馨馨話語
從藝術的角度來看，現代京劇是京劇藝術的一種進步。
現代京劇的唱腔對白，採用的語言語音是現代語言習慣，提高了觀賞性、普及性，符合“文藝是為工農兵大眾服務”的理念。
現代京劇的創作，是集合了當時全國的京劇精英和文化精英完成的，既保留了傳統京劇的特點，又適合了現代人的欣賞需要，是與時俱進的結果。
應該說，從藝術的角度看現代京劇，是積極的、進步的！
靜遠
樣板戲堪稱精典。以人民群眾喜聞樂見的形式，展現了工農兵的光輝形象，謳歌了共產黨的豐功偉績。己經深入人心。激勵著每一個獻身革命事業，不忘初心的人民公僕和廣大勞動者。是順應人民的利益和需要而產生的，堅定了人民群眾對黨的信任，對共產主義的信仰，對美好生活的嚮往。從中接受了教育，深知只有中國共產黨、毛主席才能救中國。紅色江山是無數革命先輩用鮮血和生命換來的，我們從樣板戲中懂得了珍惜和感恩，汲取了營養和動力。現在仍具有吸引力，富有深刻的內涵和藝術價值及頑強的生命力，劇中的形象至今仍難以忘懷，是時代的產物，具有深遠的歷史意義和現實意義。
趙建明Zhao
只要是歌公歌頌人民英雄卻大眾百姓靠勤勞耕耘壯大祖國富強的，你就能得人心，就能得到人民的好評，因為這是最根本推進社會安穩強勝和協進步發展的真正動力。相反，你是歌舊歌切帝王將相，才子佳人，流氓蚤客，男嫖女娼，巧取豪奪的那些匪徒們，那你就只能狂而一時，最終得到的是人民的唳惡，唾棄，因為這是倒退，把社會引向黑暗，把人民引向深坑。把它們近幾十年編造每一部戲看一看，有一點正能量嗎？好壞每一部事，不出現意婬戲弄之情景是無罷休的，甚至還有些魔拜神鬼，一看就發惡發臭，真是噁心透頂，呸！
我獨我行
我沒有經歷過那個年代，這些現代戲都是在電視、網絡上看到的。既然是革命樣板戲，而且是革的美帝侵略者的命、日本侵略者的命、土匪惡霸地主的命、國民黨反動派的命，又有什麼不好呢？比如:《奇襲白虎團》、《紅燈記》、《智取威虎山》、《紅色娘子軍》、《白毛女》《杜鵑山》《沙家浜》等。這不正是真正的共產領導人民鬧革命的事實嗎？實事求是為什麼在這裡不能講了呢？難道有人不願意看到革反動派的命嗎？這些藝朮作品來源於生活，高於生活、指導生活，不正是共產黨的初心使命嗎？這些作品體裁好，演技精，愛國主義教育和無產階級革命教育性非常強。比那些不跟時代，不與時俱進，反反覆覆，演來演去封建社會的帝王將相、才子佳人們的古裝戲好看多了。這也正是大多數現代年輕人不愛看戲的真正原因。
飛龍在天231272723
不容抵毀江青同志確實🈶極高的藝術素養和文化藝術天份，為傳播核心價值觀和政治立場意識形態探了路，把枯竭無味的京劇藝術刻劃的那麼完美優秀，紅燈記，林海雪原，白毛女，🈶勾起了我對那段特殊年代的美好回憶。
94310417小云
國粹的普及教育片。豐富了我們那一代人的文化生活，成為我們老朋友聚會的必聊經典話題，幾乎每一位都可以隨意來這麼幾段。六大樣板戲也是六個大的題材樣劇：（紅燈記）是繼承革命先烈遺志教育片，男主是地下共產黨被叛徒出賣被小日本殺害，養女鐵梅是革命烈士之女，她繼承了兩位革命爹爹的遺志，接過個紅燈繼續為革命做地下工作；（智取威虎山）應該算是諜戰片了，偵察排長楊子榮假冒土匪胡彪深入土匪老巢，為解放夾皮溝做了開路先鋒；（沙家浜）是講一位智勇雙全的茶館女主阿慶嫂智鬥國民黨的故事；（紅色娘子軍）是講一位苦大仇深的女子在黨代表洪常青的指引下走上革命道路的故事。
藍山咖啡74198100
革命現代京劇樣板戲是對京劇改革和發展的典型戲曲作品，是以歌頌工農兵為體裁的群眾喜聞樂見的劇目，是同美帝國主義及其走狗、國內土匪惡霸等反動勢力進行鬥爭的文藝形式，是我們黨和人民取得一次又一次革命勝利的縮影，是催人奮進充滿激情的進軍號，又是京劇發展史上的一個里程碑，深受廣大人民群眾歡迎，至今人們還記憶猶新、經久不衰。
純樸忠義
那個年代產生的革命樣板戲，確實不錯。他唱的是工農兵，演的是工農兵。表演的是正能量，能激發人民的激情。鼓舞人民的鬥志，鼓舞人民向英雄學習，增恨壞人。所以說，那個時代的紅歌，樣板戲的唱，至今我們50後，6o後70後部分人至今都留戀。高興之餘，還會哼唱兩句……我們是工農子弟兵，來到這深山，要消滅反動派，改地換天。幾十年鬧革命，南佂北戰，為的是救窮人，脫苦難…
彧焱576
如果撇開樣板戲產生的時代政治背景，僅從藝術角度分析其價值，樣板戲可圈可點之處甚多，經過半個多世紀風雨的實踐檢驗，也已證明當年的樣板戲絕對是上乘之作，無愧於時代，無愧於後人。我們知道，京劇從問世那天起，帝王將相、才子佳人就一直壟斷著舞臺，要讓工農兵去替代如雲的古人豈非易事？實踐告訴我們，在戲改組織者江青的具體領導下，每個樣板戲都達到了精益求精、千錘百煉，不管是舞臺劇本、唱詞唱腔，還是音樂設計、舞臺道具，都突出表現了鮮明的人物形象，對話唱詞，貼近生活，朗朗上口，連許多對京戲一竅不通的戲盲都會哼上幾句。京劇是這樣，芭蕾舞也是這樣。過去，芭蕾舞一直是洋人的天下，但自〈白毛女〉、〈紅色娘子軍〉問世後，中國軍人、農民舞刀舞刀的形象驚豔了全世界，連法國日本人都趕來取經學習。可見，戲劇的生命在於創新，樣板戲的藝術價值就在創新。
王榮聯1
樣板戲是文革的產物，我們曾經學唱學演過。雖是文革時期任性要求必唱必演的戲劇，但她的教育意義不可磨滅！紅燈記裡的祖孫三代沒有血緣關係，卻勝似親人，沙家浜突出了戰爭年代軍民魚水情誼的深厚，阿慶嫂，沙奶奶她們為保護新四軍不怕犧牲精神很實在。奇襲白虎團突出中朝人民友誼，龍江頌反映人民與天鬥，與人斗的集體精神……總之每部戲都有她的著重點。八個戲不僅演技高超，藝術性也很強，從劇種、劇情等方面顯示了他們的生命力，久看不衰！
