不二斋
所谓书法的笔法美，即是指书法家在创作一件作品时自然流露出来的点划映带和起承转合时的节奏之美。
而在此之所以要强调自然流露，是因为自然流露才能真正体现了书写者的审美趣味和书法修养。无论何种书体，高妙的点划映带，所体现的无不是书写者灵活的用笔和深厚的基本功，因为每个字的笔画关系处理，以及字与字之间的处理，虽方法有异，但道理相同，都体现了书写者真气弥满的书写状态，与娴熟自如的驭笔能力。
至于起承转合时的节奏之美，则是展现书写者的笔法（当然也含有墨法）修养，以及个性气质的关捩处。所以古人才说能在形质，妙在性情。即，形质美是一个书法家能力所在，而性情则关乎情趣、境界和品位的修养，所以品评此处，则以妙与否定高下。
蚨第雅谈艺录
应邀请，因时间有限，我略作一些回答。个人见解不作录用，不对之处，还请见谅！首先这个问题很笼统。不知是指真、草、隶、篆、行，那一种的筆法。在书法中，书写点画的运笔法，叫“笔法，”。真草隶篆行的用笔法，它们多少是有些区別的。真书，隶书，篆书的笔法相近之处多，而行书，草书的用笔方法相隔有些较多。每一点画的运笔，都有起笔，行笔，收笔三个步骤，此即所谓三折法。楷书:凡起笔都必须有一个逆势，即欲右先左，欲左先右，欲下先上。这样落笔，能使点画刚劲有力，含蓄包满。这样做笔法便美。行笔、以中锋行笔，“如椎画沙”写出骨肉匀称，饱满生神，能力透纸背，便是笔法美。收笔、也叫终笔。横画‘有往必收，’竖画‘无垂不缩’，要求收自圆润方整，便是笔法美。
行书的点画是在楷书用笔方法上变化衍生来的。分两个方面;一是增加了动势、变化了形态，根据行势，气势的需要，可变长，短，粗，细，方，圆，左倾，右斜多姿多态。二是增加了游丝，或将原先在楷书中应写成好几笔的咸省为一笔，并不像楷书那样“无往不收，无垂不宿”的法则。只要用笔有动势，用圆笔则圆浑，用方笔则挺劲，则是笔法美。
草书的起笔方圆藏露都有，收笔受楷行笔画的影响，带上一些行楷笔画的收笔笔意，最见草书精神、意味的是中途笔。草书的一个笔画常常是几个正书笔画的组合，有时会组合一个字或几个字。草书以运转、顿挫、提按等笔法变化出各种各样的中途笔，只要中途笔运用得当(方法很多，只有自己勤加练习掌握)写出韵味，书出线条美感，便也是笔法美。
舍得书屋王永江
笔法，就是写好字写漂亮字的一种方法，上升到一定的高度来认识，就是写好字写美书法，人们必须遵循的笔法，也叫笔韵规律。这种笔韵规律是什么呢？就是：五个点的运转规律，是实现书法入笔笔法，收笔笔法和拐弯笔法的根本性本质性笔法。这一书法规律的发现，直接解决了书法画画中的，线质的屋漏痕、力透纸背和椎沙等问题，解决了如何中锋侧锋行笔问超，某些程度上的书法的画画的墨韵问题，书法的美，国画的美，大多数源于这一笔韵规律之中！其笔韵规律的概括和总结，李君(字行孑)教授，历时几十年，千辛万苦，得此书法笔法。其意义和价值，就象人们发现音韵规律“1、2、3、4、5、6、7”七个音符，唱遍天下无国界。这是书法笔法的真谛。
李行子
明月照大江17
要想搞清楚书法的笔法美，必须要先搞清楚什么叫做真正的笔法。
真正的笔法就是流传有序的二王笔法，只不过二王笔法从唐代以后基本上就濒临灭绝了。
为什么现在的书法家对古人的书法顶礼膜拜呢？
因为现代的书法家发现自己临摹古帖的时候，即使费了九牛二虎之力，花了很多时间，也不见得能够写得像古人那么流畅有力！
当代的书法家们虽然写的没有古人好，但是他的眼力还是可以看得出来自己的字与古人的巨大差距。
而笔法的流畅与有力，基本上可归功于二王笔法绝学！
笔法的美必然具备如下几个特点！
第一.流畅美。
好的笔法可以非常快速的书写，而不影响笔画的质量，可以做到所有的笔画一笔成型，不拖泥带水，不需要做多余的动作，基本上是直来直去，在正确的运笔方式下，一些经典书法作品的典型笔画，可以轻而易举的写出来。
第二.力度美。
刚劲有力，雄强有力，入木三分，铁画银钩，都是用来形容笔法的力道，非常非常的重要。入木三分，这个故事肯定是假的，因为人不可能把墨水写到透过厚厚的木板，但是编这个故事的人，他为了表达一个什么道理呢，就是为了强调笔法的力度是非常重要的。
第三.立体感。
好的笔法必然经常为了保持力度而不停的转换锋面，转换锋面的话就会必然形成丝带感！所谓的丝带感就是好的书法笔画的形状，就好像一根根飘在空中的丝带一样，有粗有细，有很强的立体空间感。
正宗二王的笔法的效果比现在流行的中锋，提按等笔法的效果要好十倍以上。经过正宗笔法培训的小学生，可以在一年之内超过很多年的书法家的笔画造型能力。
一个精通笔法的人，是可以轻而易举判断一件古代书法作品的真伪。因为用二王笔法写出来的笔画和不懂笔法写出来的笔画细节是完全不一样的，二王笔法具有固定的规则和特征。
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硬笔行书佳顺书法网校
书法重笔法，笔法是用笔法，也是表现法。
1、毛笔笔头分根、腰、腹、心、尖、锋几个部分。
2、笔根的作用是稳定，笔腰的作用是通过弹性传递力，笔腹的作用是加粗、造形，笔心的作用是线条骨架，笔尖的作用是精确造形，笔锋的作用是描述运动、并产生奇妙。
3、用笔之法包括纸面上的迟速、提按、行止、顿挫等，空中的飞舞、回荡等，以及空地之间的起落、俯冲、跳跃、滑翔等。
4、用笔法，用笔性，表现出奇妙。传世永字八法是典型的笔法，中锋用笔是无知，钩镫龙虎是无聊。
笔法奇妙无穷，世人只听人说、不你试验，多有局限。
一点清风O学写漂亮字
笔法转折变化，呼应之美！体生灭之机要！
书道济
古人把笔法总结为八种方法，也就是人们熟知的“永字八法”，分别为：侧、勒、努、掠、策、啄、趯、磔法。每种笔法古人描写得非常形象、传神，这也与中国传统的写意画有异曲同工之妙，以神采为上，所以同一种笔法在一千人中却又一千种不同的面貌，使书法艺术得以长足发展、丰富多彩，为继承和创新奠定了良好的开端！
第一侧法，侧为点，写点宜带侧式、宜深入，收笔前宜微微挫动笔锋，自然墨韵生动、笔力深入。点以露锋为多（至于露锋还是藏锋要根据字的不同而得以变化），尖锋入纸侧势落笔，其势要重，落笔后笔毫迅速铺开、收笔时再迅速收拢，笔力自然劲健，然而毫不是平铺展开的，而是根据点的形状的不同有所侧重。古人的书论中描述笔法很多很多如：高峰坠石、磊磊大石、如蝌蚪如瓜瓣、如粟米等等。
第二勒法，勒为横，勒有越收越紧的意思，可藏锋可露锋，藏锋就是看不出来起笔和收笔的痕迹，凡写横画，起笔时可藏可露、可方可圆，写到中段贵于提笔中锋或侧锋斜铺，笔身挺立行走，收笔时无论侧锋藏锋都贵于将笔锋收归画中、迅速收笔。
第三努法为竖，竖在写法中宜曲中见直才显力感、才够生动，形式或向或背、或向中有背，就如人体有曲线之美，过直则显刻板、无力。竖法又有悬针和垂露，悬针出锋前宜涩势下行，边行边调锋、边收，要力送笔尖不可漂浮，则自然劲力无比；垂露竖收笔时宜先提后顿再做收势。
第四掠法为撇，写撇时要力送笔尖、不可滑挑而出，腰部微曲处宜肥、项部直下处宜瘦，自然轻重得宜。撇的起笔宜用侧法、收笔如梳理长发斜势而出而且在行笔中要有节奏感，形势自然悠扬而舒畅。
第五策法为挑，侧法起笔为侧锋、收笔用中锋，形势是仰策之势，笔尖在上笔肚在下，轻抬涩势调锋而出，起笔侧势要干净利落，收笔时迅速在空中做收势，谓之空抢收笔才够爽利。
第六啄法为短撇，起笔时要用点法，笔杆由左向右倾斜，手腕由右向左翻动，以腕力力送笔尖，不能用指头挑剔而出。
第七趯法为钩，出钩前宜用蹲锋或驻笔，即运笔到钩处向下稍用力轻顿，然后得势勾出出，形象的说就如跳高前需用力下蹲的动作，钩也分中锋钩和侧锋钩，中锋钩的笔法是中锋行至钩处然后向左或右下轻蹲锋，然后转笔向上稍微衄挫，得势中锋而出；侧锋钩，用笔侧锋直下到钩处略蹲、略转锋得势而出，自然险峻而饱满，这种钩法多用于欧体的钩法。
第八磔法为捺，人们常说的一波三折就是指捺的三过折笔法，捺的写法是先向左下方逆锋轻落笔，再提笔朝右下轻驻笔，调锋后朝右上转笔向右下行笔，再逐渐加重铺毫至折角处，捺满而衄挫得势涩笔徐徐而出，空抢收笔才饱满爽劲。
这只是理论，要想写出得意的笔画必须反复的理论、实践、再理论、再实践相结合，用心揣摩，多看前人的佳作，只有花时间、去实践，成功指日可待！
魏清晨56956066
从古到今，赞美书法的笔法精华有很多，其中就有形容笔法的精典佳句，“”龙飞凤舞”，形容一篇书法的笔法看上去象龙与凤凰在空中和谐舞蹈！“行云流水"，形容书法的笔法象空中的云朵似涓涓的流水井然有序！也有形容象瀑布一样飞流直下……
以上形容书法笔法的精典名词让人置身其中，身临其境，美不胜收，无不让人陶醉！！！！！！！！
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