觀察豐宇
大家或大師，都是業界給的尊稱。也沒國家或組織頒發證書。也沒個標準，畫畫現在有學院派，過去沒有學院派時，藝術家們沒有進入字院，從小酷愛畫面，或自成一派，或拜個名師。名師出高徒，又靠的自己多年打下的繪畫紮實基礎，在畫壇佔有一席之地。而且為人處事也受到大家歡迎和肯定，大家尊稱為“大師”或“大家”。就象影視圈，遇上老一點演員就叫“老師”一樣。最重要的是一定是畫兒不錯，業界有成就受到一致。為人也特別好的人，才能稱得上“大家”吧。
光影書畫
準確的說法是 麻雀的別稱叫大家，開句玩笑，所謂大家，大師，就是說在書畫行業有突出的成就，或者貢獻，而且被多數人認可，人們尊敬他，稱之為大師，或者大家 。這樣的畫家也許就可以稱作大家了吧。l
墨神秦廣寧362
書畫行業人才濟濟。尤其當下，千軍萬馬湧入畫界，呈現出筆墨點線舞春秋，書畫山水寫豪情的繁榮局面。老的少的，男的女的，專業的和非專業的繪畫人士，用興趣匯聚了一道美麗的風景，體制內體制外，各類畫院應運而生，各大美院各個美術專業，以及社會上大大小小的培訓機構，呈千帆競爭的勢頭，原來由少數專業書畫人士從事的行業，隨著國家經濟日益繁榮，國家對中國傳統文化政策的倡導和扶持，繪畫隊伍呈迅猛擴張之勢。這種局面是可喜的。
隨著繪畫行業的發展，人才越來越多，要想在書畫行業裡有所建樹顯得越來越不易。就說當今繪畫行業裡，能夠稱得上大家的少之又少。之所以這麼說，是因為書畫大家，不是一個空虛的概念，而是有其一個實實在在標準。本人認為其條件體現在以下方面:
一、有深厚的傳統繪畫功底。
李可染先生為自己以前的作品補了一段題跋：“餘研習國畫之初，曾作二語自勵，一曰：用最大功力打進去；二曰: 用最大勇氣打出來……”講的就是要學好傳統，必須竭盡全力深入傳統繪畫中去，對古代前人總結出的技法下功夫學習和掌握，對各家作品做普遍臨摹，尤其是五代兩宋的作品更應該潛心揣摩，對元明清時代的作品整體把握，普遍和重點臨摹相結合。總之，對傳統繪畫整體性、系統性的臨摹，真正學到紮紮實實的功夫。
二、有深厚的傳統文化基礎。
對於畫家來說，要想成為大家，就必須成為傳統文化的精通者。一個對傳統文化知之甚少的人，很難想象能成為國畫大家。傳統文化，包括了文學、哲學，歷史學，考古學，鑑賞學等等。精通中國古典詩詞歌賦等，對中國傳統文化包含的戲曲、戲劇等也要了解。一個畫家的大家，一定是中國傳統文化的大家為基礎。
三、精通中國《畫論》。
中國畫壇自古至今，積累了極為豐富的理論和實踐經驗，在理論上叫《畫論》。縱觀畫史，所有大家無一不是《畫論》的精通者。而且，對繪畫理論做出了突出貢獻。如王維《山水論》、郭熙《林泉高致》、石濤《苦瓜和尚畫語錄》、《黃賓虹畫語錄》等等。
四、堅持繪畫的民族性。
在繼承傳統繪畫的基礎上，堅持繪畫民族性，在繪畫的技法上有創新。在繪畫理論上有建樹，繪畫作品形成了自己的個性。這就是李可染先生所說的，用最大勇氣打出來。一個繪畫大家不僅是傳統文化的集大成者，更重要的是在繼承傳統的同時，有自己的發展和創新。一個被傳統困住手腳的畫家，傳統畫的再好，如果沒有自己的發展和創新，就稱不上大家。當然，一個脫離中華民族性的繪畫，更不能稱呼為大家。
五、有博大的胸懷。
博覽群書，向世界先進文化藝術學習。繼承和發揚傳統文化，絕不是固步自封，而是要以開放的胸懷，學習人類一切先進的文化藝術，努力豐富自己的學識、修養，全面和整體提高個人的素養。創作出更好的作品。
其實，對繪畫大家的要求是特別高的。所以，繪畫大家不是自封的，也不可能隨隨便便就成了。用一句話簡單概括，繪畫是一個人必須用自己全部的傳統文化藝術知識和綜合文化藝術修養做基礎，其中包括高尚的情操和崇高的道德修養。是不是繪畫大家，取決於個人基礎是不是特別厚實，能夠足以支撐繪畫大家的稱呼。
莊子之水
大家不是口頭上說說喊喊，也不是一群門徒吹捧瞎吆喝自己的老師是所謂的“大家”，以此來抬高自己。當今浮躁浮誇的社會，真正的大家並不多，有的也是徒有虛名
歷史上的大家是複合型的人才，也是學者及，通俗說就是學問家，還有在一個或多種領域有建樹的政治軍事教育界的精英。如世人公認的書法大師級的“二王”父子，他們是從政的，王氏家族在整個東晉年代都是數一數二的名門望族。唐代的顏真卿的帶兵遣將的大臣，是歷經馬革裹屍廝殺疆場的軍事家，胸襟風懷流露在筆墨之中。
還有宋四家揚州八怪近代的諸大家大部分都是擅長金石書畫。最為著名的有清末的吳昌碩和齊白石。
冠球影社
所謂大家，就是大家都喜愛你的作品繼而關注你的人，謂之大家。我不是大家，只是以書畫為終身伴侶而已！畫的不好但一直堅持，請各位大家批評指正！🙏
藍月閣139
一個領域能稱得上大家的人，應該是鳳毛麟角！大家的標準是什麼？我認為：1，基礎紮實，是與利益相關方無關的第三方證明認可，不是自吹自擂，這是基礎。2，他的作品在同類優秀作品當中脫穎而出，鶴立雞群，出現了“新氣象”“拐點”，在評論書畫名家的時候，他是書畫史上繞不過去的人，這點最重要。謝謝
鶴髮童顏
怎麼看待還是個人觀點.臨習古帖，做到形似、神似，公眾接受不接受都不重要，最重要的是愉悅自己！
小蝌蚪正能量
竊以為，當今書畫界浮躁風氣太盛，大家不多也！理由有三:
其一，書畫家單純追求技法，追求形式，追求效益，跟難靜心讀書修煉內功。
其二，應酬太多，盲目追求個性，江湖習氣太重，缺乏定力，缺少思考。
其三，書畫界吹捧之風太盛，缺少批評的聲音，和高質量的書畫理論文章。很多年輕的書畫家盲目崇拜師承，故步自封，很多有才氣的年輕人一起步就註定了結果。哪裡還有什麼大師可言？
書畫界真正的大師，大都虛懷若谷，淡於名利，虛心為師，像吳昌碩，于右任等，不但書畫俱佳，而且學識淵博人格高尚，而縱觀當林書畫界，魚龍混雜，泥沙俱下，小丑當道，群魔亂舞，哪裡還有大師？何處見大師？
逸人李旭東
成為書畫大家的21個條件：
1，朝思暮想當大畫家、大藝術家，包括夜夢和白日夢，為此不惜放棄其他愛好。
2，畫畫不是謀生或出名手段而是志趣。
3，對繪畫藝術有著敏銳的判斷能力，明顯超過身邊的同學和老師。
4，對中外美術史瞭如指掌。瞭解不是為了借鑑，更不是為了炫耀，而是避免重複。
5，不曾產生仰視某個世界級大師的自卑感。隨著閱歷的豐富，以往打動過你的大師變成了僅僅是應當被尊重的歷史人物。從不拜師，因為名家不能複製。當代藝術界，大師名下無高徒。不屑於模仿藝術大師的名作，藝術之門一旦被人打開，立即會安上一把新鎖，新鎖需要新鑰匙。
6，別出心裁，畫出人們共同的期待而畫壇沒有的作品。
7，勤奮而忘我地工作，用傳世之作的標準苛求自己，把作品推向極致。
8，與眾不同的品質和與人為善的情懷。後者如同空氣之於人，須臾不可離開。
9，有果斷排除世俗事務的能力，同時不傷害當事人。這是堅持與眾不同的前提。
10，遠離使你變得平庸的人物與環境。中國畫壇大體是平庸的，繪畫傑作不可能經常產生。因此要少看展覽，少串畫室。不要把身邊的畫友關係搞得像幫會。
11，年輕時有連熬通宵的精力，年長時仍舊精力過剩。
12，興趣要多，誘惑要少;生活從簡，思維從深。
13，蔑視隨波逐流。芭比造型走俏，一窩蜂地畫大眼睛;豔俗風氣流行，一窩蜂地把顏色畫得生猛;政治波普好賣，一窩蜂地畫領袖像，面對這類從眾行為你會深惡痛絕。
14，畫家成堆的地方，很難造就鶴立雞群的藝術家，如同荊棘叢生的地方長不出好莊稼。
15，不像畫匠那樣埋頭畫畫，也不像學者那樣埋頭讀書。讀書不必是每天的功課。每當畫思枯竭，集中一段時間，瀏覽文化界公推的好書。讀書旨在尋找啟示而不必追求甚解。
16，每週上網幾小時，關注中外新信息。
17，在知識的層面，遠交近不攻。即多交美術圈外能夠交流的各科優秀學子或青年教師。
18，尊重批評家的勞動，輕視批評者必然被批評所輕視。批評家不是不食人間煙火的評判機器，有條件地容忍他們的平庸之處。和同時代批評界為敵的人，很難成大氣候，除非你是超人而批評界統統是蠢貨。
19，讓批評家找你而不要刻意地向批評家套近乎。少看批評家寫的個案文章。這類文章往往是產品說明書或提前撰寫的墓誌銘。
20，藝術創作成氣候之前不動用傳媒的力量，成氣候之後不勢利地對待傳媒。
21，我行我素，別人對你的反應不是側目而視而是真摯地讚賞。
局思想
書畫行業具體到大家就是範曾，他精通，詩，書，畫，又文，史，哲，還是國學大家。當下書畫家與範曾這樣的大家比幾乎寥寥。
