颜真卿是我国唐朝历史上有名的书法家，他的作品数不胜数，尤其是《祭侄赠赞善大夫季明文》最具有代表性，是除了王羲之的《兰亭集序》以外的大多数人认为最好的行书作品。
王羲之的《兰亭集序》家喻户晓，但是颜真卿的《祭侄赠赞善大夫季明文》也是每一个书法爱好者和学习者必须掌握的古代著名字帖。
那么颜真卿的这幅《祭侄文稿》究竟美在哪里呢？
首先我们要了解《祭侄文稿》的创作背景，《祭侄文稿》顾名思义就是颜真卿追祭他的侄子颜季明的一篇草稿。时逢安史之乱，常山太守颜杲卿父子誓死抵抗，颜氏一门三十余口皆被残害，而这篇《祭侄文稿》就是颜真卿在寻回侄子颜季明尸骨时，悲愤交加所写下的。
知道了《祭侄文稿》的创作背景，再次欣赏时，就会抱着完全不一样的心态了，并且手稿作品不加修饰，具有非常强的带入感，从书法创作上来说，颜真卿在书写这幅手稿的时候，并没有事先安排他的章法，而是信笔拈来，由浓墨到枯笔都是非常的自然，枯笔处的飞白也是点睛之笔。
一幅作品在没有事先谋篇布局的情况下，能达到如此的境界，也可以看出颜真卿的书法水平之高，天下第二行书并非浪得虚名，同时也体现出了书法作品创作时的一个必要因素——自然美。
从《祭侄文稿》的整篇欣赏下来，就会发现颜真卿在创作时的心态，就和《祭侄文稿》中的字迹是一样在起伏的，从浓墨重笔到行云流水，再到结尾部分的厚重，就是他当时怀念亲人时的心情的最好的写照，也让欣赏的我们，不自觉的悲中从来，这也是艺术独有的形式，能把人带入到作品中去感受创作者的情感。
颜真卿的《祭侄文稿》虽是草稿，没有谋篇布局，但是整体依然先后呼应，这是作为一名书法家刻在骨子里的东西，虽然没有刻意去创作，但依旧做到了意前笔后的极高境界，这就是为什么颜真卿能自成一派的原因。
而他的书法不同于当时流行的唐楷一路，也算是具有时代意义的创新，让很多人从新定义了书法的表达方式，从那以后大家的眼界又变得宽广了许多，对后人也产生了不可改变的影响。也是推动社会发展的又一个新篇章。
当我们了解了《祭侄赠赞善大夫季明文》这篇手稿的与众不同之处也是对自己书法的从新认识，从中我们也能学到书法其实还有很多表达方式，尤其是美的表达方式多种多样，而且颜真卿不仅仅是书法家，也是爱国之人，他的情感不仅仅是内心的表达，更多的流露在他的书法之中。
