“香港电影已死”的这种话，就和张艺谋在《长城》上映后被人在豆瓣上臭骂“张艺谋电影已死”一样，每隔一段时间就会出现在我们的周围，拿来各种唱衰，嘲讽，批判，拿来制造话题。
这似乎成了一个人尽皆知的“事实”。除了个别才华平平的香港导演弃港北上，投入内地市场后，表现水土不服后，也不乏在严苛的审查制度之下，难以适应的港片导演和优秀剧本。当然，关键的问题还是因为香港导演的断层，这是一个比香港演员断层还要严重的事实，比较有趣的是，近几年，香港出炉的新人导演们，他们的作品明显区别黄金时代的香港电影，但创作土壤依然以本港为主。反而是成熟的导演都纷纷把主要的精力放在内地的工作上，这些曾经辉煌一时的香港名导们，是港片黄金时代的奠基人，杜琪峰的黑帮警匪片《枪火》、《暗战》等，王晶的喜剧《赌圣》系列等，还有徐克的诡谲武侠世界《新龙门客栈》等等。8090成长起来的一代，基本都曾受他们作品的滋养。
三位导演都出生于上世纪50年代，按照电影圈的常规，回顾一个导演的创作生涯，他们都基本过了创作高峰期，所以，我们很难寄希望于他们能拍出媲美早期佳作的电影。
回望近年来这些北上的香港导演，其中最令人“失望”的，除了完全没必要再提一嘴的刘镇伟（大话西游系列），再就是大名鼎鼎的王晶。
他到内地以后，制造的最出名的电影系列便是《澳门风云》，这部影片依旧是香港明星大集合，一连拍了3部，口碑非常一般，票房却很喜人，这也是影片能拍到第三部的重要原因。然后紧跟其后的还有诸如《未来警察》、《笑功震武林》、《我的极品女友》、《王牌逗王牌》等一长串烂片，就是这一系列烂片傍身，王晶被影迷们吐槽除了圈钱，就是圈钱，已经没有心思再投入到创作中，至少是精品创作中去了。
他的导演名声逐年下滑，这个曾经拍出过赌圣系列，曾经“捧红”周星驰（二人合作过《九品芝麻官》、《鹿鼎记》系列、《百变星君》等）的香港导演，似乎即将淹没在新时代的巨变洪流中。
然而，局面的反转发生在2017年，这一年，一部刘德华和甄子丹主演的《追龙》杀入那年的国庆档，和它一同对垒的是成龙大哥的《英伦对决》、喜剧新厂牌开心麻花的《羞羞的铁拳》、煎饼侠大鹏的《缝纫机乐队》。年轻一辈来势汹汹，尤其是《羞羞》票房上一骑绝尘，轻松砍下20亿。事实上，这四部影片，论质量，并不存在谁一骑绝尘，都属于尚可之作。
《追龙》甚至算其中最显得老派的电影，也恰恰是这种老派，让我们重新将目光移向了导演王晶。
《追龙》里讲述的故事，我们已经很久没在王晶电影里看到，上一次还是09年的《金钱帝国》。影片是一场三方势力的对垒，白道，黑道，与中庸道（黑白都吃），基于一个真实故事打底——五亿探长雷洛与大毒贩跛豪的兄弟情仇，王晶的主要任务是竭力塑造两个人物，让两人自然而然地碰撞出火花。
刘德华饰演的雷洛老谋深算，偏内敛，他的面部表情丰富细腻，举手投足间就能让人不寒而栗，而甄子丹饰演的跛豪更外放，他是一个大性格的人物，黑白分明，做事讲究，行为动作也更大开大合。两人在香港这个混乱与裂变的60年代，上演了一场场你来我往，尔虞我诈的游戏。凭借《追龙》王晶也底气十足地完成了一次华丽表演。
我们最欣喜地能在追龙里看到早期黑帮片的影子，诸如蛊惑了无数男孩们的《古惑仔》、黑警与枭雄，无数场枪战，催泪的兄弟情，这些元素都是精心准备的情怀佳肴，依然能撼动我们的味蕾。
甄子丹饰演的跛豪在杀人时有一句话常挂嘴边“生死有命，富贵在天”，这句呐喊似乎也道出些王晶对自己导演生涯的感想，他相信一切皆有命，就如他相信自己的水准还在。他清楚，在赚钱与创作之间，自己做的无数个选择组合。
我们依然可以期待他下一个选择。至于好坏，可能也是“在天”了。
