《Dead Poets Society（Finale）》，中文译名《死亡诗社》。1989年的一部美国片，因为罗宾.威廉姆斯和那帮年少的孩子。
尼尔、托德、查理、卡梅伦等孩子遇见了教文学的基丁（Keating）老师（罗宾.威廉姆斯饰）。他就像一束光，给他们的世界带来了奇特亮丽的色彩。
基丁告诉他们抓住每一天有多重要（seize the day）。引导他们撕掉无意义的书页，聆听诗歌的真正美妙；引导他们站在课桌上，用全新的视角看世界；引领他们进入“死亡诗社”，一个洋溢着激情、梦想、友爱的地方。
这群年轻人进入了生命中一个全新的境界，从害羞变得勇敢，从怯懦走向成熟，从无知变得无畏。
故事的转折是从才华横溢的尼尔却不被父亲理解，终因其步步紧逼而自杀，老师及伙伴们因其意外而极度痛苦。基丁老师则成为替罪羊，被学校解雇。
最后学生们站在桌子上向老师送别的场景令人动容。他们克服了胆怯，经历了激烈的思想斗争，但还是陆续选择了向基丁致敬。
学校教育与家庭教育仍然是现代社会讨论的中心议题，传统的体制在现实仍然没有根本的变化。
教育脱离了传统的束缚才会带给人类心灵真正的自由。应试教育永远体会不到创造的快感。体制如无法改变，则人性在其中就至关重要。让我们一起静心来听。
“然后我有了信仰/然后我有了想象/我被他们沉迷的嘲笑所感染/然后我看见刚果河/在黑土地上流过/在森林中划下一道黑色的沟壑。”英文原版电影中孩子们的诵读，是那么的富有节奏感，而这样的节奏确是文学真正的魅力。体会到的何止是简单的韵律，分明是思想的欢畅与灵魂的颤抖。
“大多数人都生活在平静的绝望中。”梭罗这一句话却让笔者失眠，应该说是一种心灵的撞击。
日复一日，年复一年，大多数人重复做着可能自己并不喜欢的工作，心如止水，无波无澜。
或是赚家糊口的无奈，或是随波逐流的安逸，或是习以为常的麻木，唯独没有自己。
年轻时的梦想随风飘零，愈来愈远，心里却留有不甘，而这种不甘只能是深夜发自灵魂深处的呐喊。
物质泯灭了多少纯真的梦想，现实掩埋了无数鲜活的生命。多少人天天如行尸走肉般地活着，在平静中绝望，在绝望中平静。
“我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，吸取生命中所有精华。把非生命的一切都击溃，以免我生命终结时，发现自己从来没有活过。”
我们总是不知不觉地习惯了为孩子活着，或着为其他家人活着，更是为自己的怯懦活着，从未真正为自己的心活过。
疫情之下，大多数人刷着新闻，在焦躁不安中等待，等待春暖花开，少有人真正因此从内心审视活着的意义。
笔者相信武汉可能会多少不一样，沉寂之城，绝不是简单的对恐惧的麻木，伤害愈大，生命力愈强，感触也就愈深。
希望突围之后，不是麻木，也少些庸俗，而是重生。
要始终保持敬畏之心
对阳光对美对痛楚
要一直充满热情的火
对生命对人对伤害
要永远怀有渴望的念
对生活对事对未来
