足，還是希望他能謙虛全面的認識自己，發揚成績糾正缺點，把握正確的方向，大踏步前行！
我認為對一個名人的評價還是理性冷靜客觀的態度，用縱向看歷史，橫向與當代同行去比較。多看別人的長處和優點，多發現自己的不足和劣勢！這有利於自己的提高和進步！奉勸那些吹捧郭德綱和貶低郭德綱的人們，靜下心來，客現理性的看待問題，防止衝動 。因為在衝動中情緒不穩定，在這種狀態作出的決定是不全面，甚至是錯誤的！其結果是害人不利己呀！
洋洋數言！僅一己之見更多有誤，望大家諒解！並道一聲；對不起，請原諒我的無知！謝謝！
柳笛15
可以肯定的是，喜歡聽郭鋼的人多，因為他們可以從作品中實現自我滿足。
根據馬斯洛的金字塔論，郭鋼的作品可以滿足大部分人的生理需求。
而姜昆的作品，可以滿足少部分人更高的精神需求，例如：相互尊重、實現自我價值等。
馬斯洛需求層次理論是人本主義科學的理論之一，由美國心理學家亞伯拉罕·馬斯洛在1943年在《人類激勵理論》論文中所提出。書中將人類需求像階梯一樣從低到高按層次分為五種，分別是：生理需求、安全需求、社交需求、尊重需求和自我實現需求。
五種需要可以分為兩級，其中生理上的需要、安全上的需要和感情上的需要都屬於低一級的需要，這些需要通過外部條件就可以滿足；而尊重的需要和自我實現的需要是高級需要，他們是通過內部因素才能滿足的，而且一個人對尊重和自我實現的需要是無止境的。同一時期，一個人可能有幾種需要，但每一時期總有一種需要佔支配地位，對行為起決定作用。任何一種需要都不會因為更高層次需要的發展而消失。各層次的需要相互依賴和重疊，高層次的需要發展後，低層次的需要仍然存在，只是對行為影響的程度大大減小。
馬斯洛和其他的行為心理學家都認為，一個國家多數人的需要層次結構，是同這個國家的經濟發展水平、科技發展水平、文化和人民受教育的程度直接相關的。在發展中國家，生理需要和安全需要佔主導的人數比例較大，而高級需要佔主導的人數比例較小。
維摩精舍
一個是從藝術高度出發因為起點比較好 所以對相聲要求比較嚴格 藝術嘛！怎麼能動不動就嫂夫嫂夫人的！一個是小學生起點底 只能是從技術層面考慮 要生活 要養老婆孩子 所以只能先根據市場需求來說
一個太過雅一個有點俗 太雅了勞動人民不太容易接受 俗了親民 可是有關方面不好混
反正就從對相聲本身來說他們對相聲都有貢獻！至於其它的老郭受的委屈 天將降大任於斯人也！最後回答問題 我覺得肯定是聽老郭的人多一點
謙卦1
從姜昆時代走過的中年油膩大叔說兩句，問題其實很好解釋。
在之前那個只有廣播，電視對於大眾都是奢侈品的時代，姜昆的相聲是人民大眾娛樂的精神文化的一種方式。而今，互聯網時代，在各類新生娛樂方式的衝擊下，相聲想要在這紛擾的世界延續其娛樂大眾的目的，必然要有自己的特色才能有一席之地。
從政治上講，就像初中生都知道的社會主要矛盾的變化是一個道理
社會主義初級階段主要矛盾於1981年中國共產黨第十一屆六中全會指出：在社會主義初級階段，我國社會的主要矛盾是人民日益增長的物質文化需要同落後的社會生產之間的矛盾。
這個主要矛盾，貫穿於我國社會主義初級階段的整個過程和社會生活的各個方面，決定了我們的根本任務是集中力量發展社會生產力。只有牢牢抓住這個主要矛盾，才能清醒地觀察和把握社會矛盾的全局，有效地促進各種社會矛盾的解決。
2017年10月18日，習近平同志在十九大報告中強調，中國特色社會主義進入新時代，我國社會主要矛盾已經轉化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發展之間的矛盾。
一切都要往前走，就很好解釋姜昆和郭德綱現在相聲的地位啦
athlon_ky
以前聽姜昆老師的多，現在聽郭德剛老師的多！
圖說中原
討厭姜昆 記得90年代時候 他和同一首歌節目組來青海做節目 在青海湖分會場 擺著一張臭臉 好像誰欠他錢一樣 不喜歡可以不來 誰有沒求著你來 姜昆就是垃圾！
