1942年关良在四川成都举办个人画展，引起美术界很大反响，郭沫若观赏关良的戏曲人物画后，认为是古今奇作，并撰文《关良艺术论》向社会介绍和赞扬他的绘画艺术。在关良一次画展上，画家李苦禅曾带着一批学生去参观，许多学生提出关良老师为什么不把人物画得标准些，苦禅先生说：“良公的画法叫得意忘形。”
关良在20世纪中国有留学背景的画家中独树一帜，开创了一种简洁质朴的画风。他兼擅水彩、油画和中国画。早期他研习印象派技法，常常用“即兴”等类似音乐标题的文字给自己的画标题。在他看来，绘画必须创造出一个与自然对象相和谐的新的现实，绘画中的色彩犹如音乐的音符。它本身就能够打动观众。
倪贻德在一篇名为《关良》的文章中对他的油画大加赞赏，他说：“本来潇洒脱俗的他的作风，现在更是接近于文人画的趣味了，那微妙的调子，淡雅的色彩，那洒脱不羁的用笔，把东方风的题材，疏疏落落地毫不费力地表现出来。他似乎融合石涛、八大的作风在洋画的技法中了。在不是保守着学院派的画法就是模仿着某一作家的作风的中国洋画界中，这样的油画实在可说是新鲜的。关良，他是走上了自己的道路了。如果他这样的努力下去，他是不难有相当的成功的。”
郭沫若曾评价他的画：“关良先生有深固的西画根底，同时更深入国画的堂奥，从他的作品中表现出来的风格，显然富有一种极大的创作感。他既不愿意纯粹的西画以炫其长，更不愿以陈旧的国画作风去钻牛角尖，他认识绘画内在精神的可贵，同时更深切认识动的热情奔放的时代精神之必须发扬，他以西画作躯壳，国画作灵魂，以西画单纯明快坚实浓郁的技巧，来表达国画恬静、洒脱、淡雅、超韵，企图创作一种时代的、前进的、发扬中国传统艺术精神的新绘画，但他绝不是‘折衷主义’者，因为他的目的在创造。”
▲关良，油画静物
▲关良，油画静物
▲关良，油画风景
▲关良，油画静物
▲关良，油画静物
▲关良，油画风景
▲关良，油画静物
▲关良《芭蕾舞者》
▲关良《白裸女》
▲关良《江边帆影》
▲关良《劳动》
▲关良《三峡风景》
▲关良《山区风景》
▲关良《上海街道》
▲仕女
▲关良《浴后梳妆》
本文参考：余丁，赵力编《中国油画五百年2》
王骁主编《关良》
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