老者沙龙
著名作家余华：“从文学的标准来看，莫言起码可以拿10次茅盾文学奖了。因为90%茅盾文学奖的作品都比不上莫言最差的一部。”\r \r 著名作家陈忠实：“中国作家终于走进了诺奖行列，我觉得这不仅是莫言的荣耀，更是整个中国文学的荣耀，必将对中国文坛产生持久而广泛的影响。莫言是位非常优秀的作家，他的独特思维、艺术个性，都已在中国文坛乃至世界文坛产生了广泛的影响，他摘取诺贝尔文学奖可谓实至名归。”\r \r 台湾作家张大春：“实至名归，台湾媒体对此也很兴奋，有人说莫言早就该得奖了。他的作品见证了民间叙事传统，有神话传说、历史和现实的多重对话。一直以来文学界跟着西方的各种主义和流派在走，但莫言和地气相接。很多人说他受马尔克斯的影响，我觉得他是形似神异。他作品中博杂的叙事传统，不是移植过来的，而是他从民间土壤中自然生长出来的，阎连科和陈忠实也是这种接地气的作家。”\r \r 台湾作家龙应台：“莫言得奖，太棒了！最喜欢莫言的《生死疲劳》，他的小说充满方言，可以彻底看到村落的经验是如何给人充沛的生命力，最泥土的人就最国际。每回读莫言的小说，都会感叹，我不如他。”\r \r 台湾作家骆以军：”我非常兴奋且恭喜莫言获奖，这是迟来的。莫言是中国二十世纪跨二十一世纪，奇幻的拥有「拉伯雷」、「塞万提斯」这样西方小说典范的说故事人，他的小说充满想像力、民间狂欢和天地不仁的旷野幅员。他是个天才！“\r \r 德国文坛大师马丁·瓦尔泽：”他的小说有一种紧迫感和厚重感，无法用寥寥数语来描述。所有代表性的小说都讲述了人类在情感受到世俗规则压迫时陷入的冲突。莫言用一种足以让人头晕目眩的方式叙述了人们如何饮食，如何忍饥，如何受渴，如何交谈，如何被爱，如何杀害。一位优秀的小说家热爱他笔下所有的人物，全身心地投入到他的人物里，也包括那些在小说里将要或者必须犯下罪行的人物。任何人要是想谈论中国，都应该先去读莫言的书，我认为他可以和福克纳平起平坐。”\r \r 著名作家苏童：“莫言可以说是当代文学创作的领军人物，获得这个奖应该说是实至名归。他的书完全可以跟那些大师平起平坐。”\r \r 美国著名作家约翰·厄普代克：“一九五五年出生于中国北方一个农民家庭的莫言，借助残忍的事件、魔幻现实主义、女性崇拜、自然描述及意境深远的隐喻，构建了一个令人叹息的平台。”\r \r 著名美籍华裔女作家谭恩美：”莫言的声音完全可以像米兰·昆德拉和加西亚·马尔克斯那样深入美国读者的心。
用户2168324723405
说起莫言的小说，我想说我刚才看到的不少关于莫言的评论，让人郁闷，让人悲哀！
莫言是农民的儿子，他当年为了吃饱饭去部队当兵，去拿笔写作。他在小说写作上，写出了名堂，以致于他最终拿到了诺贝尔文学奖。于是，注意他的人变多了，于是招黑。
莫言写了什么？他写他的高密老乡，他写出了《红高梁》、《天堂蒜薹之歌》、《丰乳肥臀》、《檀香刑》、《生死疲劳》、《蛙》等小说。
可是为什么，他写到了世界文坛，他荣获诺贝尔文学奖，却总招人黑？莫非是莫言写了某些国人的劣根性，写了人性悲哀与黑暗？
如此每个执笔的人都去粉饰，都写赞歌，那么鲁迅笔下，就不可能有经典人物“阿Q”，经典情节“人血馒头”。
是莫言的小说，让人读不下去吗？是的。我们得承认，不是所有作家的小说，都能让人心怀愉快地读下去。
读莫言的小说，必须要一定心理承受能力。要触及《红高梁》里的血淋淋人皮，要跨越《檀香刑》中的凌迟酷刑，要理解《生死疲劳》里的六道轮回等。
读小说，你读得语言优美的，也要读得莫言这样语言诡异的。你读得一马平川的，也要读得莫言这样恣肆生猛的。我想说，你没有作为一个读者的阅读能力和素养，你可以选择不读莫言，你可以径直走开，但是，请尽量不对一个你没有认真读过的大家，一个你读不懂的巨匠，轻易下断言！
否则，我只能说，夏虫不可以语冰！
读书有时真像是吃药，药有带甜衣的，但是更多的是苦药，良药苦口利于病，这道理谁都知道。真正好的文学作品，也应当是如此！
我是粒粒七七，写文化，写情感，写问答。请关注我。
拥有知识和魅力，很简单！
粒粒七七
莫言作为首位也是至目前为止，唯一获得诺贝尔文学奖的中国作家，他的作品的艺术性，文学价值当然是不容置疑的。他的一系列长篇小说，以上世纪的中国历史为背景，从民国到当代，整整写了一个世纪。既有历史的，也有现实的，刻画了数十个形形色色的典型人物，他的创作在国内得到了较高的认可，长篇小说获得过“茅盾文学奖”，也得到世界文坛的认可，获得了在世界上具有重大影响力的诺贝尔文学奖。
莫言的小说艺术我认为有以下几方面的特色：
一、人物形象刻画具有莫言特色。莫言笔下的小说人物，都不是简单的一个人，他的笔触深入到人物内心，深入探索人性的复杂性，善恶交织，美丑交融，每个人物都显示出复杂的灵魂和性格。比如《红高梁》里的“我爷爷”余占鳌就是个典型。余占鳌一方面具有土匪凶恶的一面，抢占“我奶奶”九儿，杀人剥皮，霸占酒坊，一方面又有着人性善的一面，非常爱九儿，敢为九儿出生入死，为心爱的女人不惜一死。在日本人侵占他们的土地之后，他带着一帮兄弟们抗日，打伏击，成为抗击侵略者的民族英雄。还有《丰乳肥臀》里的母亲，一方面她具有东方女人的坚韧性格，为了养育子女含辛茹苦，一方面又不守妇道，甚至有时候不顾廉耻，做出一些出格的事，颠覆了中国传统文学中有关母亲“贤妻良母”的形象，写出了一个真实的生存中的有血有肉的丰满的母亲形象。这些都是莫言作品在人物塑造方面的创新，也是人物塑造方面他独有的莫言特色。
二、小说作品的语言具有莫言特色。小说是语言的艺术，语言也是小说写作最重要的元素。莫言的语言如洪荒巨流，特别是长篇小说，用一种长句式，裹挟着各种奇特的形象、意象倾泻而下，非常壮观而有气势，同时充满了阅读的快感，读起来痛快淋漓，很难停留下来。正是因为这样的泥沙俱下的裹挟和冲击力，让读者在产生阅读快感时，也让人有粗砺之感，甚至有人提出莫言的语言很粗糙。其实莫言的语言并不粗糙，他的有些短篇小说的语言，是很讲究和精致的，比如短篇小说《枯河》，其语言充满张力和美感。
三、小说的结构具有莫言特色。莫言可以说是在中国作家 中，最具有创新意识的作家，他的每一篇作品的结构，都有意识地寻找不同的结构方式，给人在叙事方式上的阅读新意。作品结构里，倒叙，插叙，第一第二第三人称混合叙述，运用戏曲方式，以信件方式，甚至报纸都可以成为叙事工具。长篇小说《蛙》即是用四封信加一部戏的方式，来叙述整个故事。所以他的长篇小说结构，几乎用遍了各种不同的叙事方式。每一部作品都会精心设计不同的叙事结构，是一位在结构艺术上非常用心和精心的作家。
四、莫言的小说充满了魔幻色彩。诺贝尔文学奖的颁奖词就说到，莫言的小说是魔幻和民间故事的结合。的确，莫言因为受马尔科斯《百年孤独》的影响，在作品中运用了大量的魔幻手法，他的作品充满了魔幻现实主义色彩。他很好地将民间传说与现实生活结合起来，营造一种魔幻主义色彩，比如给猫念咒语，诈尸等等，让作品在写实的同时，具有了一定空灵与魔幻，给作品套上神秘的外衣，带给读者更多地探索与思考。
总之，莫言的作品具有他自己的独特的艺术特色和艺术魅力。虽然很多普通读者对他的作品不理解，甚至反感，以为他是以审丑或者丑化中国人来取悦西方国家，才获得了诺贝尔文学奖，这其实是对莫言作品的一种误读、误解，莫言的作品有着很深刻的寓意，他是一位敢于写实，敢于反映现实，敢于真实记录时代的优秀作家，他能获得诺贝尔文学奖，绝对不是偶然的，也不是有些人说的那样，靠丑化中国人才获奖的。随着时间的推移，人们会更多地认识到莫言作品的艺术价值。
作家鬼谭
莫言是一个傻子，他不管天下如何纷争，只是专注于写老家高密的故事。他的文章，口子开得小，但内容写得深。
看过几篇小说，比较喜欢《生死疲劳》这一篇，很有创意，在《生死疲劳》小说中，一个被冤杀的地主西门闹，他认为自己虽有财富，并无罪恶，因此在阴间里他为自己喊冤。在小说中他不断地经历着六道轮回，一世为驴、一世为牛、一世为猪、一世为狗、一世为猴、一世为人……每次转世为不同的动物，都未离开他的家族，离开这块土地。小说正是通过他的眼睛，准确说，是各种动物的眼睛来观察和体味农村的变革。变成狗，就以狗的视角和思想方式来看高密的人和事，写法很独特，有创造性。他是一个奇人，我佩服他的想像力。
飞飞猫说话
关于莫言的小说《酒国》
经霜红叶Cbq
说说莫言先生1989年开始打造，到1992年成书的长篇小说《酒国》，这也是莫言比较著名的一部代表作。
为了更好地认识和了解这部作品，我们还是让小说原文自己说话吧：
“咱酒城正中央，是市府市委所在地，市委院子里，塑着一个白色的大酒缸；市府的院子里，塑着一个黑色的大酒坛子……改革开放以来……风起云涌十几年，涌现出鬼城、烟都、爆竹市……咱酒国的特点是酒多、酒好，所以市委、市府狠抓了酒，创办了酿酒大学、筹建了酿酒博物馆、扩建了十二家老酒厂、新建了三家集中全球酿酒技术精华的大规模新酒厂。以酒为龙头，带动了特种服务业、饮食业、珍贵畜禽饲养……现在，酒国处处闻酒香，户户有佳酿；酒店数千家，日夜灯火通明，觥筹交错。酒国的美酒吸引力了国内外大量游客、食客、酒徒前来酒城观光喝酒吃好东西……人入酒城，在诸位目赏酒国美酒之色、鼻嗅酒国美酒之香、舌品美酒之味的同时，听我娓娓谈酒话，听身侧美女朗朗唱酒歌，尽情享受，不要客气，酒逢知己千杯少，话不投机只管说。您面前的架子上摆满酒国佳酿，架后的条桌上摆满各色佳肴，请君各尽所能，各取所需，喝是白喝，吃也是白吃，这次酒城新闻发布会……原拟象征性地收取每位五角钱的伙食费，我们市长说那样做是当了婊子立牌坊的虚伪勾当，五角钱，连半根驴屌都买不到，收什么?……”
读了这些，加上小说前面一句“在酒气熏天的中国……”，读者结合小说的成书年代，一般都能明白作者是在揭露上个世纪90年代官场泛滥的公款吃喝，及大面积腐败并烘托气氛。尽管整部小说描写风格有些过度夸张，有“失之张皇”（鲁迅语）之嫌，但这里酒天酒地的背景却渲染得足够充分。随着小说掺杂电影蒙太奇手法和嵌入一系列所谓“魔幻”情节的跳跃闪动，你会陆续见识名目繁多的酒种，什么绿蚁重叠、红鬃烈马、一见钟情、黛玉葬花、东方佳人、云雨大曲、十八里红、火烧云、西门庆……一直到酿造大学老教授钻入深山访奇，最后酿出“猿酒”，不一而足!尽管如此酒潮似浪酒波汹涌，酒国人包括外来客无一例外被酒液酒气浸泡熏陶，晕晕乎乎，不辩方向……但莫言笔下的酒天并不虚无，酒地也不飘渺，而触目惊心的黑幕充溢笔端。从作者本人直接“嗅着”女副市长“胳膊上散出来的肉香”，一厢情愿的暧昧意淫情绪，到市委组织部副部长，煤矿书记、矿长等人的奢靡嗜食，能人“一尺酒店”侏儒经理“与酒国市八十九名美女发生过性关系”，还要狂妄宣称“我要肏遍酒国的美女!”而“丰臀高乳”的“酒国第一美人”，酒国市电视台节目女主持人，只能做这侏儒的“第三个”情妇……包括莫言先生热衷于描写的乱伦，即酒博士与丈母娘的偷情（尽管这是幼时弃婴妻子的养母），更不例外的是小说主角，“用鸡巴破案”的省人民检察院特级侦查员与酒国市市委组织部副部长金刚钻妻子（也是侏儒经理的“第九个情妇”）的勾搭通奸，所有情节都充满污言秽语，继续着莫言小说的一贯叙述风格和语言套路。
至于诺贝尔文学奖评委赠予莫言的“魔幻现实主义”描写，“红衣小妖精“，“驴街”黑夜“奔驰”的“小黑驴儿”以及跨骑这驴的“鱼鳞少年”，八十五岁的“一尺英豪”，被一群老鼠啃光了脸上和双手上肌肉的烈士陵园守门人——“老革命”之遗体……甚至“意识”与身体剥离化蝶，幻化“有形的也是无形”状态，一会儿“钻进一位体态丰满的红色姑娘的裙子里，像凉风一样地抚摸着她的双腿……”，一会儿和“那个最漂亮的服务小姐的两座乳峰之间”的“红痦子”调情，一会儿又“钻进她的鼻孔……”之类，凌乱，琐碎，冗长，拖沓，至于能给人以荒诞不经感觉的，当然更是作者追求的效果……有文章评述道：“《百年孤独》用魔幻现实主义创作手法，更大的负载了信息，更深刻显现了历史，更生动表现了人物的鲜活，更无情揭露了殖民主义的凶残，更巧妙地折射出拉美的政治生态，这种担当给文学树立了极好的榜样。莫言的作品是怎么魔幻的呢?简单地说，就是如蝇逐臭的津津乐道于一些丑陋、阴暗、远离大时代发展，正在被淘汰，或已被淘汰的一些中国社会现象。诺贝尔文学奖评委会的致辞恰恰对莫言这一点，表达了十足的欣赏……”有这个评价，也就高屋建瓴地说明了这方面的问题，无需笔者重复了。
其实，《酒国》的主题和情节本不复杂，耍弄了一些电影意识流和所谓“魔幻”手法，故弄玄虚就显得扑朔迷离眼花缭乱了。真正捋一捋，也不过就是，在上述背景和氛围下，酒国市爆出来“烹食红烧婴儿”案，省人民检察院派出特级侦查员丁钩儿到酒国市调查。但有同行们“用鸡巴破案”评价的特级侦查员到酒国市之后，很快被市委组织部副部长金刚钻用其老婆布设的美人计陷阱拉下水，无法克服自身弱点的特级侦查员在美酒的浸淫和女人的诱惑挟持下，一步步被动放弃自己的职责并被赶到大街上惶惶然进退失据，最后大醉失足，跌落入“一个露天的大茅坑……”，然后“赃物毫不客气地封了他的嘴……几秒钟后，理想、正义、尊严、荣誉、爱情等等诸多神圣的东西，伴随着饱受苦难的特级侦查员沉入茅坑的最底层……”
这个结果喻示了什么?有没有春秋笔法?也许见仁见智。为避先入为主之嫌，我们也暂不做深入探讨，更不妄加揣测。但小说的主题特色与核心集中到一道菜上以及衍生的另一道菜，包括形成的两个产业链，或曰因果链则不可不说。
先说酒国市官场豪华宴席上的名菜“麒麟送子”。为准确叙述，仍照引原文：
“……两位红色小姐抬来一只镀金的大圆盘，盘里端坐着一个金黄色的遍体流油、异香扑鼻的男孩。”
“金刚钻操起一根筷子，猛戳到盘中”“男孩秀丽地翘起的小鸡鸡上，男孩变成了一盘杂拌。”
不过，“麒麟送子”——红烧婴孩，可不是普通的“一盘杂拌”，在所谓酒国市酿造大学烹饪学院特食研究中心烹饪部实习教室的课堂上，该院女副教授是这样讲解的：
“……我们即将宰杀的婴儿其实并不是人，它们仅仅是一些根据严格的、两厢情愿的合同，为满足经济发展、繁荣酒国的特殊需要而生产出来的人形小兽”。而且产、供、销一条龙，在所谓烹饪学院特别收购处买卖双方的对话里则更加明确无误：
“这孩子是专门为特购处生的是吗?”
“所以这孩子不是人是吗?”
“是，他不是人。”
“所以你卖的是一种特殊商品不是卖孩子对吗？”
“对。”
“你交给我们货，我们付给你钱，你愿卖，我们愿买，公平交易，钱货易手永无纠缠对吗?”
“对。”
专门生育男孩子卖给“特购处”的人家乃升斗小民，男的叫金元宝，女的密切配合，夫妻俩天不亮老早起来叫醒孩子洗澡，准备“送货”，情节拖沓、冗长，篇幅所限，无需引用了。只有一点是明确的：一对为了钱卖孩子的男女，整个过程似乎没有表现出任何通常人的感情!小说对此有特别交待：“……酒国市郊有专门生产肉孩的村庄，村里人把此事当作一般平常事看待，他们卖出肉孩，就像卖出育肥的小猪一样，并无惊天动地的悲痛。”
把孩子制作成“红烧婴孩”的示范过程是先“乙醇麻醉”，然后“……一副特制的小担架把一个赤裸裸的肉孩抬进教室。”授课的烹饪学院副教授、特食研究中心主任，即“酒博士”的丈母娘“再一次严肃地提醒：你们千万不要忘记，这只是个人形的小兽……一定要把心中不健康的感情清除干净，否则我们这课就上不下去了。”
“第一步，是放血……”，“……伸刀攥住了肉孩的小脚”，“……一般采用从脚底切口，暴露出动脉血管，然后切断引流。”，“……刀口已切开，一线宝石一样艳丽的红血，美丽异常地悬挂下来……”，“……大概一个半小时后，肉孩的血被控干；第二步，要尽可能完整地取出内脏；第三步，用70ºC的水，屠戮掉他的毛发……”
够了!不必多引，也不必讳言，公款吃喝官场腐败，一度曾经泛滥过，的确也是上个世纪90年代开始滋生的严重问题。但这种把中国官场、干部队伍，包括贪官们刻画为“食人生番”的描写，是明显无根无据的胡编乱造了!西方的偏见，包括诺贝尔文学奖的评委们也许相信这种无中生有的夸大；但中国读者无论如何也不会接受这种妖魔化，哪怕针对的是贪官污吏!而且还需特别说明一下：这个“红烧婴孩”的养、卖、杀、烹、吃过程，是小说作者刻意安排的情节，是与主题不可分割的，非神非怪，非仙非鬼，非梦非幻，混同不上作者竭力攀附的“魔幻主义”。因此我们才说，揭露，批判是现实主义文学的本质，但必须是在现实生活已有或生活逻辑可能有的基础之上，莫言这种胡编乱造，应该说比辱骂和恐吓还要等而下之!我们无须为此多费笔墨，留给大众做常识性的评判好了。
其次，酒国市地方名菜是取材于驴身上的各种肉件。为节省篇幅，要先说明这也是有产业链的，有卖驴的，买驴、杀驴的，专门的“驴街”更具规模；宴席达到“国宴水平”，仅“十二个冷盘”拼成一朵莲花的就包括“驴肚、驴肝、驴心、驴肠、驴肺、驴舌、驴唇……”，热菜：红烧驴耳、清蒸驴脑、珍珠驴目、酒煮驴肋、盐水驴唇、红烧驴筋、梨藕驴喉、金鞭驴尾、走油驴肠、參煨驴蹄、五味驴肝……名目繁多，极尽奢靡之能事!但其中报错菜名的“一道拿手好菜，名曰‘乌龙戏珠’，这道菜主要原料是一根驴屌配上两只驴眼。今日大厨竟把这驴眼烹成‘珍珠驴目’……”这也许是莫言在揶揄酒国市官场的疯吃海喝，更可能是调侃当时中国公款吃喝的泛滥。不过，这些也只不过是个铺垫，好戏还在后头。
酒国市“驴街名菜‘龙凤呈祥’”，可谓别出心裁，因此溢出了反腐败批判现实的范围。我们还是直接引用小说原文：“一、一根驴屌，一扇驴屄，插在一起，往盘里一放，黑不溜秋，毛杂八七，臊巴拉唧，当然不美，也无人敢下筷子。”但高级厨师“把哪两件物事放在清水里泡三遍，放在血水里浴三遍，再放在碱水里煮三遍，然后剔除臊筋，拔尽臊毛，在油锅里熘一遍，高压锅里蒸一遍，再以精细刀工，切出各种花纹，配上名贵佐料，点缀上鲜艳菜心，于是公驴的变成一条乌龙，母驴的变成一只黑凤，一龙一凤，吻接尾交，弯曲盘缠在那万紫千红之中，香气扑鼻，栩栩如生，赏心悦目，这是不是化丑为美呢？二、驴屌、驴屄，这些字眼粗俗不堪，扎鼻子伤眼，也容易让意志薄弱的人想入非非。我们把前者易名为龙，把后者易名为凤，龙与凤是我们中华民族的庄严图腾，至高至圣至美之象征，其涵义千千万万可谓罄竹难书。您看，这不是又化大丑为大美了吗？”
应该说，读到这，大部分读者，包括你、我，都开了眼界!然而正常的中国人从这里却体会不到看似幽默、风趣所带来的轻松愉悦；反而多半会产生家中厅堂被褥被人泼了脏水的不舒服感觉……亏莫言先生自己提到“中华民族的庄严图腾”，但至高，至圣，至美与否仍可以先放过一边，单说作为一个中国人，中国作家，这样想象构思这道“名菜”?问题倒不在于这道菜采用了什么食材，而在于赤裸裸恶意亵渎了菜名的涵义!龙凤呈祥之类的成语，代表的全体中国人，包括海外华人祈福吉祥的美好意愿，千百年来早已渗透于中华民族的传统民俗文化之中，已经不属于哪个阶层的专利。涉及社情民意的描述，随手可以拈来。小民 《火树银花大年夜》：“粉白新窗纸上，贴上大红剪纸‘松柏长青’、‘龙凤呈祥’等艺术图案。”这条随机资料，说到的“龙凤呈祥”的剪纸就是中国人春节的普遍习俗之一。同样，名之于其它何时何物，其意义当然是寄托着中华民族男女老幼祈望平安祥和的美好愿望，烘托着节日阖家欢乐的喜庆气氛，莫言的名菜就与此南辕北辙了!而且，“龙凤呈祥”作为成语，早已被收入各种版本的《汉语成语词典》，成为其中的相应词条。
结合整部作品，莫言小说《酒国》揭露腐败，批判现实只是一种手段，或曰幌子。因而《酒国》的“现实主义”即使有人冠以“魔幻”二字，为其附会“拉美文学”大旗做虎皮来蒙人，也是大打折扣的!莫言先生笔锋所向，所要表达的核心内容不过是：中国人上层官员不仅是腐败，而是为了口腹之欲灭绝人性到烹食婴孩的“食人生番”，下层民众为了钱可以卖掉亲生骨肉，是不具有人的感情只会提供给人食材，能说话也不具有人的意义，麻木愚昧至极的工具而已!尤其用“一道菜”做噱头，十分轻率、轻佻地对待和比喻中华民族的传统文化和习俗，这比日本人一概而论“支那人官是贪官，民是刁民，兵是兵痞……”的评价还要极端偏执，粗鲁不堪。
经霜红叶Cbq
莫言是我重点关注和阅读的中国当代作家之一。我拜读他的书不下20本，仅仅在书柜留存他的书就不下10本，绝大多数为长篇小说。
莫言原名叫管谟业，祖籍山东高密，出生于1955年。他的小说围绕故乡山东高密展开描述，创作出《红高粱家族》、《酒国》、《檀香刑》、《天堂蒜薹之歌》、《丰乳肥臀》、《生死疲劳》、《蛙》等10多部长篇小说。于2012年为中国摘回了诺贝尔文学奖获得者，填补了中国作家长期以来无人获得这个奖项的空白。
莫言被誉为“寻根文学”的代表，创作乡土题材小说历来是他的强项。莫言的小说充满天马行空的想象力，呈现出一种波澜壮阔的大气之美，小说语言活泼机智、幽默俏皮，能把历史故事和社会现实完美结合起来，给人强烈的艺术感染力。并且，在写作中，他尝试过多种写作手法，章回体小说以《生死疲劳》和《檀香刑》为代表。
书信体小说以《蛙》为代表，结构精巧、严密，引人入胜，把拉丁美洲的魔幻主义、意识流等写作手法糅合到中国传统古典小说模式中，创造出了一种别具一格的“莫言体”，尤其在《蛙》的后半部，在叙事中虚实结合，情感和意蕴有效融为一体，达到了“似与不似”的审美效果，极具语言张力，把计划生育遗留给给人们的问题，以及在实施计划生育中展现出的人性的缺失和丑恶体现的淋漓尽致。正由于《蛙》的出色，被诺贝尔文学奖组委会青睐，莫言理所当然地获得了2012年的诺贝尔文学奖。组委会给莫言的获奖理由是：通过幻觉现实主义将民间故事、历史与当代社会融合在一起。
之所以能持续创作出这么多高质量的小说，源于莫言对小说这个文本的深刻理解。莫言在《捍卫长篇小说的尊严》一文中，有这样一句话：没有二十万以上的篇幅，长篇小说就缺少应有的尊严。就像金钱豹子，虽然也勇猛，虽然也剽悍，但终因体型稍逊，难成山中大王。
莫言又说：当然，把长篇写长，并不是事件和字数的累加，而是一种胸中的大气象，一种艺术大大营造。
从这两句话中，完全能看出莫言对长篇小说有着入木三分的认识，所以才能为读者奉献出这么多的精神食粮。
在文学理念上，莫言有着超越阶级和人类局限的高度。他认为真正的大悲悯是在超越敌友阶级的基础上，拷问灵魂的深度和力度，克服人性弱点和人格扭曲，只有把这些真实表现出来，才能真正体现出一个作家的高度和情怀。
鸿鹄迎罡
反正我不看。莫言的《红高粱》红极一时，我正要准备去看时，电视台简介并吹捧它，我从电视台的介绍中发现，觉得这个电影故事就是把革命故事加上了性爱故事，电影是否开始腐败了？我疑惑，但却被人吹上了天，我却决定不看了。后来又出了一部什么《红色恋人》，又是革命故事加上了牲爱故事，我更沒看。但人们也一直吹捧张艺谋，于是我就去看了张艺谋的《菊豆》，好乏味，从此也就不看张艺谋的电影了。几个外国评委看了莫言的作品就给他奖。如果中国大众评莫言的作品，能给他一个什么奖呢？！哈哈！再说一句。中国人得了诺奖，我很高兴。但我并不知道莫言，就在电视里一睹尊容。但我听了他的一段讲话，感觉他反对毛泽东的文艺路线，好像他不那样做就能得诺奖，你们按照毛泽东的文艺路线做了也得不了诺奖……
进琦
莫言、贾平凹、陈忠实三人均有一份寻根文学、乡土文学、暴力美学以及野性文学的厚重底蕴。但三人性格的特性，造就了作品所漫溢出的各人专属标签。
贾平凹的文字更为秀丽飘逸一些，陈忠实的文字功底更扎实，莫言的整体架构非常完美，尤其在对人物的深度剖析上更为吸晴。
其实说实话，陈忠实的白鹿原堪称历史巨作，也是近几十年难得一见的长篇大作，这三位文学匠人谁获得诺贝尔文学奖都无可厚非。莫言的综合实力和好人缘是讨了巧的。
当然，莫大师的作品从一篇透明的红萝卜横空出世开始，便一路开挂无人可挡，尤其莫言在其作品中植入了暴力美学的吸晴元素，红高粱是其典范之作，可以毫不夸张的说，所有此类原生态野性作品中，无人可与之抗衡。
莫言在描写人性方面有其敏锐的捕捉力和独到的切入角，总可以赋于笔下人物非常鲜明的人设特性，善于剖析人性中最本真的恶，并让读者有代入感。所以他的作品辩识度也特别高。
最后总结，短篇上，贾和莫不分高下，陈略输一分。中篇上，莫略高于贾和陈，长篇上，我个人还是喜欢陈的大手笔。
文末调侃一下，贾平凹若在为人处世上大气一些，早就可执中国文坛之牛耳了。
头文字A
看了他三部小说，有一部小说看了一大半，两部看了不到一半儿，因为我发现要是继续看下去，整个人提不起精神人变得很丧废。后面再仔细想想，即然是西方看中的作品，那就不是中华民族最优秀的当代作品，作者的写作手法描写内容无过失，有过失有罪的不怀好意的是西方的意志体现，而这一切最可恶的最可恨的是一些国内所谓精英， 作者也飘飘然不可一世，认为达到了当代文学创作艺术的顶峰，是西方社会对中国文学艺术创作第一次认可，甚至尊称他为中国民族精神的脊梁。在我看来，这种烙上西方殖民印痕奖项不要也罢！因为前些日子日本一个原子弹受害者也获得了诺贝尔奖。这个是对世界各国所崇尚的和平，正义的严重挑战与抹黑，是对二战 英烈及胜利者极大的人格精神上的侮辱。这也狠狠的抽打了慕羊犬的耳光。而国内这些慕洋精英人，但愿能打醒过来。
山人140092032
我很喜欢莫言先生的作品，不仅仅因为他是我们山东老乡，而且因为他的语言特色深深吸引着我。莫言先生典型的语言风格和地道的山东方言，激发了我对他作品的阅读兴趣。
在此，我对莫言小说中的语言方面，分享下莫言小说里存在的“不x不y”语言结构。
此格式在莫言小说中有两大类型：一是结构凝固型；二是结构相对松散型。这两大类型语言结构恰恰反映了莫言小说语言的生活化特点。
固定语言格式在我们汉语中经常遇到，“不x不y”格式作为其中一类，我们平时使用频率非常高。“此格式早在先秦时候就出现了，如“不徐不急”等。这种用法慢慢约定俗成，如今已经广泛应用。
这种格式中的“不”字进入这类格式后，它的否定意义以及修饰作用在语义和语用等方面发生了大转变。格式中的内部成分在句法、语义、语用功能上有着典型特征。当进入特殊语言环境下，其特征更有规律性、典型性。格式整体的表意功能广，表达效果突出，在实际语言交际中效果显著。
（1）结构凝固型
在莫言小说中的固定格式“不x 不 y”中，常量是“不，不”，变量是“x ，y”。为了更好的区分，我们将前一个“不”视为“不1”，后一个“不”看成“不2”。此固定四字格分化成以下四类：
第一类“不x不y”=“不+(x+y)”
此类型中的成分“x”和“y”是由一个词语拆开的，并且两成分在结构上呈现对称关系，语义上呈现融合关系，两者联系密切。如：
不新不奇。（《红高粱》）
不干不净（《酒神》）
第二类“不x不y”=“（不1+x)+(不2+y）”
此类型的结构对称，“x”和“y”在语义上互为同义、类义和反义关系。如：
不大不小（《红高粱》）
不土不洋（《三十年的一次长跑比赛》）
第三类“不x不y”=“x不y”。如：
不吃不饱（《丰乳肥臀》）
（2）结构相对松散型
在莫言小说中也存在着结构相对松散类型。构成成员设为成分1和成分2。此结构中的“不”分别置于两成分之前，并在语音上有停顿，用标点符号相隔开来。根据内部构成材料的不同，分为以下情况：
第一类：当成分1是名词性短语时，成分2也是名词性短语。如：
不逢年，不逢节（《四十一炮》）
不正义的，不人道的（《酒神》）
第二类：当成分1是形容词时，成分2也是形容词。如：
不舒服、不安逸（《红蝗》）
不方便、不利索（《春夜雨霏霏》）
第三类：当成分1是动词时，成分2可以是动词、动宾短语和兼类词。如：
不骂，不打（《天堂蒜蔥之歌》
不跑，不叫（《酒神》）
第四类：当成分1是动宾短语时，成分2也是动宾短语。如：
不说头，不说脸（《蛙》）
不充饥不解渴（《酒神》）
不打勤的，不打懒的（《红高粱》）
总之，“不x不y”格式进入莫言小说有民间口语化的效果，语音上有节奏感，结构本身有对称性。此外，进入此格式的各组成成分本身也有典型特征。可以表示温度词、五觉词、动作词、心理词、拟声词等，反映了莫言小说语言的生活化、民间口语化以及音乐化特点。
