近年来，成都文化人在文化与传承方面发生了四个对后世有影响的事件。
艺术家 “PXX”作品被社会看好，有资本投入，作品呈现上涨态势，他生前把作品留给了家人。如今家人因故低价出售。投资者前途渺茫。
画家李华生生前把作品除给家人留纪念外，把所有作品捐赠给了北京一个机构，让一些散户投资者“松了一口气”。
王敬恒艺术进入“20世纪国家美术收藏与捐赠名录”。当中国美术馆上门谈到捐赠征集作品时，王敬恒向中国美术馆捐赠100件精品。中国美术馆为王敬恒在北京举办了大型个展，出版大型精装画册。
王敬恒 中国美术馆馆藏
王敬恒 中国美术馆馆藏
王敬恒 中国美术馆馆藏
王敬恒 中国美术馆馆藏
王敬恒 中国美术馆馆藏
2018年，成都著名学者袁庭栋向成都图书馆捐赠藏书两万余册，成都图书馆拿出公共空间建立“袁庭栋文化书库”。
著名学者袁庭栋
2018年，成都著名学者袁庭栋向成都图书馆捐赠藏书两万余册，成都图书馆拿出公共空间建立“袁庭栋文化书库
以上事件在成都文化领域引发深度思考与热议。
在很多人眼里，艺术品是贵的代名词。一个值得投资的艺术家在一个时代其实并不多，而艺术家的品牌打造确是一个体系化全产业链的高资本投入。人们看见的是作品和价格，看不见的则是背后体系支撑的许多要素，甚至是惊心动魄的。过去百年，收藏界得出结论，艺术家作品能走多远和成长的空间有多大，由艺术家创造的价值和时间积累决定。
一个艺术家自身的生命周期的投入也是巨大的。而艺术作品的孵化和品牌的迅速形成，往往是一个艺术家自身造血投入的100倍以上。艺术家在世时能够享受自身的成果，资金投入除自己的生活和知识储备创作外，还需要用大资金投入艺术家背后的高端社会资源体系和延伸资源。艺术家品牌的形成，其作品要走向高端，需要有良好的社会口碑，有政府平台的支持，有学术研究的支撑，有媒体和网军经常化的传播，有商业精英的把玩，有二级市场的需求，有一定数量的作品能够进入上流社会“造血”，有高端美术馆和博物馆的展示，有向高端殿堂捐赠的通道，有策展人、经纪人的参与，同时，收藏家要形成梯队，特别是不断要有年轻人成为终极藏家。艺术家品牌的成功是一个体系建设的成功。
更重要的是，优秀的艺术家作品要成为“硬通货”需要解决资本进入与退出都能获得“好收益”的问题，这需要“组合拳”，需要大多数作品的终极走向进入高端权威的艺术馆或博物馆进行永久性珍藏。这对艺术家提出了很高的要求，即，作品必须具有文物特征和研究推广的价值。
当下，一些机构用炒股票的思维炒艺术品，不可取。对一个艺术家作品投资的成功与否，关键在眼力、实力、魄力、耐力和长效机制的运维。而一个有价值的艺术家要回报社会和投资人的最佳路径与目标是生前把自己留存的作品捐赠公立美术馆、博物馆、文化馆、图书馆，包括社区乡村公共文化空间等。那里才是艺术家真正的归宿，更是其艺术品牌的“避难所”。
这个“避难所”提法出自北京谋机构的一份创新报告，名称暂且不说但意义重大，一是对艺术家一生价值的认定，让作品载入史册，面向大众提供公共文化服务；二是让社会投资者看到了价值投资的希望，作品进入公共平台传播，有利于价值的不断提升，也有效防止家族传承不力，拯救了市场，保护了社会价值投资的资产；三是撬动了文化消费，引领了艺术创新，有利于形成政府、社会机构、艺术家和收藏家共赢的格局；四是增加城市文化魅力，也是社会进步的标志。
能够进入“避难所”的作品，一定是“人品高尚、学术高端、品相高贵”，具备起到提升全民艺术普及和学术研究的价值。
2017年国家颁布的公共文化服务保障法为这一“通道”产生了积极促进作用。有学者提出，70以上的优秀艺术家（含一些收藏家）应该思考这个问题。公立美术馆、博物馆、文化馆、图书馆等也需要制订一个科学的捐赠制度，承担社会责任，让优秀的文化真正惠民。社会机构也可探索建立公益基金，让基金也成为“避难所”，从而促进文化的发展与繁荣。
黄宾虹生前把大量作品捐给了浙江美术馆。
黄宾虹作品
（浙江美术馆藏·部分）
2019年，台湾人孙凯将家藏645件张大千作品捐赠给成都。成都市政府启动了“张大千艺术馆”工程。
张大千作品
（捐赠作品·部分）
张大千国画粉本
张大千国画粉本
张大千 二人二马图
张大千泼彩山水图
张大千泼墨山水图
张大千浅绛山水图
张大千红叶小鸟图
2019年1月25日，一位名叫任启华的老人将他珍藏了一生的上百幅陈子庄书画捐赠给了四川博物院，捐赠文物的总价值估价近亿元。
陈子庄作品
（捐赠作品·部分）
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