毕沙罗《巴黎蒙马特林荫大道》1897年
印象派被学院派的艺术评论家嘲笑过很多次。
从一个画派的角度，没有哪一个画派会受到如此长时间（接近三四十年）的恶毒评价与打压，没有哪一个画派的画家大多数都贫穷一生，非但物质上恶劣，连精神上也都受到不同程度的摧残。许多印象派画家如流星划过天空，他们从没有获得一个精致富足的人生，却给我们后人留下了无穷无尽的色彩与梦幻一般的印象。
学院派艺术评论家的第一个嘲讽就是印象派的名字本身。印象的一词就来源于莫奈的名作《日出印象》。说实话，作为莫奈印象派的初期作品，的确还有许多不足的地方，结构上比较散乱，用色也非鲜艳反而朦胧，正是这朦胧给人一种如梦似幻的感觉，就像一个人的印象。想必那些看惯了学院派的精致的评论家是接受不了这种朦胧的，于是他们脱口而出这哪里是绘画这简直就是印象。
《日出印象》的确是印象，他打破了许多绘画艺术的条条框框，但就我个人而言，这幅画更像是一首无言的诗，它的诗意便来自于它的朦胧。
艺术评论家对于印象派比较出名的另一个嘲讽是针对毕沙罗的。毕沙罗不但画了很多田野的风景画，他还画了很多城市的风景画。在他城市的风景画里，很多时候，在他的画里，人就是黑块，黑块便是人。于是这又成了那些艺术评论家嘲讽的对象。他们嘲讽的本意无非在于印象派的画家的画法粗糙不成体统而已，然而，他们并没有意识到正是印象派的画家打开了我们现代人类形而上的大门，当画中的人们可以是黑色的色块，黑色的色块可以是画中的人儿，这不正是我们形而上的初始萌芽吗？
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