上海大学音乐学院于今晚在上海大学伟长楼推出“心事的洪流”刘震云与李京键的对话暨《一句顶一万句》主题音乐会。
该音乐会是2020上海大学音乐学院“上海之春”素质教育开放周活动的重要组成部分，受上海市文教结合支持项目资助，演出面向校内师生免费开放。作为一场以话剧的原创戏剧配乐为蓝本，再创作而成的音乐会，在近年的上海舞台上也属首例。
长篇小说《一句顶一万句》出版于2009年，是刘震云酝酿三年的呕心之作，在2011年获得第八届茅盾文学奖，并被译为20多种语言。
2018年，由“鼓楼西制造”出品，牟森亲自改编并执导的同名舞台剧《一句顶一万句》完成了国家大剧院的首演，上海大学音乐学院青年教师李京键原创了戏剧配乐。
该剧以原书为创作蓝本，讲述了三代中原人对抗命运、自我救赎的历程，呈现了一幅市井底层民众生生不息的生活图景，以及在面对一生的苦难、寂寞、孤独、痛苦之时所展现的顽强和执着。
舞台剧《一句顶一万句》一经首演就引起社会各界的广泛关注，在刘震云和牟森导演的联袂操刀下，该剧的舞美、表演、音乐都随着该剧的巨大成功而广受好评。特别是作为舞台剧重要外在表现形态的音乐，因其在舞台剧中所起到的推动情节走向、渲染烘托情绪、塑造角色形象的特殊作用而一直在戏剧舞台上发挥着不可替代的地位。
《一句》的巨大成功很大程度上也因其音乐作品对于主题的完美贴合和表达。
本场主题音乐会，刘震云和李京键尝试将该剧配乐改编为主题音乐作品搬上交响音乐会的舞台。
中提琴协奏曲《从杨百顺到罗长礼》、管弦乐《巧玲的一生》、钢琴协奏曲《牛爱国的顿悟》（与钢琴家谢亚双子合作，共同创作）、管弦乐与剧本朗读《心事的洪流》，四首交响音乐作品，六十分钟的主题音乐会，将原本人与人之间对话的语言变换成了音乐的叙述形式，在超越对话语言局限的表达后，音乐却以另外一种全新的视角释放人心无尽的孤独和颓废疲惫的精神世界。
音乐真正成为一种情感诠释的巨大力量，源源不断的宣泄、排解着人们因为“说不着”而汇聚迸发的“心事的洪流”，也抚慰着人们为了“说得着”而遍寻中原、纵横跨越三代人内心的渴求，慰藉着在面对无常的人生历程下命运的注定、延绵、轮回和人由始至终的勇敢、执着……
李京键的音乐创作领域丰富广泛，涉及室内乐，交响乐，舞剧，舞台剧，多媒体装置艺术，影视音乐，电子音乐等。他一直致力于创作语言的个性化与创作题材的时事化，对于戏剧与电影主题音乐的创作也有着自己独立的呈现和表达。
舞台剧《一句顶一万句》首演后，国家大剧院韦兰芬老师高度评价该剧的音乐创作：“剧中需要的音乐元素是庞杂的，音乐创作者将西方音乐与中国民间音乐完美调和到了一起……”著名评论家孙孟晋在评价舞台剧《一句顶一万句》时也高度评价过该剧音乐创作对于戏剧呈现的巨大意义，音乐创作“加重了人类命运被演绎成的诗剧的抒情，（这种抒情）则比是否呈现现代剧的立意更高……”
本场音乐会由上海大学音乐学院主办，由中国美术学院叙事工程研究所协办，音乐会由上海大学音乐学院院长王勇教授担任出品人和主持人，刘震云和牟森导演联袂担任艺术顾问，由张诚杰执棒的上海歌剧院交响乐团倾情演绎。
旅德青年钢琴演奏家谢亚双子、国际大奖获得者，青年中提琴演奏家施宇成担任独奏。
上海大学音乐学院党总支书记卿扬介绍说，在今年疫情防控的特殊时期，按照学校相关要求，学院采取了多种防控手段，多方协调，克服了疫情防控的重重困难，将这样一场音乐会搬上校内的舞台，希望校内师生可以近距离欣赏、体验一些原创和带有试验性质的音乐作品，感受到音乐与戏剧、音乐与其他学科交融结合的无限可能。
参与艺术体验和艺术实践，这不仅是学校素质教育的重要途径和媒介，其根本还在于让广大师生感受到音乐与其他艺术形式之美，以美育激发促进学生全面素养的提升和优秀人格的养成。
作为上海这所国际化大都市中最年轻的音乐学院，学院始终坚持将青年教师的专业发展和培养作为学院整体发展的中流砥柱，依托上海大学综合性大学的学科发展优势，学院坚持艺术教育、艺术推广和艺术实践相结合的战略方向，近年来不断拓展跨学科合作研究、跨地域艺术交流的泛文化平台，逐步探索形成独具特色的人才培养模式。
来源：周到
