《中國合夥人》原型之一的俞敏洪曾說過:“一個人要實現自己的夢想，最重要的是要具備以下兩個條件：勇氣和行動。”他是這樣說，也是如此做的，以至於後來他成為新東方的創始人。今天就以《中國合夥人》為例，探尋上世紀80年代改革開放浪潮下社會青年創業的坎坷與艱辛之路。@影影曰曰
《中國合夥人》由“香港十大名導”之一的陳可辛導演所執導，由“內地三小生”黃曉明、鄧超、佟大為等主演的青春勵志片，陳可辛導演一直以思想深刻、富有內涵、表現力和感染力極強的風格為主，往往以小人物精彩的演繹，通過以小見大的呈現手法，揭示社會現象。《中國合夥人》中以孟驍駿、成東青、王陽頗有時代特徵的三個小人物創業的歷程，反映改革開放浪潮下的青年生活與精神上的追求。
《中國合夥人》在國內與紐約拍攝，自2013年5月17日上映後，10天內票房突破3億RMB，並且上映兩週後排片不減，票房逆增。豆瓣評分7.6分，並榮獲“第29屆中國電影金雞獎最佳影片獎”、“第15屆中國電影華表獎優秀故事片獎”、“第32屆大眾電影百花獎優秀故事片獎”，票房口碑皆佳，可謂名利雙收。
《中國合夥人》講述了“土鱉”成東青、“海龜”孟驍俊和“憤青”王陽從上世紀80年代到21世紀，30年的大變革背景下，三兄弟為了改寫自身命運，創辦英語培訓學校，最終實現“中國式夢想”的“屌絲逆襲”的青春勵志故事。
“土鱉”成東青在成功之前可以用一個字形容——“慘”，高考落榜、情場失意、教書失敗；“海龜”孟驍俊則遭遇過“出國受挫、事業不順、雄心被滅”的尷尬；“憤青”王陽經歷了“心上人離別、兄弟分道、夢想破滅”的悲劇，但最終他們並肩前行共同創造了商業奇蹟。
對夢想的追求、對青春的祭奠、對友情的嘆惋、對愛情的悼念，《中國合夥人》以夢想為主線，將觀眾的視線拉回那些“激情燃燒的歲月”裡。有人曾說:“什麼是好電影？好電影就是能抓住人心的電影，能使人落淚的電影！”總之，這部集勵志、幽默、哲理、青春和感動於一體的影片，值得我們陷入思考。
那兩個字沒有顫抖——為“夢想”而戰
“夢想，就是讓你感到堅持就是幸福的東西”。人們對夢想的追求與渴望以一條主線的形式將全片貫穿起來，雖然不如意之事，十有八九，但人們仍然保持著對夢想的追求，對美好生活的憧憬。正如孟驍俊所說:“改變身邊每一個人，改變身邊每一件事，唯有不變的是此時此刻的勇氣，”，同樣成東青也說過:“我不知道成功的公式，但是我知道當你在夢想前進的道路上感到了曲折，那麼你已經走在了成功的筆直的大道上”。導演運用一個俯拍鏡頭拍攝成東青時，他正在哀求著母親讓他再參加高考，這一鏡頭暗示著，成東青夢想道路上的巨大挫折，
同時，也從反面襯托出成東青對命運的搏擊，對夢想的執著追求。“土鱉”成東青外表看起來自卑懦弱，但卻灰常睿智，可以說是大智若愚。執拗的秉性、無所畏懼的精神、執著堅持的信仰、毅然決然的決心，無論歷經多少風雨，他都必須迎難而上，為夢想抗下一切；
“海龜”孟驍俊才華橫溢，但卻恃才傲物，是大學校園風雲式人物，在經歷挫折與失敗後，成為英語培訓學校推手之一；
“憤青”王陽，文藝範兒十足，但個性爽朗、放蕩不羈，以寫詩與“泡妞”度日，但其後為共同夢想，成為培訓學校的靈魂人物。
導演採用交叉蒙太奇的手法，將三人的經歷穿插在一起，縱使三人所走的道路各不相同，但對夢想的追求卻是殊途同歸的。影片並不是一味地“說教式”，還採用了喜劇色彩，在嚴肅中注入輕鬆幽默的元素，使得觀眾在三人的經歷中淚中帶笑，“哀而不傷，樂而不淫”。“夢想”二字，從未在三人心中被抹去，他們為此奮鬥的歷程，同樣也是一個時代的縮影。
青春易逝，韶光易老
泰戈爾曾說:“青春時代是一個短暫的美夢。”《中國合夥人》選取極具時代性和典型性的故事情節，大學期間的打架鬥狠、申奧失敗的惱怒憤懣、頂撞他人的年輕無畏……，都使得觀眾看到了自己血氣方剛的青蔥歲月。
當孟驍俊、王陽與老師意見不合時，犀利的對話，把青年的莽撞勁兒表現得淋漓盡致。被暴打時，此時劇烈搖晃的鏡頭不但增強了主觀上的真實感，更是劇中三人不安分的青春期的心理寫照，同時也體現出東西方文化的激烈碰撞。
在三人因違法辦學而被帶進派出所與警察爭論時，導演很巧妙地使用全景鏡頭，用一塊有色玻璃擋住了孟驍俊，而警察在另一個窗框中，這一鏡頭既巧妙又戲劇性地呈現出東西方文化、法律之間的差異，也從側面襯托出青年時代的不服輸、敢拼敢闖的精神。
我想在觀影時，不少觀眾肯定會感嘆:“如果換做是我，自己還有當年的勇氣麼？是歲月改變了我們！還是世界改變了我們？”
人生得一知己，無憾
成東青、孟驍俊、王陽三人可謂是“鐵三角”，用網絡語來說“鐵哥們”，正是因為三人之間的彼此信任、不離不棄、共同合作，才最終實現了心中的夢想。但，要想淬鍊出一柄堅不可摧的友情之劍，烈火的煅燒、冷水的澆灌是必不可少的，矛盾與理解是影片重要的存在。
在導演陳可辛接受採訪時被問為何加入哭戲時，他答道:“男人哭比女人哭更容易打動人，更令人深思”。的確，“男兒有淚不輕彈，只是未到傷心處”，一旦男人哭，必定是遇到難以越過的坎坷。在送孟驍俊去美國是，鏡頭由舒緩轉換為快切，將人物內心的不捨與湧動的思緒外放出來。
在三人相擁時，一個俯拍鏡頭描繪出了三人的兄弟情義，又同時表現出朋友感情的脆弱性；在成東青與孟驍俊大打出手時，王陽成為二人和解的紐帶；在會議室裡，王陽站在成東青與孟驍俊之間，他向兩人分別遞出結婚請柬，破裂的友情再次被縫合。
邊緣的愛情戲份
“愛情”是影片另一主題，但影片並沒有《舔蜜蜜》的溫馨，也沒有《如果·愛》的心酸，有的只是青年在步入成熟行列時所經歷的悲歡離合。當崔健的那首《花房姑娘》響起，成東青的愛情開始了；當一曲《Leaving on a Jet Plane》響起時，兩人的分離早已註定。
影片並沒有將愛情當做主旋律，而是將其邊緣化，弱化愛情在青春勵志片中的重要作用，即使愛情沒有加以太多的渲染，但卻仍舊能夠勾起觀眾對往事的追憶，對曾經經歷的沉思。
結語:
夢幻的彩色燈光、特色的鏡頭、慢放的手法，以及黃家駒的那首《海闊天空》，無以不將人在成長中的痛苦、感情上的失落、社會的現實將自己打磨的體無完膚的痛、奮鬥過程中的汗與淚，全部呈現出來……人生曲折莫過如此，人生成功也依賴如此。
陳可辛在接受採訪時說“正如《中國合夥人》中的臺詞，其實作為一個普通人，最重要的不是成功，而是不要喪失尊嚴”，“這部戲不是給成功人看的，正如戲中講的那樣，夢想就是一種讓你感到堅持就是幸福的東西。夢想重在過程，夢想是為99%的普通人服務，而不是為那1%的成功者。”
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