Es Devlin's design
说到著名的女舞美设计师Es Devlin想必大家一定都很熟悉她的名字，我们在过去的推送里也多次介绍过她的舞台作品。
Es Devlin称自己是“微缩主义者”，下面呢是她对她过往的一些作品的简单解读，让我们一起来了解一下这位高产高质的舞美设计师是如何工作的！
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Light Shining in
Buckinghamshire
1976年Caryl Churchill的戏剧《白金汉郡的灯光》(Light Shining in hamshire)于2015年在国家剧院重新上演，导演是Lyndsey Turner。
读Caryl Churchill的剧本就像读咒语或祈祷文，而设计需要一个平行的动作示意。一场皇家宴会的帷幕升起---国王和他的客人们坐在你从未见过的最豪华的餐桌前。整个剧本就在那张桌子上，上面的一面铜镜把世界颠倒了过来，就像南北战争那样。”
“这个设计灵感来得很快。这是一个相当明显的声明：这出戏是关于谁坐在桌子旁边的。当我读到它的时候，我立刻就有了一种感觉——从第一次演讲开始，我就说要把桌布掀开。这是一篇关于国家状况、关于民主、关于投票权、关于英国从未有过的革命的故事。”
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The Nether
2014年，由詹妮弗·海利(Jennifer Haley)执导的剧作家Jeremy Herrin的作品《地狱》(The Nether)在皇家宫廷剧院(Royal Court)上演，之后转移到伦敦的约克公爵剧院(Duke of York’s theatre)。
“《地狱》是一个由计算机代码构成的世界，所以我们必须给人一种感觉，即所有人和物体都是由代码构成的线框图。”除了外观，这是一个非常简单的设计，没有任何高科技，全是塑料树和线以及经典的烟雾和镜子。”
“这个演出实际上是以你所见过的最无聊的设计开始的。一个灰色的房间，有两把来自Argos的椅子。只有20分钟后，你才能看到他们谈论的世界。这些角色说，他们想念那些几乎从他们真实的“世界”中消失的树木，所以本能地，设计应该是那些消失的树木开始。这个创意我指的是Lapland的一家酒店，它是由悬挂在森林中的反射立方体组成的。我也采用了这样的设计。”
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Rise and Fall of the
City of Mahagonny
2015年，John Fulljames导演为伦敦皇家歌剧院(Royal Opera, London)执导了Brecht and Weill创作于1930年的《马哈冈尼城的兴衰》(Rise andFall of the City of Mahagonny)。
“John Fulljames给我发了一张集装箱公园的照片：一个隐藏的商品之城。我经常在我工作室附近的Peckham Rye上走来走去，看到卡车开了出来，每辆车都像一个小剧院。你永远不知道你会看到什么——可能是鸡，可能是椅子。这似乎是讲这个故事的好方法——先让你听一些乏味的东西，然后引诱你。所以就有了舞台上的这些集装箱。”
“在下半场，我们结合了吸引和厌恶。在Mahagonny，这些集装箱都是糖果色的:即使是在人们吃东西或者战斗到死的时候。这是一种对比！”
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Chimerica
Lucy Kirkwood的戏剧《中美国》(Chimerica)于2013年在伦敦阿尔梅达剧院(Almeida)首演，由Lyndsey Turner执导，之后转移到了哈罗德·品特剧院(Harold Pinter theatre)。
“我对中美共同体没有立即的视觉反应。拍照这个比喻提供了线索。我们考虑了照片是如何工作的——快门、十字准线、假脱机底片——这逐渐影响了舞台设计的机制。”
“这个立方体非常简单。它包含三个小房间，但必须旋转，以便在不同情境下出现正确的场景。很多设计都是在场景之间的过渡阶段进行的，Lucy Kirkwood的剧本在排练期间也在改变——我们每周都会收到一个新版本。”
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U2 Innocence and
Experience Tour
“U2的观众都期待着演出——我们必须勇敢，因为打安全牌不是我们的选择。”
在体育场的两端有两个舞台，由一条跑道连接。我们称之为“屏障”的结构可以推倒并将观众分开——Bono就爬了进去。在演出的前半部分，由儿童作家Oliver Jeffers手绘的天真插画投射在屏障墙上；第二个是Jeff Frost，一个来自犹他州的超级书呆子艺术家。
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