今年正值改革開放四十週年，在這個具有特殊意義的檔口，影視界也紛紛獻上了“好禮”歡慶，例如今年霸佔熒屏的《為了你我願意熱愛整個世界》、《我們的四十年》、《你遲到的許多年》等，這些劇作都站在不同的角度書寫了四十年裡的風雨變遷。
在2018年的末尾，有一部記錄了深圳四十年發展變化的電影《照相師》也在近日宣佈於12月12日正式在全國上映。今日，電影《照相師》在北京人民大會堂舉行了首映發佈會，除了導演及主創人員，國家電影局、廣東省委宣傳部、深圳市委宣傳部、中國電影評論學會等領導嘉賓也出席了活動。
《照相師》由導演張唯執導,實力演員謝鋼、劉牧、康磊、涓子等主演。雖說這是一部致敬改革開放四十週年的“獻禮影片”，但它摒棄了高大上的社會性話題，而是聚焦了在深圳生活著的小人物的奮鬥歷程，可以這麼說，這是一部時代大背景下的小人物現實寫照。
倘若你也曾經歷過那個年代，你就能在影片中找到那縷熟悉的韻味；倘若你不曾，電影這就帶你穿梭時空，“回到”那個年代，捕捉那份專屬記憶。
電影既名為《照相師》，便是通過攝影師的第一視角記錄時代。電影主要講述了在深圳老城，照相師蔡祥仁（謝鋼 飾）經營著一家照相館，蔡家祖孫三代在這間照相館裡實現著各自的夢想，與此同時，也刻畫了改革開放帶來的時代變遷。
改革開放，大時代的歷史鉅變
中國史冊上有一段“大陸人民大規模逃港”的歷史，因受三大不平等條約的制約，一條小小的深圳河隔絕了香港與中國的往來，卻杜絕不了大陸人逃港的暗湧。
時代的特色在《照相師》的鏡頭裡被展現得淋漓盡致。
照相館的第二代傳承人蔡安國（劉牧 飾）就是“逃港大軍”中的一員。
“逃港大軍”的存在給政府帶來了壓力，深圳港口被命令禁止離境。那麼想要“逃”出去的居民該如何實現夢想呢？
用遊的。
為了游到香港，當時的廣東還颳起了一陣全民健身學游泳的熱潮。
但很顯然，蔡安國的“逃港計劃”進行得不太順暢。
人們熱衷紮根香港不是沒有理由的，當時的深圳只是一個小小的漁村，就連城市的外來人員都對深圳充滿了“鄙夷”。
如此現狀直到1980年8月，鄧小平在深圳吹響了全面改革開放的先鋒號角，劃出了327.5平方公里試辦經濟特區，自此，深圳乃至全國走上了改革開放的新步伐。
而當初那批“逃”出去的人，紛紛選擇了回來置業生活，賦予了深圳經濟奇蹟。
落地現實，小人物的滾燙人生
一家照相館，三代傳承人，分別在時代的洪流中雋永前行，他們身上烙印著不同的時代標籤。
第一代傳承人蔡祥仁是最傳統的照相師，他這一生都守著自己那臺老式的照相機，記錄這個城市，是他一生的信仰。
第二代傳承人蔡安國則是時代下的一名“新式照相師”，比起傳統的攝影方式，他更執著於刻畫人體藝術的美。
但在當時的社會，如此大膽追求美的方式是不被常人理解的，蔡安國與父親蔡祥仁、妻子陳文娟（涓子 飾）之間的衝突事實上也是傳統與新式觀念上的碰撞。
在蔡祥仁眼裡，人體藝術是“傷風敗俗”。
陳文娟眼裡，這是“見不得人”的勾當。
獨自站在“世界對立面”的蔡安國也只能安慰自己每個藝術家都面臨著曲高和寡的孤獨。
與此同時，電影也在陳文娟這個人物身上著重了筆墨，兩個可以攜手相伴一生的人，身上必定有著相似的氣息。
“變革”是陳文娟和蔡安國彼此吸引的特質。
不同於舊時代下女性的傳統意識，陳文娟雖不如丈夫那般擁有藝術情懷，但卻有著紮根事業頑強拼搏的精神。
她將生活的所有希望都投注到了股票之中。
從對岸吹起的炒股風浪，已成為時代的新興熱潮。
但陳文娟的執著，同樣不被丈夫蔡安國理解，這種夫妻間的矛盾也正是時代的“產物”，但，真正的成功永遠屬於“第一個吃螃蟹的人”。
蔡祥仁的堅持，蔡安國的變革，陳文娟的拼搏，都深深地影響了照相館第三代人——蔡正雄（康磊 飾）的人生軌跡。
創新，是蔡正雄的時代標籤。他繼承了蔡家的創業精神，並堅持用自己的雙手打拼事業，正如同他自己所說——他要做的，就是別人沒做過的事情。
蔡正雄身上承載的正是這個時代年輕人的想法觀念，他們在舊照相機的基礎上，進行技術的全面升級，開啟了照相師的新時代。
一間照相館，傳承的不只是一門拍照的技術，更是一份堅守工匠的精神與永不服輸的人生信條。
電影不僅僅是一個家庭的故事，更是一個時代的記憶。
照相師的快門一按，記錄著照相師的技術變革，記錄著改革開放的整個歷程，記錄著深圳四十年的風雨變遷，也記錄著時代下人們的精神風貌。
中國改革開放的風雨過程令每一個家庭的經歷都足以寫一部長篇小說，我們都在《照相師》的故事裡，回味著自己的人生。
電影《照相師》將於12月12日在全國院線上映，想看的朋友們，屆時電影院不見不散吧。
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