作為一個熱情又充滿能量的花痴，每隔一段時間，女王我都會愛上一個新的男人。
（請記住，這叫做有一雙發現美的眼睛而不是濫情）
最近，讓我入坑的，是花花華晨宇。
為什麼？
當然是因為之前追《歌手》的時候被他炸到了！
雖然我承認，這一季《歌手》，實力最強的還是“歌王”結石姐。
可是，華晨宇的競演，還是讓我好喜歡。
無論多經典的歌曲，在華晨宇的改編後，都會變成完全不同的風格。
△把戲曲元素加入到《雙截棍》裡也是相當新鮮了。
並且力壓汪峰，總決賽和總成績都排在所有參賽歌手中的第二位。
對一個90後的歌手來說，能做到這種程度，也是非常牛逼了。
不過，我知道，對華晨宇這個成績，有很多人是不服的。
因為他的歌除了粉絲，接受度並不高。
我身邊就有好幾個朋友，覺得華晨宇唱歌，太吵太鬧，完全欣賞不來。
《雙截棍》的改編，網上也是吐槽很多。
“不倫不類。”
“太雜太亂。”
“毀經典！”
而他這個人嘛，在大眾眼中，似乎“槽點”就更多了。
2013年快男海選的時候，還是學生的華晨宇，戴著黑框眼鏡，上臺用他獨創的“火星文”唱了自己寫的歌。
沒唱幾句，就被評委喊停了。
蔡國慶當場就說，“你不是天才就是蠢材” 。
之後晉級，花花也沒有變得正常一點。
平時話都不多說一句，可是一唱歌就像“瘋子”。
赤腳上臺唱《假行僧》也是隻有他敢做得出來。
△今年上《歌手》再唱新改編的《假行僧》，花花也還是赤腳的，這似乎是他表達感情的方法。
儘管之後，花花用“快男冠軍”證明了自己在音樂上是有天賦的。
可是關於他的爭議聲就沒有停過。
採訪的時候不愛說話。
上央視面對面，華晨宇大概是第一個說出“我不想聊”的人。
到了2014年，華晨宇參加《花兒與少年》第一季，就更讓人覺得“奇葩”了。
節目裡，華晨宇表現得一直像個小孩子一樣，總是要別人來照顧、別人來遷就。
安排房間的時候，不接受和別人睡一起。
旅遊的時候，總是單獨行動，一不小心就丟了。
見到大海的時候，他的第一反應居然是想嚐嚐大海是不是鹹的！
這奇特的腦回路，把所有人都驚呆了。
在那段時間，不停有人在網上叫他“腦殘”“巨嬰”……
但是，罵聲並沒有讓花花停止古怪的行為。
現在，他在節目中還是我行我素的。
△歌手在賽前為了保護嗓子一般是不吃辣的，可是花花就是喜歡吃吃吃。
△第一次看到有人在創作時候釣魚= =
時不時爆出驚人的言論，像“裸體寫歌”什麼的。
這麼奇葩。
難怪有很多人會覺得，華晨宇就是賣人設、博眼球、搶流量，他的各種瘋狂行為可能都是為了上熱搜？
△在之前幾輪競演，華晨宇拿了四次第一，就有人覺得是黑幕，一個“流量歌手”何德何能可以贏結石姐……
但事實，真的是這樣嗎？
華晨宇真的只是一個靠奇葩上位的“流量”嗎？
一開始，不瞭解他的時候，我確實也有類似的想法，覺得這人老是那麼多“新聞”，是不是在炒作？
但後來，認真聽了他的歌，看了他的採訪之後（而不是僅靠一兩篇營銷號的文章），我對花花改觀了。
我現在覺得，華晨宇的“奇葩”不僅不討厭，反而成為了他身上最可愛、最迷人的地方。
（於是，被花花感動的我，就吭哧吭哧要寫這篇文章啦）
▼
為什麼？
為什麼會被華晨宇打動？
因為華晨宇雖然“奇葩”，但他奇葩得很真實啊。
瞭解他的背景就會知道，華晨宇現在的性格，和他的家庭有很大關係。
△華晨宇小時候
華晨宇，1990年出生在湖北十堰。
他爸爸是做生意的，家裡比較有錢，但是，在他很小的時候，父母就離婚了。
華晨宇和爸爸生活在一起，可爸爸一直忙著工作，華晨宇只能和保姆一起生活。
就因為從小沒有人管，華晨宇就養成了現在孤僻的性格。
他喜歡一個人待著。
只關注自己，也不太在意別人的感受和想法。
△華晨宇說自己多少是有點自卑的，所以害怕和人說話。
上學的時候，華晨宇就愛待坐在角落裡，不喜歡和人交流。
但儘管是這樣。
孤僻的華晨宇並不是壞孩子。
他學習成績一直很好，從來沒有讓不在家的父母擔心的。
因為父母對他的關心太少。
華晨宇甚至說過，其實他參加快男最大的收穫就是，終於在奪冠以後第一次聽到了爸爸對他的表揚。
“當我聽到爸爸說你是我的驕傲的時候，我真的覺得比拿冠軍，比贏了多少錢還要開心。”
唉，好讓人心疼的一個孩子。
華晨宇這種不擅長與人交流的個性，一直延續到了現在。
花花說，因為從小就是自己摸索著成長，所以在他的世界裡，他下意識會對別人說的話產生懷疑。
“我會懷疑一切書本上的、老師說的話。”
“我從來不認為別人告訴你的就是對的。”
就像他去拍《花少》，為什麼到了海里非得喝一下水，確認一下海水是不是鹹的？
“因為那是我第一次去旅行，第一次看到大海。”
“我當然知道海水是鹹的。可那都是別人告訴我的，我為什麼一定要去認可？我為什麼自己不能去確認一下？ ”
這樣凡事都質疑別人的個性，當然一定程度上會讓人覺得煩。
但同時，不輕易相信和模仿別人，也讓花花活得純粹、更真實、更敢去做內心真正的自己。
△唱到high就不穿鞋子這對華晨宇來說真的不算什麼。“所以啊，我只是很隨意而已，我不在意外界給我什麼標籤。”
而且更難得的是，他的真實在娛樂圈裡也保留了下來。
花花說過，其實一開始參加快男的時候，是很不適應。
“我不習慣上電視，我不習慣那麼多人喜歡我。”
花花曾經幾次想要退賽啊，但都被導演給勸回來了。
為了適應自己的變化，花花終於想了一個辦法：
“那就是把粉絲當作朋友來相處，在他們面前呈現自己最自由、最真實的狀態”。
“我是怎樣就怎樣的，不開心就不開心，唱得不好就唱得不好，我都可以展現出來。”
於是，你可以看到，在這種心態下，花花是自由的。
他想發呆就發呆。
想吃就吃。
△第一次看到歌手比賽完馬上要吃個冰淇淋……
想唱就唱。
即使面對鏡頭，這種隨意、任性，花花一直都沒有改變過。
儘管有人說這是幼稚、孩子氣。
“可人的本真就應該是這樣，只是我們長大了，就要為錢而活著，為努力而活著，這是社會給我們的洗腦。”
“大家都說我很奇怪，其實不是我變了，而是所有人都變了，而我沒有變。”
△和小孩子一起的花花好像是最開心的。
有時想想，或許真的就是這樣。
我們覺得華晨宇太奇怪。
只是因為他太忠於自己，並沒有活成我們大多數人習以為常的模樣。
▼
其次，華晨宇是“奇葩”，但他奇葩得很有原則。
他不會為顯得與眾不同而去做出格的事情。
他的獨特背後，是他對音樂的堅持。
華晨宇是熱愛音樂的。
他從6歲就開始學習樂器（長笛、鋼琴），11歲就開始自己會作曲。
因為從小沒有家人陪伴，音樂是他發洩情緒和表達自我的唯一渠道。
華晨宇說，他從小對音樂就是瘋狂的。
在參加快男之前，他其實已經寫了100多首歌。
“每一首歌都是隻有旋律，因為我不會寫詞。”
在快男海選上唱的那一首“火星文歌”，只是他之前存貨的其中之一而已。
因為歌都是寫給自己的，都是自己心情的寫照，所以華晨宇一直認為，音樂是自己喜歡的最重要。
上音樂學院的時候，華晨宇就覺得自己理解的音樂和別人不一樣。
“其他人都會覺得，一首歌好不好聽不重要，重要的是技巧和難度。”
“但是我比較喜歡的，就是什麼風格都有，像嘻哈、搖滾、電音……”
而現在你聽到華晨宇的音樂，也是這樣的，什麼風格都有。
非常大膽的編曲，非常大膽的解構。
你很難界定他的歌是屬於什麼類型，但是你一聽就知道那是“華晨宇的歌”。
△最明顯就是他在《天籟之戰》裡關於《我的滑板鞋》改編，一首沒有音準的神曲，被他改成了rap+搖滾風格，都完全不是原來的歌了。耳帝這樣說過：“基本每一首歌到他手裡，都會被他分解，拆分，解構，去糟粕取精華，為他個人遵循的音樂性藝術性以及試驗性而服務。創編這些作品，全部深深打上華晨宇風格的烙印。”
這樣的音樂，很前衛，但也很難懂。
不僅很難變成流行曲，就連歌迷，其實也很難跟著唱。
（反正我這種音痴是絕對唱不了華晨宇的歌）
專輯的製作人，曾經給過他建議，要他改得接地氣一點。
但花花不要，他每次都會說，“我就是做這樣的音樂，他們願意聽就會接受啊”。
這就是花花奇葩的地方。
他只會做自己喜歡的音樂。
另外，花花的歌雖然另類，但他也不是瞎寫，每一首歌都有他想表達的意思。
像第一張專輯裡的《Why nobody fights》。
這首歌，只有一句歌詞，一個旋律。
花花說，這是他在歐洲看完球賽以後寫出來的一首歌，就是想象球場上有幾萬人大合唱的感覺。
“這是特別正能量的一首歌。”
“我覺得每個人都能唱，而且是與歌詞意思是相符的，為什麼沒有人去戰鬥？（每個人都可以去戰鬥）”
而為了達到這個大合唱的效果，華晨宇還請了很多人來唱錄和音。
一開始製作人找到的是音樂圈的人，音準很好，聲音很漂亮，但華晨宇卻不喜歡。
“我想要的是那種特別又真實的聲音，他們沒有學過音樂，有人跑調、有人搶拍、有人節奏不穩。”
後來，華晨宇請了100個歌迷來錄音，才得到他想要的東西。
“那些五音不全的部分，它不適合競技，它沒法用來比賽，但它能感動到我，我會把它放在我的唱片裡。”（蝦米專訪）
還有這一次參加《歌手》也是。
崔健的《假行僧》已經是他第三次改編了，這一次，他加了一下吶喊在裡面。
“可能觀眾會有一點點難受，但這是我聽到這首歌的心情。”
華晨宇說，他第一次聽到這首歌的時候，還很小，當時只有音樂陪伴他。
“但其實我也是很渴望有人愛的。”
“所以我只有通過音樂去表達自己，吶喊是我的發洩，也是我的最後的掙扎，我必須自己救自己。”
而這一次，再唱這首歌，華晨宇說他不僅僅只是為了自己，也是希望用一個反向的方式，讓大家注意到身邊也有像他一樣自閉的人。
“如果有人發出吶喊，你要不要害怕，而是要嘗試去走進他。”
你看，華晨宇的音樂是多麼有想法。
可惜的是，現在已經很少人會靜下心去思考這些音樂背後的意思。
於是，在某些人眼裡，華晨宇的歌就是難聽，就是炫技，就是不接地氣。
有人問過他，你會介意別人壓根不懂你的音樂嗎？
華晨宇說，不。
“觀眾不需要懂，我寫音樂不是為了迎合觀眾。”
“如果一旦做音樂是做給別人看，這個音樂就不純粹。”
“而我做音樂，就是要對得起自己。”
那別人說你唱歌像神經病呢？
也不會介意啊。
“這樣挺好的，至少說明他聽我的歌的時候有在思考。”
“其實我個人理解的音樂就是這樣，是有創造性的，我覺得這個人唱得好難聽，那說明我的音樂影響到你了，你有在創造。”
是不是很豁達，是不是很通透？
這段話其實是在他剛出道也就是快男拿冠軍的時候說的。
那時候才23歲的華晨宇，已經想得這麼透徹了。
這種開放的態度，一個不熱愛音樂，不純粹的人是沒有辦法做到的。
△其實我覺得華晨宇還有一個很厲害的地方，即使他唱歌的時候總是很放鬆、很自信，“冠軍和名詞並不能影響到我喜歡一樣東西”，我喜歡這樣的態度。
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當然，華晨宇的“奇葩”不討人厭還有一個原因，就是他雖然特立獨行，但絕不是故步自封。
出道這五年，他一直在進步。
在待人接物上，花花不再是以前那個自閉的小孩。
他開始學會和人交流。
看後來他參加《旅途的花樣》就知道了，雖然還是比不上李治廷這種暖男型人格。
但是至少這次，他知道要融入群體，也知道要去關心其他人。
△金晨從馬上摔下來，花花很主動地照顧她吃藥。
在音樂上更是，花花變得更自信了。
他說自己現在更懂得如何去表達想法。
在《明日之子》上，花花可以針對選手的狀態，提出自己作為導師專業的意見，一點也不怯場。
△看花花多pro
更為明顯的，是他在《歌手》裡唱張國榮的《我》的時候。
五年前，他也在快男舞臺上嘗過同一首歌。
那時的他，青澀但倔強，你會覺得那首歌是他內心的獨白，是他唱歌自己聽的。
但現在，花花明顯有了更多的力量。
這是比賽過程中，他唯一一首沒有改編過的歌。
不僅僅是他愛這首歌，還因為他有信心自己可以唱好。
就像他自己說的：
“第一次唱《我》的時候，我是愛自己的，但我不知道大家愛不愛我，我是沒有自信的。
而到了現在，五年後的我，我已經完全自信起來，能夠從容地對待這個世界。”
我華晨宇 - 歌手第二季 第12期
而這五年變得自信、變得厲害這一部分，大概就是華晨宇這個“奇葩”最強大的地方。
這世界上的“奇葩”有很多。
但並不是每一個都可以像華晨宇這麼有能量。
有很多人，會把自己限定在“自我”的框框裡，不願意接觸這個世界，於是他們奇葩、特別，但也充滿攻擊性、戾氣十足。
但華晨宇不一樣。
他知道自己是特別的，但同時，他依然願意抱著開放的態度去接納其他人。
他願意吸收那些不一樣的、好的東西，讓自己進步。
於是，華晨宇成長了。
他不再是那個只唱給自己聽的“火星弟弟”，而成為了可以用音樂影響更多人的“90後歌王”。
我喜歡華晨宇，就是因為這一點。
他用五年時間，演繹了“自我成長”最理想的一個模樣：
做自己，不是要把自己綁起來拒絕這個世界。
而是，要進步，要努力，一點點把最好的自己展示給這個世界看！
▼
就像華晨宇自己說的：
“我們總是張揚著要自我。
但其實自我，不等於做自己。
而是我們要做好自己，做更好的自己！”
只有這樣。
只有不斷強大。
你才可以做那個無懼世界、獨一無二的“奇葩”啊！
花痴女王|文
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