近年来流行一个词：工匠精神。不难理解工匠精神，即：以无旁骛之心，专注之、研习之，成为技艺超群者。艺术的“艺”字在《论语》里即技能也。艺术领域的工匠精神是人类构建精神世界的伟大力量。
摊开日本文化的画卷不难发现，其中最使人无法忽略的两个字便是“工匠”。工匠精神体现在日本文化中的方方面面，从流传数百年经久不衰的四大古典戏剧，到近现代的流行文化，“工匠”二字是其枝繁叶茂最重要的根基。
而现代艺术中最能体现其精神的便不得不提日本的宝冢歌剧团。
宝冢歌剧团是1914年由日本阪急企业创始人小林一三创立的歌舞剧团，是全日本乃至世界都享有盛名的大型舞台表演团体。一直以来，宝冢歌剧团都是以女子演员歌舞表演的形象示人，因此对于宝冢不熟悉的朋友会误以为这是一个现代女子偶像团体，而实际上宝冢歌剧团已经有超过百年的运营历史！
早在1913年，当时的日本箕面有马电轨公司为了提高线路的搭乘量，决定成立一个完全由未婚女子组成的歌舞演出团体，这便成了宝冢歌剧团的前身，因此人们也戏称宝冢为“铁路文工团”。而这一充满戏剧化的曲线救国举措则打开了宝冢歌剧团的传奇篇章。
宝冢的成功不是偶然，则要归功于它独特的运营机制。剧团将所有演员分成“花、月、雪、星、宙”五组，采用当家明星（TOP）制度，每组都会有“男役”和“女役”两名当家艺人，拥有森严的选拔制度。而所谓“男役”，则源自于只招收女性演员的建团传统，使得所有舞台上的男性角色都要由女性反串扮演，因此要想达到比现实生活中的男子更帅气的外形与气质，便要求“男役”在生活中时刻保持男子的形象，甚至是生活习惯，而这一变可能就是十几年，直到退团之后才能回归女子形象，个中艰辛，可想而知。
除了十年如一日的打磨，工匠的背后还有两个字，那就是传承。每期学员“退役”之后，都要有新鲜的血液输送进来，因此宝塚歌剧团有着一套极其健全，也极其严格的演员培训系统。每个人在入团成为正式演员之前，首先要考入宝冢音乐学校，淘汰率之高，甚至有着“东之东大，西之宝冢”的说法，而后进行声乐、乐器、乐理到各种舞蹈，芭蕾、踢踏、古典、现代、拉丁等等长达两年的全面学习，之后才能成为正式的宝冢演员。
如今的宝冢歌剧团已拥有400余名成员、4000余名毕业生，成为在全日本乃至世界都享有盛名的大型舞台表演团体，也是全世界演出回数最多的歌舞剧团。
面对宝冢的成功，惊叹之余，还有很多值得我们反思和学习。因此，为了更好的交流和互鉴中日两国的优秀文化，
第20届“相约北京”国际艺术节邀请到前雪组男役TOP高岭吹雪，前月组娘役TOP麻乃佳世，前雪组娘役TOP舞风莉萝以及另19名精选的宝冢歌剧团OG演员来华演出，于2020年1月10-12日在北京天桥艺术中心与大家见面。
上半场
《剑与爱的光芒〜爱着拿破仑的女人们》
演绎了拿破仑从埃及远征到俄罗斯，最终被放逐到厄尔巴岛的时代俯瞰。
通过拿破仑的弟弟吕西安，他忠诚的臂膀缪拉特，以他最贴身男性们的立场，道出英雄身姿。通过妻子约瑟芬，波兰情人玛丽，使他陷入剪不断理还乱的爱情纠葛，讲述战火中英雄的爱情故事。
下半场
宝冢歌剧团OG歌舞秀
曲目：（日/中）
ごらんなさい / 《请君观赏》
（选自宝冢音乐剧《凡尔赛玫瑰》）
ばらベルサイユ / 《凡尔赛玫瑰》
（选自宝冢音乐剧《凡尔赛玫瑰》）
愛あればこそ / 《正因为有爱》
（选自宝冢音乐剧《凡尔赛玫瑰》）
闇が広がる / 《黑暗在扩散》
（选自宝冢音乐剧《伊丽莎白》）
私だけに / 《我属于我自己》
（选自宝冢音乐剧《伊丽莎白》）
キッチュ / 《媚俗（Kitsch）》
（选自宝冢音乐剧《伊丽莎白》）
私が踊るとき / 《当我想跳舞》
（选自宝冢音乐剧《伊丽莎白》）
最後のダンス / 《最后的舞蹈》
（选自宝冢音乐剧《伊丽莎白》）
夜のボート / 《夜之舟》
（选自宝冢音乐剧《伊丽莎白》）
タンゴ / 《探戈》
アヴェマリア / 《圣母玛利亚》
さくらさくら幻想曲 / 《樱花幻想曲》
ひとかけらの勇気 / 《小小的勇气》
召しませ花よ / 《花的召唤》
すみれの花咲く頃 / 《堇花盛开时》（宝冢校歌）
フォーエバー宝塚 / 《永远的宝塚》
(以演出现场曲目为准)
演出时间：2020年1月10-12日
演出地点：北京天桥艺术中心 大剧场
閱讀更多 票蟲網 的文章
