都市混口飯
中國詩歌浩如煙海，詩歌優美的韻律和唯美的文字，也表達了一代代詩人或濃烈或淡雅或超脫或高遠的無盡的情懷。詩歌體式也隨著詩人感情抒發需要的變化而變化。
我國最早的詩歌總集《詩經》是以四言為主，其中夾有兩言、三言和五言。
在後來詩歌發展中，因作者情感抒發需要，在五言詩中夾雜著七言。而魏晉曹丕的《燕歌星》開創了全詩七言之先河，為七言的發展奠定了基礎。
但該詩每句都押韻，一韻到底。
對於作者來說，這種句句押韻的詩，找韻比較困難，而且韻腳過密，讀起來也較繁促。
後南北朝的鮑照對七言詩進行了大膽改革，把逐字押韻改為隔句押韻，並且因創作需要自由換韻，讓詩讀起來抑揚頓挫，達到情感恣意奔放的效果。
鮑照對七言的改革，對唐代七言絕句的盛行產生了直接影響。
七言絕句不用長歌，只用四句短章，用一時一事表現作者豐富的情感。
七絕的寫法一是有感，二是尋物，三是找韻。如杜牧的《泊秦淮》，“煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。”
- 首先是有感。
杜牧是晚唐詩人，那時候唐朝國運衰微，風雨飄搖，作為一個有抱負有才華的詩人，憂國憂民之心使詩人有著無限的憂思和憤懣。
而在秦淮河邊，一個買唱的歌女還在唱著南朝陳後主所作《玉樹後庭花》，這是被稱著亡國之音之曲，亡國之音哀以思。
樂曲所引發作者的悲慨之情無以言表，唯有詩，且一聲吼盡胸中淤積的七絕正好是抒發這種情懷的最好表達。
- 其次是尋物。
有了這種急欲表達的情感，就要找相對應的寄託物。那秦淮河上的煙、水、月、沙正好是作者表達這種情感的最好寄託物。
這些景色在作者悲涼的心情下就變得冷寂而哀傷，縹緲而落寞。
- 再就是韻。
情感和寄託之物已齊備，現在只差找到韻腳。
所謂韻，就是尾音相同和相近都可以算同韻。如該詩第一句以沙（sha）起韻，第二句以同韻家相跟，第三句就突然轉韻，給人以頓挫之感，讓胸中之氣形成待發之勢，第四句再用“花”續一二句的“a”韻，讓第三句的鬱結之氣陡然噴發，給人以暢快淋漓之感。
- 找到詩的所感所寄和音韻，一首七絕就完成了。一般來說，所寄之物都是氣氛渲染，而真正直達胸意的是所感部分，就是第三、四句，這兩句有敘有議。
”商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。”就是徐議結合，有感慨有諷刺，表達作者對國家興衰漠不關心之人的不滿和鞭策，也對商女只唱其曲而不知所意而恣意作樂的嘲諷。
把自己養好
我們現在講的七言絕句，主要以近體詩為主，要寫七言絕句，首先要掌握基礎知識。
1、押韻:七言絕句押平韻，對於初學者建議用《中華新韻》押韻比較寬鬆，可以通押。
2、平仄:《中華新韻》它是以現代漢語四聲為標準。即:陰平(一聲)、陽平(二聲)、上聲(三聲)、去聲(四聲)，讀音時，四聲讀標準了，平仄很易容掌握。陰平、陽平為平;上聲、去聲為仄。
3、對仗:絕句可對仗不對仗皆可，如果對仗，一般首聯對仗、也有尾聯對仗。
4、七言絕句格式:
①平起首句入韻:
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
②平起首句不入韻:
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
③仄起首句入韻:
仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
④仄起首句不入韻:
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
5、意境:是人的感情通過藉助於景象，來想象達到一種藝術境界，簡單的說就是，情景交融，景中有情，情入景中，內容一般都是即景抒情、即事感懷等。
6、禁忌:①三仄尾和三平尾、孤平、失粘、失對、失替這些都是寫詩大忌。
這些詳細的知識就不多說，以為網上已經夠多了。
基礎知識掌握之後，我們要怎麼寫詩呢？首先是確定主題，選擇好要寫的題材後，接下來就考慮用怎樣的結構更好把這些題材緊密聯繫起來，很好的表現主題，構成一首完整的詩？
古人云：“詩貴性情，亦須論法。雜亂無章非詩也。然所謂法者，行其所當行，止其所當止，起伏照應，承接轉換，自神明變化於其中矣。若泥定此處應如何，彼處應如何，不以意運法，轉以意從法，則死法矣。試看天地間水流雲住，月到風來，何處看得死法”。可見寫詩的章法結構就是起、承、轉、合。
起：詩篇開始。一般是寫景、敘事為主，為平直敘起為佳。
承：承上啟下。是對首句作補充說明或首句沒有交待清楚，承句進一步交代待。
轉：詩意轉換。一般是從前一境界的寫景或敘事轉入抒情、議論或推理的境界。轉句是全詩最著力的地方，只有轉得好，才能轉出新意來，起到畫龍點睛作用。
合：結束全詩。前後呼應，結束全篇詩。
我們賞析杜牧的《泊秦淮》
煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。
起句:平直寫景，渲染氣氛，寒煙冷月籠罩下，給人感覺蕭瑟寂寥。
承句：這句點題，補充對第一句交待，進一步交待了時間、地點、人物，而以"近酒家"引起後二句。
轉句:從首聯寫景轉入議論，從上句"近酒家"聽到秦淮河畔上歌女唱亡國之音，不知亡國之恨。
合句:呼應轉句作結，借"商女"來諷刺當時最高統治腐化墮落、沉溺聲色、不顧國家安危。
所以一首詩，起、承、轉、合，運用配合的好，可以使詩結構嚴謹，前呼後應，渾然一體。
除了以上所說的，知識積累也是不可缺的，必須多讀書，並且最好是“行萬里路，讀萬卷書”，這樣文字才會更有深度、厚度和廣度，還有煉字、煉句，在寫詩時要有自己獨創性、無可替代性，才能詩意濃郁，餘韻悠然，學會運用賦、比、興的藝術表現手法。
夏小柒
絕句如果光是寫容易，要寫好就難。
先說如何寫。寫絕句要弄懂格律，這東西看起來複雜，其實簡單，翻來覆去就四種句式。這四種句式是相對五絕而言，即：1、平平仄仄平，2、仄仄平平仄，3、仄仄仄平平，4、平平平仄仄這是最基本句式。如作平起入韻格。排列順序是1 、3、2、1。如作平起不入韻格，排列順序則是4、3、2、1。如作仄起入韻格順序是3、1、4、3。而仄起不入韻格則是2、1、4、3。所有格律詩都是這四種句式的反覆使用。如果要寫七言絕句，則在這四種句式前面加兩個反律，變成1、仄仄平平仄仄平，2、平平仄仄平平仄，3、平平仄仄仄平平，4、仄仄平平平仄仄。還是基本相同的四種句式。需要注意的是一二句平仄大體相對，首句入韻則有錯雜，首句不入韻則對仗。而三四句平仄都是相對仗的。第三句要和第二句粘連，即起首格律一樣。如第二句是平平仄仄平，則第三句就是平平平仄仄；第二句是仄仄仄平平，第三情況第一要是仄仄平平仄。以此類推。弄明白這些格律，就可以寫格律詩了。
如何把絕句寫好就難了，它既要求意境開闊，又要求結構緊湊，既要求語言簡練，又要求意旨深遠。通常兩句一組來完成客觀事物的描述或主觀感情的表達，不可用孤句，要講究語意貫通。一般一二句說一回，三四句說另一回事。絕句每一句都有個說法：第一句叫起句，第二句叫承句，第三句叫轉句，第四句叫結句。都說詩歌具有音樂美，這種句式組合方式實際跟樂句的起承轉合是一樣的。絕句第一句基本上為全詩定調，就象一首歌的起調，調高調低，第一句就確定了，一段音樂的主音必在第一個樂句出現。第二句承句通常因襲第一句意境不變，起深化襯托的作用，有相承相接的意思，因此叫承句。第三句稱為轉句，轉的意思，是要擺脫前文的束縛，開闢出新的意境。絕句運用之妙，全在這轉句上，轉成功了是一首好詩，轉不出去就很難昇華。如果前兩句實寫，則轉句要虛化；如果前兩句虛寫，則轉句必實寫，以此來實現跳躍轉換，一轉則出境界。第四句稱作結句。第四句說結句，有收束全篇的要求，要收得別人不能在後面加字，才叫絕。若意盡而言未止，就不是好絕句了。凡從全球看第四句都是總括全文，只要轉得靈活，結得得味，便是好詩。
至於泊秦淮一詩，是唐人絕句中比較精彩的篇章，開篇兩句一起一承，說的是在深秋夜晚的江河之上，月亮散發著寒光照著沙灘，我們靠著一個酒家歇船了。明晰、清冷，兩句一出，已可想見這首詩不會是熱鬧繁華的描繪，而是帶著幾分憂鬱。第三句適時地跳出對江面孤舟的描寫，轉寫聽到商船上的女子無憂無慮的歌聲，這就從夜晚停船靠岸的事情轉到不在江河之上的其他人物身上了，通過看似不相干的人物或景物來表達已有情緒。第四句是點睛之筆，說“隔江猶唱後庭花”，《玉樹後庭花》是亡國之君南陳後主陳叔寶所作，後庭花曲正作於北朝滅亡南朝的前夕，而詩人所處正是各地軍閥割據，大唐搖搖欲墜時，商家女兒不知國之將亡，還在悠閒地歌唱亡國之音，這才是詩人所要表達的真正內容。至此嘎然而止，言雖盡而意無窮，不能不說寫得好！
