魔方大廈
導演：查侃
編劇：鄭淵潔、顧漢昌、強小柏、查侃
類型：動畫、兒童、奇幻、冒險
首播日期：1990年6月1日
事件：上映28週年
昨天是六一兒童節，然並卵。
依舊要上班，依舊要寫稿，依舊要和主編彙報。
寶寶不開心。
所以今天我要來聊點暗黑的。
替朋友圈裡刷屏的大齡低智兒童回憶一下，那些年國產動畫裡的童年陰影。
嚇死你們這群裝嫩的熊孩子。
有的時候，不得不感慨，現在的動畫片，真是溫柔啊，除了可愛，就是可愛。
不是講小朋友助人為樂，就是講兩隻狼和一群羊成為了好朋友。
還有送快遞的飛機人見義勇為，以及兩隻熊為保護自然出力。
似乎每個畫面都在告（qi）訴（pian）小朋友們，這個世界美好的一塌糊塗。
而我們小時候看的動畫，那可真是滿滿的惡意。
動輒畫風就是這樣的：
△動畫［十二生肖］裡的妖怪
這樣的：
△動畫［太陽之子］里正在變身的太陽之子
這樣的：
△動畫［太陽之子］裡的妖怪
以及這樣的：
△動畫［機器貓］裡的變異人
這哪是給孩子看的，分明是B級恐怖片，分分鐘嚇死人的節奏。
到現在都是妥妥的心理陰影。
而這當中最有名的，莫過於嚇尿一批小朋友的黑暗恐怖動畫［魔方大廈］。
以至於現在大部分恐怖片都不能嚇到我，因為小時候已經被國產動畫練出熊心豹子膽了啊！
恐怖向國產動畫童年陰影
說起恐怖向國產動畫，江湖上傳的最邪乎的，就是［魔方大廈］了。
講真，沒看過［魔方大廈］的童年是
不完整的。所以，沒看過的小盆友一定要補一下。
畢竟，不能只有我一個人嚇死。
這部動畫根據鄭淵潔的童話故事改編。
講述了一個小男孩萊克，因為背不會
「九九乘法表」，被媽媽罵得很慘。還被懲罰面壁思過，不許出門。
看著隔壁二狗在外面無拘無束地瘋跑，萊克生氣的將魔方摔在地上。
然後，一陣毛骨悚然的笑聲響起，魔方越變越大，成為了一座大廈。
每一塊魔方都是一個奇特的世界，萊克開始了一個又一個的奇幻冒險旅程。
聽起來是不是還不錯？
少年奇幻之旅，多有趣。
但是，看到畫面你就不會這麼想了。
因為這部動畫真是從頭到尾、從裡到外、從形式到內容，用盡每一幀畫面在詮釋，什麼叫詭異，什麼叫恐怖。
△動畫開頭是九十年代特色的三維立體光暈背景，赤橙黃綠青藍紫的光，晃得人暈暈乎乎
首先說人物設定，動畫裡每個人的妝容，幾乎都是按入殮屍體的標準來畫的。
吊吊眼、細長條，眼白多於眼仁，加上白中帶綠，面無血色的臉，再塗上大大的腮紅。
這哪裡是人，分明是鬼。
△上圖主人公萊克的媽媽，下圖電影［盜墓筆記］中陪葬的人偶
△魔方大廈裡的護士，臉色青綠，像極了紙紮的殉葬娃娃
△電影［中邪］裡的紙紮娃娃
長得歪瓜裂棗也就算了，時不時五官擺放還錯個位、缺幾個，可你就是笑不出來，只有詭異的感覺。
不是斷胳膊斷腿，丟鼻子掉耳朵的玻璃人，就是形狀奇特、長相驚悚的娃娃。
神情抽離，動作僵硬，就像被抽乾靈魂的木偶，死意沉沉，毫無生氣。
△星座號裡，演奏的樂隊，呆滯無表情
△電影［盜墓筆記］裡墓裡陪葬的樂隊人偶，同樣的感覺
而少見幾個有表情的，長這樣：
這比不笑還恐怖啊。
其次，劇情設計上，讓人不寒而慄、細思極恐。
第一集，萊克闖入玻璃城，直接被關進了棺材中，旁邊還傳來滲人的笑聲。
幼兒園一集中，所有的爸爸媽媽都被關進了罐頭中，有的形狀也類似於棺材。
△棺材裡面目猙獰的萊克
櫻桃塔中，肥美的櫻桃下面，竟然爬滿密密麻麻的蛆蟲，估計很多孩子看了，都不敢再吃櫻桃。
還有情緒儲存銀行那集，飄蕩在空中的負面情緒幽靈，陰鬱詭異的氣氛，堪比［咒怨］啊啊啊啊啊啊！
除此之外，片中還時常出現一些讓人心裡極端膈應的物件：
水晶棺材、無頭騎士、恐怖頭盔、幽靈出租車、鋸齒形鐘擺以及牆上萊克的黑白遺照，等等。
各種細節，不斷強化驚悚的感覺。
△萊克身後，和遺照色調相似的照片
△牆上的古掛鐘，鋸齒狀鐘擺，機械、冰冷
△石頭城的雕塑，猙獰怪誕
而且，動畫裡多次出現「眼睛」這一意象。
酒廠的罐子上印的是眼睛，幼兒園的大門上印的也是眼睛，就連萊克進入室內，背後也有眼睛盯著。
就好像無數幽暗的靈魂在背後窺視著他的一舉一動，勾引出人內心深處的恐懼。
再配合魔方大廈恐怖的笑聲和瘮人的BGM，真真是讓人脊背一涼，雞皮疙瘩掉一地。
△幼兒園門上密密麻麻的眼睛
△酒廠罐子上的眼睛圖案
△萊克進入櫻桃塔，背後一直有一隻巨大的眼睛盯著他們
最最最可怕的是，這部原定26集的動畫，只拍了十集就無疾而終了。
官方給的理由是「人員流失」，不得不停止製作。
於是，在我們幼小的心靈裡，小男孩萊克再也沒有走出恐怖的魔方，我們的記憶也被困在了這個詭異的世界裡。
細思極恐，催人尿下。
△沒有下集，萊克再也沒有走出魔方
你以為這就完了？
開玩笑。
在那個國產動畫放飛自我的年代，一部［魔方大廈］倒下去，成百上千部恐怖動畫站起來。
1991年，木偶動畫［鏡花緣］播出，那個雙面旋轉的人頭，到現在都能讓人汗毛直豎。
兩張臉，還能轉。
給多少恐怖片提供了創作靈感。
△［鏡花緣］裡的雙面人偶
△2001年電影［哈利·波特］裡，被伏地魔附身的教授，也是雙面臉
1995年的［十二生肖］，是可以和［魔方大廈］比肩的恐怖國漫。
不僅一集整死一個小動物，且死的方式還不重樣，所以這部動畫又可以叫做：
［死神來了之十二生肖］、［敢死隊之花樣送死］以及［搞死小動物的12種方法］。
不管從哪個角度，都不是適合孩子看的東西。
而且有些生肖死的時候，方式極其血腥和暴力，動輒血肉糊一臉。
那條花斑蛇更是直接被妖怪拽斷，血呼啦地放到嘴裡吃了，吃了，吃了...
真的嚇哭我。
你這讓屬蛇的小朋友怎麼想。
△感受下來自網友的控訴，莫名的感同身受
2000年，中央一套開始播放一部中國和加拿大合拍的動畫片［鴨子偵探］。
驚悚風格的BGM，面無表情的鴨子們，背後無數張張合合的眼睛。
方方面面都得到了［魔方大廈］的真傳。
△鴨子偵探
其中的無頭幽靈、接吻伯爵、古堡幽靈是噩夢般的三集。
是要縮在沙發裡，遮著眼睛才敢看的那種。
△無頭幽靈
△接吻伯爵裡的換眼畫面
△堪比柯南小黑人的詭異鴨子
除此之外，還有［天書奇談］裡那張老狐狸精的臉，［太陽之子］中，老巫婆和妖怪驚悚的笑。
以及［黑貓警長］ 裡吃掉自己老公的螳螂和［邋遢大王歷險記］中血呼啦的老鼠。
所以，別再說我們是溫室裡的花朵了，從小承受了這麼強悍的心理承受能力訓練，真的什麼都
沒！在！怕！的！
△［天書奇談］中的老狐狸精
△［太陽之子］中的老妖怪
童年陰影製造機——上海美術電影製片廠
當之無愧的「童年陰影製造機」。
△這個開頭標誌，是多少小朋友童年陰影的開端
雖然，它讓我們受盡恐怖國漫的侵襲，但是我們不能否認它造就了國產動畫的「黃金時代」。
這些恐怖向動畫數量雖多，也只佔了上美廠動畫的十分之一，而其他的，大部分都是有口皆碑的優秀動畫，不恐怖，也不驚悚。
像：［大鬧天宮］、［哪吒鬧海］、［小蝌蚪找媽媽］、［阿凡提的故事］、［寶蓮燈］、［黑貓警長］...
隨便拿出一部，都是國產動畫的經典。
△上海美術電影製片廠一些經典優秀動畫
曾經，中國動畫可以說是「世界標杆」。
上美廠核心力量萬氏兄弟，早在1941年就完成了中國，也是亞洲的第一部長動畫片，［鐵扇公主］。
比世界上第一部動畫長片，迪士尼的［白雪公主］僅僅晚了三年。
傳到日本後，造成了極大地轟動。
△1938年迪士尼［白雪公主］和1941萬氏兄弟［鐵扇公主］
當時，一個叫做手冢治虫的年輕人，受到［鐵扇公主］的激勵，自此成為萬氏兄弟的小迷弟。
創作出了著名的動畫［鐵臂阿童木］。
來到中國時，還特意到上美廠拜訪偶像，握著啟蒙老師萬籟鳴的手，就是一陣激動。
我就是看了您的動畫，才走上了動畫這條路。
△日本漫畫家手冢治虫（右）到中國拜訪萬氏兄弟的萬籟鳴（左）
1957年4月，上海美術電影製片廠建廠，正式開啟了中國動畫的傳奇。
作為中國最老牌的動畫製片廠之一，上海電影製片廠可謂實力雄厚。
佔地10611平方米，建有動畫、剪紙、木偶等不同的攝影棚，是中國內地美術片的主基地。
經營期間，共設置美術片428部，佔中國內地美術片80%以上，形成了國產動畫獨特的風格。
△早先的上海美術電影製片廠
當時的上美廠，人才濟濟，大師雲集。
隨便翻一翻主創人員表，都是各大高校的教授和校長。
這群藝術家，前無古人的探索出了屬於中國的動畫形式：水墨、剪紙、木偶、皮影。
有讓人驚恐的，也有讓人驚豔的。
那真是中國動畫的巔峰。
△中國動畫的獨特風格代表之一，水墨動畫，以齊白石畫稿為基礎的［小蝌蚪找媽媽］
△以敦煌壁畫為基礎的動畫［九色鹿］
後來，大量的外國影片引進中國，商品經濟成為主流，上海美術電影製片廠在經濟轉軌的大時代背景下，被推向了市場。
為了產量和利潤，以前創作人員的固定工資模式，變成了和日本一樣的按件計費。
資本的注入，往往是一個行業衰落的開始。
2000年後，上美廠逐漸沉寂，再無佳作問世，那一行閃耀飄逸的楷體大字也漸漸失去光芒。
△上海美術電影製片廠如今很少有知名作品了
日本動畫導演宮崎駿和高畑勳都曾表示過，對中國動畫的失望。
我們對上海美術電影製片廠是很尊重的，沒想到他們的高層卻只關心這個（利潤）。
計件付酬不鼓勵創新，只要搞好開頭，角色背景確定，就不會花太多功夫，再也拍不出中國學派的創意動畫了。
從此，中國動畫的經歷成為了一個反面教材，警醒許多國家的動畫人。
△日本動畫大師宮崎駿（左）和高畑勳（右）
上海美術電影製片廠是一個時代的產物，它在計劃經濟時代輝煌一時，卻在市場經濟時代逐漸隕落。
作為上美廠中後期的傑作，穩居恐怖向國產動畫No.1的［魔方大廈］中途夭折，或許就暗示了上美廠黃金時代的完結。
如今留在我們心中的，只有這些刻骨銘心的童年陰影，以及再也回不去的兒時回憶。
雖然是童年陰影，但我願意再看一百遍。
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