“這兩年什麼類型的劇最受歡迎”？
答案肯定是“耽改劇”了。
新穎的題材，新鮮的演員，新異的故事，甚至比言情劇更得觀眾的寵愛。
所謂耽改劇，就是將耽美小說、動漫等作品中的同性感情線，變成“社會主義兄弟情”的影視劇。
自2014年開始，從《類似愛情》到《上癮》再到《識汝不識丁》等一些網劇的陸續播出，耽美向作品已經逐漸佔據了一部分主流市場，成為了一種不可或缺的影視題材。
在影視劇嚴格的審核制度的侷限之下，製作方為了作品能夠順利播出，將原來的“耽美劇”進行改編，慢慢地演變成了“耽改劇”。使審查部門、主創及觀眾之間形成了一種看破不說破的默契，大家各取所需，皆大歡喜。
之前既有《鎮魂》、《陳情令》這種“社會主義兄弟情”的耽改劇；也有《微微一笑很傾城》、《盜墓筆記》等融入“男男CP”吸引眼球的言情劇。
2019年已知的59部耽改劇，九部已經備案，三部殺青準備待播，一部開機，46部已經出售。像不少大熱的IP《天官賜福》、《殺破狼》、《偽裝學渣》等都在名單之中。可以看出2020年是耽改劇之年，被影視化的耽美小說數量也在不斷上升中。
那麼，耽改劇為何比言情劇更受寵愛？
人物方面
對於任何一部影視劇來說，選角都是至關重要的一個環節。尤其是耽改劇，演員的形象一定要與人物角色相契合，合格的演技也是必不可少的，所以說劇中人物的選擇是成功的第一步。
1、“勢均力敵”的人物人設
以往的男女主言情劇中，大部分女主的人設幾乎都是一成不變的。不是情商低，就是智商不及格，情商智商都高的鳳毛麟角。女主不是瑪麗蘇，就是白蓮花，亦或是傻白甜，男主不是霸道總裁，就是腹黑男，亦或是小奶狗，萬變不離其宗的人設，觀眾已經開始審美疲勞了。
到了耽改劇中，與其說是大家喜歡看兩個男人演對手戲，不如說觀眾更想看到的是勢均力敵的感情，沒有強勢與弱勢，摒棄了一些吃醋、插足的橋段，在一份情誼中也不存在不公平，是一種平等的關係，這是在現實生活中可遇不可求的。
比如電視劇《鎮魂》中，他是瀟灑不羈的趙雲瀾，是左右逢源的趙處長，也是即便身處險境也能自救的鎮魂令主。他是一眼萬年的沈巍，是理性儒雅的沈教授，也是寧願犧牲自己守護和平的黑袍使。兩個人勢均力敵、相互扶持，為了天下太平而並肩作戰，“鎮惡者之心，揚善者之德”是他們共同的目標。
耽改劇中沒有了男女性別之分，兩個男主在各個方面的能力都是旗鼓相當的，而且在故事中的人設也比較豐富和多樣性，刷新了觀眾之前的認知，創造了新的影視題材。
2、“對比鮮明”的性格特點
耽改劇中不論是主角還是配角，每一個角色的性格特點都不一樣，但每一條故事線都同樣出彩。
《陳情令》中兩位主角的人物性格就非常分明。一個活潑開朗、動如脫兔；一個高冷雅正、不苟言笑，形成了鮮明的性格對比，可以碰撞出不一樣的火花。藍忘機與魏無羨之間亦敵亦友的關係，他們互動中有趣的細節，以及讓人留白的結局，都會讓觀眾浮想聯翩、欲罷不能。
耽改劇之所以受歡迎，離不開人物性格的塑造。對比分明的人物性格，有趣的相處方式，都形成了強烈的反差。他們既有CP感，又不乏兄弟情，是大家最渴望得到的美好情誼。
劇情方面
“耽改劇”在劇情上既要最大程度的還原原著，還要保留精彩的故事情節，又要進行合理的改編。
1、“兄弟情”比“愛情”更深入人心
《詩經》中說“執子之手，與子偕老，生死契闊，與子成說”。這句話最早形容的並非是愛情，而是戰爭中的友情與思鄉之情。可以看出從古至今，友情在大家心中的地位至關重要，而這種感情與愛情相比有過之而無不及。
以往的言情劇，不論什麼年代，什麼背景，什麼故事，談情說愛都是劇中必不可少的一部分，拍來拍去都沒有什麼新意，對觀眾來說早已失去了新鮮感。當耽改劇“雙男主”題材登上大熒幕後，它拋開了“男情女愛”的套路時，讓大家瞭解到了，即使劇情中即使沒有愛情戲，社會主義兄弟情會更深入人心。
對於觀眾來說，看劇是為了尋找情感寄託和產生共情，所以在劇情上一定要匹配大家的喜好和接受度。耽改劇則更加符合觀眾的視角，他們之間的情感比較豐富，耽改劇比單純的言情劇而言，少去了男女之間的愛恨情仇，沒有了複雜的感情糾葛，劇情會更加緊湊，故事線更加簡潔明瞭。
2、多元化故事主線不俗套
言情劇中的故事主要是圍繞男女主角而展開的，其他的配角也是夾雜在主線之內，他們沒有獨立的故事情節，這種單一的劇情走向缺少多樣性。
電視劇《三生三世枕上書》拍攝時就被預定為爆款劇，但是在播出之後並沒有達到預期的效果，除了劇中服化道的影響，主要就是劇情方面，為了突出男女主之間的故事線，情節有些拖沓沒有新意，劇中有很多虐戀片段，使得一部分觀眾提前棄劇。
在耽改劇中兩個男主之間就不存在複雜的情感變化，而且還能延伸出多元化的情感關係，看點多，不俗套。而且耽改劇的外延性很大，懸疑、仙俠、探案等等各種題材都可以呈現出來，只有故事主線豐富多彩，才能抓住觀眾的心。
耽改劇中無論是主角還是配角，每個角色都擁有一條完整且多元化的故事線，讓觀眾能夠一目瞭然。故事情節創新且不脫離現實，既能保持原著的主要情節，還能在基礎上加以修改，達到了錦上添花的效果，給觀眾帶來不一樣的視覺衝擊。
主題方面
隨著社會的不斷進步，大家在精神層面的追求也越來越高，觀眾不再糾結於個人情感，更加嚮往大格局的世界觀、價值觀。耽改劇則恰恰符合了我們的內心需求和需要，事實證明，這是市場和觀眾共同選擇的結果。
1、同化的言情劇讓人審美疲勞
言情劇經歷了一波又一波更新換代，大家看膩了霸道總裁的類型，隨之而來的校園青春甜寵劇又風靡一時，從《致我們單純的小美好》到《最好的我們》等等，收穫了觀眾的一致好評。從此以後，一窩蜂的相同類型的電視劇蜂擁而至，再次讓觀眾產生了視覺疲勞。
大同小異的故事，換湯不換藥的情節，男女主角無時無刻都在談戀愛、撒狗糧，看的多瞭如味同嚼蠟一般。就像西紅柿炒蛋一樣，不管這道菜是誰做的，它的味道感覺都差不多。千篇一律的劇情，如出一轍的風格，不會讓觀眾耳目一新。
言情劇萬年不變的模式和套路基本一致：小人物的逆襲之路、霸道總裁愛上傻白甜、王子愛上灰姑娘的戲碼，男女主從開始的互相嫌棄到後來的相愛，或者是相互折磨的虐戀，可能是拍的太多了，有些言情劇看了開頭就能猜到結尾，這樣觀眾怎麼會有繼續追下去的動力。
直到耽改劇的出現，激起了觀眾的獵奇心理，大家對於新鮮的事物本就充滿好奇心，會不自覺的想要去一探究竟。相比之前言情劇中大小屏幕上的痴男怨女，耽改劇的出現給觀眾帶來了不同的追劇體驗，再加上演員的顏值和演技都在線，大家自然會選擇這種類型的電視劇。
2、大格局的世界觀更能引起共鳴
耽改劇的世界觀通常都建立在家國天下的基礎上，相比於言情劇中傳統的兒女情長，耽改劇的格局更大，更容易引起觀眾產生共鳴，代入感也會更加強烈。
由易烊千璽和黃子韜主演的《熱血同行》目前正在熱播中，是一部改編自耽美漫《豔勢番》的耽改劇，目前豆瓣評分7.7，雖然很多網友吐槽了劇中的服化道，但這並沒有造成多大的口碑影響。主要得益於價值觀的塑造，故事以青年熱血對抗無邊黑暗，他們面對動盪時代的艱難險阻，始終不變愛國之志，成為了歷史和平過渡的護航者，見證了新時代的來臨。
同樣的道理，《陳情令》之所以能夠成功出圈，是因為在尊重原著的基礎上，突出展現魏無羨和藍忘機鋤奸扶弱、無愧於心的人生理念，內容上則強調少年俠客不拘泥於小情小愛，將自身成長和江湖正義緊密的結合在一起，詮釋出了他們心懷家國天下正能量的價值觀與世界觀。
“自古耽改出CP，得CP者得天下”，或許生產CP的流程可以複製，營銷手段可以複製，可是觀眾的那份真情實感是真的，是不能被複制的，一部劇受不受歡迎不只是因為它是耽改劇，而是因為其本身的製作精良。
除了要有一定的原著粉絲基礎外，劇本的改編、情節的把控、演員的詮釋等等都同等重要，只有這樣才能產出高質量的耽改劇。
不論是哪種類型的電視劇，都需要經過時間的檢驗，只有真正的用心去製作，才能獲得觀眾的青睞。
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