《中國音樂公告牌》播至第四期，已經悄然更替了冠名商，這讓前景本來就不太被外界看好的“打榜節目在中國”更添了幾分不確定。與此同時，由騰訊出品的《由你音樂榜》也於近日正式與觀眾見面，而有消息稱，優酷也有計劃製作自己的打歌節目。
映襯著國內整個音樂行業大環境，當那些標榜著“為音樂”的選秀類節目虎虎生風地冒頭、甚至醞釀出“爆款”的時候，打歌節目卻並未如市場期盼的那般，風生水起。
這段期間，我們找到了《中國音樂公告牌》的總製片人姜濱和導演陳剛，也同時與錄製過節目的歌手及其團隊，包括對海外打歌節目有深入瞭解的海外業內人士、樂評人一一對談，我們試圖去了解和探索打歌節目一切前進的可能。
“三個最現實的問題，音樂、商業，還有你對它的耐心。”《中國音樂公告牌》導演陳剛在與我們話聊打榜節目時，把其面臨的棘手問題直接攤開，他甚至表示已經做好了節目只有一季的準備；另外，業內對打榜節目的未來以更多是不樂觀和不確定。現實與矛盾的重疊，雷聲大雨點小的背後，其實是在這片市場上開拓、立足與續航之艱難。
“巧婦難為無米之炊”
《中國音樂公告牌》節目已經播出近兩月，導演陳剛坦言幾期下來像是做了幾檔不同的節目，因為每期都仍然在根據反饋不斷調整。
“我們想要給大家呈現最精緻的打歌，讓每一個歌手帶著自己的音樂作品來到這兒都會覺得，你們在禮遇我，在禮遇我的音樂作品。”陳剛用“禮遇”來概括他們對內容的把控。然而第一期，節目卻因真人秀比例過高而慘遭觀眾“吐槽”，認為這是本末倒置。陳剛自己覺得是“第一次”步子邁得太大，於是第二期急急往回收，把重心放回舞臺，“中國的市場很長一段時間內，大家已經不知道打歌是什麼了，首先歌手到一個舞臺上打歌，具體到底要怎麼做不是很清楚。其次，觀眾還沒有達到用真人秀來解構打歌的認知，大家非常熟悉海外的打榜節目，認為打榜就應該像海外平臺那樣。”
而就在節目組保證會傾力打造舞臺以“禮遇”歌手的同時，我們也注意到了節目播出至第四期時已經悄然更替了冠名商。這意味著節目從最初聲勢浩大的官宣之時就伴隨著隱隱焦慮、以及那所謂潛在的不確定、不安定因素已然在醞釀和小小爆發，其正面是前期消耗與收穫價值比的關係，背後實質就是各方利益與投入產出的關係。
曾經參與《全球中文音樂榜上榜》前期製作的一名主力工作人員談及現在的打榜節目，態度也並不樂觀，她認為最根本的問題出在大環境，而節目要想做得好看光投入資本做好舞臺是不夠的，真正靠的其實還是“好看且好聽”。但是想要有好的音樂，一方面是好的作品支持，一方面也考驗節目製作單位自身的音樂審美和把控能力。
觀眾和歌迷想看的並不僅僅是一個美輪美奐的舞臺，他們更想感受到舞臺上多組旗鼓相當的歌手同臺競技，只有這樣“比試”才達到了效果。所謂“巧婦難為無米之炊”，“音樂內容不夠優質”其實才是影響節目可看度的一大真實原因，但這又真真實實不是節目組的“鍋”。
談到這一點，《中國音樂公告牌》幾期之後的陳剛也頗感現實刺骨，他數次表示“心累”，“現在音樂作品不濟，匱乏。當然這個也可以迴歸到為什麼我們要做這件事兒。做這件事兒很艱難，也會讓你去面對撕皮的問題，就是這層皮被撕下來的時候，你看到那個潰爛點和噁心度。”當然，這個問題也同樣出現在了騰訊的《由你音樂榜》之上。第一期打榜現場，歌曲榜單排名前三位裡，只有第三名的新人歌手陳碩子前來為新歌打榜，其他男團如坤音ONER、TGM都剛出道不久，伍嘉成、HUSH、MIKE幾位歌手，也均不在大流行前列，而類型和風格不夠多元是一方面，歌曲實際也未到令人觀後喜出望外的質感。
被催生的新世代打歌節目
無論是愛奇藝的《中國音樂公告牌》，還是騰訊剛結束第一期錄製和直播的《由你音樂榜》，兩檔打榜節目之所以能快速上馬，其實是因為各自平臺先成功做出了《偶像練習生》和《創造101》兩檔大型頭部綜藝，換句話講，國內的偶像製造到了2018年，才算是真正打開了“開關”，才算是真正走進了“元年”。
打榜節目從窄視角而論，是平臺方為了這些偶像的可持續和之後的偶像綜藝可持續，進行更進一步的“基礎工程搭建”，是力求上下游打通的目標性策略。
從樂評人到歌手一路走來的梁歡，就直率表示這樣的節目完全是在各方面不成熟的條件下“強弩”。他回憶起自己此前做的一檔脫口秀節目，節目中為了保留一個現場演出環節，特意撥出一筆經費為歌手闢出一隅小舞臺。這個形式的靈感來自於美國脫口秀節目。然而事後他傷心地發現，每每節目進行到這個環節，觀眾的“拖拽率”就直線升高，是全節目時段裡最高的(也就是拖動進度條跳過這個部分)。
梁歡坦言，現在，觀眾不僅不怎麼聽歌，甚至大都不會關注歌手發新歌、音樂動態，國內已然沒有了供給新音樂的氛圍。如此一來，一檔以歌手新歌打榜為主題的節目，就更顯侷促。
什麼樣的市場培養什麼樣的觀眾形態。
單從節目形態來看，愛奇藝和騰訊的節目都各自有韓國打榜節目的影子，只是各有側重，比如都擁有精緻的舞臺，而愛奇藝會請歌手錄製上班下班部分，騰訊則保留了直播模式和實時投票。但，這一切看起來只是剛好“形式”到位。
在韓國服務偶像團體的小A對韓國打榜節目如數家珍，這些節目“長壽”的秘訣是電視臺與大公司的“雙劍合璧”——以KBS《音樂銀行 (Music Bank)》、SBS《人氣歌謠(Inkigayo)》、Mnet 《MCD(M! Countdown)》為代表的幾檔韓國最重要的打榜節目，無一不是背靠強硬的電視臺，而往往處在韓國上位圈的娛樂公司，旗下藝人的舞臺表演規模和時長會更被優待，這是與電視臺長期牢固合作關係與博弈的結果，“他們打榜的時候可以表演兩首歌，這要除去歌手發佈單曲音源的情況，一般是一首主打歌+一首與主打歌風格迥異的音樂作品。”
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