陈师曾又名衡恪，号朽道人、槐堂，江西义宁人(今江西省修水县)，著名美术家、艺术教育家。
《桃榴枇杷图》
《桃榴枇杷图》轴，纸本，设色，纵87.5厘米， 横44.8厘米。图绘桃、石榴、枇杷各一枝，参差有序，果实累累。画中以花青色配以浓淡不同的墨色画桃叶，再以重墨勾勒静脉。桃实红绿相间，色泽自然。石榴的枝条硬朗秀挺，小叶片片看似随意，然点画得轻灵活泼，与较浓重的桃叶、枇杷叶相映衬，使画面轻重有别，富有韵律感。
《拄笏拜梅图》
《拄笏拜梅图》轴，纸本，设色，纵135.3厘米，横39.3厘米。图中以墨笔圈画法画梅花，画石则全用浅绛色。梅与石相互衬托，使梅花的峭拔与石块的朴拙对比得格外鲜明。构图别出新意，行笔颇见力度。
《腊梅秀石图》
《腊梅秀石图》轴，纸本，设色，纵136.5厘米，横45.1厘米。腊梅在隆冬时节盛开，因其色黄如腊而得名，多生于江南地方，北方较少见。陈师曾笔下的腊梅枝干挺拔，花朵缤纷，将腊梅花清雅幽淡的特质表现得恰如其分，透过画面宛若飘出阵阵幽香，沁人心脾。用大笔浓墨写湖石，造型于朴拙中见灵秀。
《藤萝鸲鹆图》
《藤萝鸲鹆图》轴，纸本，设色，纵97.5厘米，横49.2厘米。图中画紫藤花与鸲鹆（即八哥鸟）。花繁叶茂，点染间不甚讲求笔法，墨、色交融，浑然一体。八哥鸟形体准确，神态生动自然。陈师曾作画关注写生，认为不可脱离实物，但也不可拘泥于实物，追求的是“不即不离”，“不似之似”，“入乎法中，出乎法外”的境界。
《秋园冷艳图》
《秋园冷艳图》轴，纸本，设色，纵138.4厘米，横34.5厘米。图中绘秋葵、雁来红等秋季花卉。本图较为注重色彩的搭配运用，鲜黄色的秋葵花配以花青色的枝叶，成为画面的中心。下方穿插雁来红，设色浅淡，整体色彩淡雅和谐。陈师曾的花鸟画虽然受吴昌硕影响较大，但他同时博习诸家，尤为注重写生，此图即明显带有对景写生的痕迹，给人以清新自然之感。
《山水花卉图》册，纸本，设色，每开纵17.9厘米，横31.5厘米。此册共计13开。第一开，自题：“冬心先生用胭脂螺黛写梅花小幅，余亦戏为之。衡恪。”钤“觭”、“师曾”印。画红梅花树枝。
第二开，自题：“紫云堕水，微浪生风绮。粉态半酣春梦里，胡蜨一只惊起。晚烟绿上筠枝，轻盈却怨开迟。不见王孙骄马，隔帘自诧腰支。右调清平乐。衡恪。”钤“陈衡恪印”。画萱花、竹枝。
第三开，自题：“垢道人润含春泽，干裂秋风的倪迂吮笔之妙，可谓善于用渴者矣。觭人衡。”钤“陈氏衡恪”印。画山岗林屋。
第四开，自题：“闲中好，尽日松为侣，此趣人不知，轻风度僧语。壬子初春雨后乍晴，晨起写此遣兴。觭庵。”钤“觭”印。画山岭松林，有房屋临水而建。
第五开，本幅无款，钤“燕谋经眼”印。画山边红树，房屋掩映，笔意简括。
第六开，自题：“春山自晓，露浥无人到。一径苔深香缥缈，唯有数声啼鸟。千年流水泠泠，清风写入瑶琴。惆怅湖灵梦远，天涯委珮留痕。右调清平乐。觭庵填词。”钤“觭”、“芳草”印。画兰草一簇。
第七开，自题：“古木幽篁不知是王是恽。觭庵。”钤“觭庵”印。
第八开，自题：“春水碧于天，画船听雨眠。衡恪。”钤“师曾”印。画平湖沙洲，柳树垂荫，小舟荡漾。
第九开，自题：“秋莲词客为余言，天童古刹甚多琳宫梵宇，掩映苍松翠柏间，写此当卧游。师曾。”钤“师曾”印。画高山密林，梵寺掩藏其间。
第十开，自题：“雨后登楼看山，东坡十六快事之一。”钤“师子”印。对开自题：“楼阁沉沉水气寒，雨余空翠欲平栏。故人满地波涛怨，一发江南屋里山。录外舅肯堂先生诗。衡恪。”钤“衡恪之印”。画雅士登楼眺望，只见远山含翠，云雾迷濛。
第十一开，自题：“一丛竹，两痕沙，竹屋荒寒处士家。壬子初春，衡恪。”钤“河上亭长”印。此幅画竹、舍、沙坡，无皴无染，用笔至简。
第十二开，自题：“罗两峰有此本。衡恪。”钤“朽道人”印。画中以朱笔绘竹三两枝。
第十三开，自题：“云抹山腰雨意浓，碧萝烟挂两三松。雷鸣涧底翻春浪，乱拨冰珠打白龙。师曾。”钤“师曾”印。画高崖、松亭，笔墨粗阔。从作者自题可知，此册作于壬子年，即民国元年（1912年）。这是陈师曾的早期画作。从画法来看尚未形成个人面貌，主要是仿摹诸家，如金农的梅花，罗聘的竹，倪瓒的渴笔等等。笔墨松弛率意，体现出画家处于技法探索阶段时的多样性尝试。
《佛手图》
局部
《佛手图》轴，纸本，设色，纵94.9厘米，横41.5厘米。画面右上方自题：“一痕轻软，爱尽日沉沉，禅榻香满。别样玲珑松小擘，露华犹泫。斜挑玉柱，停匀握处，兜罗难辨。幽佳地，龙涎烧罢，银叶微暖，空空妙手亲按。是金粟如来曾现，只树天花，一种庄严谁见。想因特地拈花悟出，真如不染，维摩室茶瓯经卷相伴。壬戌初秋写于安阳石室。衡恪。”钤“衡恪大利”、“师曾”、“安阳石室”印。图中画佛手果，造型准确，形态逼真。陈师曾于诗文典故方面的文化修养颇为深厚，此图中的题文出自清代龚自珍的《露华》，内容颇多涉及佛家典故。图文相合，使简单的画面更具深刻的内涵。陈师曾晚年得到一块安阳出土的唐代鋕石，出于对金石书法的喜爱，所以将自己的书斋命名为“安阳石室”。
《菊花图》
《菊花图》轴，纸本，设色，纵133.5厘米，横32.6厘米。图绘悬崖立壁，石缝中的几丛菊花俏然开放。陈师曾以大写意法画菊，一方面得吴昌硕浑厚之趣，另一方面博习古人，富潇洒之致。此图中山石的画法较菊花更富特色，用大笔粗略地勾勒出轮廓，形态几近抽象，显示出画家独具特色的艺术个性。
《梅花图》
《梅花图》轴，纸本，设色，纵132.5厘米，横40厘米。图绘梅花一枝斜出，骨秀神清，孤峭挺拔。花朵用圈花点蕊之法绘就。画面有陈师曾长题一段，先简单叙述了自古画梅的渊源以及画法的变迁（其叙述与史实略有出入），之后谈到文人画梅的弊病和自己画梅的方法。他认为画的太过粗野则不能表现梅花的高洁清雅，而太过柔媚又不能展现梅花冲寒傲雪的风神，两者都背离了梅花的品格，只有“奇不伤正，怪不伤雅”才能算是佳作。
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