風光攝影中構圖對畫面的影響至關重要。構圖是在場景中排列和凸顯主題以引導觀眾視線進入圖像的方式。在風光攝影中，好的構圖可以通過細節和元素營造氛圍，表達思想。太多的元素會分散注意力，而元素不足，觀眾則可能無法正確解讀圖像，明白攝影師的想要表達的內容。
與曝光和顏色校正不同，構圖是後期不能改變的。雖然裁剪有助於去除圖像中不需要的部分，可以使構圖更緊湊，但在拍攝時構圖取景要比實際想要的畫面更大，才會留有裁剪二次構圖的機會。並且，裁剪還會降低圖像的分辨率，這可能會影響打印質量。
風光攝影好構圖的目的是以最美的方式描繪你的主題，而所有的藝術形式都是主觀的，對任何一個觀眾的意見和表達都是開放的。理解攝影中的構圖是人們需要學習和試驗的。你越是拍攝得多，就越會意識到主要元素在畫面中位置的重要性。它可以在圖像中表現出強烈的視覺效果和平衡畫面。
讓我們來看看風光攝影的10個構圖技巧，幫助你瞭解當在探索和捕捉的美麗風景時，應該通過怎樣的構圖來更好的表現畫面。
01、三分法則
三分法則應該是每個攝影初學者要學習的基礎攝影“構圖法則”之一。使用三分法則時，請按1：1：1的比率將圖像垂直和水平分成三等分。這將在圖像中留下9個大小相等的單獨幀，在右上或右下或左下相交的網格線放置主要元素或場景中感興趣的元素。三分法則可以用來幫助創建場景深度，使畫面更有空間層次感。
三分法則在考慮將圖像的地平線放置在何處時非常常用。與其將地平線放在照片中間，不如將天空沿著水平線的頂部或底部進行構圖，這樣通常可以創建一個更加美觀、平衡的圖像。
許多相機都有一個功能，可以在實時取景甚至取景器中覆蓋三分之一的網格。這可以在合成圖像時使用，也可以疊加到已捕獲的圖像上。
02、尋找引導線
當我們看照片時，眼睛會自然而然，不自覺地跟隨圖像中出現的任何線條。通過有效地使用引導線，你可以引導觀眾注視你的構圖，創造畫面深度的錯覺，並影響他們解讀場景的方式。這樣做的目的是將觀眾吸引到圖像的主題。引導線不必是直的，它們也可以是彎曲的，對角線的，甚至可以是之字形的，並且可以來自不同的方向和角度。可以從左到右，從上到下，從一個角落到另一個角落或曲折蜿蜒。
道路，鐵軌，小徑，溪流，碼頭、鐵路線、柵欄、岩石和瀑布都是有助於形成強有力的引導線的要素。使用它們來創建縱深感和三維空間效果，而不僅僅是平面的二維照片。有效地使用引導線可將觀眾視線從前景一直引導到背景以及中間的所有事物，從而發現照片中的更多元素。
03、加入前景
在前景中使用強烈的元素可以幫助在圖像的前景、中間地面和背景之間建立層次感，這再次增加了縱深感和空間感，使許多景觀圖像在視覺上更具吸引力。前景應該創建一個焦點，不會分散畫面其他的注意力。
如果從層次感的角度來考慮圖像，則前景應包含一個獨立的主題，例如岩石，原木或樹枝甚至一個人。因為近大遠小，前景可以加強畫面空間大小的對比，並有可能用作引導觀眾將視線轉移到主要對象上的引導線。注意低機位構圖，查看前景元素的位置。
04、負空間襯托主體
負空間的有效利用是一種構圖技巧，用來在主體周圍創建一個區域，有助於獲得一種空間感，同時又不會分散對主體的注意力。負空間會讓觀眾的眼睛自然地被吸引到主體上，通常會產生一種戲劇性的效果，描繪出場景中主體的孤獨感和重要性。通常情況下，負空間不會有讓觀眾目不暇接的主要細節，但諸如拂雲或沙子紋理等元素可以補充正面空間，就像繪畫中的留白，使畫面疏密結合，有呼吸感。
素淨的天空、草地、沙子、牆壁和水等元素都有助於襯托主體，比例和大小的對比還能創造戲劇性的效果，負空間通常用於風光攝影。
05、使用消失點
在景觀圖像中創建縱深感的最常見方法之一是使用消失點引導視線。消失點往往會在離相機越遠的地方逐漸縮小，和人眼看到的一樣。線條看起來好像是在遠處消失聚攏。從圖像前端到背景的線條最適合創建線性透視圖。
如果正確構圖，平行線、鐵軌、碼頭，道路和橋樑等要素都可以有效地創建消失點。相機放低到地面可以強調匯聚線的效果。
06、更改鏡頭焦距
不同的鏡頭焦距可以提供多種選擇，以改變你的景觀組成。10mm至35mm的廣角鏡頭非常適合拍攝宏偉的場景，並提供接近或低機位拍攝前景物體的機會。廣角鏡頭通常使用f8-f16的小光圈，以實現前後清晰度高畫面。
較長的焦距（例如70mm到400mm）非常適合拍攝遠處的山脈和建築物等，狹窄的視野非常適合捕獲部分場景而不是用眼睛看到的整個場景的細節。長焦鏡頭可以產生看起來像壓縮的透視圖，看起來使背景更接近主要拍攝對象，並且可以在f2.8至f8的大光圈下使用，同時仍保持良好的景深以實現畫面前後清晰。
07、中心構圖尋找對稱性
中心構圖可能是最簡單的構圖形式。通過把主要對象放在圖像的中心，可以很清楚地看到觀眾希望看到的內容。也是減少對主題干擾的一種好方法，它可以迫使觀看者只看到你希望他們注意的內容。對於許多新手攝影師來說，他們會將相機指向拍攝的主要對象，這種構圖也是他們最常使用的。
當場景中有對稱元素時，居中的構圖也很棒。對稱可以通過水平和垂直對稱提供和諧感和美學平衡感。使用諸如水面倒影等居中組合來創建平衡並增加視覺效果。
08、故事性構圖
可以為主體構圖提供一個強有力的前景元素，以增強構圖的視覺效果。樹木和其他懸垂的樹葉、岩石拱門和冰洞等元素都是自然景觀的組成部分，可用做框架。框架和主體之間的顏色對比有助於在圖像中添加一些有趣的元素。
就像所有其他構圖規則一樣，構圖除了突出主題，還要增強場景的故事性。
09、使用黃金分割率/黃金螺旋
黃金分割率是三分法則的變體，將圖像劃分為九幀網格。但並不是在每個幀上都具有相等的比例，而是應用1：0.618：1的比率，從而使中間幀更小並且有更緊密的相交線。生成的網格稱為“ Phi網格”。所有藝術形式中的黃金分割率都是一種為圖像提供美學上令人愉悅的設計的方法，可以創造出平衡而和諧的構圖。許多極受歡迎的歷史悠久的藝術品，包括《蒙娜麗莎》和《最後的晚餐》都是用黃金比例創造的。
黃金螺旋線（又稱斐波那契螺旋線，以列奧納多·斐波那契（Leonardo Fibonacci）的名字命名，他在12世紀開發了數學公式）是黃金比例的一個更為精細的版本，一條曲線貫穿構圖，連接一系列相交的正方形，而主體通常放在這些正方形上。金色的螺旋帶著觀眾的視線穿過一幅自然流動的圖像，它出現在許多自然元素中，如花瓣、貝殼、樹枝，甚至颶風或龍捲風。
10、嘗試打破所有構圖規則
與所有藝術形式一樣，我們對照片和其他圖像的理解和反應都是非常個人化和主觀化的。一個人可能欣賞的是令人印象深刻的作品，而其他人可能不欣賞。作為一名攝影師，你是一名藝術家，你個人詮釋和描繪眼前場景的方式，以及你自己對所看到的東西的個人感受和情緒，不必與別人的感受相匹配。以上的“規則”其實只是一個指南，可以幫助你理解什麼是真正的創造性藝術背後的數學。不要限制你自己，也不要在你所創造的形象周圍製造限制。
嘗試使用相機，拍攝儘可能多的照片。四處走動，探索你所處的位置；試試不同的鏡頭和焦距；靠近前景主體，然後再向遠處移動；尋找引導線；更改三腳架的高度以獲得不同的視角......最重要的是，要盡情創建自己喜歡的圖像！
圖文/NiSi Filters Australia
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