寒來暑往秋去春來，中國電影行業在不溫不火中走過了幾十年漫長的時光。記得小時候，我們常常追捧香港的動作片，美國的科幻片，內地的國產電影似乎無人問津。而在最近十年，情況慢慢變得不一樣，隨著中國經濟崛起，一部又一部國產大片橫空出世，而它們的票房跟雨後的竹子一樣，節節高升，甚至有的票房高到了讓人瞠目的地步，中國電影似乎迎來了黃金年代，“東方好萊塢”已然由香港移到內地。
可是讓人憂心的是，電影票房這一串串驚豔的數字，真的可以支撐中國電影長久的興盛嗎？2019年票房最高的兩部電影，《哪吒之魔童降世》收穫票房49.7億，其成本只有區區的1億；《流浪地球》也有46.6億進賬，而它的成本僅有4億。而算上以往，中國電影票房超過30億的近10部電影，沒有一部成本超過4億，並且其中以喜劇居多。如果按照票房50%的分成，每部電影的投資人都可以獲得十幾億甚至更多的利潤，這真的是一場電影投資人“搶錢”的狂歡！
《流浪地球》
在經濟學上有一個時尚的術語——“劣幣驅除良幣”。利潤決定一切，電影行業的頂級製片公司都懂得這個道理，當他們僅僅投上兩三億，就可以獲得十幾億的回報，擺在他們面前的選擇當然只有一個：加碼投資類似電影，繼續“搶錢”，直到“搶”不動為止。喜劇每個人都愛看，但是喜劇卻最不能決定水準，當所有的資源都一窩蜂搶佔這個價值窪地，沒有投資人對高水準的大製作電影再有興趣。馮小剛曾說過，“中國產生了很多垃圾電影，是因為有很多垃圾觀眾，去給垃圾電影捧場......”，話說得很糙，道理卻很深刻。當隨隨便便一部電影就能有十幾億的利潤，誰又有動力去拍一部高水準的大製作電影呢？
以美國科幻大片《阿凡達》為例，在十年前，它如天神下凡一般，開啟了電影的3D時代。《阿凡達》成本高達5億美元，一分錢一分貨，影片中每個鏡頭都體現了電影工業的巔峰水平，最終全球票房28億美元，達成了水準與票房的完美匹配。
《阿凡達》
張藝謀卻是中國一位“另類”的偉大導演，他在發展中國電影水準的艱難道路上，進行了一次又一次的嘗試。從在早年《滿城盡帶黃金甲》到最近的《長城》，每一部都是良心之作。以《長城》為例，這是一次中國大製作史詩電影的實驗性拍攝，全片成本達10億，講述了在宋朝一支中國精英部隊為保衛人類，在舉世聞名的長城上與怪獸饕餮進行生死決戰的故事。影片中有一段讓人印象深刻的秦腔表現，儀式感十足，這是張藝謀的野心，他在盡一份綿薄的力，要把燦爛的中國文化展現到西方世界。然而可悲的是，電影在中國票房慘淡，只有不到12億，在市場化極度追求利潤的現實下，這是次不小的打擊，對張藝謀是，對中國電影也是。
張藝謀
《長城》
鮮花之所以奪目，因為它生機勃勃，更因為它需要小心呵護。當迎合觀眾成為唯一的選擇，而觀眾更樂此不疲，中國電影又如何綻放絢麗？
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