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書法創作兩階段：技法和心法，技法可以練，但心法要從經典中來。
有學者認為，寫經體自由風格的出現，應該追溯到唐代。值得注意的是，這個時候，出現了眾多書法家抄經的局面，並在此時寫經體書家已經融入了自己的情感，不同的人抄出不一樣的風格，後來隨著佛教勢弱，抄經的數量越來越少，尤其是隨著印刷術的發展，寫經、抄經逐漸被印刷技術取代，後來僅剩下一些僧侶和部分喜歡佛法的書法家在抄經。
那麼從廣義上來說，或者說，今天再來重新理解和定義寫經體的時候，則是指，在原寫經體的基礎上，無論是形式還是風格全都發生了變化。知名書法家王正營認為，寫經體不再僅僅侷限於單純的抄寫佛經，而是在此基礎上還包括《道德經》、《孝經》和《心經》等具有代表性的中國傳統哲學經典，不同的書寫內容，書法家心境不同，為此也會用不同的筆法去表現。除了史料中記載的隸書楷書外，也出現了行書、標準草書甚至於篆書的書寫形式等等。王正營談到于右任的標準草書便是寫經體的經典代表作品，于右任多才，是詩人，也是書法大師。他尤擅“草書”，被譽為“當代草聖”。他將篆、隸、草法入行楷，獨闢蹊徑，中年變法，專攻草書，參以魏碑筆意，自成一家。
王正營還表示，所謂的寫經其實是在寫經的過程中去讀經、去感悟經典，因感悟經典，才能通過書法的形式寫出不一樣的作品來。從藝術的角度來分析寫經體，分為技法和心法，技法，所有書法家和書法愛好者都可以去練，但心法卻各有不同，不同的人書寫寫經體其風格都不一樣，這就是心法的區別，心法的提升要從經典的感悟中得來，經典，需要去踐行，提高心性，最終心性的高度，將決定於藝術的高度，這是歷代書法大家都會有的感悟。
中國書法家協會會員、中國出版年鑑社社長郝文勉博士主要從事古文字及書法的整理研究，他表示，寫經體有兩大特點，一是工整，二是韻美，其字能打動研習者的心靈，愉快接受經義，更奠定了書法家之基本功。因此，寫經體出現之後，古代的著名書法家，基本上都有寫經的經歷。現在，以寫經體為代表的楷書仍然是衡量書法家的標尺。比如，大家熟知的晉代大書法家王羲之，唐代的褚遂良、元代的趙孟等等都有非常著名的寫經體傳世。臺北故宮博物院藏有宋代馬遠的《王羲之玩鵝圖》，關於這幅作品還伴有傳送至今的“王羲之寫經換鵝”的故事。王羲之是東晉著名書法家，被後人譽為“書聖“。其生性愛鵝，據唐代《晉書》記載：“山陰有一道士，養好鵝，羲之往觀焉，意甚悅，固求市之。道士雲：‘為寫《道德經》，當舉群相贈耳。’羲之欣然寫畢，籠鵝而歸，甚以為樂。”
中華藝術風采
我的書法很差。
但我一直堅持著練字，在這個過程中，我發現了神秘的力量，當你感覺真不行的時候你就會被他籠罩。
沒有一點能力能突破。
我想學書法好到一定程度上一定會出現一種神秘的東西，說他神秘，因為我們現在不知道，在人腦中一定存在著某種隨機的思維。這種思維會引導人做出難以想象的事情。
不過我相信這種心法只有達到一定境界的人才會有。也就是說在全國能進上100名，200名才有機會有這種感覺。
我之所以這麼說，是因為我寫字差在全國一定能排進前100名，能反推出來，他們確實存在著某種不被人發現的大腦活動。
這些人真幸運。
李銳A
我認為所謂書法的心法就是人的悟性。習書要認真，臨帖要用心體會，起筆、行筆、收筆，特別是章法佈局，筆勢的體現，非用心揣摩不可。
金星753
說實在的，我也沉浸期間多年但也不太明白所謂的書法“心法”一說。書法有筆法、字法、墨法、章法等說法，唯獨這個心法較為少見。估計是哪一位為了體現高大尚將筆意用心法一詞來替代吧！
一般來說，書法三要素為：筆法、筆勢、筆意。
其中筆法和筆勢是屬於技巧方面的內容，而筆意則是屬於神采方面的。
按照提問者所說的“有人說，學習書法心法比技法更重要”。如果按照這一句話來理解，那就是可以解釋為是屬於筆意方面了。說白了，也就是他認為一幅作品的神采比書寫技巧更為重要。
如果是這樣的話那倒是有一定的道理，但是，問題是前提不成立。
一幅作品如果書寫者都不能掌握好書寫技巧，即使心中有千千情感，請問如何藉助漢字的造型之美來進行抒發呢？
因此
書法的學習沒有真正意義上的捷徑，先學筆法，再擇帖臨習，出帖後旁涉諸家進行融會貫通。這是一條古人在漫長的時間內總結出來的正確道路。
書法是提倡創新，但是，只有先繼承後才言創新，若筆下所書連出處都不可見，談創新豈非讓人笑掉大牙。
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我是書法有云，一個書法愛好者，從事書法軟、硬筆基礎教學，偶爾有點瘋，喜歡，就關注我吧。
書法有云
我已是古希之人了，雖然沒有正規的練過字，但從這方面也下過功夫，也受過高手的指導，很可惜整天忙於生計疏於練習。根據我個人的經驗，寫字實際上是天賦和汗水各佔一半，我說的這個天賦就是心法。練字我認為先研習柳公權，練好字體的肩架結構，有了基礎再寫顏真卿，這叫顏蓋柳。我們寫字時要把字體明記於心，寫字時筆隨心動心帶筆行，其實也沒有什麼玄密。
蘆葉767
這個心法還真講到點子上了，寫字靠心，做事用心，這兩者有相似之處，穿針不用心實在難對準針眼，為什麼有時就是穿不進，但要找原因，原來是線頭處理不夠好，線頭修理好了一穿就準，成功力就高。寫字和創作書法都一樣道理。
知不足56
其實心法的問題是隨著技能的提高，有了一定的創作研究水平時，才開始意識其重要性的。
開始學書法時，心抖手顫，集中精力於筆畫不帶鋸齒。接著造型，儘量把字寫端正。綜合筆畫與結構的臨帖，練著練著就是十年。
能獨立創作以後，首先會發現結字能力不足，結筆方式欠缺，需要廣泛學習，在勤奮的基礎上學習掌握一些名家，諸如王羲之、張旭、顏真卿、吳昌碩、《曹全碑》、《禮器碑》的技能都不是一件容易的事。能不用說自以為是的心裡了。
當你掌握了一些技能以後，你一定會有創作欲。創作的路上，你會發現，書法其實不是鄰居大爺說的“熟能生巧”，而是個“腦力活”。
心連心戰疫
我本人習書法多年，雖是業餘愛好，但具備專業水平。幾十年的書法習練中，多是學習和研究書法的技法。至於你所謂的書法心法，我不知道所指是什麼？是對書法的悟性，還是對書法的想法？宋代書法有“尚意”之說，尚意大抵傾向說書法心法的意思吧，劉熙載在《藝概,書概》中所說：學書通於學仙,煉神最上,煉氣次之,煉形又次之。”不知這算不算是心法的論述？但從中國文字、書法史上所留下來的關於書法論述，大都是對書法技法的描述，很少關於心法講述的。無論是蔡邕的《筆論》、《九勢》、衛夫人《筆陣圖》，還是王羲之的《筆勢論十二章》、歐陽詢《用筆論》、張懷瓘《論用筆十法》等等，留傳下來古今書法理論和著作大都是對書法技法論述，很少看到關於書法心法的論述，或許我才疏學淺，至今我沒有看到過關於書法心法的理論和著作。所以至於你所說書法的心法與技法哪個更重要？也就不言而愈了。（下面3幅作品是本人的習作，獻醜了）
楊旭創新贏銷
不是那麼神秘，只不過有的人拿著中國漢字點橫撇捺鉤折特點故弄玄虛而已，叫別人看起來有點神秘。書法藝術是黑白線條藝術。書者通毛筆提按使轉、抑揚頓挫的用筆技巧來表現漢字各種書體，呈現出漢字的結構的形象美，供讀者欣賞，也叫視覺藝朮。之所以有點神秘，主要表現在書體狂草上，有人把狂草比作沒有聲音的音樂，戴著鐐銬跳舞，非常直觀形象。就在這種所謂神秘的情況下，有的書法家因喝了點小酒，靈感忽然來了，於是在書法表演中跑了調，走了樣，既不像跳舞，也不像唱歌，竟像個張牙舞爪的神精病患者，寫的字累死人也都不認的；自己還得意洋洋。你看毛主席他老人家的狂草，叫人越看越願看，光看形式就提精神，讀了內容更興奮。所以，"字如其人"，就是這個道理。
魯卡爾
此題問的確是妙，
書法學習心法巧。
臨帖即要背記好，
心裡記熟更重要。
悟記摹背神領超，
書寫結體勢韻耀。
玄不玄乎亦如此，
持之以恆出成效!
本人多次獲全國硬軟筆書法獎，談點淺見，以飱互學!
