在那个女子无才便是德的年代，她饱读诗书，她的诗在宋代独步一时。
在父母之命，媒妁之言的年代，她几乎算是自由恋爱嫁给了三观一致的真爱。
在经历战乱，身为一个女子却写出了：“生当做人杰，死亦为鬼雄”这样有气魄的诗。
在丈夫因战乱去世，被蒙骗改嫁发现真相后，即使法律禁止女性提出离婚，仍然果断踹渣男。
这女孩确实有点“野”，这女孩就是李清照。
她的野劲儿从她的诗词中就可窥一斑。
后人称她是婉约派诗词的代表，但她的性格里不光有婉约的一面，还有不羁与自由的一面。
她的成长轨迹，对当时处于封建时期女性的自我成长与发现有着重要的历史启发。
那她的人生又有多野，多酷，多洒脱呢？
清照出身于书香门第，其父李格非极其热爱藏书，儿时的李清照在良好的文化环境下成长起来，生活条件优渥，她的才华得到了自由生长，父亲并没有因为她是女孩就限制她的才华发挥，我们从她的诗中就可以看少女时期的李清照生活自由且快乐。
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
她们在湖边嬉戏，一群少女划着船望着无边的荷花，拥有着最简单的快乐，日暮渐渐暗下来，夕阳里少女们剪影伴着湖面的微光，仿佛这样的日子会永远持续下去，她们与这一群白茫茫的鸥鹭定格在这美好的时光里，读起来回味无穷。童年记忆像宝藏一样，即使后半生经受战乱、挚爱离世，这些美好，这些记忆或许是她坚强活下去的寄托。
在那个年代女性其实是脱离主流文化圈之外的，正因为没有被当时的文学规矩所束缚，李清照所做诗词独树一帜，自成一家，具有明显的辨识度。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
在冷冷清清的秋季与她的心一样萧瑟，这是后半生人生的凄凉，家庭变故，与挚爱的丈夫分隔两地，忆起旧时幸福时光，这愁是才下眉头，却上心头，独自在窗前徘徊，窗外的落叶堆积起来，像她的愁绪一样越堆越多，那后院盛开的菊花也无心采摘，她期盼着重回往昔的时光，战争能尽快结束，梧桐下着细雨那忧愁像细雨一样连绵不断。她不再是那个无忧无虑的女孩，那个被爱人捧在手心的女子，有些时候，总要一个人去面对走过一段孤独的旅程，成长往往不是慢慢变成熟的，而是因为某种契机、某种变故在一瞬间长大的，此时的境遇已是物是人非了，她说：欲语泪先流。这时的李清照写了很多相思之苦，孤独凄凉之情。身为女性这个时候她并没有什么家国情怀，只抒个人情绪。可是她不知道此时的变故只是冰山一角，她必须成长起来，后期我们可以看到从柔弱走向独立与抱负的一个女性的成长。
下半生李清照流亡南方，丈夫死于战争，她在孤独与战乱中完成了个人的成长与救赎。她顽强的生存，用性命保护文物，并补全丈夫李金诚未完成的《金石录》为后世留下了珍贵的文化财富。
尽管被时间消磨，被命运削弱、依旧去奋斗，探索、寻求，而不屈服
她说：“生当作人杰，死亦为鬼雄。”
看她晚年所做的诗已不再同于儿时的“乐”与少时的“愁”，更多的是一种理想与豪健的情感，她突破妇女的情意与见识，写出“星河欲转千帆舞”的意向，充满豪放之情。
她老年时写出“木兰横戈好女子，老矣不复志千里，但愿相将度淮水”
仰慕木兰可以举起刀戟上场杀敌，可是此时她已经老了，但仍然希望有一天能回到北方。都可以看出李清照的爱国情怀。
她的诗中不仅有女性细腻的一面，又有男性刚烈的一面，正是因为这样她的诗读起来没有柔到发酥的感觉，也没有太刚硬从而显得很粗糙。在美学中理论中，万物都讲究和谐，不管是构成还是色调都讲究对比与统一，像一幅画中色彩的冷色和暖色一样，李清照刚柔并济，善用叠字，节奏感强，所以李清照的诗读起来极具美感，不落俗套。
荣格说：只有抛开对外物的追求，才能达到灵魂的所在。人若找不到灵魂，必将陷入空虚的恐惧，而这恐惧将挥舞长鞭，驱使他绝望盲目地追求空洞的世事。
李清照生活优渥时不贪得享乐，与琴瑟之和的丈夫致力于文物收藏，以诗词为信仰。家境破败、经历战乱时，可以从柔弱变得坚强，以家国情怀为理想，她的优雅的转变，正是活出了一个高贵灵魂应该有的全部。
生如夏花之绚烂,死如秋叶之静美
永远的李清照，永远的千古第一才女。
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