历经数千年漫长岁月积渐而成的中国传统文明，不只凝固于法书，名画等俗气艺术，并且蕴涵于人们平常的平常糊口。
任何一种文明都有本身的脾气，脾气是埋没不了的，它从各类糊口器具中天然透露并暗示为某种出格的风格，这类附着于物质实体的观点外形和人文成分，才是真正给保藏家带来无量乐趣的器械。
因而，读懂这些外形载体所携带的出格的措辞和符号，参透个中奇妙，成为获得这类乐趣的独一路子。
同为外型艺术，明式家具的艺术措辞清楚不合于其它中国工艺美术品。作为古建筑的附庸，明式家具与容纳、承载它的建筑布局一样，极其垂青对空间的应用。
在一切对它的赞辞中，“繁复”二字最能打动前人。其实繁复的本意在于最大年夜大年夜限制地降落工、料本钱，装潢极简，乃至无装潢。
没有了虚饰的家具设计若想不流于粗鄙，做到繁复而不简单，就必须另辟路子，藉它物以自美，那么除空间以外，明式家具的确无所凭恃，是以，没有哪个国度的哪一种情势的家具可以或许比明式家具更多地暗示出对空间的存眷。
固然明式家具有雕、镂、绘、嵌等装潢手段，但大年夜大年夜多略施粉黛罢了，偶有施浓妆者亦以外型取胜，如黑漆描金平头案上的龙纹花草图案专为显示主人身份位置而作，未能讳饰此案平面空间构型之美，若隐去色彩和纹饰，仅视轮廓虚影，尤显外型与空间的默契，可谓铅华洗尽见真淳。
正如黄花梨高面盆架所示，明式家具之可玩味处不只在于全部外型，还在于协助构件的外型和由相邻构件围合、瓜分红的空间轮廓，故而鉴赏明式家具不克不及疏忽其细节措置和空间组织情势。
黄花梨圈椅上圆婉的大年夜大年夜曲率椅圈、靠背板中逼真的透雕开光和椅盘下柔和的壸门轮廓，将本来有形的空间切入、容纳出去，并闪现出美好的外形。
把器物本身的外型与空间揉为一体，使之面面末路人不雅不雅赏，向为现代木作匠师所善于，他们不只是解剖木材的熟行，并且是裁剪空间的熟行。
不言而喻，“空灵”是明式家具呈现的一种美，此即得益于其变卦多端的空间措置编制——封闭或半封闭的图形，有时是某种纯真的图形，有时是由多个纯真图形组分化的复合图案。
显示构件之间空间关系的轮廓（虚）与构件本身的外型（实）相反相成、真假掩映。这类外型和轮廓措置，就像园林建筑中的门、窗，常常以各式图案化的封闭图形揭示出来。
不美不雅出，明式家具的设计存眷的其实不是具体装潢纹样的精摹细琢，而是全部外型和与四周状况的谐和，重视家具对建筑风格的衬着传染，旨在寻求“意境”。
组合图案或复合图案在家具部件上的呈现，平日与该部件的功用有必定关系，或遮拦、或围护、或隔断距离。这些图案本身不过是一些线条的组合，其实不具有任何质感，可是假定把这些图案物化为家具部件，便可呈现纤巧小巧的质感和通透迤逦的视觉成果，成为一切功用构件中装潢含义的最大年夜大年夜炫示。
打量着这些被先人裁剪过的空间，虚真假实、恍惚绰绰，令人联想。
《周易·楚辞》日：“形而上者谓之道，形而下者谓之器，化而裁之谓之变，推而行之谓之通。”这恰是数千年来中国传统器作一贯遵循着的轨则。
家具形制总的来讲是尚古制而不倡更新，但期间的提高使之弗成能原封不动，它采纳的是“复古更化”的编制，即在大年夜大年夜体秉承旧制的前提下，作局部的更新变卦。
明式家具的布局和外型，既是宋元家具的汗青延续，也是自创其它艺术情势的结果，出格是深受中国传统建筑、园林和其它艺术门类的影响，特别善于提取木构建筑和其它器物上的布局和装潢因子，加以简化和提炼，成为本身的特点和风格。
明式家具的构培养来历于中国传统的大年夜大年夜木梁架建筑布局，其特点是采纳线型木材榫接，根基不消块材，既节流资料，又显得轻巧美不雅不雅。
在满足合用功用的前提下尽可以或许增加材耗，是包含家具在内的诸多糊口合用器具的根基工艺轨则，其直接意义在于降落本钱，减轻重量，避免在应用和搬运的过程中产生不需要的费事。
同时，被纵、横线材瓜分出的空间其实不是成心义的，而是与构件本身一样具有装潢意义。
由此可知，在外型设计上，对“空”的措置并不是现代人的特长，传世的明式家具什物足以证实，先人对空间的熟谙和应用曾具有了相当的水准。
线型构架使明式家具成为空间的艺术。在同一件家具上，空间彼此映托，透过一个空间能看到另外一个空间，跟着视角的变卦，空间外形也产生变卦。有的空间被纵横斜直的短材瓜分红组合图案，这些暗示手段都遭到园林建筑的影响。
如明朝造园专著《园冶》中所绘的波纹式雕栏图案，就涌此刻一件黄花梨透空后背架格上，透过正面和正面层板间的壸门轮廓可以看见后头的波纹扇活，两种艺术化的平面图形在透视中产生关联——
壸门券口仿佛舞台前景，为四方直角的层内空间界定出一个程式化的轮廓；透空的波纹扇活仿佛舞台布景，衬托出虚幻和浪漫的氛围，彼此映托之下，一个诗意的平面空间构型产生了。
在明式家具上，这类组织情势四周可见，空间与空间构成了类似文学作品中的对比、交叉、排比的关系，这些奇妙、谐和、多变的空间构成给人带来视觉享用和审美愉悦，从而激起丰富的联想。
矩形空间在家具上的构成是线型构架的产品。凡事都有两个方面，线材布局在尽显其长处的同时，与生俱来地伴随视觉上的单谐和布局上的不摆荡。
因为用材藐小，构件跟尾面就小，加上四边形随便变形，所以这类构架本身的摆荡性、摆荡性贫乏。为了抵偿这一缺点，可在首要构件的交代部位装配协助构件，因而“牙子”应运而生。
牙子可作各式外型，罕有直牙子、壸门牙子和瞳堂肚牙子，虽是充当副角，但其传染弗成低估。除摆荡、加固传染以外，牙子还能美化家具，它打破了主体构架在几何外形上的单谐和去世板。
不必置疑，牙子是家具的一个首要的外型手段，它虽无圈椅之委宛动听，亦无透雕靠背之赏心好看，又无三弯腿之婀娜多姿，更无攒接围子之疏朗通透，但异常是家具的艺术措辞，就比如文学作品中的副词和连词，不显要但很首要。
“功用决定情势”是一切合用器具的工艺轨则，明式家具也不例外。某些矩形空间的措置，比如椅、凳腿足之间，除应用牙子，最罕有的就是瓜分，先是用枨子瓜分，然后再用矮老或卡子花作进一步的瓜分，最后构成复合空间。
这类瓜分的直接目标在于对不摆荡的矩形布局遏制加固，同时打破视觉单调，美化空间。本来不起眼的处所，因为牙子、枨子、矮老、卡子花等功用构件的参与而活泼起来，并且这些构件本身都可以经过过程浮雕或透雕等手段加以装潢，最单调的空间转而成为最富于变卦的空间。
在明式家具上，让功用部件同时起到装潢传染乃常例做法，很少见有地道装潢而不具有任何合用功用的部件。从这一点来看，明式家具曾包含类似现代设计理念中的美学合用主义。
“开光”是一种共同的空间措置编制，经过过程改动构件的外形来晋升全部笼统，多见于椅子的靠背板。
在浮雕和透雕两种暗示手段中，后者的视觉成果清楚略胜一筹，或任其空敞，或透雕云纹、如意、瑞兽，和动、植物斑纹等不祥图案，以点睛之笔引入和开辟空间。经过过程改进家具的空间组织外形，延长、扩大和借用空间，产生通透、轻巧、空灵的艺术成果。
既然可以像开光那样用减法来生成空间，优化外型，便可以用加法来达到异常的目标。“束腰”和“托腮”的设计、组合就属于这类空间组织情势，二者都来历于建筑台基中的须弥座。
关于明式家具而言，束腰虽非装潢重点，却能影响全局。它平日光素无纹，有时也作浮雕或透雕开光，以示其高贵和典雅。
凡束腰，必缩进装配，如腰之束带。它为外型而作，起衬托传染，几无合用功用，也就是说假定没有束腰，仅外形有别罢了，其实不阻碍家具的摆荡和应用。
外不雅不雅上的收敛使得束腰很不起眼，但这不影响其首要性，内敛的情势既表示了文明特点上的委宛，又凹陷了上、下相邻构件的轮廓。在束腰的衬托下，家具的比例更平均、外型更优雅。
托腮不像束腰那么罕有，大年夜大年夜多半有束腰的家具上并没有托腮，只要在工艺较为讲求或许有特定外型规范的家具上才会呈现。
它比束腰更不起眼，却仍属于自力的外型优化构件，绝非眇乎小哉。其价值亦经过过程束腰来表示，特别是在高束腰家具上，托腮的应用可以清除束腰和牙条直接跟尾而产生的单谐和僵硬，使局部线条丰富，轮廓柔和。
束腰和托腮虽无多大年夜大年夜合用价值，但作为一种艺术措辞和外型手段，不只添加了家具的视觉美感，照样明式家具在外型上寻求完美暗示的符号。
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