李威
單口相聲是相聲得一種表演形式，也是相聲最早得表演形式。
有記錄的最早相聲藝人張三祿，本身是一名“八角鼓”演員，由於性格和其他方面的原因不太合群，不願與人搭班演出，憤而“撂地”，為了與“八角鼓”區別開，把自己演出形式稱之為“相聲”。而他的演出都是一個人在表演。後來“相聲祖師爺”朱紹文一開始也是一個人在說單口相聲，後來開始收徒才開始有了“對口”和“群口”的形式，相聲從這時候開始開枝散葉。所以單口相聲是最早的演出形式，也是相聲的根。
單口相聲最能展現一個人的相聲功力，他的結構和包袱都需要一個人在舞臺上展現，怎麼都觀眾笑，這就是相聲演員的功力，許多相聲名家都能說單口，張壽臣、馬三立等他們的單口相聲都比他們的對口要好得多，“單口大王”劉寶瑞更不用說了。
現在能說單口的演員也很多，但是真正能說好的卻沒幾個，一個是人稱“冷麵笑匠”的方清平，李金斗的徒弟，其實他成名很早，曾經獲得過相聲大賽的亞軍。獨創的“青門海派”深受觀眾們的喜歡。還有孟凡貴，是高英培先生的高足，他被稱為是繼馬三立、劉寶瑞後又一個以說單口為主要工作的相聲演員。還有一個是郭德綱來北京後第一個搭檔王玥波，經常在小劇場裡表演。再就是不得不提的郭德綱了，他整理改編了許多傳統的單口相聲，而現在觀眾們聽的最多的也是郭德綱單口，雖然在《坑王駕到》節目中，自稱說的是評書，其實更接近於單口相聲。
至於說誰高誰低，這個真的沒法界定，“文無第一，武無第二”，每個人有每個人的風格自己對於自己工作的理解，而且觀眾們的喜好也不是完全相同，所以對於誰的最好還是交個觀眾們和時間去界定吧，我們吃瓜群眾能欣賞到這些藝術家的表演，讓自己開心一點就行了。
吃葡萄不吐葡萄核
不吹不黑，公平公正和您聊聊相聲。當今相聲界論單口相聲說得最好的有三位，他們是：郭德綱，孟凡貴，方清平。 
單口相聲是在民間笑話基礎上發展起來的一種民間藝術形式，它既有相聲的特點也繼承了民間笑話、故事、評書的藝術手法。它故事性強，情趣橫生，因而在社會上也得到廣泛流傳。
郭德綱，孟凡貴，方清平，三人的單口各具特色，孟凡貴說的是傳統正宗的單口相聲，方清平的單口更接近脫口秀，郭德綱的單口更像評書。
郭德綱，相聲界的天才，相聲功底十分深厚，說學逗唱樣樣精通，對口相聲，群口相聲，單口相聲，評書，無所不能。他的單口相聲《濟公傳》《少年解縉》《西遊記》等等，更像是在評書當中抖相聲的包袱搞笑。故事開篇的定場詩，甚至幾句河南話，都能逗得臺下觀眾前仰後合忍俊不禁。另外在即興發揮方面，老郭功底堪稱登峰造極，比如剛說完自己“今生今世做不了影帝”，門外傳來“咣噹”一聲，他隨即藉此讓觀眾的“鼓勵”自然著陸，不愧為相聲大家。
方清平，號稱“冷麵笑匠”，師承相聲表演藝術家李金斗，是這幾年走紅的單口相聲藝人。方清平的單口相聲很奇特，他站在臺上不吵不鬧，總是板著面孔，不苟言笑，蔫頭蔫腦，說話絮絮叨叨，可是總是能蹦出那麼幾句話就讓臺下觀眾捧腹大笑，一片稀里嘩啦。他的單口相聲，有別於以敘述故事見長的傳統單口相聲，形式上更接近脫口秀，包袱碎而多，句句幽默至極，段段切中時弊。 
孟凡貴，師承著名相聲表演藝術家高英培先生 。是至今活躍在相聲舞臺上的著名單口相聲藝人。孟凡貴先生的單口相聲是原汁原味的傳統單口相聲，以敘事故事見長，講究鋪平墊穩，最後抖包袱引爆現場。孟先生的單口相聲特點是，語言詼諧幽默，形成了內緊外鬆、有條不紊、表演細膩、含蓄雋永。代表作品有《買驢》、《偷雞》、《吃雞》、《吃月餅》、《誤會》、《罵驢》等等。
靖逸軒主
在說郭德綱之前，我想先說一下閻鶴祥。
郭德綱固然是單口對口樣樣都拿得起來的，但是相聲行業裡面比較誰好誰壞不能縱向的比，要是縱向的比，還是原來那些老先生說的單口有味道。
近的來說，方清平是以說單口自居的，但是他說的單口都是小段，沒說話傳統段子。
跟方清平橫向比較，郭德綱傳統活兒在他們這一輩兒上無人能比。
比他們小一輩兒的，閻鶴祥單口不錯，就是郭麒麟那個捧哏的。
其實要討論單口誰說的好這是比較尷尬的事情，因為說單口的根本就很少，舉出幾個不論水平如何現在還在說單口的相聲演員都不容易。
為什麼一提到單口大家很多人會想到方清平呢？因為說單口是方清平的特點，他拿這個當招牌了，說的好不好的另當別論，能知道的就他立著單口相聲這個旗幟呢。
另一個我知道的說單口的就是閻鶴祥了，這是郭德綱的徒弟，因為現在相聲市場是被郭德綱帶活的，拯救了很多瀕臨失傳的段子，郭德綱現在是相聲界的第一人，如果論起來什麼相聲誰說的最好的時候都只說郭德綱，感覺有點欺負人。
所以我只說閻鶴祥吧，為什麼說閻鶴祥呢？因為我關注他頭條號了，知道他也說單口，而且能賣出票去。
小涯子
當今比較有名的相聲演員裡單口我比較喜歡方清平。
首先現在出名的相聲演員不多，除了德雲社的徒弟們，馮鞏、牛群、姜昆等一群活躍在春晚上的相聲演員都已經不說相聲了，剩下的就是在小劇場裡演出的，嘻哈包袱鋪，德雲社，青曲社這樣的比較重視對口相聲，單口相聲一般都是墊場的。
方清平是李金斗得徒弟，曾經被稱為單口相聲大王，他在笑傲江湖，歡樂喜劇人上的表現都可圈可點，但是他的表演模式比較類似脫口秀，單口相聲一般是講一個故事，像單口大王劉寶瑞的《化蠟扦》，脫口秀則是把眾多小段子拼在一起，不一定是一個故事，更像想到哪說到哪。
方清平的單口相聲屬於清口，幾乎沒有倫理哏和臭活，通過生活中常見的人和事，通過調侃自己調侃別人的方式把包袱抖出來，很容易共鳴，節奏比較緩，慢熱，所以看他的相聲，開始會覺得有點無聊，但是過幾分鐘就會被他說的深深吸引。
娓娓道來，穿一身中山裝，一臉嚴肅，就像一個鄰居在跟你抱怨昨天的見聞，他自己不解、困惑、氣憤，聽的人聽的都是笑料。
單口相聲其實非常不好說，沒有捧哏幫襯，全靠一個人說，又不能有太多肢體動作。
方清平其實成名很早，很多人知道他的名字，但是後來消失了很多年，最近幾年通過幾個綜藝節目又回到大眾視線，他這樣低調務實的相聲演員已經不多了。
矜伊
現在說單口相聲的演員不多，比較有點名氣的方清平是一位！老郭也是一位！說單口相聲不認頭的人多，最主要是一個人表演，形式單一，自己鋪平墊穩，最後翻包袱，觀眾等不急！現在的觀眾都是急性子，所以老郭去說評書，故事性強，可以粘住觀眾。方清平是一直戰鬥在單口相聲第一線。他自己說自己沒有一個好捧哏，就自己說單口，這是調侃！可能是中國大陸，沒有單口相聲演員，這樣堅持說單口比較好出名，再說能說單口需要一定的水平，沒有水平說不了，所以，方清平是單口相聲演員最好的！當然，他的單口相聲也是改良的，有點脫口秀的味道！
喬爾瑪的風
說句實話，沒有。
這也正常，這是市場決定的。單口無論在劇場還是電視網絡都沒有市場基礎。藝人自然不重視。就算從前有著好的基本功，但出師後沒有使用的平臺也會荒廢。
目前還能聽大段成體系的單口恐怕只剩郭德綱了。這點和評書的遭遇很像。
這也沒辦法，當今各種娛樂形式層出不窮。中國國粹京劇，曲藝明珠評書都舉步維艱。更別說單口相聲了。（方清平的真不算相聲，相聲演員說的脫口秀罷了，和王自健有點像，但說實話，方清平的單口真不好笑，可能在現場效果好點。脫口秀如池子，周雲鵬，李旦真的效果要好的多。）
還是趙本山那句話說的對。曲藝或藝術形式，如果市場不認可，就是人民不認可。如果說那種傳統文化需要保護，那他就在博物館裡吧。沒必要非找平臺硬讓人看。結果是一樣的。
富堅義博1
單口相聲說的最好當屬方清平，方清平傳承了老一輩相聲人的技巧和能力，用單口相聲諷刺一些當今社會的不良現象和不良社會風氣，中間穿插很多搞笑的包袱在裡面，起到教化人心的作用，相聲的意義也在於此，郭德綱的相聲前期的時候的確很好，後期主要是拿自己德雲社的成員來增加包袱和笑料，沒有多大的教育意義，他只是拿相聲作為商業化來炒作和提高知名度和收入水平，再說後期說的相聲太商業化了，沒有達到老相聲的真正意義，只能說郭德綱的相聲是新相聲，不能算作老相聲，不相信的可以聽聽劉寶瑞、馬三立、侯寶林的相聲大家的相聲就明白了，不喜勿噴。
風雨南山29212
如果說相聲界誰的相聲最有水平最有素質，我認為莫過於王建國，因為他不做作不自嘲不罵別人不罵自己也不損自己的前輩和親人，最主要是出身，北京大學華東學院社科商學系畢業，自立軒無社相聲劇團，在北.京三里屯，上.海陸家嘴均有分社，其作品數不勝數就不一一細說，其作品耐人尋味，深入探討會讓人身在其境，一不諷刺社會，二不挖苦眾生，三不謀利，亦不今朝嘲先師，落井下石買師墅，翻臉怒吐前輩人，也不肆心遣徒弟，弄得五湖四海笑聲起，(一個耳光拍不響，即響就應有過失)也不拉起文盲鬧，刮刮打臉自罵自潮搞笑料，看徒名起心不甘，硬把天一扶上天，缺是一株好白楊，可惜長在路中央，呱呱手嘴豐茂，只是苦了來往過路人，名佔其祥人負名
珍惜前行
我是這樣認為的，如果說單口相聲誰說的好，我的答案是沒有。但如果說誰的笑話說的好，我覺得有很多。
什麼是相聲？侯寶林，馬三立說的那是相聲，什麼是單口相聲，劉寶瑞說的是單口相聲。現在的這些最多隻能算是笑話。
老匪讀紅樓
感覺國內就方清平一人說單口相聲吧。小沈龍算嗎？能說和敢說是兩個概念，很說相聲的都能說單口，但他不敢說。因為單口需要本身應變能力和個人掌控全場節奏把握感要強。方清平在這方面是爐火純青，再加上本身他自己獨創一些說演技巧更增加許多笑點。方的單口以冷笑話居多。再就是聽幾回都是大眾化的，通俗易懂的單口。讓觀眾很容易能溶入進角色裡。知道不多，請指教！
