在中國電影的類型化美學實踐中，奇幻類型在近幾年得到了發展，出現了《畫皮》系列、《西遊》系列、《捉妖記》系列以及《九層妖塔》《不可思異》《尋龍訣》《妖貓傳》《阿修羅》等影片。這些影片，雖然在奇觀營造、視覺影像創新等方面做出了一定的探索，但是對仍處於起步階段的國產奇幻題材電影而言，還是面臨著諸多創作困境，未來的發展任重道遠。
奇幻電影的陣地不能丟
奇幻類型電影以其天馬行空的美學想象力、絢爛奪目的視覺衝擊力和熱血傳奇的故事內核，一直深受青少年群體的追捧。作為好萊塢的拿手好戲，從《星戰》系列、《哈利·波特》系列，到《指環王》系列、漫威超級英雄系列等，憑藉奇幻類型電影，好萊塢不僅賺得盆滿缽滿，同時也藉由電影向全世界的青少年影迷們，展示了西方的生活方式，傳遞出個人英雄主義等價值觀念。
儘管國產奇幻電影在美學內涵、價值引領和市場表現上與進口大片還有差距，但國產電影也需要高科技、大製作的視聽影像奇觀，因為我們不能把這塊市場拱手讓給好萊塢。雖然，國產電影在中小成本體量的作品方面優勢十足，但這樣的影片遠遠不能滿足在遊戲和大片中成長起來的一代人。總之，奇幻類型電影同影視消費力旺盛，人生觀、價值觀還處於塑造階段的青少年群體密切相關，不論是從市場票房、社會價值引領還是電影發展前景等角度來看，國產奇幻電影都是不可丟棄的重要陣地。
具體到奇幻電影的創作，其內容層面的架構營造及其價值表現，是該類型創作的靈魂所在。故此，奇幻類型都應營造出不同於傳統的、常規的獨特架構，這類架構除涵蓋人類價值觀外，還包含神、妖、宇宙空間生物等所有異類生物的思維和價值，是人類和異類生物融為一體的展現。
因此，在創作時需充分在主題表達和影像層面發揮想象，營造出想象中的龐大世界。好萊塢的同類型影片的成功也證明了這一點，像《星球大戰》《哈利·波特》《變形金剛》等系列影片中均營造出了不屬於常規的二元對立的普通世界。
當下國產奇幻類型電影，都在著力於這種獨特世界的營造，如近幾年，由周星馳導演的《西遊》系列就營造了人妖共處的世界，在影片中人和妖有著共同的思維模式，他們以人的方式相愛，又以妖間的方式相戀，沒有壁壘和界限，這些奇幻景象在創作者中營造出的龐大世界中都是可以成立的。
《九層妖塔》更是如此，影片中有鬼、外星人、各類怪獸、外星人和地球人結合的後裔等，影片以此營造一個多元的、龐大的、非二元對立的世界。在《尋龍訣》中，這種龐大世界的營造更是達到了新的境界，該片以彼岸花為中心，營造出了融人、鬼、神界與一體的景象，在彼岸花照耀的龐大世界下，死去的日軍和千年的鬼魂可以復活，活人可以走奈何橋，可以和任何超自然的力量進行對話與互動。
總之，這些國產奇幻類型片營造出了一個個充滿了奇幻的世界。在這裡，一切符合藝術邏輯的想象都可以實現，影片也以此來營造出不同一般的奇幻類型元素。
影像與內容都需要創新
國產奇幻類型影片的另一個突出特點，表現為新的世界之下的視覺影像創新。如何進行視覺影像創新，是奇幻類型影片創作的重要方面，也是實現其複雜價值觀表現的主體手段。
但這種視覺影像創新，不僅僅是用高科技營造視聽衝擊。純粹的高科技視聽衝擊啟蒙，中國電影在新世紀頭十年已經完成。這類視聽衝擊在中國電影中已經達到同質化非常嚴重的地步，觀眾已感到審美疲勞而漸漸遺棄。當下國產奇幻類型片亟須在視聽影像上進行再次創新探索，才能擺脫同質化的泥淖，形成自身的美學特色。
這類視覺影像的創新，包括影像元素和影像表達兩個方面。第一方面是新的影像元素營造，這種營造沒有統一的美學原則，而是根據題材的不同來進行不同創新。比如《捉妖記》中新的影像就是營造出了胡巴為代表的一系列新的妖的形象。這些形象刻意繞開了成精的動物、異化的美女和恐怖猙獰的鬼怪等中國經典鬼怪形象，而主體顯現出了萌的特點和複雜的人性。《西遊伏妖篇》中則表現出了人妖共處的異化空間影像。無論是蜘蛛精的洞穴、小善家鄉的村落，抑或是比丘國的城鎮街道和宮殿，都顯得陰暗詭異而又斑斕奇幻，這些影像好似許多香港暗黑漫畫所獨有的武打科幻情節，充滿妖氣和鬼魅。
視覺影像創新的第二方面的表現是影像新表達。當下國產奇幻類型片形象新表達的重要方面就是真人和異類生物影像的結合。在奇觀世界下，異類生物和人都在同一個空間中，大家的生存是平等的，他們之間能夠在影像層面達到一種完美結合，這是其影像新表達的關鍵。
如在《捉妖記》中，影片極力追求將真人形象和動漫形象進行有機融合的新影像表達，真人加電腦合成影像的獨特類型、人妖共存與混戰的奇幻想象力，以及特效的精細與複雜程度，更使其超越了其他同題材影片。而《九層妖塔》裡打怪獸等影像表達儘管有很多缺陷，但影片在真人與異類生物的結合方面還是儘量做到新奇，片中怪獸本身以及怪獸和人的表情也儘可能地進行無縫銜接，極大增強了影像的感染力。
應根植現實關注未來
當下的國產奇幻類型電影創作，雖然取得了一定的美學成就，但還是存在許多問題。其中，僅專注類型營造而不顧敘事邏輯，是最為突出的問題。近年來的諸多奇幻類型片如《天機·富春山居圖》《不可思異》《封神傳奇》《三生三世十里桃花》《捉妖記2》《阿修羅》等均存在這樣的問題。
如在《捉妖記2》中，缺失劇情主線及推動力問題尤為凸顯，使得影片的敘事缺乏戲劇邏輯。片中圍繞胡巴設計了多條敘事線，但作為主線的天蔭和小嵐尋找胡巴的敘事線卻很弱，而作為副線的屠四谷這條線又過於豐滿，使得影片主角發生了置換，敘事顯得不倫不類。再如《阿修羅》影片的前半部分節奏明顯拖沓，男主人公如意一直在被別人牽著鼻子走，缺乏一個主動的、明確的行為動機；而且影片敘事過於直白，讓觀眾覺得這個故事有些幼稚。
對複雜奇觀世界這一核心命題營造的缺失，是當下國產奇幻類型片創作中存在的另一問題。部分影片根本不去營造新的奇觀，還停留在傳統奇觀思維的層面。其中科幻題材的《不可思異》最具代表性。這部影片有外星人等異類生物，也有主人公死去的女兒這樣的靈異形象。但影片沒有晉升到更新奇、更龐大的奇觀之上的思想挖掘。在這種創作思維下，影片的情節非常的常規，缺乏想象。
而有些奇幻類型片則走向另一極端，營造的奇觀過於龐大，《九層妖塔》《阿修羅》等影片便是如此。這樣的營造致使敘事線索不夠清晰，人物的動機不明朗，很多時候會有跳躍感。營造龐大的奇幻世界對奇幻電影來說是必須的，但不能複雜。脫離生活邏輯的奇觀營造而缺失對未來的科幻想象，是當下國產奇幻類型電影創作的又一個缺失。
目前，該類影片更多是將中國傳統文化資源納入到現代化的表達中，缺乏未來視點。今後的國產奇幻類型片應當更加關注未來的科幻，而不應只是展現過去的奇幻。奇幻電影也有社會責任，只有根植現實，關注未來，站在現實角度思考人類未來發展等問題，才是奇幻電影的出路所在。
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