其次，小兔的動畫人物性格設定真的非常貼近普通人，愛哭、遲鈍、善良、重視友誼、遇到帥哥會花痴等等。就像是身邊普普通通的女孩子的性格設定，也是讓她受歡迎的一點。除了小兔，亞美、麗、真琴、美奈子也像是身邊的普通女孩一樣，和小兔之間的友誼也是吵吵鬧鬧，讓人覺得非常的接地氣。

第三，美戰是一部帶著奇幻色彩的作品，正義與邪惡的戰鬥、華麗的變身場景、月亮公主與地球王子的轉世戀情……這些在當時，都非常吸引人啊！至今都還記得，自己會看完動畫以後，躲在被窩裡偷偷念出變身臺詞回憶變身場景。

和美戰一樣是奇幻戰鬥題材的作品呢，人設上不如它貼近觀眾。人設上也是普通學生的作品呢，題材上又顯得較為普通……所以美戰會那麼風靡一時也不是不能理解的啦~

更何況，直到現在，美戰都還在圈錢啊，前兩年出了重置版動畫，還趁著週年慶開始，和各個商家開始出各種合作款周邊直到現在，而且正好當年喜歡美戰的我們這一代也都到了自己賺錢自己花的年紀了……武內直子真的是靠這部作品就可以吃一輩子了……

二次元宅姬送

因為這部熟悉的動漫是最早進入中國的日本動漫之一。這部動漫是專心一意地服務於少女的動漫。《美少女戰士》裡面出現的主人公多半都是一群青春少女。就連反派的顏值也是十分高的。

不僅如此，動漫中的每一個劇情都十分離奇又帶著些詭異。現在再會過頭看這些劇情，其實是比較恐怖的，尤其是反派為了達到目的，而做出一些可怕的事情。從另一個角度上看，也有些像是鬼怪迷惑人的故事了。

不過《美少女戰士》這部動漫粉嫩的顏色配調，以及青春靚麗的人物，將那些恐怖的色彩都沖淡了許多。動漫中出現的一些顏色搭配也能成為現在的一些潮流。還記得前不久在抖音上火爆的美少女充電寶等等，可以說這部動漫以其鮮明的特徵給人們留下了很深刻的印象。也正是因為這部動漫，越來越多的有關少女變身的影視作品開始出現。

可以說這部動漫也算是《巴拉拉小魔仙》的高配版了。裡面無論是人物還是畫風的配調，就連劇情的設置都十分動人心魄，可以說這是一部難得的精品動漫。

奇葩的迷糊少女月野兔

動漫的女主角月野兔是一個有點迷糊的少女，雖然長相十分可愛，但是總是做出一些丟人的事情。也不知道作者設置這種女孩子當女主角的用意何在？

月野兔不是那種有著堅強意志的女孩。相反，她喜歡珠寶，貪圖享受。雖然是第一格成為美少女戰士的人，但是她的表現依舊比他人弱。就是這樣有點迷糊，腦袋也不靈光的少女，做事情有些丟三落四的迷糊少女，成為了一部動漫的女主角，獲得了很大的關注度。

不可否認的是，這樣的少女的確有她可愛的地方。但是我們不知何時發現，現在整個市場上流行的女主角配置都是類似月野兔的這種單純善良還很容易被欺負的女孩子。關鍵時刻需要靠他人的幫助。

這樣的少女也有她的優點，但是實在不適合用來當做女主角，她的出現只會帶給別人不好的影響。

社會是比較現實的，如果想要成為強大的人，那就少不了勤奮。面對事情的時候也應該採取一種更加堅強的態度。但是反觀月野兔，愛哭又迷糊，這樣的少女真的好嗎？

在這部動漫之後，市面上出現的很多影視作品也是參照這樣的女主人設，迷糊又可愛。是否可以從另一個角度上，說明這部動漫帶給中國的一些影響？中國早期的影視發展多半是像其他國家學習。當年《美少女戰士》在中國的風行，必定會對中國的審美產生一定的影響。這才讓現在迷糊女主角的設定層出不窮。

但是要知道，過於迷糊的女孩在這個社會上更容易受到欺負。不是每一次都會有人前來幫助的。月野兔的這種性格並不是值得學習的，但是這部動漫在中國的熱播卻會帶給中國孩子們一些不好的影響。

高端的少女漫配色

其實拋開女主過於軟弱的設定，整部動漫的畫風繪製十分成功。裡面的顏色都是接近少女色。以溫柔的粉色和神秘的紫色等等為底色。讓整部動漫純純的少女風撲面而來。可以說如果想要學習一些少女風格的色彩搭配，看這部動漫是沒錯的。

《美少女戰士》裡面的每個人物的繪製都是標準的少女風格。我們可以看到的是，這部動漫中作者在繪製人物的時候，是完全卡通化的，從眼睛到手腳的繪製都是一樣的。唯一能夠區分這部動漫的人物身份的是，動漫中的人物髮型顏色和不同的服裝。

為什麼整部動漫會在中國引起巨大的反響呢？不可否認的是，與這部動漫中少女心的色彩繪製有關。觀眾們在看這部動漫的時候，也有受到影響。少女風格的繪製，因為其溫柔的格調，能夠給人一種特別可愛的感官享受。

對於一部動漫來說，劇情的出彩很重要，但是比起劇情能夠給人帶來更直觀的感觸的是畫風的繪製和色彩。

讓人眼前一亮的色彩能夠吸引人們為此駐足圍觀。細看《美少女戰士》這部動漫，現在人們談起這部動漫最深的影響不是其離奇的劇情，或是可怕的反派。人們記憶最深刻的應該是這部動漫帶給人的美的享受，無論是少女心的色彩搭配還是一些人物的繪製。很多人更是受到這部動漫啟發，創作出了各式各樣的周邊，甚至在一些服飾穿搭上也會借鑑這部動漫。

超前的服裝搭配風格

說起月野兔，她平時的穿著就是可愛的水手服。而水手服在中國也曾經風靡一時。現在很多服裝在設計的時候，也會借鑑水手服的款式風格。

不僅如此，現在再去看這十幾年前的動漫，一點也不會讓人感覺土氣。裡面的人物服裝的穿搭換在現代也不為過時。從這點上看，足以證明《美少女戰士》這部動漫的創作者審美的超前性了。

在一些cosplay展會上也能見到從事月野兔形象的cosplayer，相較於其他動漫裡主人公繁瑣的服裝，《美少女戰士》這部動漫裡面的人物穿搭比較接近現代人們的穿搭。所以，美少女戰士們的服裝，既可以用來當作少女們日常逛街的服裝，也可以用來當作參加cosplay展會的服裝。

可以說這部動漫的穿搭風格也是比較超前的了。在這部動漫之後，類似水手服的少女動漫人物的服裝繪製更是層出不窮。讓人不得不懷疑，是否與這部動漫有關。

說到最後，這動漫有優點也有缺點，但是它帶來的濃濃少女風味是不可忽視的。

多少少女幻想過能夠和月野兔一樣有變身的魔力呢？這部動漫曾經帶給少女們最美的夢境過。

黑曉生

《美少女戰士》童年回憶滿滿呀！“代表月亮消滅你”也是風靡無數少女的經典口頭禪呀！那個時候放學回家的第一件事就是打開電視看動漫片。在少女動漫中，這部也稱的上是經典鼻祖哦！

性格迥異，魔力超群的水手戰士都非常的吸人眼球呢！美少女們變身的時刻也是我們最激動的時刻吧！無比絢爛的變身，各種華麗的服裝，完全少女心爆棚有木有！

夜禮服假面也算是童年男神一枚！身著華麗高貴王子服，還戴著一個假面，神秘又帥氣。是不是少女們的理想情人都是這樣的風采呢？與美少女們一起對抗黑暗勢力，還總是救月野兔等美少女於危難，真的是非常令人著迷了呢！

神居動漫

每個領域都有一個或幾個代表性的成功“作品”，而動漫領域的代表作非《美少女戰士》莫屬，美戰可以說是90年代女性漫畫裡的巔峰作品，不僅開拓了“變身、美少女戰鬥、美少女魔法”的先河，更引領了日本動漫周邊的興起熱潮，稱為一種社會現象及文化潮流，一舉成為日本商業動漫的代表作。

那麼，為什麼動畫片《美少女戰士》風靡了整個20世紀90年代？

要回答這個問題，首先要理解90年代動漫行業的供應以及動漫人群的需求，只有當“供應與需求”對應得上的時候，某種風靡現象才會產生。

90年代的日本動漫階段

動漫可以說是日本的第一產業鏈，除了是日本的經濟支柱之外，也是日本文化中最不可缺少的部分，同時，日本也是世界上最大的動漫產業的創作與輸出國。

手冢治虫曾經把日本的漫畫發展分為六個階段：

第一階段的“玩具時代”，意指漫畫只是供孩子娛樂的道具。

第二階段的“清除時代”，意指漫畫被視為低俗淺薄的讀物。

第三階段的“點心時代”，意指孩子得到允許可以在不妨礙學習的條件下看一點漫畫。

第四階段的“主食時代”，意指漫畫得到社會肯定。

第五階段的“空氣時代”，漫畫已經成為青少年生活中不可分割的一部分。

第六階段的“記號時代”，漫畫成為青少年之間相互溝通的記號。

90年代的日本動漫已經處於第六階段，這意味著動漫人群需求的提高，“創新”與“畫面”將成為評判動漫水準的重要依據，想在這個與時代並進的階段中“脫穎而出”絕非易事，更糟的是1989 年 4 月，日本首次引入了消費稅制度，這使得漫畫雜誌的銷量遇到了前所未有的危機。不過依然有一點值得慶幸，至少這個年代的動漫不再是娛樂附屬品，而是真正的“專業領域”。

1991年《美少女戰士》開始在漫畫月刊《好朋友》（《なかよし》）上連載，當時的武內直子算是有一定名氣的新人漫畫家，再加上她的畫風唯美細膩，所以美戰漫畫連載初期的關注度不算太低，但是要在消費稅的制度下創造銷量奇蹟幾乎是天方夜譚，但是，在《美少女戰士》連載的第二年，奇蹟誕生了，美戰為漫畫月刊創下了205萬冊的歷史記錄，此後美戰正式踏上了名為“傳奇”的舞臺。

當“美少女”遇上“魔法戰鬥”

在《美少女戰士》中涉及到多種前所未有的元素，一改以往少女漫畫的美少女羅曼史日常，率先啟用了“魔法少女戰士”的全新設定，女主不再是“被保護”的弱勢人群，而是肩負拯救世界使命的英雄戰士。作為女性戰士，在戰鬥方式的選擇上尤為重要，雖然不輸男人的高強格鬥技能聽起來也十分帥氣，但美戰終究是少女漫畫，太過於剛強會有失柔媚的美感，所以武內直子選擇了魔法戰鬥的方式，魔幻、神秘、唯美，《美少女戰士》以全新的方式讓我們知道——“原來，戰鬥也可以如此優雅”。

當然，魔法戰鬥並非創新的全部，“變身”元素是美戰中最的大亮點，美戰裡的戰鬥變身並不是英姿颯爽的戰鬥服裝，而是活潑時尚的水手服，胸前大大的蝴蝶結、褶皺超短裙以及高跟長筒靴的華麗搭配將“少女漫畫”表現到極致，除此之外，前世今生的戀愛套路也是捕獲少女心的重要設定，而主角的成長曆程也增加了觀眾的代入感，從而在受眾人群的心靈上刻下深深的烙印。

《美少女戰士》裡的貴氣與時尚元素

關注時尚界的觀眾，如果在看《美少女戰士》時足夠細心的話，不難發現武內直子在漫畫中所種下的“時尚種子”，美戰裡或妖豔或清純的人物服裝有一部分都是源於Chanel以及Dior的定製款，將時裝界的潮流元素融合到動漫裡也是相當先驅的想法。

Christian Dior 1992年春夏系列

Kate Moss為OPIUM香水拍的廣告大片

Chanel1992秋冬高定系列

另外，美戰裡的人物飾品中出現過很多的精緻“寶石”，關於這些寶石的原型都是根據真實寶石而繪製，本就出生於珠寶世家的武內直子毫不浪費自己的先天優勢，無論是人物的高貴氣質還是服裝飾品的細節講究，不僅僅是90年代的巔峰漫畫作品，即使放眼現在，《美少女戰士》的構想與設計依然走在流行的前端。

青金石

紫寶石與黑水晶

前衛且多樣化的另類愛情觀

最後再說說《美少女戰士》的愛情觀，90年代，當漫畫家們都規規矩矩畫著美少年與美少女的戀愛故事時，武內直子卻將很多“禁忌”的元素融入到了美戰中，同性戀、人獸戀等內涵且大家避諱的前衛話題在美戰中不但沒有不良影響，反而因為武內直子的美化而成為一大看點，不得不說，武內直子的大膽嘗試也很值得敬佩。

《美少女戰士》裡的愛情幾乎都源於悲劇而結束於圓滿，雖然結局都在意料之中過程卻無比扣人心絃，以眾多配角的愛情故事作為基石來奠定女主與男主的忠貞不渝，當小兔與阿衛終成眷屬時觀眾懸著的心終於落下，舞臺上的帷幕已然拉下，而帷幕中的故事卻徹底的留在心間。

回到最初的問題：

為什麼動畫片《美少女戰士》風靡了整個20世紀90年代？

作為一部敢於創新、品位不凡、思想前衛的作品，《美少女戰士》帶來的並不僅是風靡整個90年代的效應，而是影響了整個日本商業動畫的社會現象級作品。

陽光菌的動漫世界

歷史地位

漫畫創魔法少女類型的英雄作品先河，動畫奠定美少女變身動畫必定裸體的規律；

1、80年代中日建交熱，有人也叫蜜月期，總之就是關係緩和然後互相往來的多了，然後就引進了日本的一些優秀動畫片。審查也確實沒現在嚴，所以80後和90後當然包括筆者我都在小時候在電視上看過日本動漫。但是中日邦交也僅在這時候好過，過兩年就又跌回冰點了，所以引進在政治立場上就比較扯淡了更別說民間審查了......當時日本的動畫為了佔領中國市場，都是以很低的價格賣給國內的。所以當時的電視臺也特別喜歡播放日本動畫片。當然我說的是電視而不是網絡新媒體。所以國產動漫這個圈子了全是80後90後，因為我們的童年不是喜羊羊，沒有喪失對動漫這個東西的熱情。

2、在那個年代，少女漫畫大多都是描繪一些小情小愛的故事，拯救世界的則永遠是少年漫畫的專利。向來特立獨行的直子，便提出想要畫一個全員由女孩子組成戰隊的故事。

3、說真的，情懷是一方面，然而可以反覆咀嚼的內容才是《美少女戰士》紅遍大江南北25年最大的原因——從來沒有一部卡通可以像《美少女戰士》這樣，將主人公設定在“就要穿得漂漂亮亮氣質倍兒棒的去拯救世界”。而這些，都是作者武內直子的功勞，因為她將自己富二代的好品味融入了這部卡通的方方面面中。從場景設計、到人物繪畫、再到穿著打扮， 處處都透著精細可愛。

關於作者武內直子是位地地道道的富家千金，她家祖輩經營高級珠寶店，年輕時她開著保時捷去投稿，然後還靠漫畫賺到了新的法拉利（忍不住投去一個膜拜的眼神）。

值得一提的是，時至今日，《美少女戰士》還在為她帶來每年將近260億日元的收入。

這簡直，就是人生贏家啊！

作為一部時尚時尚最時尚的動畫，《美少女戰士》不知啟蒙了多少迷妹們的潮流觸覺。很奇怪，好像時下流行著什麼，全都能從中找到。

譬如帶著濃濃古典風的垮肩高領毛衣×高腰褲：

把T恤/無袖上衣/背心塞在短褲/短裙/長褲/長裙裡，現在許多女生還是這麼穿！

還有對小細節的時髦把控：

（看到月野兔圍巾的打法了嗎？）

以及預測時尚一試一個準的帶貨屬性，比如這件潮到不要不要的oversize西裝：

男人見了流鼻血的鏤空泳裝：

大熱的choker：

1,2原型：1992年Dior春夏高定系列

3,4原型：1995年Chanel春夏高定系列

5,6原型：1992年Christian Lacroix秋冬高定系列

想不到吧！這些動畫裡的角色不僅是守衛和平的戰士，還是潮流與時尚的先鋒！

下次看這部動畫片，請不要再用單純看魔法少女動畫片的視角來看它了……這明明是一部動畫版的《慾望都市》啊！

當初看《美戰》的許多人也都做了母親。

然而，時間也無法阻擋這部經典動漫的活躍。可愛的女生，

美麗精緻的服裝，華麗麗的場景，

主持正義、警惡懲奸的漫畫角色，

怎麼樣，有沒有感覺今天重新

認識了一遍《美少女戰士》呢？一句“代表月亮消滅你”，

能成為咱們80後90後共同的回憶，

這麼多年來說到底還是武內直子

懂得在那個審美意識剛剛萌芽、

時尚觀念還沒成型的時代，

用不經意地方式將最新時裝秀、

最經典的名畫融入其中，

帶給了我們非凡的視覺衝擊。在先入為主的優勢下，

又有誰能將這群美少女戰士比下來呢？但美少女戰士的變身過程，

也許說的就是現在的你。

- END -

生活五點半

這個話題太大了。對於我們這些用煤爐燒鍋洗澡水也做過低頭族的80後，關於我們接受了多少世界的變化，都是一個大課題。《美少女戰士》是一個典型的從無到有的東西，並不是像手機換代只是加了新功能，所以，《美少女戰士》本身就帶有巨大的吸引力。

說到《美少女戰士》在服裝上除了水手服，大量使用了當時巴黎各大品牌的最新服飾，對讀中小學的孩子們來說並沒有這麼大的吸引力，而是五顏六色本身就吸引著還是孩子時的我們。更早十年我們家裡才買得起彩色電視。就算不是彩色的電視裡可以看的臺也不多。每天父母看新聞聯播，都聽著領導們的名字一天天重複。唯獨晚上能有半個小時播動畫片的時間，幾乎可以說播什麼就喜歡什麼。

《小蝌蚪找媽媽》

《三個和尚》

《九色鹿》等，這些才是動畫片啟蒙。然而有些電視臺買了幾部動漫播放簡直是晴天霹靂一樣的讓人喜歡，根本不分男女。

《聖鬥士星矢》

《鐵臂阿童木》

《宇宙騎士》等。更是大大豐富了我們玩具品種。這對我們的審美觀有極大的刺激。才會在兒時就出現與父母完全不同的價值觀和審美觀。在新的價值觀上出現了《美少女戰士》《名偵探柯南》，當時磁盤被淘汰，出現價格更便宜收錄更強大的CD和VCD。我們不在拘泥於每天半個小時的動畫片。就算買不起全套也可以去音像店租借CD。太老的動畫片很難租到，一般音像店都是有些近期的動漫。同學們共同的話題、父母不同的價值觀和有限的經費都是都是我們愛上《美少女戰士》這類作品的催化劑。

可能零零後就看不懂我在寫什麼了。呵呵。總之，情到初開的我們喜歡就是喜歡了，愛上就是愛上了。

公主夏子熙

作為一部武內直子1991年創作的漫畫，1992年動畫化，在90年代中後期先後出過5季TV版動畫。今年的4月番新版的美少女戰士Crystal第三季7月初才剛剛完結。對於一部出版了20幾年的少女漫畫來說已經很了不起了，目前看來也只有少年漫畫龍珠的人氣能夠與之相當。這不動漫只能說迎合了當時人們的口味，滿足了人的需求，正因如此才讓這部動漫如此的火！

，記得讚我謝謝

信息安全ovo那些事兒

首先講個古老的笑話：“有一部話劇非常受歡迎，因為話劇裡面的女主角每次都要換很多漂亮衣服，這吸引了很多女觀眾，但是她每次都是在舞臺上換，這吸引了更多的男觀眾”。我想這個笑話就足以回答這個問題了！下面我簡單歸納一下說點別的：

一是這部動畫片本身，美少女戰士的畫風很棒，裡面不是帥哥就是美女，什麼王子配公主的劇情，在那個時代比較新穎，(現代韓劇多多少少有點抄襲的意思)，情節上也還算緊湊，總之作為一部女性視角導向的打鬥動畫，該有的都有了。

二是整體來看，我們一直說日本動漫碾壓中國，這是事實，但是也要看到，日本動漫為什麼能夠碾壓中國，不是我們水平不夠被人家打，而是我們根本就沒想跟人家打，主動放棄了競爭，導致現在連與人家打的勇氣都沒有了。曾經我們有科幻的《海爾兄弟》，我們有奇幻的《天書奇談》，我們有名著改編的《大盜賊》(木偶劇)等等，這些東西不管是題材還是風格，都是優秀的作品，但現在有什麼，只有小孩的玩意。中國的動漫輸觀念，只想著動漫是小孩的玩意，忽視了青年人與年齡更大的市場，所以就呵呵了。

最後再講個笑話：“99年賴昌星逃的時候撇了一眼電視，電視上在放《大頭兒子和小頭爸爸》，12年後被遣返回國，關押期間看電視，還在放《大頭兒子和小頭爸爸》不由得老淚縱橫”

止戒

《美少女戰士》為什麼能風靡80後是有一定原因的。

第一點，畫質，美少女戰士在那個時候全是比較少見，畫質再那個年代確實算的上高質量了，但是同年代其他的動畫畫質能達到這個水平的真的可以說是寥寥無幾了。

第二點，劇情和類型，戰鬥類型的動畫也是比較少見的，大部分都算是童話或者是卡通的。而劇情也是比較吸引人的，歡樂和戰鬥共存。

第三點，美少女，美少女在什麼年代都是非常吸引人的一點，無論是過去，還是現在都是如此，並且那個時候以美少女為主角的動畫基本上是找不到的，要麼就是機器人，要麼就是動物，因此，這部美少女戰士就成為了超稀有的動畫了。

以上就是風靡一個年代的原因。（圖片來源於網絡，以上僅為個人觀點）

關鍵字: 動漫 美少女 戰士