無敵馬克兔
謝謝作者提出的的這個問題，攝影是一門技術，也是一門藝術！作為一個攝影愛好者，我就自己的不多提升拍攝技術的領悟分享給大家！
第一、總有一臺數碼相機或像素不錯的手機！這是拍攝的標配！俗話說“工欲善其事，必先利其器。”
第二、多看看藝術大家的作品，提高攝影的美學藝術和構圖架構！
第三、有了裝備和藝術審美，實踐是檢驗真理的唯一標準！只有多多的拍攝，再拍攝中慢慢結合構圖、主題、光線色彩的運用！
第四、學會必要的後期處理，這樣可以對照片進行必要的處理！
下面就就我自己拍攝的作品分享一下！喜歡的朋友可以轉發、關注！
追逐光影旅行
五年前，我是攝影的門外漢。但是我負責了攝影俱樂部的工作後，自己就拼命鑽研，儘量讓自己這個攝影門外漢走到門裡來。
我的做法是：
一、偷師學藝。有個成語叫“偷師學藝”，意思就是說，師傅沒有同意收為徒弟進行傳授技藝，但某人找一切可能，偷偷學習師傅的技藝。我看到一位攝友在微信上介紹自己在黑暗裡架起三腳架，多角度打燈光，用相機拍攝水仙花。結果拍出來的照片效果真好！我就在家裡依樣畫葫蘆起來。
二、跟師學藝。2019年我多次跟著攝友一起去採風，僅無錫就去了三次，還到汽車維修店和餐廳廚房去現場拍攝。在拍攝時，主動請教，虛心學習，學到了他們的不少實際經驗。有的照片被報紙採用，有的參加了攝影展。特別是無錫梅花展的拍攝，我的收穫是頗豐的。
三、自我鑽研。我在家裡的水缸裡自己培養碗蓮。這是一種中小類型的荷花，又叫缽蓮、盆蓮、桌上蓮，屬於睡蓮科。去年，我曾嘗試種植，結果沒有開花，但也享受到其中的樂趣。譬如拍攝卷葉，或者拍攝葉上的水珠。
四、看書實習。我買了《一學就會的手機拍攝技巧》一書，空餘時間邊看邊練。譬如對於仰角度拍攝景物，我就按照書上講的，要注意給照片留白。留白往往能突出圖像的視覺中心點，因為它讓拍攝對象更為凸顯，能有效地誘發情感。單獨的個體加上純淨背景，或者比較亮眼的顏色，可以讓整個畫面顯得更加豐富多彩。一次，我在地鐵出口，剛踏上扶梯的瞬間，馬上拍路面的建築物，突出了被攝體高大的氣勢。
就這樣，我慢慢開始有了門道，拍攝的照片有的被報紙使用，有的獲獎，還有的參展了。
jiangshen
是的，就像我是廣播電視編導這個專業，一個學藝術的孩子，高二集訓的時候就摸過相機了，現在大學，在大一的時候開設過攝影這門課，陸陸續續經常會拍攝一些攝影的作業，而且以及在大學進入了一個部門也是攝影部，認識了一些喜歡攝影的同伴，在天氣好的時候也會帶著相機出去進行約拍等的活動，以及在平常的時候也是喜歡拍攝，相機不在的時候就用手機拍攝，喜歡記錄生活中點滴美好的瞬間，所以我覺得，想要提升攝影水平，除了所選擇的專業相關在，還要對攝影有強烈的興趣，不能半途而廢，畢竟拍照的手感問題是長年的日積月累。
小魏同學y
您是通過哪種方式來不斷提升攝影水平的？
本人是個攝影愛好者，攝影對於我來說純粹是業餘愛好，細細算來，玩起攝影也有十來年了，不算是有啥太多的成就，但是這些年來，水平也算了有一定的進步，下面我來和大家交流一下怎樣攝影自己的攝影水平。
1、多學
當下的網絡時代，學習攝影技巧實在是太方便了，相信每個攝影愛好者都會在網絡上欣賞優秀的作品，或者會在網絡上學習一些攝影技巧的，這也是很好的一種提升自己攝影水平的方法。
人們常說，活到老學到老，三人行必有我師矣。是的，我們如果要提升自己的攝影水平，一定要多加學習，不恥下問，不要放過一切的學習機會，當下的學習還是很方便的，供我們學習的平臺也很多，多學，這應當是提升攝影水平最關鍵的一個因素。
2、多看
這兒說的看，主要指的是欣賞，欣賞是指可以去參觀一些攝影展，或者是在一些攝影論壇去欣賞優秀的作品，相信你看的多了，一些作品中的表現語言或是拍攝技法，肯定會對你的攝影之路有幫助的。
在欣賞中學習，欣賞優秀作品的拍攝理念，看看大師們的用光，看他們作品構圖的獨特之處，去看優秀作品帶給我們的震撼之處……這也是提升我們拍攝技能的一個方面。
3、多問
如果你有拍攝方面的問題或是相機設置的疑問，你一定要去諮詢身邊的攝影朋友或是在網絡上諮詢，相信會有水平高的朋友會給我們指點的，經過他們的點評，會點破自己的疑惑，是長進相當快的。也可以去一些攝影論壇諮詢，比如像現在，你可以在悟空問答裡問尋自己不明白的攝影技巧等，相信會有大量攝影朋友會給你指導或提出中肯的建議的，這都是很好的一個提升水平的方法。
4、多練
現在練習攝影是相當方便的，數碼時代，不像以前的膠片時代，拍攝較為複雜，現在是大大降低的拍攝成本，你在拍攝過程中，多想想你所學的一些拍攝技巧，把它們應用到你的拍攝當中去，多加練習，練習構圖、練習用光、練習曝光組合等，無形中你會發現自己的攝影水平在提升。
如果有時間的話，你可以和身邊的朋友去外拍，在拍攝過程中肯定可以學到朋友們的一些拍攝的特殊技巧或是各方面的技法。
如果條件不允許，我們完全可以在家中進行拍攝練習，拍攝一些家中的靜物，拍攝一些陽臺上的花卉，練習構圖，練習用光，練習曝光組合，這些還是比較容易成行的。
5、多評
有些朋友會說，自己的水平太低，哪還敢評論別人的作品呀，其實你有時欣賞作品時，如果大膽說出你自己的想法是很有用的，就像在一些攝影論壇上，你完全可以說出你如果在現場拍攝這樣的作品，會怎樣去拍，會如何去構圖、會怎樣處理主體與背景的關係、會怎樣運用光線……你不說出來，也可以在心中這樣去評價作品，其實這也是一個進步的重要因素，會看作品了，你的水平在無形中也在提高。
6、學會後期
如果你是一個攝影愛好者，你一定得學習圖片的後期製作，現在的後期處理圖片的軟件是很多的，你可以選擇一個自己最為順手的軟件來處理自己的作品。
在後期處理圖片過程中，其實也是自身水平提升的一個方面。一般來說，我們在處理中會對畫面構圖進行再一次的加工，會對畫面曝光進行調整，會適當調整畫面的色調等等，這其實是我們的再創作，數碼時代，我們不能拒絕後期，適當的後期，是錦上添花。
在學習後期製作的過程中，我們會提升自己的審美與對美的追求，是自身攝影水平提升的一個很好的方法。
以上就是本人對這個問題的看法，歡迎各位攝影朋友補充。
劍舞影像，西部攝影愛好者，期盼關注
劍舞影像
玩攝影將近20年，從入手佳能1D mark2N開始到現在大大小小相機都用過，說一下我的經驗吧。拍照的本質很簡單，無非就是搞清楚光圈快門iso曝光補償等等之間的關係，之後再玩一些高級玩法，但是這些東西始終停留在技巧層面，是有瓶頸的，所以經常看到有人對相機非常熟悉，拍的照片卻很爛。
想拍出好照片，首先要提高你的審美，這甚至比你把相機研究得非常透徹還要重要。只有提高你的審美，你的上限才會不斷提高。看了大師的照片之後，你會對打光、構圖、機位高低等等有個初步印象，這種感覺是非常重要的。
那麼該如何實踐？找一些你感興趣的領域的大師（建議找國外的，國內混子多），從模仿開始。初學者有時候只有簡單的理論，但是拍照很多時候就是靠感覺，為什麼天空留白這麼多？為什麼模特要低頭？大師們都有極強的閱讀能力，你只要跟著學久而久之就會理解了。
最好再加一些本地的攝影社群，照片拍的好不好不說，必須要多交流，想法都說交流出來的。只要你看得多你就知道照片好壞，再跟人討論一下水平進步很快的。
我喜歡人像和紀實攝影，關注我，多交流交流
顏攝影
純自學如我，說起來沒有什麼技巧和方法。因為攝影不是一個講求精準的學科，它沒有正確答案，說誇張一點是門藝術，用光的藝術。所以提高攝影技術這件事情也沒有什麼捷徑，而是一個漫長的“培養”的過程，需要大量的時間、精力和熱情，以及對光線和美的敏感。就像交一個朋友，先得認識，再通過不斷的累積慢慢熟悉，到無話不談。所以這可以說是最簡單也是最難的方法。一味以“提高技術”為目的反而容易走偏。
我的“方法”是，從一開始對攝影感興趣，就無論到哪都帶著一個相機，看到任何想拍的都拍下來。不管拍得多爛都要堅持。當然，剛開始拍得再爛也會感覺還不錯，因為所謂“攝影眼”還沒養成。總之每天都堅持拍一些，並整理、總結。我從08年開始就這麼做，帶著一個索尼的小卡片機，任何題材的都去嘗試，室內室外、白天夜晚、微距廣角等等，然後從每天的照片裡選出一張自己最滿意的單獨整理成冊（雖然現在回頭看那些照片簡直慘不忍睹，不過慶幸堅持了下來）。這事兒現在還在繼續，幾年來給我帶來的提高是巨大的、堅實的。
然後你可能還想繼續進步，所以很自然地，開始學一些簡單的後期，開始研究一些光學知識，開始想要升級器材，所以去了解器材，升級以後很想玩，各種功能都去嘗試等等。這些也可能融匯在之前的過程中，總之不需要一開始就刻意去讀去背，而是時機到了自然會想去了解。
等到對攝影有一定的認識，能大概摸清這是怎麼一回事，能分辨作品的好壞了（自己的、他人的），可能就開始有了自己偏向的喜歡的領域。我個人比較喜歡紀實和新聞攝影，不喜歡自然和風景題材的，不喜歡以各種濾鏡營造出的所謂“感覺”，不喜歡糖水片，不喜歡攝影棚人像。當然其他人有可能有與我不同的喜好。那麼就尋找志同道合的人，一起交流，一起進步。因為我喜歡新聞和紀實，所以後來在學校拿了記者證，每週都去拍各種活動和事件，還跟一群朋友一起在學校辦了半月刊雜誌和電子雜誌，做新聞和各種專題。和攝影愛好者交流比自己看書、分析來得有趣，辦雜誌和跑新聞讓我能把攝影技巧真正記住和用起來。
如果愛好其他類型的攝影，為了增強技巧、增加趣味，也可以找一些方法練習。比如拍攝專題、系列，或者小project，比如愛拍人像的找朋友試拍，愛拍風景的多出去旅遊，等等。
我認為，攝影是自己的東西，從摸索中得到快樂和進步是最好的。如果不準備以攝影為生，不趕時間學會，這樣不抱目的地慢慢來也不失為一種好辦法。如果不是，那就另當別論，
譚迪叔叔
攝影的起點很低，但要拍得好，有所成就也不是一件容易的事。
就我而言，我覺得多拍多練，通過這樣最笨的方法可以來提高攝影水平。
攝影沒有捷徑，實拍才是王道
攝影要達到一定的高度，是實拍練習出來的。攝影是個不斷積累的過程，不是一蹴而就的。即便你懂得很多理論知識，沒有經過實拍的攝影都是站不住腳的。實拍過程中的環境和光線不同，不是單純的依靠理論數據就可以套用的。
攝影是個動詞，只有認真去練習過自己去實拍過，才會懂得如何取景構圖如何設置參數，進一步用鏡頭表達自己想要表達的畫面。而且儘可能多種題材都去練習實拍，以後才可以得心應手。
所以我覺得要儘快地提高攝影水平，實拍是第一步的。
攝影要取得進步，學習永無止境
一個執著於攝影的人，會在攝影的過程中不斷地學習，學習才有啟發，學習才有進步。
我在練習各種實拍中，還會通過各種學習給自己充電。比如去參加攝影名家的講座，你會覺得“聽君一席話，勝讀十年書”，多去聽一些這樣的講座，不僅幫你解惑，而且在攝影理念上你會獲得很多的心得與幫助。
同時多看書，不僅僅是攝影方面的。文學類古詩詞類的，對你表現詩意的鏡頭很有幫助。而時尚類的雜誌，會給你帶來色彩和設計上的啟發。總之，多看書總是有幫助的。
我覺得在自己的攝影之路上，主要是通過實拍和各種學習來提升自己的攝影水平的。
我是喜歡攝影，分享心得的藍色希臘。
藍色希臘
1、熟悉拍攝設備
相機是拍攝器材的一種，手機也一樣。拍攝前一定要對手中的相機熟悉，相機的很多功能初學者沒必要全部瞭解，把光圈、快門速度、感光度、曝光補償、對焦、測光模式、白平衡和模式轉盤等弄清楚就行了，後續的其他功能就自己慢慢接觸，基本功先做好。
2、瞭解構圖
構圖有三分法、對稱、中心、引導線等等，本質都是點線面的規律排布結合，營造畫面美感。前期不懂構圖可以參考這些構圖方式，但後期要走出構圖方式的侷限，構圖也是為畫面美感服務。
3、保持拍攝
多拍！學習攝影一定要多拍，影棚人像攝影師一年按下十萬次快門拍人像，拍攝效果肯定不會差。你一年按不到100次快門還想拍出好照片？建議大家可以形成每天打卡習慣，保持拍攝。
4、研究參考
多看！當你不知自己拍什麼時，參考網上的攝影作品：同樣的畫面效果你該如何實現，拍一個人情緒要如何表達，拍一種題材有幾種表現方式……最後你會發現攝影新大陸。
5、拍攝思考
回想以往按下快門前，你想的是什麼：這個好看？大家都在拍我也來？打卡拍照？最後發現作品廢片無數。這說的就是攝影前的思考。拍前明白為什麼拍這個，要怎麼尋找角度拍最好，要怎麼用好光線來表現，拍攝主題想表現什麼。拍前停一下來思考，拍攝結果可能不同。
攝影師Ozymandias
拍人像需要注意什麼？拍流水需要注意什麼？拍鳥需要注意什麼？等等一系列問題。今天整理了十個常見的拍攝題材，給大家講講拍攝時需要注意什麼，希望對大家有幫助。
一、拍人
拍攝模式：靜態人像：光圈優先（AV檔）、動態人像：快門優先（TV檔）。
參數設置：肖像，小場景人像使用大光圈，大場景人像使用小光圈。感光度要儘量低。
構圖：居中構圖、三分法構圖、九宮格構圖。
注意事項：對焦點儘量放在人物的眼睛上，注意人物臉部的曝光。
二、拍靜物、花卉魚蟲
拍攝模式：光圈優先、全手動模式（M檔）
參數設置：使用f/5.6以上的光圈、焦距為50mm以上，低感光度。
構圖：居中構圖、九宮格構圖。
注意事項：可以儘量靠近被拍攝物體，這樣能展現物體的細節以及有效虛化背景。根據拍攝情況可適當選擇曝光補償。
三、拍星空
拍攝模式：全手動模式（M檔）
參數設置：使用廣角拍，越廣越好；手動對焦，然後把鏡頭的對焦環轉到無限遠一端；快門速度幾十秒到兩小時不等；光圈F1.4到F5.6不等；ISO值100到10000不等（有些時候因為曝光需求會選擇很高的感光度）。
構圖：居中構圖。
注意事項：三腳架、快門線是必備的東西，手持相機是不可能拍出來的。
四、拍夜景
拍攝模式：全手動模式（M檔）
參數設置：如果用了三腳架就使用低感光度、小光圈；我一般會把感光度調低以此來保證畫質，光圈調為f8-f11之間，快門速度調為5-15秒左右的長曝光。先試拍一張，看情況進行調整。
構圖：三分法構圖、對稱構圖。
注意事項：如果你沒用三腳架那就要注意安全快門，提前踩點對拍攝更有利。
五、夜間人像
拍攝模式：光圈優先模式（AV檔）、全手動模式（M檔）。
參數設置：夜景拍攝對相機最大的考驗就是因為光量少，所以導致快門速度變慢，解決這個問題有三個途徑：開大光圈、增加感光度、手動增加光量。增加感光度是最最簡單的方法，但高感光度會增加照片噪點降低畫面效果。夜景拍攝建議開到ISO400~800，但一般不建議開到ISO2000以上。然後搭配著大光圈進行拍攝。
構圖：居中構圖、九宮格構圖、前景構圖。
注意事項：在夜間拍攝人像可以手動增加光量，一般的辦法是使用閃光燈、手持LED、使用外拍燈。
六、日出/日落
拍攝模式：光圈優先模式（AV檔）、全手動模式（M檔）。
參數設置：我在拍攝日出/日落時一般用小光圈進行拍攝，把光圈調在f/8至f/16之間。而感光度都是用盡量低的感光度進行拍攝50-200。快門速度就不確定了，需要根據光線的變化來調整快門速度。
構圖：三分法構圖。
注意事項：為了防止出現眩光，建議大家使用遮光罩。如果能使用三腳架，則儘量使用三腳架進行拍攝。測光時可以對著夕陽上方進行測光，並且增加1-1.5EV的曝光補償，拍出來的效果會更好。
七、拍慢門作品
拍攝模式：全手動檔（M檔）
參數設置：當我把相機固定在三腳架上之後，我會進行參數設置。首先我會把ISO設置為200，然後把光圈設置在f8到f14之間，最後開始試拍。如果有需要會加上ND鏡再進行試拍。每試拍一張我就觀察直方圖，當覺得可以了，我將用它作為基礎曝光來計算我使用的ND濾鏡所需的快門速度。
構圖：前景構圖、三分法構圖、豎構圖。
注意事項：三腳架、快門線是必須的，因為是長曝光拍攝，稍微震動畫面就會變得模糊。慢門拍攝需要用到濾鏡，ND、GND這兩種是必須的。
八、拍剪影
拍攝模式：全手動檔（M檔）
參數設置：設置一個小一點的光圈，比如：f/8、f/10等等。建議大家使用點測光模式，然後把相機的中心點對著背景中最亮的部分進行測光。
構圖：九宮格構圖、居中構圖。
注意事項：拍攝剪影必須是在逆光環境下，而且被攝主體的前面不能有任何反光物體。如果被攝主體前面有反光物體，那麼會把光反射到被攝主體上，從而破壞剪影。
九、雨天拍攝
拍攝模式：快門優先模式（TV檔）、全手動模式（M檔）。
參數設置：使用大光圈、快門速度為1/60秒左右，能拍攝還沒落地的雨條。快門速度為1/100秒，拍出來的雨條會很短；快門速度拍攝為1/20秒，拍出來的雨條會很長。
構圖：豎構圖、橫構圖。
注意事項：如果你想拍攝雨滴，把下落過程中的雨滴凝固下來，那麼你就要用高速快門來拍攝。我個人建議你最好使用200mm以上的長焦鏡頭，再搭配高速快門進行拍攝。
十、夢幻散景
拍攝模式：光圈優先模式（AV檔）
參數設置：想要拍出這種夢幻的背景效果不難，掌握三個主要的技巧就行，這三個技巧分別是：大光圈、近距離、長焦距。
構圖：居中構圖、九宮格構圖。
注意事項：人造光源應該是最適合拍攝焦外散景的了，因為你可以根據的拍攝需求來控制光源。比如通過控制光源的數量、顏色等來達到自己想要的效果。
綿羊飛aiq
這些都是隨處可見的小草花。通過拍攝展現了它的美。這其實就是推動我攝影水平不斷提高的原動力。不斷在生活中發現美、展現美、分享美，這也是攝影的靈魂。我體會要在以下三方方面多作努力：1:多讀圖，多讀一切好的作品。領會別人選景、用光、構圖等技巧；2:熟悉你手中的相機，這也很重要。相機中的各諸元要素功能必須熟知，熟練掌握，在諸多相互矛盾的關係中，尋找和建立你自己的平衡點、自定義；3:多拍多實踐。一物一景，不妨從不同角度、不同焦段、不同光圈等各種不同組合試拍，然後比較，以多取勝，好中選優。這就好了，就不斷向上爬了。
