冀栎若羽
对平仄之我见
古人的一些诗篇到了今天，出现了不符合平仄和押韵，但我们读起来没有感觉出来，更没有感觉她有什么不好，而仍是那么美。这说明，平仄在写诗中根本就没有说的那么好，有什么能增加诗篇美的作用。所谓古人为得一既合乎平仄又合乎押韵的佳句要捻断数茎须，那是没有多大意义的。正因为多数人受此限制，每个人写出的好诗篇不多，也不能多出一些象李白这样的大家。只有李白，不受此约束，能平仄则平仄，能押韵则押韵，若不能，则均可舍弃，但有一点，意境美永远不能舍弃，所以，只有他才能写出很多气势磅礴的千古名篇，也正因为他蔑视这一约束，才能出口即名篇，一气呵成，毫无造作的艰苦，实在霸气，写出的名篇也多。切不可为了平仄、押韵而坏了意境，或减弱了意境美的效果，那是在舍本求末。总之，平仄在今天的写诗中已无意义，诗读出来好不好听，有没有音律、韵律、顿挫感的美，是要靠诗朗诵者的朗诵水平，而不是靠平仄。平仄它不是音乐，它根本没有美感，诗只要读出来顺畅，没有怪怪的感觉就可以。平仄本身就经不起逻辑的推敲，如果平不能与平相对，只能与仄相对，而仄却不是一个音，而是2~3个音，这显然不是一个严谨的对称原则，唯独第二、第三声只能与第一声相对，第二声都也不能与第三声相对，这显然不科学，因为把第一声不能与第一声相对，第二声不能与第二声相对，第三声不能与第三声相对，这是合理的，因为相对的话，就有重复音（乐、调）之嫌，但第二声与第三声之间也不能相对，这就完全说不过去。所以，平仄的规定其本身就是不合理、不科学的。古人发明的东西有好的有坏的（如同中医有真有假有好有坏），并不是什么都好，什么都正确，对这种不好的、没有作用的平仄限制就完全可以、而且是应当摒弃。我们可以创造一种更先进的能增加诗词美的规则，当然就是没规则，以意境美为中心，押韵、对称还是要坚持。给诗词配乐就是一种更高级、更优美的形式，而不是用平仄。古词是配音乐来唱的，古人用固定的音乐调（词牌）去配各种词，显然也是不科学的，应当根据意境内容，每词配一调（乐）。诗虽然是用来吟的，但配上乐来吟更优美（配乐诗朗诵），而不是靠诗的平仄。诗词配上音乐朗诵，再配上今天的高科技影像，则是更优美、更高级的形式。时代、科技在发展、进步，文化也要向更完美、更高级发展，使古文化更完美才是正确道路，而完全舍弃高难的古文化，专用低、易的白话文，则是文化的大退步！正确的应古文化与现代白话文同存，能力强者用古文，能力差者用白话文，写文章用古文，描述科技上的东西用白话文，政府国文则可以古文与白话文同用。使古文化更优秀才是我们要坚持的，固步自封不可取，千年不变也不明智。但以现代白话文完全取代古文则是大错特错，是文化语言的大倒退，只求易，不敢难，所以导致今天创作不出优秀的文化作品。
万里云220500985
说实话，背格律表是最笨的办法！我刚学写诗时嫌平仄两字写起来麻烦，不好标记，自创了一种简单有效的方法。两三个小时就可以练熟，不只是写诗，练词牌时也可以用。现在拿来分享一下。
其实很简单，把平仄改成加减号。平为减号，仄为加号，可平可仄的就在加减号外面画个圈。这样很好标记。
1、先把第一句的平仄写出来，就那么几种格式，百度就有。平尾的必须押韵，仄尾的不能押韵。（除了仄韵诗，初学先不要练这个。）
2、第二句2.4.6字平仄和第一句相反，为“替”，尾字为平。（如果上句平尾，这句尾字和第一句要押韵。）
3、第三句2.4.6字平仄和第二句相同，为“粘”，尾字为仄，不能押韵。
4、第四句2.4.6字平仄和第三句相反，尾字平，押韵。
5、每一句的2.4.6字平仄要交替。
6、写诗要注意起承转合，这个百度有详细说明。
没事拿加减号多试几次，练熟了格律，再写诗就简单了。
格律熟悉后，一定要甩掉加减号，在心里默想，再练几天就可以了。
先练新韵，练的很熟练了，再学旧韵，否则会顾此失彼，做成夹生饭。
建议大家下载诗词吾爱，也可以上搜韵网，里面的工具可以检测格律，诗词吾爱有的字检测不出来，可以和搜韵结合着用。
希望越来越多的朋友爱上诗词，学会写诗词，诗词会带给我们无穷的乐趣！
喜欢我的观点或是喜欢诗词对联的朋友，可以关注 ，让我们相互交流，共同进步！
雕月堂有佳点
死记格律诗格律表是一种非常幼稚的行为。如果不掌握格律基本规律和基本规则，就算你将所有格律表背得滚瓜烂熟，也毫无用处。因为写诗是一种思维创造，而不是简单填空。
基本规律和规则：
一、替
所有律句都遵循平平仄仄两两交替而行规则，即所谓“马蹄韵”。
二、对
两句为联，上下句或上下联，平仄相对：
仄仄平平仄
平平仄仄平
三、粘
两联构成一首绝句，联与联之间平仄相近但不完全相同，即一三（五言）或一三五（七言）可以有差异，但二四六必须完全相同。
仄仄平平仄（五言）平平仄仄平平仄
平平仄仄平（平韵）仄仄平平仄仄平
平平平仄仄（粘，）仄仄平平平仄仄
仄仄仄平平（平韵）平平仄仄仄平平
这样便能组成四句有不同韵味的基本单元，通过“粘”的基本原理，可将绝句无限延长，成为八句的律诗，或十韵二十韵以上的长律或排律。
以上是首联无韵式的第一式。再将以上三四句和一二句调换一下位置，便得首联无韵式的第二式：
平平平仄仄（五言）仄仄平平平仄仄
仄仄仄平平（平韵）平平仄仄仄平平
仄仄平平仄（粘，）平平仄仄平平仄
平平仄仄平（平韵）仄仄平平仄仄平
如果想首联入韵，只需将五言的第三与第五，七言的第七和第五字调换一下位置，便得到首联入韵的两式，不再列表。
明白了上面几条，只要记住五绝第一式，所有格律表都能非常轻松推出。
以上列表也不是一成不变的，古人不古板，有“一三五不论，二四六分明”之说。其中二四六分明是无条件的，必须严格执行；一三五不论却是有条件的，必须保证不出现孤平、三仄尾、三平尾（三平调）的情况下，才能进行。
为避免孤平，在保证二四六不乱打情况下，可将平仄稍作调整，仍是基本律句。如：
一、句内调整
仄平仄仄平，是个孤平句，可在第三位补个平声字：仄平平仄平，仍是基本律句。
仄仄仄平仄仄平，可在第五位补一平声字，即：仄仄仄平平仄平。
二、下句调整。
仄仄仄平仄、平平仄仄仄平仄，那就只好下句在第三位多补一个平声，也叫拗救：
仄仄仄平仄
平平平仄平
平平仄仄仄平仄
仄仄平平平仄平
值得注意的是，句内调整是无害的，下句调整补好了也是个疤，不是万不得已，尽量少用。
三仄尾相对于三平尾（三平调），为害较轻，律诗中也常见，三平尾一般难让古人容忍，一经发现，即打入古体诗范畴。
云卷飞山
这个其实没有必要刻意去记。以七言为例。
我们知道无论律诗还是绝句，第一句可以押韵，也可以不押韵，但偶数位置的句一定要押平声韵的。
有四个基本的律句
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平
前两个律句，在保证句中有两个平声字相连的情况下，可以一、三、五位置上平仄不论。
后两个律句，一、三位置上可以平仄不论。第五个字位置上要论。
所谓的格律表，就是把这四个基本律句，按一定的规律排列起来
例如七绝，以每个句子的第二个字为标准，只有两种排列方法
平仄仄平，或者仄平平仄
如
秦时明月汉时关，
万里长征人未还。
但使龙城飞将在，
不教胡马度阴山。
每句的第二个字分别是：时、里、使、教，平仄仄平
誓扫匈奴不顾身,
五千貂锦丧胡尘。
可怜无定河边骨,
犹是春闺梦里人!
每句的第二个字分别是：扫、千、怜、是，仄平平仄
如果七律，只要把上面的排列重复一次就可以了：
“平仄仄平平仄仄平”或者“仄平平仄仄平平仄”
一般三四句、五六句要对对仗。
初学者只要知道这种排列就可以了，没有必要去理解什么叫“粘”，什么叫“对”及其它专业的术语，随着兴趣的不断深厚，自然就慢慢地熟悉了。
湍水钓叟
好多人都在教读者学习平仄表，一看就头疼，根本没必要这么学、这么记。我一直担任这方面的讲座，有一个简便的方法。
请记住三个秘密，基本格律就全明白了。第一个秘密是平仄。大致普通话一二声为平三四声为仄，入门了再学习平水韵。第二个秘密是押韵。一般情况下，第一二四句最后一个字要押韵，一般押平声韵，第一句可以不押，第三句必须押仄声韵。现代汉语韵与古典韵有很大差异，入门后再学习。第三个秘密是句中平仄，以七言绝句为例，记住中国的语言是双音节为主的语言，第二四六字为音节关键，为读出抑扬顿挫、气息连贯，古人规定任何一句中双数字平仄相反，自己验证一下。也就是所谓的一三五不论，二四六分明。如朝辞白帝彩云间，辞帝云分别是平仄平。刚才是一句中，接下来要明白句与句之间有规定：一二句对应的双数字平仄是相反的，如千里江陵一日还，里陵日分别是仄平仄。不同点是二三句又是相同的，如两岸猿声啼不住，岸声不分别是仄平仄。三四又相反的。如轻舟已过万重山，舟过重分别是平仄平。
每句中双数字平仄、句与句双数字平仄，再加上押韵的字平仄，格律基本解决。深入一点再解决孤平三连同等问题。
可平可仄的单数字直接标书，那么该绝句的格律为：
朝平白仄彩平平，
千仄江平一仄平。
两仄猿平啼仄仄，
轻平已仄万平平。
看明白了吗？
莫林经略
教你一个搞懂平仄的窍门！
这方法真是高度概括，逻辑严密，说理清楚，废话最少😄😄😄😄
五律与五绝，只需记住一句“平平平仄仄”（或仄仄平平仄）就行，后面各句全从它变化而来。
变化的方式很简单，凡偶数句，与上句平仄相反，凡奇数句与上句平仄相同。
但是有一个例外情况：偶数句尾字若为仄声或者奇数句尾字是平声，那么尾字与倒数第3字平仄一定要互换。
写到这儿忽然想到一个问题，对了，第1句也是可以押韵的，如果你愿意押韵的话，也可像上面这么整，就是尾字和倒数第3字平仄换一下。
七律或七绝也一样，就是每句多了俩字，所以只需要记住“平平仄仄平平仄”（或仄仄平平平仄仄）即可，后面的变化与五律相同。
完了吗？就这么简单？！好象完了😃😃😃
不过古人的格律更宽松一些，他们有一个口诀：135不论，246分明（五言为13不论，24分明），也就是说对于七言而言，每句的第1个字、第3个字、第5个字平仄可以乱来，可平可仄。对于五言来说，就是第1个字和第3个字可以乱来😄
是不是觉得，一下子让你轻松了好多？
那么下面再说两个规则，最后两个😄😄
一定要记住哦，最后5个字一定不能出现“仄平仄仄平”！这就是所谓的孤平！每句后三字不要全平或全仄。
这回真是讲完了，大家马上就可以做试验了！
神驰
格律诗主要包括七律、七绝、五律、五绝这几种基本形式，以及依此发展出的排律。
格律诗的格律不需要死记硬背，只要记往律句的四句基本句式，通过粘和对的组合，便可得出律、绝的各种格式。
一、两对基本句式
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平。
1、中是指该字可平可仄。
2、五言去掉开头两字即可。
3、平声尾必定为押韵句。
二、平仄的对与粘
对，就是平仄相对。平对仄；仄对平。
粘，就是平仄相粘。平粘平；仄粘仄。
三、组合方式
1、任何一句基本句式均可作为起句。平声尾的称为首句入韵式，仄声尾的称为首句不入韵式。
由于第一个字基本上都是可平可仄，因此要看第二个字，是平声的称为平起，仄声的称为仄起。
例如：以“中平中仄仄平平”作为起句的，称为平起入韵式。以“中平中仄平平仄”作为起句的，称为平起不入韵式。
2、习惯上我们将诗中每两句称为一联，如律诗分为首联(一、二句）颔联（三、四句）颈联（五、六句）和尾联（七、八句）。绝句在格律上也可看成两联。每联的对句一定是平尾，（押韵）。
3、除首句入韵式的首联外，每一联的平仄都要相对（因部分字可平可仄。主要看二、四、六字）相对的意思是起句是平的，对句必须为庂，实质上，如基本句式所列，只有两种形式。
4、联与联之间（如二、三句）平仄要相粘，相粘的意思与上句的平仄相同。上句是平的，粘句必须也是平，（还是看二、四、六字）。例如：
第二句：中平中仄仄平平。
第三句：中平中仄平平仄
5、首句入韵的（平收），第二句必定是另一句平收的基本句式，实际上也只有两种可能：
第一种：中平中仄仄平平。中仄平平仄仄平。
第二种：中仄平平仄仄平。中平中仄仄平平。
基于以上要点，只要记住两对基本句式，通过粘和对进行组合，便可得出格律诗的各种格律表，还有一点要注意的，律诗的颌联和颈联要求对仗。
诗词书院
格律诗的格律表其实不需要死记硬背。
格律诗有四种平仄基本格式，即“仄起不押韵、仄起押韵、平起不押韵、平起押韵”，也就是我们平时说的“仄起仄收、仄起平收、平起仄收、平起平收”。
这四种格式是针对格律诗首句分析得来，而整首诗的平仄关系是根据“对”、“黏”的规则进行推导即可。
我们用五绝举例，具体讲解一下如何进行推导，大家学会这一套推导方法（一二句相对，二三句相黏，三四句相对），应用熟练，根本就不需要去背平仄格律表。
仄起不押韵
我找个例子结合着讲第一种格式啊，王之涣《登鹳雀楼》：
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
我们看首句平仄“仄仄平平仄”，这个是属于仄起不押韵的写法。我们说到的首句平起，仄起都是指首句的第二个字，首联首字是可平可仄的，这里“白”字为入声字，以仄音入韵。
格律诗的韵脚采用平声字。五绝，七绝，五律，七律都一样。
我们来看第一种格式下整首五绝的具体平仄推导。
“仄仄平平仄”，第二句平仄要跟第一句完全相反，“平平仄仄平“，再根据“黏”的原则，第三句要和第二句发音相似，但是不要押韵，一般最后一字就会选择仄声，对应的就可以推出第三句的平仄“平平平仄仄”，再根据“对”的原则，第四句就是“仄仄仄平平”。
这就是仄起不押韵的格式，按“对”，“黏”的原则推导出四句的平仄。
仄仄平平仄 ，平平仄仄平。
平平平仄仄 ，仄仄仄平平。
仄起押韵
第二种格式仍然是仄起，但是首句要押韵，也就是说第一句结尾要改成平声。但这样一改呢，首句五个字的平仄间的关系就被打破，第一种是“仄仄平平仄”，那么因为尾字用平音押韵，又不能孤平，又不能三平尾，就只能把第三个字改了。那么第二种格式首句平仄就是“仄仄仄平平”。看例子，李峤的《中秋月》：
圆魄上寒空，皆言四海同。
安知千里外，不有雨兼风。
起句“仄仄仄平平”，那么我们按照对黏的推导原则，可以推出整首诗的平仄关系：
仄仄仄平平，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
大家对照着诗检验下，有没有问题。第二句因为要入韵，所以跟第一句不能对那么死，只要在“二、四”的重要位置上平仄相对就行。
我们再回头看看刚刚第一种格式的平仄关系，
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
然后再看刚推出的第二种平仄关系，发现联系没有？其实只有首句的三五字平仄关系调换了一下，其他的根本就没变。所以“仄起押韵式”也是不用背的，两种格式只是稍微变化了一点。
平起不押韵
举例子看第三种格式，孟浩然的《宿建德江》：
移舟泊烟渚，日暮客愁新。
野旷天低树，江清月近人。
我们直接把平仄标出来：
平平仄平仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
这里要注意第一句的平仄“平平仄平仄”实际上是“平平平仄仄”的变格，又称“鲤鱼翻波”，是合律的，我们按照“平平平仄仄”进行格式推导就可以。
关键来了，我们不要孤立看问题，我们再把这种格式和第一种对比一下。第一种格式：
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
发现了什么没有？这就是把后两句先说，把头两句后讲嘛！
你写诗的时候前后句调整都可以的。
平起押韵
既然要押韵，那么首句的最后一字必须是平声啊，直接把第三种格式的首句最后一个“仄”改为“平”，同时，前面第三个字的平仄也改掉。
平平仄仄平，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
这种格式就不举例了，大家自己可以去发现。四种格式到这里就全齐了。
总结
所以，大家只需要记住“仄仄平平仄”，第一种基本格式的首句平仄，那么五绝的四种格式全都能推导出来。律诗也是一样的。
五言是这样，七言就是往前加字，加字的时候注意平仄关系就行。
所以，近体诗的格律是不用死记硬背的，只有这四种基本格式。四四（五绝、七绝、五律、七律）一十六，一共就十六种格式，而且完全是可以推演出来，不用劳心费力的去记。
一家之言，欢迎指正评论。
梧桐树边羽
格律表？什么鬼？
资源共享一下呗……
我可以不负责任地说：格律表，我还真没见过！更别说背。
喜欢古诗，莫不是因为诗中有画的意境美、抑扬顿挫的节奏美、荡气回肠的气概美，等等。
接触古诗词，或者打算写作古诗词，都绕不开的就是平仄和用韵，阁下要记住的，我个人理解，分两部分斗胆扯几句吧：
其一：关于平仄。
平仄，不需要刻意去背，给你个模板：
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
然后把句子搬运、调配，就成为下面四种情况：
①仄起式
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
另一式，首句改为仄仄仄平平，其余不变。
②平起式
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
另一式首句改为平平仄仄平，其余不变。
以上是五律，七律呢，咱们就在五律每句前加两个字，但有个原则，仄前面加平，平前面加仄，请看下面的模板：
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平
不管是仄起式，还是平起式，遵照前面五律就OK。
大家有没有发现？规律？可以在评论区得瑟一下啊。
只要模板倒背如流，就算我们不明白粘对、拗救、孤平，不明白一三五不论、二四六分明，大抵也不会差到哪儿去。
其二，关于用韵。
构成平仄基础的，便是四声，这个字怎么读，归属于哪一个调，这才是重点。
那么，格律诗要掌握的，甚至要背的，便是我们所说的平水韵。
用现在普通话的声调，去分析或写作古诗词，势必会影响平水韵的正确运用，因为，平水韵中的入声字，早已经划分进别的三个声调中了，如果我们不知道、不懂入声字，那么，坚持用平水韵写诗，就会犯错。
我想，题主所谓的背，大概就算平水韵吧？的确，韵书参不透、弄不清，平仄自然出问题，这好像没什么巧劲儿，好比学驾照，从害怕、从陌生，一步一个脚印，总归会熟能生巧，从而完成“不可能完成的任务”。
这都是个“手艺活”，好比游泳，呛几次水，从差点淹死就能起码不沉，所以，捷径没有，皆下苦功！
目前，平水韵和中华新韵之争，严守平仄与自己高兴就好之议，始终没个句号，既然咱们要学，就要学到魂里去吧，别弄个四不像，还当是创新，那就LOW点了，不是吗？
非诗
记住格律诗格律表不要死记硬背，只要记住最基本一个五绝就可以了。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
由此可以推出以下五绝格律
1、平平仄仄平，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
2、平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
3、仄仄仄平平，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
从以上可以得出规律，每一句作为头一句，推出了这四种基本格式。五律，就是在五绝上重复一下五绝格律就行了。
七绝是在五绝格律上，前面加上两个不同平仄，例如，五绝中前面两个字是仄仄，那么七绝是在仄仄前面加上平平两个字就行了，以此类推。七律在七绝基础上重复一次七绝，也就是两个七绝合在一起就是七律。
