西方“古典”的主要义项是什么?舞蹈中的古典与绘画、雕塑中的古典如何诠释?

杨晓东藏王


通俗地讲,所谓古典是与现代相对应,流传于古代的高贵典雅健康积极的文化,它主要包括文学和艺术以及建筑等方面的内容,如古希腊文学,古希腊艺术等。

在2000多年前灿烂的古希腊文明中,产生了很多影响久远的文化。文学方面有很多美丽的神话传说,如“亚当和夏娃的故事”、“维也纳的诞生”等等。艺术方面尤以雕塑和绘画著称。

古典雕塑作品


中世纪,按照西方的划分是从公元五六世纪到公元十一二世纪,被称为“欧洲历史上最黑暗的时期”。在长达近千年的历史进程中,整个欧洲受宗教神学的统治,文化艺术发展严重滞后,与古希腊古罗马时期形成“断档”。

十二世纪以后,随着西方资本主义萌芽,各种思想活跃,人们越发怀念古希腊古罗马时期的文学艺术,至十四世纪,以复兴古希腊古罗马文艺为口号,以“人文主义”精神为宗旨的文艺复兴运动先在意大利兴起进而波及整个欧洲。“古典”一词正是在这个时期提出的。

波利切提《春》


文艺复兴时期以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等为代表的艺术家在继承古希腊古罗马“古典艺术”的同时,又赋予古典以新的内容和形式,使古典主义表现手法形成了规范,运用于油画写实和雕塑中。后在西方被通称为古典主义绘画和古典主义雕塑。

德加《跳芭蕾的女孩》

古典舞蹈的兴起在文艺复兴时期的古典绘画和古典雕塑以后。是受古典主义绘画雕塑影响发展起来的一门新兴艺术。十九世纪在法国形成一个高潮期,进而影响到整个西方。


谁怜一灯影


西方的“古典”一词是“上乘”的意思,因为西方把古希腊罗马时代称为古典世界,也就把古希腊和罗马的文化称为古典文化。

古希腊和罗马的文明史非常悠久,希腊的文化,罗马的法律为近代西方构建了基本的框架,成为西方现代社会发展的源泉和动力。

第一,古典舞蹈

对于舞蹈来说,东西方都有古典舞蹈和古典音乐,一般来说古典的东西都是比较雅的,例如古典音乐如高山流水一般沁人心脾。比如芭蕾舞就是一种西方古典舞蹈,人们惊羡于芭蕾舞者的轻盈步伐和优美身姿。


第二,古典绘画

西方的古典绘画强调的是色彩和线条的完美统一,因为它也是受到了希腊罗马雕塑的影响,其中人物绘画比较多,古典主义绘画充满了理性主义,代表了人们的精神追求。

第三,雕塑中的古典

雕塑自然也是从古希腊起源的,它几乎是西方美学的典范,古希腊雕塑弥漫着理性主义和浪漫气息,神话传说和人物是它的经典题材,将人与神话结合,是古希腊雕塑的意义所在。




铁匠论书画


在西方文化语境里,“古典”是指大约公元前480年——前323年,在地中海沿岸希腊产生的一种艺术风格。这种艺术风格以权威性和严谨性著称,在外表形式上,追求一种健全、典雅、唯美,甚至理想化的视觉享受。

芭蕾舞·天鹅湖

舞蹈方面

古典舞蹈从民间舞蹈中吸收营养,同时融合了戏剧、音乐、灯光等元素,变成了一种集视听享受为一体的舞台艺术。

欧洲古典舞蹈特指芭蕾舞,是文艺复兴时期在意大利酝酿而成的一种舞蹈,17世纪以后,流传到法国,在法国大力发展起来,最后,风靡于全世界。

德加·芭蕾舞者

芭蕾舞是至阴至柔的舞蹈形式,因此,女性表演者占据了绝大多数,动作轻盈优美,节奏舒缓柔和,具有极强的形式感。表演时,演员穿上特制的软鞋,用脚尖支撑身体,立在地面完成各种舞蹈动作。

拉斐尔·亚当与夏娃

绘画方面

西方古典绘画启蒙于古希腊的雕塑,到文艺复兴时,迅猛发展起来。标志人物是达芬奇和拉斐尔,可以说,他们用一系列科学方法制定了古典绘画的基本标准和框架。之后的画家,都是在这个框架下完成创新的。

安格尔·大宫女

古典绘画不论是人物、动物,还是风景画,都严格遵循物象原本的比例关系,尤其在人体画中,要求非常苛刻,人体各个部位的结构造型都要达到理想的标准化,必须参照现实生活中的男男女女来画画,接近真人原貌,是他们不变的追求。

雅典娜女神

雕塑方面

古典雕塑就是2800多年前古希腊人创造的视觉艺术。古希腊人崇拜神灵,更崇拜理想化的美,在他们眼里,神灵是美丽天使,在外形、气质和性格上跟人一样。于是,他们就参照人类,把神灵雕刻成人的模样。

更重要的是,他们在雕刻过程中,还不断美化神灵,让神灵比现实中的人还要美,用艺术手法把神灵的美无限放大,包容人类美好的共性,如典雅,高贵、精致,庄严等审美格调。


鸿鹄迎罡


西方古典文化由希腊人开创,并在罗马人那里发扬光大。古典文化,庄重典雅,优美和谐,充满肃穆和神话色彩


古典舞,也就是芭蕾舞,大多是以舞剧形式表演。表演者主要是女演员,要穿上特别的足尖鞋立起脚尖起舞。由于立起脚尖,形体上达到一种美感,符合古典主义审美要求。代表有《天鹅湖》,《仙女》等。



古希腊人创作了许多神话和传说 所以绘画,雕塑大多呈现的是神话故事和人物。希腊神话中的神与人同形同性,并且都拥有完美的体态。希腊神话的故事,人物,给古典文化增添了一层神秘色彩,让人神往。


重安12


任何艺术的本型形式都是努力将时兴时尚时髦思潮用情感达激情程度推向祟尚的完成。

崇尚是一个人群在相当长的时期内达一种行为冲动态的取向趋向意向趣向,从而构成其人群行动的导向,古中国人将这一导向定义定名为“道”。

古典的古是古代的古,典是崇尚的重点的强调所用的字词。

西方古典指文艺复兴时的返回古希腊时的崇尚内函内容。即,古希腊神界状态,实际是用恢复古希腊式抗抵当时宗教宗法制度,促崇神转入崇人的改变。且达到与完成,并发展成今天的样子。崇人就是古希腊管理式的三位一体制。

艺术以大仲马著作向贫民看去为发展顶点,社会建构上则是有受教拥有学术学识学说学问方式方法的人投身到生产制造事项内,从而引发了工业革命的完成及实现。这种向民众看趋向也是引出马克思的所在。

这就是欧洲由崇神转入祟王再转入崇劳工的制造历程。

艺术为这一切的先锋,而最显著的脉络是绘画的由神进展为播种者与麦垛。

这一巨变本质是艺术为神的幻形达实形完成的取向,转换到实标状况达幻景的转变上。中国理论学者表述为“为神服务”改为“为制造服务”上来。实为崇尚转变。


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