如果藝術圈有個大腳怪，那一定是白髮一雄，瞧瞧介名字，就是個酷酷君，小孩沒娘，說起來話長，為啥咱說他白髮一雄大腳怪，那是二戰之後，美國抽象表現主義興起，繼波洛克噴噴灑灑之後，影響了一大批藝術家，要說這世界確實不能少了藝術家，沒了藝術家的世界多無聊啊，不為別的，只因為藝術家是個追求新鮮刺激的奇葩玩意兒，那時候，好多藝術家不畫毛筆畫、排筆畫了，開始各種一招鮮，在地上爬的，顏料裡滾的，舌頭舔的，嘴巴親的，生殖器裡夾毛筆畫毛筆畫的，用各種部位蹭的，拳擊的，射箭的，頭髮蘸滿顏料在地上拖的，好嘛！各種玩命啊，同志們，當個藝術家容易嗎？！不但畫要畫的好，還得會表演，結果，大部分是些個倒黴催的藝術家，事兒也幹了，名兒沒出著，您看得多悲催啊！
白髮一雄比較幸運，出腳的比較早，晚了沒準兒也被別人幹了，就沒他啥事兒了，當然這是後話，不管咋地，白髮一雄是抽象表現主義流派裡混的比較出名的日本人，算是其中一位佼佼者。
話說辣麼多，好像讓俺們一噴，這藝術只要玩得邪犯個壞，絞盡腦袋汁兒弄個葵花寶典吸星大法啥的就一定能成大藝術家似的，要說還真不是，大家流行玩這個，這個玩意兒基本上離翹辮子就不遠嘍，紮在一堆兒的不一定都是吃飯的，也沒準兒大家夥兒人多坑少堵在茅房了，所以說練葵花寶典更多的是自宮之後沒成功的主兒，這葵花寶典真不是瞎練的，另外，您仔細看看書名兒，是不是葵花籽寶典，這年頭盜版忒多，不得不防啊！
但是，歸根到底，大家都用腳踹，還得看誰踹的好，踹的早！您老跟人屁股後面學，踹的又不準，人家踹出的是個藝術品，您把自個兒的屁踹出來了，還玩個什麼勁！
所以，瞅瞅白髮一雄，為後來者戒，省省吧！半個世紀前人家就玩成這樣了。咱們也得有點新意出來了，是不，要不咋對得起咱們這如火如荼的中國夢膩！
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白髮一雄 (1924–2008)，日本畫家、行為藝術家，日本“零族”藝術團體及“具體派”藝術團體成員，生於日本尼崎市。早期藝術創作帶有行為藝術的形式，後期受美國抽象藝術的影響創作出獨具特色的藝術手法——“足繪”。常將自己的藝術創作行為看作是身體的“瞬間生命力對生與死的訣擇”。
白髮一雄於上世紀50年代初，在創立個人實驗藝術團體“零會"之後，加入具體派。“竟然會有種職業叫繪畫？"他在1955年發表聲明：“我想做的就是畫畫。要賺錢的話何不幹點別的？"因此他試圖用一種前所未聞的方式作畫，首先是使用刮刀，接著是木板，之後就只用他自己的手指。最終，當他覺得連用手指繪畫都不夠直接時，他選擇了自己的雙腳。為此他製作了一種能將在自己騰空懸掛在畫布之上的裝置，將腳趾浸染油畫顏料後使勁鞭打畫布，從而創造出他現如今最出名的潑墨似的、藤蔓般盤旋交錯的筆觸。
白髮一雄曾在1963年借用滑雪板開創了一個新的系列。在1964年到1973年間他沒有任何個人展覽，他甚至花了一年時間去當佛教和尚。是東京畫廊主席的一番意見才讓他迴歸經典足式繪畫的——他認為一雄當時進行的一系列實驗藝術並不值得舉辦個人展。
若駐足賞析他的作品，你會發現其中的顯著差別。白髮的早期作品暗含因戰爭結束不久而尚未撫平的心靈創傷與悲痛。他足式繪畫頂峰時期的作品將死野豬的皮毛代替畫布，凝結在皮毛間的顏料喚起腦海中公路上暴斃動物屍體的畫面。他還用保存於防腐劑中的奶牛肝臟製作雕塑，成品就如達明安•赫斯特作品的雛形。
具體藝術家遠遠走在時代的尖端，因為他們徹底接納藝術靈活生動的一面。白髮一雄以足繪畫的儀式並不只是達到最終目的的手段，而是藝術本身重要的一部分。作為具體派最常被提及的表演，他於1995年創作的《挑戰泥土》充分表明了他為藝術表演性質的發展出過多少力。表演過程中，他幾乎赤身全裸地在水泥地中摔跤翻滾，試圖揉捏難以操控的泥土並將其堆積成形。
如果他在1957年之前創作的繪畫作品只剩寥寥幾幅還完好無損，這是拜日本紙張所賜，是材料本身的原因使得作品壽命短暫。直到1968年白髮一雄才在法國藝術評論家米歇爾·塔皮（Michel Tapie）的指導下開始使用畫布。塔皮想將具體派藝術推廣到國際舞臺，他認為畫布不僅能抬高價格，易運輸，也更能引起西方觀眾的共鳴。
的確，正是塔皮帶頭舉辦了那場飽受差評的紐約畫展，他還將其鼓吹為國際抽象畫派合理發展的下一步。當時的紐約自封為繪畫中心，一個法國人的說辭只會引起懷疑，最終導致評論家們拒絕認可具體藝術為抽象畫派的衍生物。不過長遠看來，正是因為白髮一雄的藝術品恰如其分地變異於抽象畫派，他才得以獲得成功，而其作品目前的復興也表明塔皮也許給出了藝術史上最寶貴的職業生涯建議之一。
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