鵬
喜羊羊灰太狼和貓和老鼠的成本不能同日而語，喜羊羊的成本非常低，學過動畫的都知道做這種flash動畫是多麼簡單，基本隨便找個實習生訓練兩個月，製作出類似喜羊羊這樣的動畫根本不難。而貓和老鼠是採用純手繪，每一幀都是畫手畫出來的，而且貓和老鼠的分鏡都非常複雜，製作難度非常之高。
從劇情上來說，喜羊羊與灰太狼有很多抄襲貓和老鼠和一些日漫的設定，而貓和老鼠的歷史長達50年左右，每一個故事都是精挑細作。
從收益上來看，喜羊羊與灰太狼靠著抄襲和簡單的flash就能收到國內這麼多小朋友的喜愛，更是一度成為國產動畫的代名詞，無疑是國產動畫的一種悲哀。
種種原因，造成喜羊羊與灰太狼口碑極差，用句通俗的話來說：喜羊羊與灰太狼給貓和老鼠提鞋都不配！
卡密動漫
昨天我在今日頭條上發佈了一篇文章。
大意是喜洋洋和灰太狼這部動畫裡充滿了低智，無腦，暴力，口水又沒營養的橋段。 不建議兒童觀看。
文章一經發出，下面好多評論，
對此我的觀點是：
喜洋洋的播出確實對兒童的成長有害，不能因為個別人不收其影響，就說明動畫片沒有問題。就好比，
一個人抽了一輩子的煙，到了七八十還健康也沒有問題。但是事實是，抽菸依然是有害健康的。
在高速上超速行駛，不一定每一次都出事故。但事實上，超速行駛增加了出事故的風險。
好多人也拿《喜洋洋》《貓和老鼠》
我個人的觀點：從教育兒童的行為上來講，《喜洋洋》給《貓和老鼠》提鞋都不配。不喜請用力批。
兩者沒法比，沒有可比性
第一：針對年齡階段不同
國產動畫比如說喜羊羊，熊出沒總是面向低齡兒童。可以想一下，一個成年人在看喜洋洋，是不是有點違和？
貓和老鼠而全齡段的人都能看的哈哈大笑。貓和老鼠是一部絕對的經典動畫，
第二： 誕生時間不同
《貓和老鼠》1940年出品。tom已經77歲了。了不起。
《喜洋洋》要不是光電總局下令電視臺禁播，這我猜動畫片現在可以更新到一萬集。
第三、兩者都有被模仿的風險。
追逐、打鬧、用火，炸藥，刀等等暴力的表現手段，《貓和老鼠》是寫實風格的，還是動物形態，代入感差，被模仿的幾率很低！
《喜羊羊》是擬人形態的，做出來的事都是人做的事，喜羊羊更明顯，把人物設定和小朋友一樣年齡，很容易去模仿情節，所以會有悲劇產生！
貓和老鼠對兒童的行為的影響
第一、給孩子以想象力
基本上沒有臺詞對話，除了一些必要的情節，其他的都是通過湯姆和傑瑞的表情和動作的變化來表現劇情的，雖然沒有臺詞，卻給人想象的空間，感覺這一切都是順理成章！
第二、溫情的故事、讓孩子保持同情心
配樂是一個交響樂團，嚴謹的譜曲，溫情泛著幽默的故事，有點諷刺社會又體現生活細節的故事。《貓和老鼠》裡面經常貓和老鼠互幫互助，這是國產動畫很難做到的。
第三、在貓和老鼠的追逐中感受到快樂
它們囿於永恆的民宅，一道牆把它們分在兩邊。貓的宿命就是抓住老鼠，而老鼠的鼠生唯一要務就是躲避貓的利爪，在廚房裡滿足自己的肚腸。傑瑞來在每一集裡想出一個新招來擺脫湯姆。力量弱小而智慧強大，這一點牢牢抓住了人們的好奇心。無盡的追逐讓觀眾感到快樂。
著名喜劇表演藝術家陳佩斯說過——每一個引得觀眾發笑的人物，其實都有一個悲情的內核。
真正有精神有內涵的的喜劇，不是“一笑而過”，而是在笑過之後，能夠讓人感受到作品背後所反映的情感與哲理，引發觀眾的共鳴與思考。《貓和老鼠》表現出的那份隨歲月流逝依然真摯純粹的友情，相愛相殺，才是這個作品最為動人之處。
最後，看貓和老鼠的我們都長大了
貓和老鼠是迪士尼在上世紀三四十年代的作品，有著很強的現實意義，看貓和老鼠的我們都長大了，我們長大了再看國內拍的羊和熊就感覺幼稚，倒是我們的孩子卻非常喜歡看國產動畫。這不能不說是一個諷刺。
最後附《貓和老鼠》的獲獎記錄
熊孩子清單
首先，把喜羊羊和貓和老鼠比本身就不公平，一個是發展中國家製作的幼兒向低成本動畫，一個是最發達國家製作的全年齡向卡通，就好比你讓一個幼兒園的小鬼去和職業摔跤手打無差別格鬥，然後說你看這小鬼被打出屎來了真是弱啊一樣。
第二，你看看都是哪些人在這麼比這麼喊呢？是小孩子嗎？是字都還沒認全的喜羊羊的目標受眾嗎？根本不是啊！全是些非喜羊羊的目標受眾在那邊捧這個踩那個，你問問那些受眾的小孩子看，他們眼裡有什麼特別的區別嗎？其實是沒有多少區別的，小孩子是一樣享受這兩個動畫的。
喜羊羊被噴，其實完全就是處於初級階段的動漫愛好者的心理逆反，其實他們噴的並不是喜羊羊這個動畫，而是自己沒有選擇權這一點——要說喜羊羊幼稚，那英國的《天線寶寶》呢？日本的《少年阿貝GOGO小芝麻》這種呢？
難道這些就不幼稚了？難道它們就高智商了？那為什麼這些小孩子看的東西不會被拿出來一併說呢？就沒有人噴它們幼稚和弱智呢？原因很簡單，因為這不是唯一，大家還有很多別的選擇，我不喜歡子供番就看適合的嘛，沒人逼自己看啊。而為什麼喜羊羊要被噴呢？是因為他們在電視上看不到別的，所以就產生了怨恨——而這股怨氣又找不到地方發洩，因為真正的噴點在他們能力和思想能夠到的範圍之外，所以就拿喜羊羊，熊出沒這種作標靶了。至於貓和老鼠被捧什麼的，僅僅是有個比較對象可以讓自己的觀點看起來更加合理而已，而之所以選擇貓和老鼠是因為這部作品最適合做例子。
所以，喜羊羊被噴只是青少年逆反心理的一個發洩窗口而已，並不是作品本身如何如何，他們想罵的不是喜羊羊幼稚，而是‘我們的電視上只能看到這種兒童向動畫’這件事，而背後隱藏的，則是對‘我們想在電視上看符合我們興趣的動畫’的權利的追求，得不到滿足的時候就認為自己被侵犯了權利，所以他們才會那麼憤怒。
不過，很多人其實自己也並沒有理清這個真正的原因啦。大家可以仔細想想是不是這個道理？
文：編導
橙心社
這裡是無漫不歡的小宅基，很高興為您胡思亂想。
曾經和兩隻熊稱霸少兒頻道的羊們已經很久沒有看到了，估計很快就會被人們淡忘了吧，也沒有噴否的討論了。
中國擅長“借鑑”，從互聯網的產品到動漫的創作，或者鞋服小商品，皆有山寨高仿，省時省力而且有市場，還有保護。
《喜羊羊與灰太狼》看上去也和《貓和老鼠》差不多，顛倒了食物鏈，鬧出很多搞笑的日常。
但是仔細對比一下，還是有很多不一樣的。
播出時間
《貓和老鼠》播出時間較早，那個時代電視臺還是比較寬容的，很多國外的優秀動畫片還都可以播放，最重要的是移動互聯網還沒有普及。所以即便孩子因為模仿《貓和老鼠》出現什麼問題，也不會像當下的自媒體時代傳播的這麼快，造成很大的影響。
現在的電視臺已經很難看到國外的動畫片了，即便是貓和老鼠似乎也很少見了，既然出現的少，自然被噴的幾率也就低咯。
演繹模式
《貓和老鼠》中的角色關係是相對簡單的，主要就是貓和老鼠，而且臺詞很少，基本上給人還是控制在動物的範疇，不太會想像成人類。
《喜羊羊和灰太狼》則不然，儼然就是一個動物化的人類社會，灰太狼有自己的家庭、妻兒，羊村的人物關係就更復雜了，而且有大段大段的對白，作為孩子來講，看到這樣的作品，自然比看《貓和老鼠》更容易把自己代入模仿。
引導的缺失
去看動畫片，省的煩我。家長缺乏陪同引導的問題一直存在，現在工作壓力更大，問題就更突出咯。
原因還有很多，但主要原因還是以上幾點吧。
以上就是來自小宅基的正義解答啦，有關動漫的題目都可以詢問小宅基喲，作為混跡二次元多年、宅腐萌呆汙各屬性精通的小宅基才不會一本正經的胡說八道呢，嘿嘿嘿嘿~~麼麼噠！
二次元宅姬送
我從製作團隊方面來說一下了吧
《貓和老鼠》是米高梅公司在1939年投資製作的TV動畫，導演兼編劇是著名的動畫師威廉·漢納和約瑟夫·巴伯拉，這兩個人的名字聽起來很陌生，但在美國，業內無人不曉
兩位大師一輩子致力於動畫製作，先後製作或參與制作過多部經典作品
《哈克狗》
《瑜伽熊》
《摩登原始人》
《傑森一家》
《藍精靈》
《愛麗絲漫遊仙境》
《夏洛特的網》
《兔八哥》
經典作品不勝枚數，更不用說火遍全球半個多世紀的《貓和老鼠》，後來兩位大師加入了華納兄弟作為顧問，在人物設計和動畫製作方面做出了很大貢獻，如今的TV和電影中都有很多致敬他們的作品，兩位大師先後於01年和06年逝世
音樂製作方面，有喬迪·戴維森、萊斯利·布里克斯和亨利·曼西尼三位大師主刀，《貓和老鼠》裡秒到絕巔的配樂裡有大量的古典音樂，包括莫扎特，海頓，貝多芬，李斯特等大師的交響樂和協奏曲，小時候我們可能只是覺得音樂跟氣氛配合的相當好，長大以後才知道我們從小就接觸到了大量的古典音樂
以上只是冰山一角，《貓和老鼠》每一集，每一個動畫形象，每一個場景都有不同的音樂，為了營造氣氛，音樂製作組和幾位大師反覆討論，徵用了大量的建議，經過不斷引用，剪輯，改編，這才有我們所熟悉的《貓和老鼠》專屬BGM
著名鋼琴家郎朗就是被《貓和老鼠》中湯姆演奏的《匈牙利第二號狂想曲》所吸引，從而對鋼琴演奏產生了濃厚的興趣
而在動畫製作的具體過程中，限於當時的技術水平，每一幀的畫面都是手工畫出來的，平均一部動畫需要15000張的中間畫，有的集數七八分鐘的時間需要耗時十幾個月，動畫師及助手日夜不停地製作，十分費力
每一個人物的動作都需要反覆討論，導演編劇化身演員，不斷揣摩動作，以求達到最佳效果
如此嚴謹的製作能夠不出精品嗎？回想一下上世紀中國經典的山水墨動畫，四大經典電視劇的製作
至於《喜羊羊與灰太狼》，大家心裡應該也數，純粹商業片
作為一個95後，我的童年既有《喜羊羊與灰太狼》也有國漫巔峰，日本民工漫，我並非貶低喜羊羊，畢竟我小時候也看過，它也影響了很多人，只是想說，中國並不缺乏好的作品，也並不是技術落後，缺乏製作水平，只是沒有走心的製作團隊
拿《喜羊羊與灰太狼》來跟《貓和老鼠》比，侮辱的不僅僅是背後的製作團隊，還有無數期盼國漫崛起永遠不想長大的人們
異聞趣事錄
說說我的觀點吧。我看了看其他人的評論，無不帶有對國產動漫刻有的偏見與歧視和對國外動漫幾乎無條件的喜愛。我覺得我們首先要了解一個問題，到底那些所謂的喜歡貓和老鼠，討厭喜羊羊與灰太狼的都是些什麼人。現在社會上，80後，90後已經長大，網民的中堅力量便是這一代人。這一代人的特點是從小受到歐美以及日本動漫的影響，思想上已經深深禁錮在國外動漫的形式中無法擺脫。可以說他們整個的童年都在這樣的大環境下成長起來的，國外動漫代表了他們的童年。當他們長大了，成熟以後，會自然而言的認為動漫還是國外的好，而國漫遠不如國外的。再加上喜羊羊與灰太狼確實在受眾群體上適合小孩子，現在的80後，90後看到了這部動漫，一是思想上已經成熟，會覺得喜羊羊與灰太狼確實很幼稚。二是受國外動漫套路的影響，會覺得喜羊羊與灰太狼無法順應自己童年的感覺，再加上對國漫固有的偏見，所以很自然會產生這樣的想法。這本無可厚非。可是不得不看到國漫在製作上確實與國外的差距巨大，受眾群體偏少，從這一點看，國漫依然任重而道遠。
theneverrealizedd...
《貓和老鼠》拍攝的挺好的，以前也拿來看，貌似小時候看過，長大了也看過，真的是童年的回憶啊，《喜洋洋和灰太狼》也看過，但是拍的不敢恭維！具體比較下兩者的話，還是會發現有好多不同！
拍攝手法、理念不一樣
兩者看似都是擬人化，實際上有區別，《貓和老鼠》是把動物擬人，但給你的還是貓的樣子和老鼠的樣子，在你的眼裡，他們還都是動物形象，只是讓人感覺有類似於人的行為活動和心理活動。
《喜洋洋和灰太狼》也是以動物為基礎，但是總給你的感覺這是人的形象，一群人擬動物化，故事情節裡有些是人的行為和心理，有些就是動物的本能。
這是拍攝手法的不同，也是拍攝理念的不同，《貓和老鼠》啟發你用人的思維去解決他們直接的矛盾（戲劇衝突），但是《喜洋洋和灰太狼》啟發你用動物的思維去解決他們之間的矛盾，所以兩者畫面裡面都有打鬥、暗害、設計等情節，但是《貓和老鼠》是潛意識反暴力的，《喜洋洋和灰太狼》雖然有大人宣教不宜暴力，但是潛意識裡面是導向了暴力的！所以就出現了那則駭人聽聞的新聞，兩個孩子被火燒傷致殘！
理念不同主要體現在，《貓和老鼠》更多的是啟迪性的，沒有太多的臺詞，有的都是適度的音效配音，這就給孩子們或者大人們留下了思考空間，特別是針對兒童這個群體，他們看到裡面的情節，不理解的地方就會向大人發問，為什麼貓要這麼做啊，為什麼老鼠要這樣做啊，這個時候他首先是先思考，想不明白才問大人，這樣有個獨立思考，啟發的過程，這一點十分棒！
《喜洋洋和灰太狼》更多的是宣教似的，裡面有太多的臺詞，這些臺詞是依據大人世界的思維來設計的，比如第一集，校長講話，下面的學生都產生了逆反、反叛心理，這是大人想象的兒童的世界，兒童此刻的心理應該是疑問、思考、求知，想知道校長為什麼這麼說，而不是反叛的問校長啥時候講完，所以沒能很好的拿捏孩子們的心理，確實是一部失敗的作品！雖然動畫風格、技術比起以前來有進步，但是價值觀不對，一切就免談了！
故事選材也有區別
雖然兩部作品都選擇了天敵衝突作為戲劇主線，但是《貓和老鼠》作為老鼠天敵的貓，並沒有以殺戮為目的，它就想逗著老鼠玩，這跟現實世界相符合。老鼠雖然被賦予了可愛的形象，但是我們的概念裡它就是害蟲一類，就應該被吃掉，這是符合主流價值觀的。當然老鼠是沒有被吃掉的，故事依然進行，這也避免了將殺戮展現在孩子面前。一方面是戲劇需要，一方面是故事需要，大家皆大歡喜。
《喜洋洋和灰太狼》，狼和羊也是天敵，但是狼對羊的終極目標就是殺戮，這也符合主流世界觀，當小孩問起來的時候，大人也會說，狼就是要吃羊的，沒毛病，但是作為小孩子他們就不理解了，為什麼羊這麼可愛，又是對人有益的動物，還會有被殺戮的終極命運呢，於是孩子的不解就造成了世界觀、價值觀、人生觀扭曲，三觀不正也就難免了！所以孩子學習裡面的暴力情節，維護自身安全，也順理成章啊，不然呢，難道要等著被狼吃掉？
所以這麼看的話，故事選材、角色確定也是錯誤的！
當然還有很多區別，別入適用人群，《貓和老鼠》老少皆宜，《喜洋洋和灰太狼》需要在大人陪同下觀看，或者乾脆在節目一開始，出示FBI的警告！
所以，孩子有時候需要的不是豐富的物質基礎，而是需要父母有一雙鑑別優劣的眼睛！
關注行走的糖果，給你最犀利的解答！記得點贊哦！
行走的糖果
同為低齡動漫，為什麼貓和老鼠完勝喜羊羊與灰太狼？
《喜羊羊與灰太狼》和《貓和老鼠》都是以動物為題材的動漫，喜羊羊的臺詞畫面都要比貓和老鼠精緻，喜羊羊也作為國漫的經典 ，但是為什麼很多人都討厭喜羊羊，甚至有些國家禁止播放喜羊羊，卻喜歡沒有幾句臺詞的貓和老鼠呢?
別看我只是一隻羊。。。《喜羊羊與灰太狼》可算國漫的代表作，也出了很多部，劇場版也有很多例如大王最喜歡的虎年的虎虎生威（暴露年齡系列），製作精良，劇情也很有教育意義，這樣的動漫為什麼會被討厭呢?
不說喜羊羊動漫出了多少，單拿最經典的第一部，集數多達500級左右，劇情也大同小異，無非就是灰太狼潛入羊村抓羊，沒抓到被羊羊們打回去留下一句我一定會回來的，要不就是抓到羊了下鍋了，又被救回去了，反反覆覆，看多了就很沒有意思，而且出現了不符合常理的事情，比如拿著雨傘跳下樓房，被一些小朋友模仿從而造成事故
所以很多人都討厭喜羊羊，劇情無聊反覆，常理知識單薄，但即便討厭喜羊羊，也請大家不要否認這部國漫製作的精良。
再看《貓和老鼠》1940年播出的老牌美漫，即便是在今天很多人也都知道，明明和喜羊羊差不多的劇情，一個是狼抓不到羊，一個是貓抓不到老鼠，一樣又不一樣，喜羊羊是對低齡兒童進行播放的
貓和老鼠卻不同，即便全篇沒有幾句太臺詞，甚至連湯姆的女主人長什麼樣都不知道，要說喜羊羊教會小朋友什麼是友誼和團結，那貓和老鼠就是教會不同年齡層次的朋友什麼叫朋友，湯姆和傑瑞是死敵，湯姆每次都想吃掉傑瑞，但是傑瑞遇到危險時湯姆哪怕渾身變形也要去救傑瑞，在喜劇裡增添了感動
沒人會討厭平時拌嘴，你有難時不顧一切的去幫你的朋友，這或許就是一樣的劇情卻收穫不同結果的人，也願看到這篇文章的人們，擁有喜羊羊那樣群體的夥伴，或者像湯姆傑瑞一樣相愛相殺的知己。
今日話題：兩部動漫，你更喜歡哪個呢？
一個逗比的大王
1939年，華納製作貓和老鼠的時候，其中每一幀都是畫師進行精心繪製上色的，一秒鐘要畫30張左右的圖片。
那個時候還沒有成熟的條件可以用電腦製作動畫片，要做到背景和動畫契合相當困難，但貓和老鼠裡幾乎沒有不和諧的情況出現，人物動作和背景音樂幾乎完全一致，而且還出現了很多世界名曲。
有的貓和老鼠一集甚至拍了十八個月才完成，平均一集也要八九個月，製作難度非常高，是一部非常成功的動漫鉅作，也是幾代人的童年回憶。
至於什麼羊什麼狼嘛，還是用電腦做的，人物的移動直接兩幀邁腿動作，細看十分不協調，背景音樂也很幼稚，整體偏向低齡化。所以你應該知道為什麼了吧～
TastyRelease
一部5分鐘的動畫的每一幀都需要動畫師一張一張的畫，並且還要保持創意和劇情的創新，所花費的時間和精力可想而知，而且《貓和老鼠》的出產年是1945年，難度之大可想而知。
再說說《喜羊羊與灰太狼》，講道理它同樣是一部優秀的作品，它可以說是flash動畫製作的典範，它的原作者叫黃偉明，08年之後他就不再去接管《喜羊羊》的後續製作，而創作出另一部與喜羊羊劇情類似的作品《開心超人》，黃偉明時期的《喜羊羊》給人的感覺便是優秀，因為在國產動漫產業依舊不景氣的情況下，喜羊羊卻異軍突起，帶來了高達10億的產業價值，這在整個中國的動漫發展史上具有里程碑式的意義。
但是拋開喜羊羊的商業價值不談，在動畫製作上，與日漫，美漫相比，喜羊羊依舊顯得是那樣幼稚且不入流。雖然flash技術方便快捷且便宜（有一個裝載flash軟件的電腦就可以），但是flash技術下，人物動作機械不連貫，背景畫面簡單粗糙的問題顯而易見。
