“平淡是真的活著”這是富大龍和他飾演過那些角色們留給我們最大的感觸。
早些年，富大龍憑藉《天狗》拿下了金雞、華表的雙料影帝。按原理這樣的演員會勢不可擋的“大火”，可除了作品以外，觀眾卻很難在媒體上看到他。
“很長時間以來，我不敢看自己獲獎的報道和消息。我儘可能避免展示那些有點變味了的詩書琴。更不願再坦言什麼七年八年的艱難。我沒做什麼。做了的有大部分都是做自己而已，我得到的，確實太多了。 ”
2012年的時候，他在貼吧發文：“好久沒上網，我前兩天拿個軟盤去打印，打印大姐愣愣看著我，良久，說:‘現在已不是黃牛時代了’ 。很報歉，我不是拿無知當性格。實在是，懶。”
富大龍不用微博，他開微博的原因是提醒網友不要上當受騙，粉絲好不容易等來他出山，不想卻是一句：我們作品中見。
富大龍從不接拍廣告，堅守著自己的生活方式和心境，在他看來，演戲是他的生活，演員不過是他的工作，本分、認真、嚴謹地去做就好 。
少一根頭髮放上去，這個角色都不能成活
採訪富大龍時，他的新戲《東四牌樓東》已經到了拍攝中期。
5月中旬，橫店進入悶熱的桑拿天，頂著37°的高溫拍攝外景，他和劇組的工作人員嚴謹認真地拍著每一個鏡頭。
遇到一部以“老北京”生活風貌為背景的作品，遇到郭寶昌這樣真正經歷過老北京生活的導演，對於富大龍來講實屬難得。
“本身我是北京人，又是滿族人，我骨子裡對老北京有著很深厚的感情。近些年無論是影視劇還是話劇舞臺上，京味兒的戲其實已經非常稀少了，尤其像郭導這種真正經歷過老北京生活的導演不多了，像《東四牌樓東》這樣原汁原味兒地去講述關於‘京味兒’的一切太有趣了。”
“有趣”是吸引富大龍走進一個又一個角色的前提，“我每次接戲最重要的兩個原則：一是不重複自己的角色，二是這個人物本身能夠具有比較鮮明的性格特徵，不管善惡忠奸，但他一定有很強烈的代表性，這樣我會覺得很有意思。”
從楊玉富、李天狗、隋煬帝、秦惠王、到梁滿囤、齊飛雲……這些像是從影視劇裡活生生走出來的人物，在飾演者富大龍看來，演員和角色是相等價的。如同佛經故事中的割肉喂鷹，少一根頭髮放上去，這個角色都不能成活。
正是因為這種角色和生命同等重要的觀點，在富大龍的作品中，觀眾幾乎沒有失望過。
他在飾演殘疾軍人李天狗時，為了在影片中講出地道的山西話，把所有的臺詞摘錄出來，找當地的農民一字一句地學，不停地聽旁邊人說，隨拍隨學。
“主要是那個味道，一句話中貫穿著一句話的味道，要記住那個音調。”
為了表現出李天狗的殘疾，他從進劇組就開始顛著走路，儘量讓自己忘掉有條正常的腿，讓自己顛成習慣。
等拍完戲，富大龍感覺自己腿像萎縮了，永遠酸酸的，老有點顛，真的有點回不來了。
我的職業允許我涉獵各個行業
前段時間《遠大前程》熱播，這劇大火的話題不再是小鮮肉，而是實力派演員的雲集，當觀眾越來越重視影視作品的質量和演員水準時，富大龍所飾演的嚴華被觀眾熱議。
嚴華是一個正面的對抗者的形象，作為工人領袖，他有勇有謀，雖然戲份不多，但是作為劇中非常重要的一股力量，引領乾坤。
“他是咱們中國歷史上一個很傳奇的真實人物，在非常年輕的時候，就有很過人的膽識，所以他身上有一種很難得的俠氣。”
富大龍在飾演嚴華這個人物時，並不是單純地塑造人物，當看到洪三帶著嚴華去見三大亨時，電梯一動嚴華表現出的那個謹慎和驚恐，萌翻了觀眾。
“因為你投入到角色裡的時候，很多東西會有很即興的感覺，不僅僅是嚴華，在那個時代的上海，除了真正上層社會的人，很多人貧民是沒有機會接觸電梯這麼摩登的東西。”
在嚴華這人物身上，觀眾看到的不僅僅是這個人物，還有他背後的時代。
接觸一個人物，會了解和查閱他的時代，在富大龍身上永遠能夠看到初學者的熱情。
“一方面，我在戲裡面會接觸到一個時代，如果不是因為演嚴華，我可能不會去查閱那些革命者的資料，演員首先讓我豐富了很多歷史知識。”
“另一方面，我的職業允許我涉獵社會上的各個行業和職業。它就給我提供一了個廣泛讀書的條件。”
對於角色的揣摩，富大龍的經驗是：如果這個角色是在我們身邊真實存在的，就努力去學習靠近他，比如演一個廚師，那麼可能演員會和很多廚師去接觸，甚至自己去學一學。
如果是隋煬帝、狄仁傑、秦惠王這樣的角色，他們存在於歷史中，但誰都沒見過，只能通過文獻資料尋找這個人的蛛絲馬跡。
“像隋煬帝，我當時的枕邊書就是一本《隋煬帝傳》，《隋唐演義》中隋煬帝說的詩文，很多我都是在《隋煬帝傳》裡看到過，然後把它豐富到劇本里了。”
在電視劇《新京城四少》富大龍扮演的是三少童玉孝，這個根據漫畫改編沒有生活原型的人物，看似滑稽可笑，實則情深義重。
“我飾演童玉孝，導演跟我溝通說：‘就靠你這個人物把這個戲另外一面挑出來’，我在那個戲確實有點過，每天張牙舞爪的，為了靠近那個角色，我幾乎每天都要聽黑人的音樂，在音樂裡尋找人物身上很張揚的那一部分。”
“包括後來我演隋煬帝的時候，聽的都是重金屬、死亡金屬這種東西。或者說隋煬帝這個人物，在我的理解裡。他的底蘊就是這個樣子的。”
在富大龍的新戲《東四牌樓東》中，為了將“京味兒”的氣息彌散開，他突破了人們固定思維上對於滿清落寞貴族紈絝無所事事的理解，他在這個人物身上加入的琴棋書畫，包括人物對於戲曲的熱愛。
“舉個例子來說，就這個人物，他平時隨口哼的小調，幾乎包含了京劇裡面各個行當：生、旦、淨（就是花臉）、末、醜，甚至還有崑曲、京韻大鼓等等。我幾乎在這個人物身上把那裡時代的曲藝、戲曲都摻融進入，還有笛子、簫、鼓琴也都用了這個人身上。”
人最美好的部分，應該戴著鐐銬跳舞
因為富大龍的可塑性太強了，演什麼是什麼，所以很多觀眾形容他是演員裡的詩人，詩人裡的農民，農民裡的士大夫。
《紫日》裡楊玉富的農民形象很抓人心。
淳樸善良，在大的戰爭環境下，親眼看著自己的老母親被日軍士兵用刺刀活活刺死卻無能為力，在逃亡的道路上又有頑強的生命力。
缺少革命與啟蒙的經歷，不會使用衝鋒槍，略有些懵懂愚昧，但在精神層面，他有自己的剛毅——我楊玉富是個“爺們”。
到了《隋唐演義》的時候，富大龍把弒父殺母、殺兄屠侄的楊廣演繹的無比豐富。
觀眾不僅在楊廣身上感受到黑暗、殘暴甚至皮笑肉不笑的驚悚。同時，也感受到楊廣作為帝王修養的另一面，吟詩撫琴，舞劍歌賦。
站在觀眾的視角，我們在欣賞影視作品時，會認為這個角色是正面的形象，那個人物是反派。但作為演員，他並不這樣認為。
富大龍覺得這些角色之所以鮮活，首先他是真實存在的人，或許站在道德平臺上去看，這個人物可能存在瑕疵，或許站在政治這個範疇內去看，這個人物有很多值得評判的部分，但如果把這個人物平面鋪展開，可能他不過是身處三教九流中的某一個行業，他的行為好或者不好，都不過是個人的生存之道。
“我一直形容人像一個球一樣，他有各個面，只不過我們在生活中看到的僅僅是他的一小部分。我從來沒有說特意演哪一種角色，我是覺得我演過的角色，都是在表達一個東西-----就人性的不同的面。”
富大龍很多作品中對於人性的探索入木三分，比如《大連故事》中，我們能夠在富大龍飾演的齊飛雲身上看到他小氣、嫉妒。
在民族大義和自己之間，齊飛雲本能性的選擇我活著就好。
其實剖析人性，人的生命可能就是善惡交織的，齊飛雲身上這些軟弱的東西我們每個人都有，包括他落井下石的一面，我們也有。
“我覺得人最美好的部分，應該戴著鐐銬跳舞。不管是慾望還是各種生活面，我想都沒有絕對化的自由。一定是在一個有前提的基礎上，有約束的基礎上，我們去探討這些事情。”
很多時候，在我們的生命中可能既有齊飛雲也有魯長風。人在生活中可能會面臨很多選擇，如果社會沒有基本的道德範疇，沒有一個完善的公共制度，過度地追求“自由”，那麼就會很危險。
“作為演員，我在選擇上一定是揚善抑惡的，這是我工作的一個重心，同時也是我要傳達給觀眾的”。
人像一個球一樣，他有各個面
“記得85年，電影《少年彭德懷》裡，我飾演小彭德懷，那會我像‘小動物一樣’。”
富大龍是這麼形容自己小時候的表演，兒童演員就是小動物，他對錶演沒有什麼概念，是被導演調動著。
好的劇組會讓兒童演員身臨其境，比如在拍《少年彭德懷》的時候，從富大龍進組，就按劇中人物關係稱呼劇組的演員，爸爸媽媽爺爺奶奶。
“還沒有開拍，已經在生活裡就建立了這樣一種真實的感覺。演戲預備開始以後，沒有說因為預備開始演員就變了一個人。”
拍《紫日》時，富大龍去河北農村體驗生活，跟那裡的小孩在山頭光著腳，一塊插秧一塊玩兒。
一段時間之後，在他徹底變成農村孩子以後，馮小寧導演把他帶回來開始拍戲。
從最初“小動物”一樣的表演，到後來他覺得一個演員一定要做到文責自負。富大龍形容自己乾的工作，就像是在演一個“球”。
“這個角色可能在演這一面，下一個角色也許會演球的另一面，但我希望傳遞給觀眾，當我們面對自己人性中的所有可能性時，去選擇哪一面發展它，而哪些東西是我們要有意識地規避或者抑制它的地方。”
在富大龍看來，不是隻有很嚴肅的東西是現實主義，在現實主義的範疇裡，一個比較輕鬆的演繹，或者被架空的歷史場景，哪怕它只是個科幻劇，這些作品中都可以有現實主義的精神。
“不管它的劇情有多少虛構性，但是我們作為一個演員演這個人物的時候，要儘量的讓他有根，儘量的讓他真實，儘量的讓他能和觀眾之間有共鳴，這就是我們寬泛一點說的現實。”
一部作品能夠對觀眾引起觀眾情感上的共鳴，能夠對觀眾的生活起到一個良性的影響，這是富大龍對現實主義的理解。
“說白了，我們還是演給廣大觀眾看的，我們還是希望觀眾看完它，在審美上生活中都感覺愉悅，能夠大家繁重的工作裡面，在他們累的時候，能夠讓大家看的賞心悅目。其實這就是現實主義文藝作品最大的功勞。”
在堅持和懷疑中做好自己
熟悉富大龍的人知道，拍完《紫日》很長一段時間，他沒有合適的戲拍，那段時間的空窗期，他有問過自己：如果一輩子這樣能不能堅持？
他的答案是能夠堅持。
6年之後，遇到了《天狗》，他在回家的路上，搖晃在公車上看劇本，當天晚上就坐上硬座火車，直奔山西平遙片場。
“我很堅定地認為，我堅持的東西一定是沒有大毛病的，因為我沒有堅持坑蒙拐騙。但我會常常懷疑自己的藝術水準。”
“就比如一段時間，沒有太多人找我拍戲，或者自己的戲播出，它反映不是很好，那麼我會想這是不是和自己有關係，是不是沒有達到那麼高的藝術水平。”
“這個自我探討和懷疑，我一直有，而且一直在保持。我覺得一個搞藝術的人，這個懷疑一直保持就夠了，其他的不需要。”
8歲開始演戲，從1984年的《中彩》到現在，富大龍做演員已經34年了，他一直用“文責自負”來要求自己演好每一個角色，在他的理解裡，文藝一定會產生導向的意義，哪怕只是審美方面。
“特別像今天媒體這麼發達的時代，我什麼都不說，可能還有很多人去猜測，更別說哪句話會被曲解。所以我們對自己說過的話，做出的作品，一定要達到文責自負。”
“我想就是每個人應該知道自己要什麼，包括生活，其實就是你自己知道自己要過什麼樣的生活，不是說我堅持的就是對的，不去的就一定是錯，好像自己像一個什麼道德衛士，我倒真沒有去這麼去理解。”
坐聽蟬燥，一壺清淺新芽
“娛樂，演員，錢，都不是我們崇拜和追隨的導師，我們該崇拜知識、追隨道德，願大家多讀好書，給力靈光明。人生短暫。”
這是富大龍在貼吧裡留給吧友的話，也是這段時間他最深處的感悟。
隨著年齡的增長，富大龍突然覺得想學的東西更多，精通一樣東西太難，自己的時間變得特別緊迫。
“無論學習一樣新東西，或者練一樣東西，我苦練十年我都五十多了，就覺得自己的時間太少了。以前聽老人或者聽老師說珍惜時光多學習時，都會覺得不屑一顧。可自己真到了40歲以後，就會特別有感觸，有點覺得少壯不努力的感覺。”
用富大龍的話講經歷過而立之年的轉折，成為漸欲慵懶的中年人，對興趣和愛好越來越珍視，告別了二十歲時的毛糙。
“現在在家看書，學一樣東西，或練琴，會特別投入，我的心恰恰比原來更安定了。我覺得自己真正地好像青春期剛開始一樣，熱愛學習了，我喜歡去練東西，喜歡跟人去求教。”
坐聽蟬燥，一壺清淺新芽，或許就是不拍戲時，富大龍在家裡書房的狀態。
平淡是真的活著，走好自己腳底的路，這或許是真實從容的富大龍。
臨帖、練琴、讀書、品茶，看盡春花不知年。
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