10月已過大半，縱覽院線，除國慶檔票房三強外，唯《雙子殺手》可看。
李安，華語電影圈的佼佼者，電影行業的先行者。2016年，120幀的《比利·林恩的中場戰事》亮相，獲得一致好評。
時隔3年，李安再次在技術層面，革新電影品質。新片《雙子殺手》採用，4K、3D、120幀格式。業內第一人，將觀感推向極致。
該格式，僅最新影院系統CINITY可放映。CINITY系統由華夏電影自主研發，目前未大規模普及。還存在票價略高、支持影院較少等問題。
李安屬於開拓者，總是在探索電影技術的邊界，也總能給觀眾帶來驚喜。然探索之路註定孤獨，新片北美口碑不盡人意。
走進影院之前，以為《雙子殺手》就是部，好萊塢血統爆米花商業片，並不十分期待。然實際呈現效果，大出意料之外，特別是故事。
“我追殺我自己”的設定，可謂腦洞大開。國際大導，絕不會僅停留在故事層面。深究《雙子殺手》內核，是“我”與“自我”的探索。
想想這個問題，人為什麼諸多煩惱繞身？除了少部分外部因素外，絕大部分原因，來自內心，即自我。古語言，心靜自然涼，如是也。
當你老態龍鍾，閱歷豐富，回顧自己人生時，想必會有很多的話，給年輕的自己說。《雙子殺手》通過數字技術，實現了這種臆想，讓主角直面年輕的自己。
電影打破了好萊塢式的終極戲劇衝突模式，並沒有特意激化這種矛盾。反而較為平和地處理了這一設定，結局很溫暖，具有東方審美特徵。
除此之外，本片還探討了倫理關係。Henry Brogan 和 克隆體 Junior 是什麼關係？該如何自處，方能不挑戰傳統倫理關係？
有人會說，克隆離生活還很遠。非也，非也，克隆貓已成為現實，說明此技術已經純熟。如此一來，克隆體與本體的關係，是個現實問題。
老年的主角對待稚嫩年輕的自己，嚴厲、睿智的同時不乏慈祥，典型的東方倫理關係。電影不受西方觀眾待見的原因，也源於此。
Junior 與 Clay Verris 又是什麼關係？父與子？還是上級下屬？電影中，插入了許多Junior 與 Clay 交流的生活場景，關係似乎是偏向前者。
但作為反派，Clay 又統治Junior、壓榨他、要求他絕對服從。兩人的關係又似乎是偏向後者，這不是模擬兩可，只是導演提供給觀眾的兩種理解方式。
在我看來，無論是Henry 和 Junior 還是 Junior 與 Clay Verris的關係， 均猶如父子。看《雙子殺手》之前，推薦觀看“李安父親三部曲”《推手》《喜宴》《飲食男女》。我想看完後，你會贊同以上觀點。
除了主題令人深思外，電影的動作場面也異常火爆，完全不輸任何好萊塢動作大片。特別是兩位主角初遇時的那場追車戲，讓人腎上腺素飆升。
老年特工成熟穩重，年輕特工迅捷剛猛，動作凌厲。以柔克剛的動作設計，讓觀眾有看武俠片的錯覺。這種類型雜糅，是一大加分點。
“史皇”的演技，自然是沒得說。相信大半觀眾，都是衝著他買票的。演員實際年齡與老年特工設定年齡基本一致，完全是本色出演。
在好萊塢精緻的特效加持下，年輕特工的形象，也很有說服力。加之其它方面的信息鋪墊，足以讓觀眾信服，全程無出戲感，放心食用。
《雙子殺手》動作與科幻合體，技術與深度並重，極具李安特色，是作者電影的傑出範例，值得一看。
《雙子殺手》已於10月18日登陸內地院線，刷起來吧。
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