漫畫、連環畫、文摘、明星八卦等等，你是否也翻閱過這些雜誌。
我記得上學的時候曾經經常拿同學的雜誌來看，漫遊、格言、當代歌壇、故事會很多
今天我們來說說跟音樂有關的雜誌
15年前的今天，世紀末的石家莊，一群瘋狂而靠譜的傢伙，在平房裡創辦了《我愛搖滾樂》。後來，這本雜誌被稱為中國的《Rolling Stones》+《Playboy》，締造了一個出版業/音樂界/搖滾圈的奇蹟，一個咱們自己說出來都臉紅的奇蹟，中國地下民辦刊物真正的無冕之王。
— 小段 2013年
這是2013年《我愛搖滾樂》電子版的發刊詞，因為一些不可描述的原因，這本創辦於1999年的地下雜誌終於壽終正寢。雖然他的肉身已灰飛煙滅，但所幸在網絡的世界裡還能陰魂不散。
《我愛搖滾樂》創刊號
上週，中國壽命最久的一本搖滾樂雜誌《通俗歌曲》也宣佈休刊，已完成的2017年10月號刊和正在做的11月號刊將不會發行。隨後在官微中提到希望大家不要過分解讀，此次清理工作是關於一項事業單位下不得自辦企業的規定。
這種說辭是否似曾相識？即使隸屬於河北省藝術研究所，但君讓臣死，臣不得不死。《通俗歌曲》享年31歲。
《通俗歌曲》1987年1月刊 封面人物：鄧麗君
澎湃新聞說，《通俗歌曲》死了兩次。一次是青春結束，不再期待、閱讀和倚賴它完成音樂啟蒙和自我認同的時候；一次是驚聞休刊，事實上早已死去的雜誌精神上又死了一次。
中國最NB的地下刊物
對我來說，音樂啟蒙是上面提到的那本《我愛搖滾樂》。初中一年級放學回家，這本來歷不明的雜誌就靜靜地躺在我寫字檯上，正方開本，血紅的大字，驚悚的封面，還附帶一張CD，怎麼都不像是一本正經雜誌。
翻開裡面的內容，大部分都是我看不懂的東西，但卻覺得真tm牛逼。後來，這本雜誌我一路買到大學畢業。買書的時候都說來本《愛搖》，但私下我們都叫他《我滾》。
最初的《我滾》是一本搖滾樂雜誌，但後來就變成了一本搖滾雜誌。全刊有一半的內容是在一針見血的針砭時弊，同時又不乏胡逼逼的雜文段子和小黃文，在那個網絡還不發達的年代，《我滾》充當了很多人的音樂啟蒙和性啟蒙。
《我滾》的尺度之大，讓人覺得它的存在本身就不科學。事實上，在發行過程中《我滾》被查封過幾次，能夠復活的原因也很精彩，因為《我滾》根本就不是一本雜誌，而是買CD送的讀物。沒錯，《我滾》裡面的那張光盤是有版權的正規音像製品。
《通俗歌曲》和《我愛搖滾樂》是那個年代的一種精神象徵，也讓人記住了他們的發行地，曾經的中國搖滾重鎮—Rock Home Town 石家莊。而隨著他們一起逝去的，還有同樣精彩的《重型音樂》和《哥特時代》。
小眾音樂愛好者的烏托邦
當“非主流”這個詞被拿來形容葬愛家族式的大頭貼之前，他還是一種音樂風格的分類。那些無法被朋克／金屬／哥特等風格定義的另類音樂，既是“非主流”。
如果說《我滾》用國事家事天下事和搖滾結合的方式，給了我們這一代人搖滾的基本 sense，那麼《重型音樂》、《極端音樂》、《哥特時代》這幾本雜誌則是將我們的品味引向了專業化。
所謂眾口難調，有人喜歡 Black Sabbath，就一定有人喜歡 Lacrimosa。而以上的幾本雜誌就是專門介紹這些“非主流”的小眾類型的音樂。
《哥特時代》是我最喜歡的雜誌之一，也是死得最徹底的一本，甚至連網絡如此發達的今天都很難找到關於它的隻言片語。它讓當時的我有了一種強烈的精神歸屬感，也讓我認識了 sToa、Gothica、永恆沉睡這些不屬於人間的音樂。
【Gothic 名團 Sopor Aeternus 永恆沉睡】
那隻歪頭賣萌的大嘴鱷魚你們還記得嗎
《當代歌壇》有多紅？據曾經的工作人員透露，在還沒有BBS的時候，每週寄到雜誌社的讀者來信就有幾大麻袋，而每個剛入職的新編輯要做的第一件事，就是看信，瞭解讀者的反饋。
在去年的賣座電影《夏洛特煩惱》中，夏洛變成了國內頂級藝人，接受《時代》雜誌採訪，而在那之前閃過的一個畫面，就是登上《當代歌壇》的封面。
1994年1月，《當代歌壇》創刊。在經歷了80年代港臺流行音樂對大陸的啟蒙之後，人們對於娛樂圈產生了極大的興趣和好奇。但能夠滿足這種需求的渠道又少到幾乎沒有。對於這樣一個市場，資訊的數量顯然比質量更重要。
據當時的創刊人之一王小峰說，“《當代歌壇》是一本翻開之後能看到300多個歌星的照片但合上之後你記不清都介紹過誰的音樂通俗刊物。”可是，這也正是當時中國歌迷的需求。
那時的明星都有一種高高在上，熟悉但又不可觸碰的感覺。《當代歌壇》的橫空出世，給大家的精神娛樂生活創造了一個出口，原來那些明星也是真實有情感的人。雜誌裡的那些樂評，明星動態，專輯介紹成為了中學生們課間最多的談資。
與《我滾》這種隨時面臨夭折的地下刊物不同的是，旬刊《當代歌壇》期發行量為97萬冊，也就是說一個月有近300萬的發行量，足以霸佔各個報刊亭的C位。
與《當代歌壇》一同冉冉升起的，是整個大嘴鱷魚雜誌社。在引領了中國娛樂雜誌數年後，《當代歌壇》派生出了姐妹刊《輕音樂》，後來《輕音樂》又分成了介紹歐美音樂的《全歐西 輕音樂》和中國韓流第一刊《COOL 輕音樂》。
一手遮天的娛樂雜誌矩陣
當一本雜誌做到巨大聲量的時候，讀者的類型也豐富了起來。一本《當代歌壇》難以涵蓋全球娛樂資訊。加上當時風頭正勁的一股韓流，讓大嘴鱷魚把觸角伸向了更多更深的領域。
背靠大樹好乘涼，新刊《COOL 輕音樂》迅速拉攏了哈韓的歌迷，他們在各大韓國經紀公司和唱片公司有著良好的聲譽和口碑，為歌迷提供與韓國同步的藝人消息以及跟蹤報道，甚至能拿到一手的資料和圖片，也被一些韓國經紀公司指定為特約媒體，提供獨家專訪及發佈官方消息。
《COOL 輕音樂》包攬了日韓娛樂資訊，《HIT 輕音樂》則是歐美娛樂圈和流行文化的大熔爐。它們有各自的讀者群體，而且大部分老死不相往來，你聽你的日韓男團，我看我的歐美 diva。
這幾本音樂雜誌陪伴了幾代人的成長，最終，大嘴鱷魚旗下的《當代歌壇》和其他姐妹刊在2015年前後分別消失於江湖，沒有正式的告別，也沒有後續的消息，就這麼悄悄的停刊了。
很幸運，我經歷了從《當代歌壇》到《我愛搖滾樂》和《通俗歌曲》的黃金時期，我的整個學生時代也是隨著這一本本雜誌度過的。除了這些，還有後來的《非音樂》和《口袋音樂》。
雖然紙媒一個個的倒下，但我們再也不用跟隨這些雜誌的腳步翹課去淘打口碟，音樂的資源在網絡時代也變得唾手可得，明星也不再是遙不可及的存在。最後，奉上《我愛搖滾樂》的官方介紹以供緬懷。
野雞雜誌《我愛搖滾樂》，最適合廁上閱讀的搖滾讀物——非“搖滾樂”讀物，誤讀後果自負。我們的口號是：永遠年輕，永遠精滿自溢！
《哥特時代》2006年停刊
《重型音樂》2009年停刊
《非音樂》2010年停刊
《音像世界》2011年停刊
《口袋音樂》2012年停刊
《Hit 輕音樂》2013年停刊
《我愛搖滾樂》2013年停刊
《當代歌壇》2014年停刊
《音樂時空WAVE》2015年停刊
《通俗歌曲》2018年1月休刊
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