海藻微視野
作為攝影愛好者都知道，攝影創作是不能離開構圖的，就好比文章裡的中心思想一樣，而且攝影的構圖不是可有可無的，構圖決定了攝影作品的成敗，要拍攝出一件給人留下深刻印象的好作品，就要重視構圖，那麼最常用的攝影構圖技巧有哪些呢？
對稱構圖，
所謂的“對稱”，在我們的現實生活中經常看到，對稱的事物有很多啊，比如，人體、我們所居住的房屋、汽車……，其中對稱有分:左右對稱、上下對稱、兩側對稱、輻射對稱，這樣的構圖通常給人很和諧、莊重的感覺，
平衡構圖，
所謂的“平衡”表示在兩個或更多物體的排列中進行的自控與和諧調整，其實，平衡是由對稱變形演變過來的，然而，平衡是一種心理感覺體驗，攝影中的平衡構圖，是為了讓畫面獲得光影效果的整體均衡，或者是被攝對象位置的安排平衡得當，
“黃金分割比例”構圖，
可以說“黃金分割構圖”是在攝影過程中最為常用的構圖了，它能很容易顯示出畫面的“空間透視效果，空間立體感很強”，此構圖一般是將畫面平均分成三等份，然後將相對的分割點相連，畫面中的連線都是黃金分割線，在攝影構圖中常將畫面按黃金分割點連線分割，在其中定出主要與次要的位置，
對比構圖，
對比構圖和對稱構圖是完全不一樣的概念，對比是把攝影對象的各種形式要素間不同的質和量進行對照，可使其各自的特質更加明顯、突出，造成醒目的效果，在攝影畫面中，對比的形式是多種多樣的，主要有這幾種對比關係:明暗的對比、虛實的對比、疏密的對比、大小的對比、點線畫的對比、形狀的對比、色彩的對比、動靜的對比等等，總而言之，不管是哪種構圖技巧，其最終目的是為了讓攝影畫面主題更明確、更明瞭。
影影圈圈
攝影構圖：把我們所要表現的對象，根據主題思想的要求，以現實生活為基礎，然後把所要表現的元素，有機的組織安排在畫面裡，達到攝影者的拍攝意圖。
1、橫構圖 井子三分法
橫向構圖可以表現出更加寬闊的視覺效果，這種三分法是應用在橫畫幅構圖中最常用的方法。把人物放在豎線這裡，達到突出任務的效果。
2、豎構圖 井子構圖居中法
有時候遇到環境受限或者要表現突出人物，也可以採用豎拍，這個拍法就是讓主題居中，是攝影師們最常見的構圖法。注意這張照片裡還有個構圖要點，就是女孩的頭頂天空佔了三分之一，這也是井子三分法的應用之一。
3、照片中的留白構圖法
留白分為左留白、右留白、上留白、下留白，常用的人物拍攝最常用的就是左右留白構圖法。
4、三角構圖法
三角構圖法是攝影中不可缺少的拍攝方法。
這是最常用的構圖法了，當然還有很多構圖法，時間有限來不及分享了，有需要的朋友可以關注我賬號信用攝，我們一起學習構圖大法！
信用攝
構圖是攝影的基本功之一，它是表現主題的重要手段。下面以我拍攝的照片為例，輔以線條簡單講解下常見的攝影構圖的技（tao）巧（lu）。
1、九宮格構圖
九宮格構圖也叫井字構圖、三分法構圖，它是從黃金分割原理簡化而來的，是應用最廣泛的構圖法。主要是把畫面平均分成九塊，將主體大致安排在九宮格四個交叉點或四條線的位置上。這種構圖法適合主體為單一點狀物或單條線狀物。
2、十字構圖
十字構圖也叫對稱式構圖，和九宮格構圖比較類似，應用也比較廣泛。主要把畫面平均分成四塊，將主體安排在交叉點或兩條線上。這種構圖顯地比較莊重，適合拍攝古建築、教堂等嚴肅、神秘的題材。
3、對角線構圖
對角線構圖的運用也很常見，它屬於線性構圖的一種。主要是將線性主體或兩個以上主體的連線和對角線進行重合。在對角線構圖能夠讓畫面產生比較強的律動，常用於表現縱深、動感的視覺元素。
4、三角構圖
三角構圖，它是一種視覺延伸感應。主要是將畫面種三個元素在畫面三個點，這三個點連線構成一個正向放置的三角形，或者拍攝可變造型的主體時，主體構成一個大致的三角形。這種構圖方法能產生穩定感，比較適合拍攝靜物、人物等。
5、L型構圖
L形構圖其實屬於三角形構圖的一個分支，它更多適用於線性主體組成的垂直造型。主要是將兩個主體排列組合，或將主體擺成L型。比較適合靜物、人像、及風光攝影。
6、S型構圖
S型構圖是利用物體以S型從前景向中後景延伸的一種線性構圖方法，比較常見的是S型。這種構圖方法可以形成縱向的空間關係，畫面非常生動，富有空間感，一般常用於於拍攝河流、道路、鐵軌。
7、框架式構圖
框架式構圖，顧名思義，就是在畫面種形成一個畫框，將主體烘托出來。這個畫框的形式很豐富，可以是門、窗、洞等實物，還可以是一切光或影組成的虛擬物。它可以是規則的，也可以是不規則的，可以是前景，也可以是主體。
以上是比較常見也比較基礎的構圖技巧了。不過，在實際拍攝中，面臨的情況比較多樣化、複雜化，還得根據具體情況綜合運用構圖技巧。
我是JV視界，專注於攝影
JV視界
一 、文章總論述
我與2018年7月寫了一篇長篇論證文章，題目是《構圖是決定攝影的成敗一 構圖是攝影走向藝術殿堂的必經之路》。文章長達8000字，圖文並茂，實用性強，攝影的乾貨，本文論證了攝影的構圖原則。文章發表後，反響還是比較強烈的，很多攝影人評論，收藏和轉發。這篇文章在各大搜索網站都能找到。希望攝影愛好者找到可以看一看，應該來說對你幫助比較大，最起碼的看了沒有遺憾。
二、在攝影中最常用的攝影構圖技巧。
1、攝影構圖技法的三分法構圖。學習瞭解三分法構圖，必須瞭解黃金分割比例關係。三分法構圖原則實際上就是黃金分割比例的簡化。三分法構圖是攝影構圖最基礎基礎的構圖技巧。
它的特點是，畫面簡潔，主題鮮明。缺點是，構圖太過於四平八穩，在構圖中不能給人以驚喜，不能給人以“眼前一亮”的感覺。
2、攝影的構圖技法中的框架式構圖。
所謂框架構圖，也就是利用通過門，窗，山洞等作為前景，來表達主題，闡明環境的構圖方法。框架構圖符合人們的視覺心理，能產生強烈的空間感和透視感。往往通過框架營造出一種神秘的氣氛。賦予視覺衝擊力，突出主題。
3、攝影構圖中的曲線s型線構圖技巧，s型曲線是圖曲線構圖中的經典。s形曲線構圖是攝影構圖展開的藝術，宛如盤旋，蛇行而動，給人們以優美流暢之感。
攝影構圖的技法有十幾種，我認為這幾種攝影構圖技法，是非常關鍵和重要的。掌握了這三種攝影構圖技法，其他構圖技法就會迎刃而解。
趙許生原創 一篇文章來之不易。假如對您有所幫助，歡迎您轉發評論和收藏。感謝您的關注和支持。
攝影家趙許生
構圖的學習與運用主要取決於我們的觀察，說到技巧，我認為主要是要注意以下幾點：
擺放在攝影師面前的永遠不會是一張白紙，不可能按照自己的想法隨心所欲的搭建畫面，通常意義上的“觀看”與“攝影的眼光”有著很大的區別，人們可能會認可、欣賞某個有趣或美麗的場景，但未必會把它有效組織成一幅完美照片，只有能從紛雜的場景中用眼睛和思維剝離出有價值的東西的人才算是具有攝影的眼光。而且我們會發現，不同的攝影師在相同的時段、相同的地點，拍出的照片截然不同，這其中有一個主要的原因，就是我們的審美、表現美的意識差異帶來的拍攝角度、構圖選擇的不同。當你看到一個特定景象的時候，我們要儘可能利用所要拍攝的主體物的外形，以及畫面內的環境、氛圍格局，嘗試變換高低、左右、遠近的空間位置，積累視角經驗，力圖選擇最佳表現角度，截取有效部分，並調整它們的排列，進而改善畫面的視覺與表達效果，把無秩序的場景通過秩序的構圖來搭建畫面。
我們必須清楚，拍攝主體和相關聯的陪襯物所表現出的點、線、面、形狀、位置、色彩、反差、光線入射軌跡以及光圈大小產生的景深虛實對比、快門速度帶來的不同動靜表現等，都能為構圖所運用。 通常情況下，我們都應該把所拍攝的畫面主體及其對應物，放在想要的、突出的幾何（黃金分割、中心、三角、弧形）點、線、面上或附近區域，主體物佔多部，對應物佔少部；延伸方向佔多部，相反方向佔少部 。
還有就是橫豎畫幅的選擇，如果你需要表現物體或場景的穩定感和寬闊感，那麼就使用橫畫幅構圖，橫幅相對更符合人們的視覺習慣，顯平衡、大氣；如果需要給人予縱深感和高度感，那你就使用豎畫幅構圖。比如拍攝人物時，豎拍更能體現人物的身材高挑，拍攝建築時，豎拍更能增強建築物的高大，拍攝山峰時，更能表現山峰的巍峨。當然，這些都有一個前提條件——畫面元素的形態與分佈，不同的題材需要有不同的視覺效果。攝影新手應該兩者兼顧，多角度嘗試，最後通過對比總結出各自的特點，這非常有利於構圖運用的學習。我們要能觀大，也要看小，大就要拍出大的氣勢，小就要攝出小的精緻。值得注意的是，無論選擇什麼樣的畫幅，絕大多數情況下都必須保持畫面的垂直與水平。
這裡，我再講一講構圖運用技巧的四個關鍵詞：突破、簡潔、諧調、統一。
攝影是不可能侷限於某幾種固定構圖方式的，學習構圖類型，懂得構圖法則，遵循構圖規律，其最終目的是為了靈活運用，突破創新。既然是突破，就不能墨守陳規、照搬照抄，只要是能處理好主體在畫面中的比例問題、能把觀眾的注意力第一時間吸引到主體、能充分體現畫面元素的主輔關係、有恰當的聚焦和光線入射角，無論怎麼搭建，這幅照片的構圖就是好的。我們在明確拍攝的主體時，首先要考慮通過什麼樣的構圖來形成對景物、人物、光線的利用，吸引目光，表現重點。無論是相同或是不同的場景，都存在不同的表現手法，畫面的構圖不是單一的、教條的、刻板拘泥的，它有時可以疊加，有時應該簡潔。不拘一格創作具有自身風格的作品才是最明智的選擇。
簡潔是以最為簡單的構圖和色彩搭配來提升藝術感染，抒發或詩意或明快的思想情感。畫面越簡潔，主體越突出，簡潔的重要性再怎麼強調都不過分，因為我們更希望看到一個乾淨而不是雜亂的畫面。對於初學者來說，從簡單構圖入手比較直觀，簡單是走向簡潔的第一步，是貫穿整個攝影過程的要點；而對於有一定攝影技術的人來說，充分利用環境中的線條或其它幾何圖案、利用單色或對比色、利用空間巧妙留白，即運用攝影“減法”進行藝術創作是必須的，它能減出攝影師對主體的認識與塑造，能減出攝影師對美感的追求與表達，非相關的甚至是有損主題表現的畫面人物、雜物等元素，一定是堅決剔除，因條件限制避不開的，則能免就免（調整拍攝角度），能虛就虛（控制景深），能壓就壓（調整曝光與反差），最大限度地簡潔構成，使畫面更加唯美，讓觀賞者的視覺更加舒適、更加深刻。一幅好的作品往往是具有一個簡潔而不簡單的畫面。
諧調就是畫面元素佈局合理流暢，主輔關係清晰，色彩、反差、影調搭配比例融洽，能給予觀賞者均衡、舒服的視覺感。我們知道，實景與照片的視覺感受存在著很大的差別，照片受四條邊框的限制，只有局部，而實景是連續的，觀眾可以把視線移向周圍任何地方，因此，攝影師如何將景物安排在框內，決定了照片的質量。把構圖類型運用於創作意圖，我們就能夠得到諧調的畫面。例如常用的九宮格構圖法，當中的四條分割線與四個交匯點，是人們的視覺習慣中心，容易吸引“眼球”，當把被攝主體置於某一交匯點或某一分割線上時，其輔助元素也應該放到相對應的點線上，這樣的構圖既有張力，又顯平衡，頗為諧調。當然，一概把主體物、陪襯輔助物不偏不倚地死板定位在幾何圖形上，也是不可取的，因為攝影畢竟是藝術，嚴謹的同時往往也需要靈動獨特的美感。
統一就是所有的畫面組成元素及其運用都為一個指向——形成整體、服務於主題思想的表達，人物與環境的統一，色彩與基調的統一，物質生活與精神追求的統一，而不能把各種不相關的碎片都收納入鏡。攝影師如果只是隨意構圖隨意拍攝，就無法清晰準確地通過畫面元素搭建闡明想法，那他的照片一定是無力度、無方向、無意義的。
總之，內容與形式是不可分割的，構圖的合理運用，可以把我們的視覺語言組織成攝影作品，並讓我們的作品脫穎而出；而攝影作品所表達的視覺語言又通過構圖的牽引傳遞信息。萬物之始，大道至簡，最純熟的技巧、最凸顯的內容、最簡約的畫面，往往能給人帶來最佳的視覺與傳遞效果。突破、簡潔、諧調、統一為一體的畫面佈局必然使照片更具可觀性和思想傳播性。培養原創精神，從觀察、體驗中薈萃現實與想象，用所學的美學知識和審美意識，淋漓盡致地使其展現出主題魅力，這才是我們應該選擇的攝影道路。
攝影非一日之功，學習、掌握技巧之後也不可能是一蹴而就，我們只有通過不斷地學習、實踐、總結，再學習、再實踐，反反覆覆，這樣才能取得進步，完成創作。
謝謝！
琳源行攝
攝影是一門藝木，本質上來說沒有任何標準而言，對於一個攝影者來說，構圖是表現作品內容的重要因素，它是確定並組織元素以產生和諧美的照片過程。學好構圖就像是學習一門語言，一旦你學會一門語言，它便成了你下意識的一種行為，這種行為會助你創造出更出色的畫面。
最長用的構圖法有:
1，三分法構圖，2黃金構圖，3引導線構圖，4框架式構圖，5，S形構圖，6九宮格構圖，7對角線構圖，8T形構圖，9垂直構圖，10對稱式構圖等。
天山鐵鷹
最長用的攝影構圖。
我是一名平民攝影師，談不上專業，但又很專業，在這裡分享一下我對攝影構圖的理解，希望能得到大家的喜歡。
構圖學，應用的範圍比較廣泛，在美術上，平面設計上，攝影，攝像上，我們都能聽到很多人會說起構圖的問題，那麼究竟什麼樣的構圖能讓畫面看著更舒服呢？我經常會用到的幾種構圖，和大家一起分享一下！
1，黃金分割點構圖
大家聽到這個構圖好像不是很明白，在你的長方形畫面裡平均畫出“井”字形，四條線相交的焦點，就是黃金分割點，比例是1:1.618，
這個點，在畫面中的作用是很重要的，能起到吸引眼球的目的，所以我們在拍照的時候會經常把拍攝主體放置到黃金分割點的區域位置，讓人能看出畫面的主體。
2，三分線構圖
三分線構圖和黃金分割點基本一樣，都是把屏幕橫豎三等分，但三分線構圖主要教我們的是要把主體放置左邊三分之一，左邊三分之二，要麼是右邊三分之一，右邊三分之二，上面三分之一或二，要麼下面三分之一或二的位置上，在很多藝術領域裡，都不會把主體放在正中間，但，往往，剛剛學攝影，攝像的朋友，拍出來的作品，總是願意放置在中心位置，這是不對的，需要改正的，因為，中心區域是視覺盲區。
例如，
（1）我們拍攝大草原，當景色美麗的時候，你拿起相機就開始拍，這樣絕對拍不出來好的作品，應該先確定構圖，利用所學的三分線構圖，來把天，地，區分出來，要麼天占上面三分之一，或者三分之二，要麼地佔三分之一或三分之二，千萬不要天一半地一半，要麼天多點，要麼地多點，
（2）拍攝人物的時候，要麼佔左邊的千分之一或三分之二，要麼佔右邊。
絕對不能在中間拍主體。
3，三角形構圖
因為三角形的穩定性，使得畫面看著非常有份量，當我們拍攝主體的時候，包括主體身邊的物體，我們都要擺出三角形來，人物的美姿和背影的線條搭不搭配，能不能形成三角形溝通，這是很重要的。
那麼三角形溝通也分為兩種形式，
（1）正三角形構圖
正三角形能傳遞的畫面語言是，穩定的，正能量的，有說服力的，積極向上的。
（2）倒三角形構圖
倒三角形構圖傳遞的畫面語言，不穩定的，邪惡的，飄飄的。
所以，在拍攝個人作品的時候，要根據所拍攝的內容及時的調整所用構圖。
4，對角線構圖
就是把拍攝的主體放在畫面的對角線上，大家都知道，對角線要比兩邊的邊線都長，在拍攝比較長的主體的時候往往都會用到對角線構圖，因為能把物體拍全。
例如，
（1）拍攝城市誇河大橋，我們通常都是利用對角線構圖來拍攝。
（2）拍攝人物時，如果人物能做一些搞怪，運動，誇張的動作的時候，我們通常都要用對角線構圖來拍攝。
它的畫面語言是比較大氣的，比較富有動感的。
5，框架式構圖
框架式構圖，是透過奇形怪狀的外框來拍攝主體的一種手法，畫面看上去主次分明，層次感極強，因為邊框距離相機比較近，所以在畫面上呈現的是虛化的，只有主體是實的，所以空間感也極強。
6，向心式構圖
7，發散式構圖
等，是不經常用到的，但也要理解什麼時候運用。
在構圖的時候，畫面要結合要表達的內容，人物景別的選擇，和畫面的需要，來進行拍攝。
如魚得水8688
三分線，九宮格，倒三角形、正三角形、曲線構圖、棋牌式構圖、放射線構圖、斜線構圖、黃金分割點構圖、水平線構圖、遠近構圖等！
心信則遠行
三分線，九宮格，對三角等
