人生如戏，戏如人生。
观众欣赏一个演员，通常是被他们精湛的演技所折服。
而他们是如何成为“戏骨”的？自己的人生又是否如同戏剧一般跌宕起伏呢？
今天就给大家推荐三位实力派演员的个人传记，透过这些文字，我们或许可以拜访到他们作为演员之外的人生一角。
李立群
《李立群的人生风景》
“只是一本长得很像书的东西”
——李立群
对于这本书，李立群用这样自谦的说法形容。它的由来是李立群为台湾《PAR表演艺术》杂志所写的《演员的库藏记忆》专栏的文章，几年下来，便也攒成了一本书。它记录了李立群数十年的戏剧生涯与创作感悟，像一幅画卷，追忆了李立群六十年人生旅程中难忘的师长、友人与亲情、爱情故事。
行文是“素人”的笔法，通俗且口语化，但笔落有声，读起来仿佛是在听李立群在你旁边娓娓道来。故事从回忆《那一夜，我们说相声》讲起，有记录台湾舞台剧的黄金时代，也讲到他与赖声川后来的分道扬镳。但更多的是他在人生行径中的体验和记录：上一代人无奈的乡愁；深夜遭遇惊涛骇浪的海员经历；喜马拉雅之旅，让人神往的叫做昆炯的尼泊尔小山村；还有诠释对表演生活的种种领悟。
“千万不要掉进剧本所赋予的‘使命感’，使命感的表演愈强，出来的效果，可能艺术性会愈低。”
——李立群
“演舞台剧不是为了过瘾，是一种服务，一种‘给’（托尔斯泰《艺术论》：艺术是以服务为宗旨）。观众的掌声是另外一种依附在剧场的情感，你要尊重，要感谢；不是让演员来稀罕和寄望的。”
——李立群
虽然不是一本对表演有直接指导的书，但书中关于表演经验的分享，甚至对其它领域的创作都有借鉴意义。如果你喜欢李立群，别错过。
黎耀祥
《戏剧浮生》
这本书首次出版于2010年，彼时黎耀祥已经凭借《巾帼枭雄》中柴九一角，成为TVB首位三料“视帝”，但是在此之前，是长达二十多年的默默无闻的“甘草”生涯。
《戏剧浮生》更像是一本黎耀祥版的《演员的自我修养》，将他二十余年的演戏心得和盘托出，并结合一个个优秀的中外影视表演案例和自身表演经历加以阐述，系统探讨了演戏与生活的关系、形体与动作的设计、表情与情绪及语言的节奏控制、模仿的重要性、逆转性格的演法、大脑分析与动作逻辑的关系、感觉与感情的关系等表演方方面面的问题，可以称得上是一本表演类专业书籍。
“演员的演出是永远不可能变成真实的，我们能做到的，只是接近真实罢了。”
——黎耀祥
“节奏，是演员的拍子机。有些演员可以带着观众随着自己的节奏进入角色，不知不觉，时快时慢，总之就可以令观众跟演员的演出步伐一样，同时经历角色的一生直至剧终；而有些演员却刻意地表现他的节奏感，甚至加上很多提示，例如瞪眼、张开嘴巴等，其实加上动作来表达节奏是一个不错的表演方法，错只错在当‘外在’加强的同时，内心的拍子机却没有开动，所以观众永远无法跟着这演员的拍子而产生共鸣。”
——黎耀祥
表演种种，一讲天赋，二讲意会，言传是很不容易的，而黎耀祥以其丰富的影剧观摩和自身的表演经验，提供了一个言传的范本。同时透过这本书，可以明白，他以演戏来维生，不单是经济上的“维生”，也是精神上的。
郑佩佩
《回首一笑七十年》
在《回首一笑七十年》之前，郑佩佩还有一本，叫做《戏非戏》，写于她从事表演工作三十年之时，但可惜即便是二手书网站都难以寻觅了。
这本《回首一笑七十年》是完整记述了郑佩佩七十年的人生经历。从出生、童年、演戏、婚姻，到学佛、重出江湖。七十年时光，也不过一瞬。人生无常，年轻貌美的郑佩佩也如同一般人会经历低谷与失望，婚姻也离婚收场，面临衰老，最后她感悟，人生其实是来修行的。
对于喜爱香港电影的人而言，这本《回首一笑七十年》全是“干货”，提供了大量难得的一手资料。胡金铨、李翰祥、张冲、岳华、林黛、乐蒂、叶枫……逐一登场，展现出他们在戏里戏外、有血有肉、有闪光点亦有小瑕疵的真实一面，这是任何电影史资料都编不出的香港影坛流年史记。
“《大醉侠》让我红遍东南亚，但实际上我还真演得不怎么样，现在重看这部戏，觉得那时我真的太年轻了，什么都不懂，充其量也只是胡导演手里的一个活道具，所以画面上看到的，都是胡导演的影子。尤其是客栈的那场戏，导演让我看左我就看左，导演让我看右我就看右，眼神空空的，里面什么也没有。因为不管是也好，不是也好，《大醉侠》也好，《龙门客栈》也好，甚至于包括《侠女》在内，其实都是胡导演‘女侠’的影子而已。”
——郑佩佩
《回首一笑七十年》是实实在在的个人传记，提到表演的部分较少，但作为“一代女侠”，这样有趣、有情、有义的传奇女性的一生，值得花上几个小时读一读。
*本篇图文参考、整合自豆瓣
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